《阳春》翰墨人生--宋江安先生书论开坛（西安文联会议厅）

雪松

其书法古雅、隽永、灵动。他对传统经典书法尊重和追随，对中国书法文化体察入微的实践和感悟。其作品以楷、行见长。功力深厚，气格华滋，是“古典精神”的文人书法家。

我们欣赏书法以作品的神采论之，正如古人说的“书之妙道神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”由形而神，由技而道，古今书家，凡垂于史者，概莫能外。张世刚老师的书法，当属于得神者。这难能可贵。
　　
在得神的同时，张老师书法取源高古，用自己 最大力气打进古代经典名家作品中去，以古人之营养滋润毫端，拟古经典法帖，变成自己心胸臆，将自家之思考注于笔下出新，师古不泥古，而是将古人的东西，变成自己的东西，通过书法抒发自己的情感，所以他学与创、古与今、形与神把握的很到位，的确难得。

我们看张世刚习书，以欧阳洵、颜真卿为门径，继之以虞世南、褚逐良，笔墨函咏，终有所成。后张世刚又浸淫于王羲之、王献之、孙过庭、苏轼、董其昌诸家间。学王得王之简远雅致，学苏得苏之意态洒脱，学董则得董之平淡古雅。其书有明显的前贤痕迹，或王，或褚，或苏，或董，但张老师融会贯通，吸收古人“共性”的同时，努力创新自己 的艺术特色，铸成自家面貌，创立自己的独特“个性”书法。因此，张老师书法面貌更明显，更突出，更具神韵。

雪松

{一}
笔墨风云砺古今
取法不同四时新
纸上翰动香不散
满纸云烟珍如金




         {二}
素纸墨凝舞大千
长颖短歌洒云烟
五岳三山亘古意
香光笔意法皆然




         {三}
书动河山笔力臻
抚管风迈始超然
翰墨丹青龙云志
德勋敦化稀世珍




         {四}

纤毫刚健势纷披
动笔端凝寓生机
传承统顾放胆量
回归自然任东西





         {五}
墨花散香十二光
如来照注屋古庄
翰逸丹青勤砥砺
紫气烟霞满堂春

雪松

他对传统经典书法尊重和追随，对中国书法文化体察入微的实践和感悟。
其作品以楷、行见长。功力深厚，气格华滋，是“古典精神”的文人书法家。 我们欣赏书法以作品的神采论之，正如古人说的“书之妙道神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”由形而神，由技而道，古今书家，凡垂于史者，概莫能外。张世刚老师的书法，当属于得神者。这难能可贵。　　在得神的同时，张老师书法取源高古，用自己 最大力气打进古代经典名家作品中去，以古人之营养滋润毫端，拟古经典法帖，变成自己心胸臆，将自家之思考注于笔下出新，师古不泥古，而是将古人的东西，变成自己的东西，通过书法抒发自己的情感，所以他学与创、古与今、形与神把握的很到位，的确难得。
我们看张世刚习书，以欧阳洵、颜真卿为门径，继之以虞世南、褚逐良，笔墨函咏，终有所成。后张世刚又浸淫于王羲之、王献之、孙过庭、苏轼、董其昌诸家间。学王得王之简远雅致，学苏得苏之意态洒脱，学董则得董之平淡古雅。其书有明显的前贤痕迹，或王，或褚，或苏，或董，但张老师融会贯通，吸收古人“共性”的同时，努力创新自己 的艺术特色，铸成自家面貌，创立自己的独特“个性”书法。
因此，张老师书法面貌更明显，更突出，更具神韵。

雪松

李岚清篆刻书法素描艺术展将于3月17日在广西民族博物馆隆重开幕。这是广西各族人民和文化艺术界的一大盛事。
　　展览分为“大众篆刻――李岚清篆刻艺术展”、“我为大师画素描――李岚清素描艺术展”、“诗印抒情――李岚清书法艺术展”三大部分，分别展出456个篆刻作品、45件书法作品、125幅素描肖像作品，集中展示李岚清同志在篆刻、书法、素描创作上的深厚造诣与丰硕成果，以印、诗、书、画、图片、文字结合的丰富形式，让广大观众走进李岚清同志博大精深的艺术世界。
　　此次艺术展总展出面积约3000平方米。其中，“大众篆刻――李岚清篆刻艺术展”部分由“游心印海”、“以印铭史”、“情系神州”、“印迹人生”、“文化拾贝”、“他乡采玉”等6个篇章组成，以丰富的结构和宏阔的视觉效果展示了李岚清同志的篆刻成果和他为推动篆刻艺术从“小众欣赏”走向“大众艺术”做出的努力。
　　李岚清同志不仅是一名政治家，也是一位温文儒雅的学者和极富才情的艺术家。据了解，从领导岗位退休后，李岚清仍十分关心文化教育事业发展，致力于高雅艺术的推广和传统艺术的普及。他曾在国内外举办过“音乐?艺术?人生”系列讲座、“李岚清篆刻艺术展”、篆刻艺术讲座一百余场。他的篆刻书法素描艺术展先后在北京、江苏、湖北、重庆等地举办，每次展出都在当地引起热烈反响。
　　艺术展将持续展出15天，期间还将举行一场“永远记住他们――中国近现代著名词曲作家音乐会”和一场“李岚清篆刻书法素描艺术”学术研讨会。届时，大家可以享受到内容丰富、品味高雅的艺术盛宴

阎仁杰

一、闭 上 眼 睛 看

      我一直觉得把书画之类的事体定位成“视觉艺术”不太妥当。视觉就是眼睛的自然功能，正常的眼睛都有 “视觉”的功能，到医院查体的时候有一个项目就是查“视力”，“视力”正常，“视觉”就应该正常。但“视觉”“视力”正常的人们看人看物看问题得出的结论往往并不一样，这时候人们往往又会引申出另外两个词“眼力”和“眼光”。同一件物事，为啥张三看得明白李四看得不明白？一句话，眼力、眼光的问题。眼力眼光者何？好像和眼睛有关，但又绝不仅仅与眼睛、与眼睛的自然功能“视力”“视觉”有关，因为更重要的是和眼睛后面大脑的分析思辨以及感觉领悟能力有关，和人的“心”有关。

      自上世纪八十年代有了“书法热”以来，伴着美学大讨论的热潮，书法是视觉艺术的事儿你说我说大家说，就几乎成了真的一样，甚至到今天基本是板上钉钉了。对于写字者来说，研究观众读者的视觉感受就成了第一等的大事。具体研究什么呢？无非就是线条质量、点画结构、涨墨飞白、方圆曲直、空间构成、章法布局以及线条如何分割空间——强调视觉的对比变化、锐角和墨团墨块的安排使用以强调视觉的紧张感和稳定感、落款释文位置的不合常理以增加视觉的陌生感新鲜感，等等等等，反正都是正常人的眼睛一扫就能“视觉”出某种效果的林林总总的技术指标。这样弄来弄去，书法艺术就真得变成了手工制作。书法的图式是“视觉”清楚了，但其中自然书写的文化意蕴趣味被设计雕琢所取代，因而随之弱化甚至荡然无存了。在专业的书法圈子里，“老干部书法”是要被嘲笑的，但所谓的专业书法创作一旦变成这样的“视觉艺术”，成为图案设计或摆积木似的游戏娱乐，也就没有资格再嘲笑“老干部书法”了。因为同样是游戏和娱乐，不过五十步笑百步而已。

      西方有一门美学叫“接受美学”，是专门谈艺术作品从作者这里完成之后的一系列问题的，作品从作者这里完成之后不算艺术创作的最后完成，充其量只算一半，剩下的一半要通过接受者的参与去完成，因此接受者也成了“作者”的一个组成部分。这个理论揭示了艺术创作的复杂性，提示作者创作是不能无视接受者的重要性的，你的创作必须通过他们的接受与评说才能最终实现作品的价值与意义。从接受者一边说，接受力、审美趣味、审美眼光也需要培养和提高，因为你们的评说和意见关系到作品最终的生死存亡。看起来把双方的责任和使命分析清楚了，为作品最终的成败存亡解释了最后的原因。但在现实中，问题极其容易简单化。仍以书法为例，从作者一边说，这样一来他的创作就难免要主动去适应甚至去讨好接受者的眼睛，加之展览会的特殊形式要求、生活节奏的疯狂加快、所谓“艺术作品”的极度泛滥，力争短时间内去迅速占领接受者的眼球渐渐成为作者最强烈的愿望与追求，在这种情形下，在作者一端将书法艺术定义为“视觉艺术”便顺理成章，甚至“形式即内容”、“形式至上”的说辞也合情合理。最后，摆字画字做形式做效果直至弄成了游戏和娱乐。古人最忌讳最瞧不起的的就是把书法弄成雕虫小技，现在很多书法家笔下“虫”都不愿雕，为了刺激眼球，或者直接复制古人，或者“随地大小便”。再从接受者一边说，人人自信自己的眼睛，既然眼睛的视力视觉正常，自认为眼力和眼光当然也就正常，无数双如此自信的眼睛构成了一道无形的巨网，至于捞上来的究竟是哪路鱼鳖虾蟹，就只有天知道了。吴冠中老先生年届九十还大声疾呼，当下文盲少了但美盲多了！有几个“接受者”对照自己做一番检讨提高的呢？许多人眼中，吴老头不过一个疯子说几句疯话罢了。当然，把这笔帐统统算在“接受美学”头上固然不妥，但既然你们作者自己认定搞的是“视觉艺术”，大家“视觉视觉”你的所谓创作还能冤枉了你不成么？

      所以，我固执地认为，书画艺术不应该是“视觉艺术”，而应该是“眼力艺术”或“眼光艺术”。从作者来说，不是不应该关注和重视接受者，而是不要仅仅关注重视接受者的“视觉”，更不要祈求满足所有接受者的“视觉”，最重要的是关注和重视他们当中的某一类出类拔萃甚至与众不同的极少数的“眼力”和“眼光”。东坡当年在卷子后面留一段空白，说“五百年以后人来作跋”，散之老人喜欢说“三百年以后见分晓”，正是这个意思，因为他们知道自己已经超越了许多同时代人的“眼力”“眼光”，却又仿佛看见了若干年之后的“眼力”“眼光”。那些“眼力”“眼光”像一颗颗明亮的星星，一会闪烁在远远的天边，一会酝酿在他们自己的胸中，催发着他们的创作激情，照耀着他们坚定而孤独地一步步走向艺术巅峰。所以，视力视觉不厉害，拥有一种真正的眼力眼光才不得了。这又回到“接受者”这边，能否具备这样一双让创作者钟情的、真正厉害的“眼力”“眼光”不取决于你的视力和视觉的正常与否，而是取决于眼睛背后的理解感悟能力的有无高低，这是一种并非人人都有的特殊的能力，倘若我没有这种能力，第一我觉得很正常，第二我觉得不丢人，千万不必打肿脸充胖子刚愎自用。据说成都某次陈子庄遗作展上，一位白发将军站起来痛心疾首地“检讨”——“我犯了错误，我有罪，我当时在成都军区任要职，竟然不知道这样一位大师，而且贫困潦倒受冻受饿。如果知道，我有的是高级宾馆和酒店供他享用。”其实那位将军不必自责，全社会的人包括书画界的名流，眼睛都是睁着的，只是“眼力”“眼光”不济，又能奈何？要怪就怪陈子庄走得太远太高，怪陈子庄生错了时代，特别是怪他老人家不懂“视觉艺术”，没能以作品的“视觉冲击力”迅速占领广大“接受者”们的眼球。

      由此看来，“视觉艺术”云云终究是不太妥当的，想把事情弄弄清楚却最终把事情弄低浅了。也由此看出，“眼睛”是靠不住的。既然眼睛靠不住，就不如在书画作品面前索性闭了眼睛。所以我又极其赞成这样的“看”法——闭了眼睛看！

      这里说的“闭了眼睛看”有三层意思：其一，面对某件具体作品的时候，尽量把眼睛的自然功能拿开，把心灵打开，让心灵晤对。我们的古人曾经认定“心”是思维器官，因此有“心想”这个说辞，这个“心”不仅是指心脏，而是指心性。达芬奇也曾经推测，大脑管领思维而“心”管领感受。美学家王朝闻有部书的名字就叫《从心上来》，艺术创作是“从心上来”的，欣赏和理解艺术也是“从心上来”的，与“眼睛”何干？其二，好的作品不是一眼看过去就好，黄宾虹曾有高论，大意是说，一眼看得出的“好”最多是三流的“好”，一眼看去一般、仔细再看不错的“好”是二流，只有一眼看去不好，再看一般，不看却又忘不了，数月乃至数年印象日渐深刻始终挥之不去，最后满脑子只有此最好的那种“好”，才是真的一流的“好”。因此，闭上眼睛看也就是眼睛离开作品之后作品印在脑子里边挥之不去，不仅挥之不去，而且越思越想越有一种妙不可言的韵味，这样的作品才是真的好，能如此体味出“好”来才是真得会看会赏。正所谓，行家一出手便知有没有，能知“有没有”才是真行家。其三，只有闭上眼睛才能充分打开身体的感觉触觉味觉等器官，所以人们陶醉于回忆、美味、画意、诗意之中时，往往不由自主地闭上眼睛摇头晃脑，使那种刹那间的“醉意”得到延伸和放大。就拿书法来说，好的作品中，点画线条不仅有表情、会呼吸，而且有气味，有色彩，有体温，有痛感有快感，一句话，有实实在在的生命。睁着眼睛仅仅盯着线条点画的形迹时，它们可能就消失了；而当你闭上眼睛的时候，它们就可能复活出现了。闭上眼睛恰恰是除却“五色令人目盲”的种种干扰，只有感官的纯粹才能开启我们的眼耳鼻舌身意，恢复原始触觉的感官之初，开启自己的“天目”。曾在蒋勋的一本小书里读过这样一则故事，一位盲人舞者，在每一个高速旋转动作停止后都会非常准确地面对观众，当观众想和他握手拥抱时，他却总是抢先做出准确无误的配合动作，十分神奇。有人怀疑他是否真得看不见的时候，他说：“我看得见我要看见的。我不是用你们的眼睛在看。我用我的身体寻找你。我的身体告诉我最准确的方向、位置、空间以及——善意和爱。”可见，闭上眼睛不仅能“看”，而且能看见“想看见”的一切，包括具备正常的“视觉”、“视力”所看不见的比如“善意和爱”。回到书法，人们津津乐道的韵味境界，眼睛看到的未必就是，反而闭上眼睛“看”到的，也许才真的是。

      当年，京剧大师李少春感叹说，演戏演来演去演什么呢，不就是演个“味儿”吗？真是一语中的。可见，连观众如痴如醉观看的京戏都不是单纯的“视觉艺术”。“味儿”是演出来的，却不是演给观众眼睛“看”的，是演给观众用“心”去“品”的。书画之类的事也是如此，写什么画什么呢，也无非就是写画那个“味儿”。这个“味儿”往大了、高了说就是内涵、韵味、意蕴、意境、境界。有人总是经常喜欢这样问，什么韵味啊、意蕴啊、意境啊、境界啊等等，玄之又玄，什么模样？究竟在哪里？你给我们指出来看看？其实没有人能“给你”指出来。佛观一滴水四万八千虫，看见的自然就看见了，看不见的也就看不见了。说到底不是眼睛“看”，是心在“看”。你“心”里有它便有，你“心”里没有呢，它也就等于没有了。

李婷

美丽无声

最近常常把自己“扔”在椅子上，放着电脑，聆听着音乐，或者把自己“摆”在书桌前，打开案前那穿越时空的黑白，或者在枕边放着一大堆的书籍，在别人的悲欢离合里，读自己的故事，看花开风落，看云卷云舒……              

很喜欢这样的感觉，静静的，淡淡的，没有孤独，没有寂寞，有如空谷中的幽兰，远离尘世的纠缠，任笔底流淌着满纸烟云。人说美丽是无声的，喜欢书法是不是就是因为喜欢它无声的美丽，黑白的世界里你会和它无言的相对，你会感叹今生你为它而来，而它为了与你相约跨越千年与你牵手，这黑白的世界呀，不就是我们生活的昼与夜的更替，生命在黑与白中流转——真、草、隶、篆在四季的折叠中轮回，似至善至美的精灵，像一只仙鹤，生就黑与白的飞天羽翼，在墨海翻涌……还有那如宝石般的红印章，不正是镶嵌在精灵额头上的那一点红……带着我们的飞翔的梦想，去触摸生命的脉搏!

李婷

罗  宁  画家，美术评论家。1958年10月生于陕西。
        毕业于西安美术学院研究生班，美术学硕士。曾任陕西国画院常务副院长，现为陕西省美术博物馆馆长、研究员；中国美术家协会会员、陕西省文史研究馆研究员等。
        罗宁先生长期从事中国人物画创作和美术理论研究，其国画作品以现代女性题材见长，画风率真，个性突出，多次入选国内外展览并获奖。出版有《中国长安书画家画库·罗宁作品集》和美术文集《热情的目光》、《冷静的目光》等多种画集及专著。曾率团出访美国、日本、德国、法国等地举办画展和学术交流。

罗宁近两年学术活动及成果摘要

        2008年3月，作品《甘南十月》参加在日本京都市立美术馆举行的《中国陕西日本京都第29次书画联展》，并收入此展作品集。
        2008年4月，被西安美术学院研究生部聘为2008届硕士学位论文答辩评委，并被推选为评委会主席，主持了7位硕士研究生论文答辩。
        汶川地震发生后，发起组织陕西国画院赈灾义卖会，并为陕西省美术家协会、陕西省文史馆、陕西省慈善协会等捐赠用于义卖的作品7幅。应邀做客陕西卫视，参加中国书画名家抗震救灾三人访谈专题节目。
        2008年6月，
        ①  作品《明天会更好》入选由中国美术家协会、解放军总政治部宣传部主办《心系汶川·全国美术作品特展》，并收入该展作品集。
        ②  作品《傣家妇女》被陕西国画院收藏。
        ③  《陕西人才》杂志刊出“画家罗宁”照片作为封面，并在内页刊出罗宁国画作品和评论文章。
        2008年7月，
        ①《收藏快报》刊出介绍罗宁作品的专版，共刊发作品10幅。
        ②出任中共陕西省委宣传部、陕西省文化厅、陕西省文联、陕西省美协主办的“陕西省迎奥运美术书法摄影作品展”美术作品评委。作品《奥运母子图》获荣誉奖。
        2008年8月，作品《今年花胜去年红》、《母子图》参加广东东莞画院举办的《全国画院院长作品邀请展》。
        2008年9月，
        ①  作品《新绿展风》入选由国家文化部艺术司、国家画院、宁夏自治区文化厅等联合主办的《聚焦西部——全国画院艺术家作品邀请展》，并收入该展作品集。
        ②  作品《翠 夏 无尘》入选由中华民族文化促进会、中国国家博物馆在北京国家大剧院举行的《书画30年 纪念中国改革开放30周年艺术成就展》，并入编荣宝斋出版社出版的该展作品集，同时获得主办单位颁发的“书画30年杰出成就”纪念章。
        ③  应邀作为纪念何海霞诞辰100周年纪念活动组委会委员，并参加了在北京中国美术馆举办的何海霞作品展及学术研讨会，其中《我见到的何海霞》一文入编该活动论文集。
        2008年10月，
        ①  在陕西省人民政府主办、陕西省文化厅承办的《陕西省中青年画家优秀作品展》中，被评为入选画家，5幅作品入选该展并收入展览作品集。
        ②  作品《好风带香》参加由陕西省人民政府主办、西安市人民政府、陕西客家联谊会承办的世界客属第22届肯亲大会《世界客属暨陕西当代书画名家作品展》，并被该活动组委会授予“世界客属文化功勋艺术家”荣誉称号。
        ③  主持了著名作家高建群书画展学术研讨会。
        2008年11月，
        ①  被中共陕西省委宣传部、陕西省文化厅、陕西省文联、陕西省美术家协会聘为“2008陕西省纪念改革开放三十周年美术作品展览”评选委员会委员。作品《高原金秋》荣获评委奖。
        ②  《含情远意》、《清韵》、《正午的眼光》等作品发表于《中国美术馆》期刊2008第4期刊出的罗宁国画作品专版。
        ③   作品《荷塘深处》、《正午的阳光》、《高原金秋》三件作品及个人艺术简介被入编由中国文联出版社出版的《走向世界的中国画艺术-国画卷》。
        2008年12月，
        ①  7件作品应邀参加由陕西师范大学博物馆、图书馆举办的“陕西省中青年国画名家收藏提名展”，并入编该展作品集。其中作品《心语》被陕西师范大学博物馆收藏。
        ②  被陕西省人民政府外事办、陕西省公安厅、教育厅、旅游局、陕西省社科院长安文化研究中心、书画研究中心等单位联合授予“影响陕西、贡献陕西文化名人”称号。
        ③  当选陕西省全国美代会代表，赴北京参加了“中国美术家协会第七次全国代表大会”。
        ④  《新西部》期刊2008年12月号刊出介绍罗宁中国画作品的专版。

        年内参与了《第29次中日书画联展》、《陕西国画院老画家个案研究展-方济众画展》、《陕西省迎奥运美术作品展》、《陕西省中青年画家优秀作品展》、《苗重安从艺50周年山水画展》的策划、组织工作。
        年内主编院讯四期，撰写理论研究文章三篇：《人品与艺品的完美结合——从方济众谈艺录说起》；《长安画坛的希望——简评陕西省中青年画家优秀作品展》；《黄河之子——苗重安的艺术道路》，均首发于《陕西国画院院讯》。
        参与撰写了“陕西省重大历史题材美术创作选题方案（草案）”，为文化厅日后启动这一创作工程做出了努力。
        2009年1月
        10件作品参加由陕西省美术家协会、深圳观澜美术馆联合在深圳举办的“长安画派精品展”，展期一个月。
        2009年2月
        ①作品《翠夏无尘》参加陕西省美协主办的2009年元宵节迎春画展；
        ②被西安市文史馆、西安收藏研究院聘为“西安当代书画名家精品展”活动顾问，作品《母子图》收入该展作品集，并被该馆收藏。
        2009年3月
        人民美术出版社的大型画册“美术中国——中国当代美术家作品鉴赏与收藏（二）”，用10个页码刊出罗宁《清韵》、《高原金秋》等11幅作品。
        2009年4月
        《心语》、《年年有余》等五幅作品参加西安市佛教协会等部门主办的《陕西书画名家35人小品展》，并收入同名画册。
        2009年5月
        ①《花季》、《高原之晨》等五幅作品参加由陕西省文化厅、陕西省美术博物馆主办的“诗情画意陕西省中青年书画家作品邀请展”并入编同名画册；作品《高原之晨》被陕西省美术博物馆收藏。
        ②人民美术出版社《中国画》第23辑用4个正版刊出罗宁作品5幅，评论文章1篇；
        ③中国文联出版社出版的庆祝建国60周年大型画册《六十年 六十强》用10个页码刊出罗宁10幅中国画作品；
        ④作为陕西画家代表，参加了中共陕西省委宣传部和陕西省文联举办的“走进宝鸡-陕西文艺家大型采风活动”
        参加了由中共陕西省委宣传部和陕西省美协主办的“陕西美术家洛川行”活动，为洛川县创作了《丰收的日子》等4幅作品。
        2009年6月
        ①文化部主办的《中国文化报-美术周刊》6月4日刊出罗宁文章《国办画院有作为才有地位》，《美术》杂志7月号“论摘”版以同样题目摘要刊出了该文主要观点；
        ②中国文联主办的《中国艺术报》“中国书画家”专刊第164期“品画”专版整版刊出罗宁国画作品6幅，并刊发题为《心怀喜悦——写给画家罗宁》的评论文章。
        ③陕西《人文风情》期刊6月号封面人物刊出画家罗宁，内页用20个页码加上封底共刊出罗宁作品17幅，艺术活动照片若干。
        2009年7月
        ①国家文化部中国文物报主办的《文物天地》期刊第217期“收藏”栏目用4个版刊出罗宁国画作品8幅，并配发评论文章一篇；
        ②作为陕西书画家代表，参加由陕西省人民政府等单位主办的“情系长安-海峡两岸文化联谊”活动在黄帝陵轩辕庙举行的两岸书画家交流笔会。
        ③天津人民美术出版社出版的大型画册《庆祝建国60周年中国当代画坛名家画集（人物卷），》用8个页面刊出罗宁人物画作品及画家简介。
        ④率领陕西国画院9位画家赴解放军28分部进行慰问，现场作画受到欢迎。
        2009年8月
        ①出任第十一届全国美展陕西选送作品暨陕西庆祝建国60周年美术作品展览评委。作品《暖春》获陕西省首届美术奖·评委作品奖；
        ②《陕西社会保障报》8月19日“翰墨名家”专栏整版刊出罗宁国画新作及评论文章。
        ③19日、26日《山西日报》收藏周刊连续两期刊出罗宁评论文章《黄河之子——山水画家苗重安的艺术之路》。
        ④23至30日，随文化旅行团赴俄罗斯采风，对莫斯科特列卡科夫美术馆、彼得堡慕西娜美术馆及列宾画廊等进行了艺术考察。
        ⑤30日，在由中国经济报刊协会、中华工商时报社、影响力人物杂志主办的庆祝新中国成立60周年“首届中华之魂优秀艺术家”评选活动中，荣获“中华之魂 优秀艺术家”。
        2009年9月
        ①作品《翠夏无尘》被陕西省图书馆收藏，并入编该馆建馆100周年纪念画册。
        ②作品《芳塘溢香》荣获“2009中国西安国际书画艺术博览会”金奖。
        ③作品《喀什娃娃》、《清韵》等10幅作品及画家传略入编西冷印社出版社出版发行的画册《中国书画·当代艺术名家风范（九人集）》。
        ④ 率领陕西国画院画家赴北京中国美术馆观摩国家重大历史题材美术作品展览。
        2009年10月
        ①《荷香》、《母子图》等5幅作品入选西安曲江大唐不夜城新落成的西安美术馆举办的“首届陕西中青年国画家作品邀请展”。
        ②作品《翠夏无尘》应邀入编陕西省社会科学院主编的大型画册《陕西书画精品典藏》。
        ③ 10月21日、22日，应邀出席中国美术家协会主办，中国美术家协会理论委员会和西安美术学院承办的“第三届中国美术·长安论坛”，所作论文《意笔水墨画：成熟人格的艺术符号》在大会上演讲，并收入该论坛文集。
        ④ 与西北大学教授邓益民、西安美术学院教授贺荣敏三人和作申报的省部级科研项目《当代陕西人物画语言研究》获得专家委员会通过，成功立项。
        ⑤ 作品《母女情深》入选陕西省文史馆主办的庆祝建国60周年美术作品展，并刊发于画册《长安雅集》。
        ⑥ 2幅作品及罗宁传略入编中国文艺出版社出版的《中国书画大辞典》。
        ⑦ 率领陕西国画院画家赴上海观摩第11届全国美展中国画展。
        2009年11月
        ① 11月11日，《陕西日报》第11版刊出该报记者专访《新疆采风：一位陕西画家的维汉情——访陕西国画长务副院长罗宁》，并配发作品2幅。
        ②罗宁主编的《河山之子——中国当代国画家苗重安研究文集》由陕西人民美术出版社发行。全书25万字，图片近200幅。
        ③ 由西安出版社出版的《长安墨韵——庆祝建国60周年书画作品精选》，收编罗宁国画作品16幅，艺术活动照片17幅。
        ④ 画集《当代国画名家——罗宁》由天津人民美术出版社出版发行，共刊出罗宁2001年至2009年创作的中国画作品56幅。
        2009年12月
        ① 应澳门特区政府文化局邀请，10日赴澳门参加“庆祝澳门回归十周年——丝路古道·苗重安山水画展”系列活动。

李婷

该爱一个什么样的人？在很遥远的某一 天，当我的孩子仰头向我提出这个问题，我会微笑地回答他/ 她：去爱一个能够给你正面能量的人。

　　每个人的生活都一样，在细看是碎片，远看是长河的时间中间接地寻找着幸福，直接地寻找着能够让自己幸福的一切事物：物质、荣誉、成就、爱情、青春、阳光或者回忆。 既然你想幸福，就去找一个能够让你感到幸福的人吧。

　　不要找一个没有激情、没有好奇心的人过 日子，他们只会和你窝在家里唉声叹气抱怨生活真没劲，只会打开电视，翻来覆去的调转频道，好像除了看电视再也想不出其它的娱乐项目。

　　人生就是在没完没了的工作和一样没完没了的电视节目中度过的。

　　拥有正面能量的人，对很多事情充满好奇，无论遇到什么样的新鲜事物都想尝试一下，会带你去尝试一家新的餐厅，带你去看一场口碑不错的电影，带你去体验新推出的娱乐节目，带你去下一个陌生的城市旅行。你会发现世界很大，值得用罄一生去不断尝试。

　　不要找一个没有安全感的人过日子，他们 一直在排查可能的不幸和焦虑未来的灾难。他们一直在想该怎么办，一直担心祸事即将降临。他们命名自己为救火队员，每天扑向那些或有或无、或虚或实的灾情，不停算计、紧张和忧愁。

　　拥有正面能量的人，会对生活乐观对自己信任。他们知道生活本来就悲喜交加，所以已经学会坦然面对。当快乐来临时，会尽情享受，当烦扰来袭时，就理性解决。他们相信人定胜天，确实无法获胜时，就坦然接受。他们能够正确认识自己，有自知之明，不会自我贬损也不会自我膨胀，他们在该独立的时候独立，该求助的时候求助。乐观和自信后面，深藏着对人生的豁达与包容。

　　不要找一个无知的人过日子，他们没有树立起完整的人生观，或者对事情价值的判断缺乏基准线。他们常会做出匪夷所思的决定，不能独立思考或者过于固执己见。他们优柔寡断或专横无礼，他们扭捏作态或者刻板无情。不是因为别的，正是因为无知。

　　拥有正面能量的人，拥有大智慧，他们分得清世界的黑白曲直，不会在人生的道路上跑偏也不会随波逐流。他们不会扭曲事物的本质，不会夸大事情的不利面。他们知道世界运作的原理，明白人人都有阴晴阳缺。他们在你需要时给你最中肯的建议，有原则却又求新求变，有主见却又听得进劝。

　　不要找一个容易放弃的人过日子。他们得 过且过永久性地安于现状。他们没有信仰，也没有梦想。他们遇到挫折的第一反应和最终反应都是逃避，为了抵挡失败或者因为怕麻烦，他们可以放弃一整个世界。

　　拥有正面能量的人，坚定自己的信念，拥有人生的目标，知道自己的所需并为之不断努力。他们欢迎变化也制造进步。当困难来临，他们不嫌麻烦或贪图安逸，他们知道山丘后面会有道更美丽的风景。 是的，去爱一个拥有正面能量的人吧。他们会让你觉得人生有意思，会让你觉得世界色彩斑斓。他们会给你惊喜，同时也会带给你感悟。他们让你把路走直，戒断所有扭曲的价值观。

　　如果你本身就不是一个拥有足够正面能量的人，那么就请你一定要爱一个拥有正面能量的人。在这道数学题里，负负并不能得正，另一个同样具有负面能量的人会把你的人生拖垮，不同空间的畸形与病态会让你过得一团糟。让这样具有正面能量的人导正你的灵魂和行为，潜移默化中，你会变得更加开朗和幸福。这一定，比任何财富更能长久的滋养你的心灵。

李婷

水浒里结果最好的该是花和尚鲁智深和浪子燕青。
一百单八个天罡地煞本来在梁山上偶尔劫劫贪官员外们，杀杀人放放火再喝喝酒挺好的，虽然三个女人一百零五个男人上帝可能会看不下去。后来为了领导宋江的伟大的梦想受招安跑去打方腊，人生地不熟的又水土不服，一个个死伤折损，各种下场。一将功成万骨枯放这儿也够是应景。凡人和事，好结果叫修得了造化，坏结果便叫那下场。下场，很心酸的词儿，亦是我深记警醒的词……人和事其实也是一回事，人死如灯灭，你死了你就不再是人而仅只是个事儿，别人再谈论你也就说的是件事情而不是一个人怎么了。

梁山好汉的结果总的来说是凄凄惨惨，不得说，也无需说。书看过多数已忘记，唯印象深刻燕青、鲁智深、李逵结果。众人中燕青是个可人儿，现今的话那就是一极品。长相自是不在话下，身材也不是虎背雄腰一号，瘦削型，连皇帝的在民间的情妇李师师都要去勾引他（燕青定力相当的好，没着道），像新水浒燕青的角色是严宽饰演，可以想象一下这古代的大帅哥有多帅了。说燕青是极品­是因为他不止帅，还是最会为人处事的一角。燕青长得帅，招人爱，功夫好，做事利索有能力，这综合起来是很招人嫉妒又极容易惹祸上身的，可是他聪明就聪明在于懂得收敛锋芒，站得起来也能蹲得下去。锋芒太露的下一句必然是于世不容，因为这个世界傻子太多。写沙与沫的那个纪伯伦有个非常凌厉的寓言小故事，说有个小国家，国王贤德爱民，人们也很拥戴国王，有个坏巫婆来到这个国家在全国喝的水井里洒下毒药，结果全国的人喝了都变成了傻子，只有最聪明的国王没喝，然后人们都疯了说我们的国王现在不英明了，我们得把他赶下台去，这时候最聪明的国王不慌不乱，他的做法是也去喝了那井水，然后他也变傻了，这时候人们都欢呼起来，说我们的国王又恢复了英明。打了方腊宋江带着还活着的零散几个兄弟回朝准备去受赏，燕青留下一纸书信，说他生性喜好浪迹天涯，难受官职在身的束缚，也不谙官场内务，逍遥在人间最是好处，谢了哥哥好意云云。燕青人家识时务，最精明，知进退，但又不像平常攻于心计的精明人们，那样太累。燕青倒是真性情真爽朗，高明处在于运用聪明在其中，不似一根筋的好汉，好是好，太笨了，我们要的是效率和结果。

浪子燕青最后浪迹人间逍遥去了，他选择的道路是古今许多人梦想里的乌托邦，那就是过自己想要的生活，无心累。其实还是有一大部分人也可以像燕青一样，但是放不下荣华富贵和权力地位，这其中再分出一部分人，其实也是想着争取了荣华富贵后再去过逍遥自在的生活，这种就比较贱了，但是这反而又是人数最多的情况。众生苦，苦在究竟和心结放不下。燕青是一步就跨过去了终极目标，乐得快活。匿迹人间，浪子离去，若鱼入江河。名扬天下算什么，虚名一场，都是身后事。谁明浪子心，即使他游览山水到了哪个村头哪户人家一见钟情哪个姑娘，然后定居下来过他的平凡小生活，那也算是一种流浪，这是他自己的选择和生活。人活着，有太多的不得已和束缚，自由和心安说出来都像个笑话。燕青的确是极品了，因为聪明易得，智慧难修。

鲁智深这个花和尚其实也算是个素和尚，不过是吃酒喝肉，性格豪爽 ，偶尔过失打人，但那都是小人作祟，不似李逵胡乱杀人放火，恃着自个儿豪放，将豪放作为胡作非为的理由比奸邪更可恶。貌似记得鲁智深不会胡乱来。僧人戒食肉也不知最开始就是这样的，貌似是五代十国那个时候一个萧姓皇帝所下诏书，全国僧人戒食肉，再者，就跟狼和羊的事情一样，宏观的讲，如果人人都不吃肉了，于生态平衡也是破坏，而且那么多人就要失业了。花和尚各种浑，但是没听说过他亲近女色，这样从本质上他也算是个素和尚了。西游记里有次要救一个死了三年的皇帝，需要活人度一口生人的气，猪八戒嚷嚷起来要捡着软差事，结果唐僧就说了，还是让悟空来吧，你那吃肉喝酒的浑气不好，悟空常年食山果饮清泉的好，吹得是一口素气。这也是一种素。

鲁智深做和尚没念过一天经做过一天禅，结果修为大造化了，比经年和尚好到天上去了，怕不要被嫉妒红了眼，因为一般和尚能修得圆寂的极为罕见，需要大功德大悟性，人家鲁智深说圆就圆了。鲁智深的师傅有次给他四句话，其中有句就是听潮而圆，见信而寂，后来宋江带着还活着的兄弟们回去的路上经过一座寺庙什么的，我情节也记不太清楚饿了，就记得个轮廓，去了那庙，他们就借住下来，晚上鲁智深听见潮声，别人给解释那是潮信，于是，他说这合当圆寂，但是他又不懂什么是圆寂，你看这和尚可爱的。寺里的僧人给他解释了死就是圆寂，花和尚立马就说给洒家烧汤我要沐浴圆寂，又叫部下去报宋江哥哥来看他。等到宋江和卢俊义一起来看他时，人家已经坐化了。

燕青继续做浪子，鲁智深圆寂解脱，凭心意，任自然，都是好造化。

李婷

叶子不香，但每一片叶子，都有春天的味道！糖果不甜，但每一颗糖果，都有初恋的味道！曾经那么的青涩，那么的纯真，那么的朦胧，却是那么的甜蜜！当你在球场上挥洒着汗水的时候。你可知，我已悄悄的在树后写上了‘我爱你’。我多想一不小心就和你白头偕老。！这仅仅是我一个单纯的愿望。你在我最美的时候牵了我的手，我傻傻的以为那是天长地久的约定。你却在我付出了一切之后把我抛弃，把我以为的爱掐灭在我幻想的梦里。初恋的我即便是你的一个拥抱，都能让我感觉到幸福的存在。你一次次欲望的需求，一次次甜蜜的话语，让我沉醉在你的怀里，把自己毫无保留的交给了你。是我太傻还是太天真？是我单纯还是不会保护自己？我只是认定了我今生便是你的人！而我，睁开眼睛后，看到的只是你离去的背影，而你，回头仅有的一句话却是‘天亮了’。从幸福的顶峰跌落下来的我，呆呆的看着你昨晚留下的汗水，看着染红了的床单，眼泪瞬间溢出了眼眶。凌乱散落的心来不及整理你最喜欢的那种容貌，忍住决堤的泪水，憋红了鼻子，洗着我们最接近天堂的床单。我才发现，天堂跟地狱的之间，不过是一夜的距离。我用力的洗着那一片红，以为洗干净了就可以忘却你我之间的回忆，以为就可以当做什么事都没发生过一样。可是无论我怎么努力都无法洗回原来的洁白。我恨你，这样狠心的丢下了我一个人。我不恨你，因为我真的爱你。至此后，有男生追我，你知道吗？他的甜言蜜语讲得比你还动听，而我却不在有所心动，因为我知道，他所讲的唯一不是唯一，而是之一。谢谢你，是你让我认识了什么是男人！我伤心过，我心碎过，但我不绝望。你只是我爱情中的导师，你的离去只是给我上的最后一堂课，也是最重要的毕业考试。我相信，会有惜花之人懂得珍惜，懂得爱护我这一朵残缺的玫瑰！
　　曾经在最纯真的年代相遇，在张扬的青春里幸福，在岁月的沧桑里分离，盼望着，还能重逢在尘埃落定时，只为确认你的幸福，只为，再见你一笑的风华，然后，淡然离去，自此天涯路人，未有归程。只留一缕暗香，挥散于变幻的春秋，一丝缠绵，穿透十丈红尘！
　　有没有试过回过头去看你跟一个人的聊天记录，从一开始到现在。看着看着就笑了，笑着笑着就哭了。一个人，从陌生走近你，然后再陌生。现在的我，居然连说晚安的短信都不敢发给你，我想你了，该如何对你倾诉。而我已分不清，你是友情，还是错过的爱情。不打扰，是我最后的温柔！
　　女人一旦爱上一个男人，就如赐予女人一杯毒酒，心甘情愿地以一种最美的姿势一饮而尽！那个说永远不会离开我的人，早已离开了；那个说爱我的人，牵着的却是别人的手；那个说会等我的人，却跟另一个人走了。——爱，不要轻易说出口，承诺了，就是一份责任，或者是一种伤害！许下的承诺就是欠下的债！
　　空洞的双眼，回忆不起记忆的旁白。那散落的誓言戏弄了青春。天长地久原来只是一场游戏。放手后再微笑，掩饰着心里的痛楚。当遗忘变成了另一种开始，淡了回忆，痛最真实。或许于世隔绝是我保护自己最好的反方式。竭斯底里的心底放声呐喊，触痛了每一根神经。幼稚，诠释了我们的青春。
　　一场爱情可以天长地久，一段美好也可以海枯石烂，你还记得当初那个你深爱的人吗？你还记得那个你说过会一辈子相依相伴永不分离的人吗？时光细碎，有很多很多曾经的美好现在都变成了回忆，有些甚至连回忆都是充满痛楚的。到底是哪个瞬间让你毅然决定放弃那个深爱已久的他？
　　每个人都不是表面看到的那么简单，谁能理解快乐背后的忧伤，谁能看到微笑背后的泪水。即使一个人哭得竭斯底里，谁能说那不是喜乐的另一种表现呢？即使一个人笑得天真灿烂，谁能说那不是哀怒的另一种表现呢？有些人笑得很有腔调，有些人却哭得很有节奏。
　　男人最大的武器不过是一句对不起，比任何的解释都引以受用。甜蜜的言语可以俘虏女人一时，却只能是一世的空嘴薄舌，谁还会是当年的小女生。一句对不起，是男人勇气的体现，说懦弱的，不过是看不破红尘里的镜花水月。道歉不一定是因为我错了，而是因为你比我的尊严重要得多。
　　女人的眼泪是我最大的软肋，是女人征服男人最大的武器。只要善于运用，每个女人都是林黛玉。使男人泥足深陷的，不过忧伤背后的一个眼神。使男人爱不惜手的，不过是泪水背后的风情万种！
　　把你的名字写在烟上吸进肺里，留在离我心脏最近的地方。你看见我吐出的烟雾，可曾看见我眼角的湿润。当你决定离开，你的回忆，是否只有我残留的香水，是否只有我妩媚的红唇，是否只有我婀娜的身姿，而你的一切，却早已深埋在我的心中。你可知道，抽烟的女人，她只是一朵黑色的曼陀罗！