《阳春》翰墨人生--宋江安先生书论开坛（西安文联会议厅）

毛相斌

在当今国画写意花鸟画中，鲁慕迅先生的作品独具一格，给观者一种＂清新＂的艺术美感．他的作品在好看与耐看的结合方面，有独到的追求与表现．　　　花鸟画要求给观者的第一印象是好看，不好看的作品（换言之，一般化的作品）则不吸引人，抓不住观者的视线，观者对一般化的作品视若无睹－－感到看与不看差不多，不愿浪费自己的视力和时间．反之，对好看的作品，观者会感到眼前一亮，心中一动，愿意在好看的作品面前流连一些时光，感到愉快、开心、幸福、机会难得，愿意在美神面前俯首称臣。
　　　花鸟画的第二个审美层次是耐看，不耐看的花鸟画就像塑料花一样，初看时感到好看，再看时感到它缺少真花的芳香、滋润、生命力。耐看的花鸟画才会有艺术生命力，使观者百看不厌。
　　　好看的花鸟画，不一定耐看；耐看的花鸟画，也不一定好看。要将好看和耐看结合起来，融为一体，水乳不分，确非易事。许多艺术家在追求这种赏心悦目－－好看又耐看的艺术美感上，有各自的艺术手段、方式、追求和表现。鲁慕迅先生追求赏心悦目的艺术效果，则在构图、用笔、色彩和意蕴这四方面，有他独到之处。
　　　　　　　　（一）构图的装饰意味
　　　花鸟画的构图，一般常见的形式是“三角形”、“之字形”、“十字形”等，虚实、开合都比较分明。而鲁慕迅吸收的花鸟画，借鉴和吸收了一些装饰画的技法；竖直状的线或形体，尽可能作竖直状处理；水平状的线或形体，尽可能作水平状处理，倾斜状的线或形体，尽可能作倾斜状处理；另一方面，使这些线或形体，产生某种节奏感或者韵律味，这种装饰味，就具有一种美化的作用。我们从其代表作《鹤望兰》、《玉兰黄鹂》就可见到他的独具匠心。
　　　　　　　　（二）篆法用笔
　　在近代花鸟画中，以篆法用笔而扬名画坛的，首推吴昌硕先生。鲁慕迅先生在花鸟画中也主要运用篆法用笔。他不追求用笔的提按顿挫而出现的婀娜多姿，而追求中锋用笔的锥划沙，力扛鼎的力度。与吴昌硕的篆法用笔不同之处是，鲁慕迅在作品中大胆地运用了一些直线。而直线的运用，一方面是写意国画所忌的，写意国画，追求的是用笔的曲线美。另一方面，直线是现代绘画的表现形式之一。在工业时代、信息时代，高速公路，是直线；千里铁轨，是直线；近程远程航空线，是直线；高耸入云的摩天大楼，是直线；盈握于掌的手机，是直线；其它林林总总，物流滚滚的呈现直线的现代社会的产品，触目皆是，不胜枚举。直线是现代经济的物化形式感之一。而在花鸟画中，恰倒好处的运用一些直线，可以增加作品的现代感，也可以增强作品表现力的力度。直线在他的《杲日融融》、《八哥野果》等作品中，运用得比较出色，比较充分。
　　　　　　　　　　（三）色由心生
　　　迄今为止，绝大多数花鸟画作品体现的色彩理论或原则，不外乎两种，一种是中国传统画所主张的“随类赋彩”（固有色着色法），另一种是西方色彩或理智色彩的概念中。实际上，还有一种着色法，我把它称之为主观色或情感色彩。清朝的赵之谦用朱砂画竹叶，当代的钱松喦用白色表现红岩的芭蕉，这些都是体现画家的情感色彩。在鲁慕迅先生的花鸟画中，《日静玉生香》《高秋图》用石青来表现绿叶，就使作品的美感显得有韵致，设若用汁绿来染此画的叶片，效果则“泯乎众矣”。再者，那种给人感觉是石青色的颜色，也不是单一的石青，而是一种复色，因此它不显得单调、呆板，而是比较丰富、有层次感，不火气。慢慢的品味，观者会发现其着色的手法也是高明的，它不是简单平涂或渲染，而是依据叶脉、叶筋的走向运用干、湿变化的用笔，使叶片具有光泽和滋润感。
　　　与此画相对照的是《鸡冠花》，用藤黄来勾叶筋、叶片，使作品统一到一个暖调子中。与作品的诗句“一身都作明霞色”相吻合，与作品要表现的那种“昂冠振羽势高低”－－对生活的挚热感情融洽。体现出作者善于用色来达到作品的“物我两忘”的境界。
　　　　　　　　　　（四）意蕴
　　苏东坡诗云：“论画以形似，见与儿童邻，作诗必此诗，定知非诗人”。他强调文学严肃作品需要讲究意蕴。不能“作诗必此诗”，当然，也不能“作画必此画”。意蕴是花鸟画的生命，作品没有意蕴，则没有生命，没有意蕴，作品就不耐看。
　　意蕴二字最好说，可以博引旁征古今中外美术评论家、艺术家各种名言格言来阐述。意蕴二字也最难说，因为它不是某些人主观要求的所谓“纯美术”、“纯美感”的问题。意蕴不可避免地牵涉到“善”的范畴。一位外国美术评论家说：不能说一切艺术作品功能的基石。作品的意蕴，是作者人格的体现，它体现了艺术家对自然界万事万物的热爱，对人类美好生活的赞美，对活泼生命力的咏叹。意蕴“淡乎其无味，视之不足见，听之不足闻”，它蕴藏在作品之中，至于谈说鲁慕迅先生那一幅作品，表达那一种意蕴，另一幅作品，又表达什么意蕴，诸如此类问题，那就只好请观者自己去品味，因为“道可道，非常道”，“此中有真意，欲辨已忘言”。

苏莹

思维 思辩 思考之真；

    道德 道理 道义之善；

    文明 文化 文采之美。

    有烦恼才知道什么是快乐，

    有痛苦才懂得什么是幸福，

    有失才能有所得，

    该珍惜的好好去珍惜，

    该放弃的毅然放弃掉，

    既然痛苦无法避免，

    就让我们笑对人生吧！

    逃避不一定躲得过，放弃不一定最难受；

    懂得放弃的人找到快乐，懂得真诚的人找到朋友。

    你要是心情愉快，健康就会常在；

    你要是心境开朗，眼前就会一片明亮；

    你要是经常知足，就会感到幸福；

    你要是不计较名利，就会感到一切如意。

苏莹

读书，追求心灵的宁静；     练笔，记录生活的美景；     弹琴，感受音乐的意境；     上网，享受现代的文明。     无论时光如何绵延，让真情永远；     无论世事如何变迁，让宽容永远；     无论咫尺还是天边，让美好永远；     无论快乐还是忧伤，让祝福永远。     做人单纯点，做事尽力点；     思虑简约点，所求稀少点；     待人平和点，最后谦虚点。     年轮——一叶小舟无岸；     网络——汪洋大海一片；     寻觅——天地之大无边；

苏莹

朋友——相识相知有缘；     诚实——展现网络浪漫；     知己——以诚相待永远。     人生最大的错误是用健康换取身外之物，     人生最大的悲哀是用生命换取个人的烦恼，     人生最大的浪费是用生命解决自己制造的麻烦。     所以，屋宽不如心宽，身安不如心安！     月光很美，比不上朋友的安慰，     星星很美，比不上友情的点缀，     夜色很美，比不上友谊的珍贵。     智慧无量，棋术无疆；     真情无语，生命无常；     音乐无界，心静无伤。

苏莹

人生如梦岁月匆匆 人活一世草木一朽 人活一种心情；     成也好 败也好 爱也好 恨也好 富也好 贫也好，     始终是过眼烟云；     只有珍惜现在所拥有的、珍爱自己所得到的，     在自己开心的同时把快乐带给朋友！     音乐是心情的记忆，心情是音乐的写真。     音乐是上帝赐给苦难人的补偿。     听音乐能保持心境的平和，     常欣赏音乐很少有无法排遣的寂寞，     音乐也是一种语言，     它可以直接替我倾诉心事，     可以与我的苦乐发生共鸣。     忘不掉的是过去酸楚的记忆，     不能更改的是进行中的现在，     捉不住的是无法预知的将来。

苏莹

眼中捕捉世界的美丽，     心中永留美丽的世界。     我在天空垂钓，钓一池晶莹剔透的繁星；     我在自然垂钓，钓几缕怡神养性的空灵；     我在书海垂钓，钓些许开启混沌的真谛；     我在尘世垂钓，钓几多感人肺腑的真情……     也许你不很聪明,但要有悟性；     也许你不很潇洒,但要有气度；     也许你不很热情,但要有真诚；     也许你不很风光,但要有尊严；     也许你不很开心,但要有幽默；     也许你不很有钱,但要有幸福.     钱多钱少,常有就好；     人丑人俊,顺眼就好；     人老人少,健康就好；     家穷家富,和气就好；

苏莹

一切烦恼,理解就好；

    人的一生,平安就好！

    心态左右行为，

    行为养成习惯，

    习惯决定性格，

    性格影响命运。

苏莹

当你遇到一件事情，已无法解决，甚至是已经影响到你的生活、心情时，何不停下脚步，给心灵一个修禅打坐的时间。或许换种方法，或许换种角度，或许换条路来走事情便会简单了许多，“如果我们走的太快，要停一停等候灵魂跟上来”。据说这是印第安人的依据名言。

    只是不要让自己一直的陷在痛苦的深渊中，生命中总有挫折，那不是尽头，只是在提醒你，该转弯了！

苏莹

学会放弃，将昨天埋在心底，留下最美的回忆，放手并不代表你的失败，放手只是让你再找条更美好的路走！
    其实人生很多时候需要自觉的放弃！当一切都已成为过眼云烟，放弃已经是最好的诠释，也就是一种最好的幸福。放弃了恨，留下的就是爱，在落泪以前转身离去，留下华丽的背影，让心灵的负荷轻松而灵动，心中留下的应该是那种淡然，当时间静悄悄的滑过，那样一种感觉，已经随着时间而慢慢走远，心中维存一种叫爱的东西。

苏莹

日休禅师曾经说过：人生只有三天——昨天，今天和明天。活在昨天的人迷惑，活在明天的人等待，只有活在今天的人最踏实。

    执着是一种负担，甚至是一种苦楚，计较的太多就成了一种羁绊，迷失的太久便成了一种痛苦。放弃是一种胸怀，是一种成熟，是对自我内心的一种自信和把握。放弃，不是放弃追求，而是让人以豁达的心态去面对生活。

    古人说：“失之东隅，收之桑榆”，人生中，得与失，也发生在一闪念间。到底要得到什么？到底要失去什？？？