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书艺公社编者按: . L9 ~( ~* j4 c' t* a* `* r8 |
【话吧】就是说话的意思,轻松一点的说话的意思,可以随便谈谈的意思,
! g/ G+ D2 h1 z Z$ y" y4 s2 r7 L也是评批版新推出的专题.
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本期我们推荐的话题是
. z9 K# [2 F7 r0 R帖主:先师王禅的"聊聊国画创作给予书法创作的启示"
% f7 C# M2 J' p; y5 ?
. ]$ D. g" R& U. b% L2 w人们都说:“书法家多呀,如满地鸡毛”!搞得不错的也很多,搞得非常不错的也很多,$ h% t: x( z) t* k
搞到书法能真正上艺术市场交易的就少了,大部分搞得好的再干嘛呢? 告诉你,都再憋着画画呢,再不画国画就要远远落后了。 程风子、张国辉、王金泉、陈海良~~~~等等无不是书法家,0 a! }" v8 M: q$ ]- z7 a; [
现在都改画画啦,呵呵~
% u# C1 o$ R6 R% p! f( y4 p/ p- _( y: h; Z
现在正憋在家画画的职业书法家怎么地也占个3~40%吧
* e" x* U, H; L _这个帖子的话题出来得正当时候
; w# A! p3 J2 X& e2 C画画到底能给书法家什么启示呢
4 ?3 N# P& t1 Y5 s' C& M! d7 `我想不光是能得到艺术本体层面上的启发 3 |8 C. m" ?$ c
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书画同源:皆以形写神,以神达意,以意述心。所谓“书为心画”;画,“外师造化,中得心源”是也。* U. r$ [: D# I. ?7 a& w; m
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古来多少大家以书入画,并在落款时记之以“写”。而书法如落款作“写”而非“书”,则让人觉得此作大概与艺术无缘了。. ^3 _- u+ G. O/ ^
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“写”非“写”,“画”非“画”,此中三昧,大可玩味。
" A& n0 q$ N1 q 近人潘天寿,当代王镛都以画法入书,颇有成就。画法给予书法究竟提供了哪些可资借鉴的参照?/ S, j9 C8 T8 g# F' r1 Y. m6 e1 O. n& Z
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今就自己对书画学习创作的感悟,简述国画创作的部分技法、要领给予书法创作的启示,与书法爱好者共同探讨——0 P7 C9 _1 T) ~ Q) a/ e
) s) M6 W& H# d5 f" c4 j: y 1、主题突出:让主题有一个足够的空间。
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2、物象相对集中、点线面有机结合,按照主次分ABC布白,增加层次感。
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3、打破平衡、错落有致。9 Y' w% l( r3 l) h8 t# e& e
——行草书创作,可以适当改变原来的章法布局模式,有些落款内容也可以分开在正文前后分别书写。并依照情感将正文重点字句、笔画分组,使之有节律感,比其平铺匀摆更显作品紧凑,生动。
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4、骨法用笔、宁方勿圆、重沉郁、勿轻浮:如李苦禅书法由贴转碑,并以此笔法入画后,画境大变。
; A" [2 r. k2 P! c ——有些写二王的书家,最后不得不临写李邕的《麓山寺碑》或《云麾将军碑》,目的在于靠二碑线条的宽厚沉郁压住阵脚,否则,笔画就会轻滑飘浮。书体中,北碑以方笔居多,线条沉静,骨力洞达,大幅作品能撑得住,力感透出精神,愈大愈妙。书法线条最忌绵软无力,作书时当慎之。
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5、气韵与气势的营造:大开大合;大对比、小变化;形不可散,散则无神。5 J7 p3 A: b5 ~* |3 S" ^
——书法作品,结字造型整体上要和谐统一,气势上要一贯到底,章法上可以考虑计白当黑,字法上可以采取疏密两极。% e& K! n$ o' x. M/ s. v
0 E z1 E3 O& J. [. @ x! n A 6、浓墨重彩写“画眼”:重墨提神谓之“醒”,醒字醒笔最精神。6 p( v) T3 g$ c( g8 s" D
——书法上的“眼”可以是一块、一行、一字、一画,张旭光先生书法小品常有神来之笔。要大处见精神,小处见功夫,大处抢眼,小处耐看。) {" _, } _3 |+ O, G5 Y2 l, |
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7、杜绝废笔,宁简约,勿臃肿,宁清勿浊,做到笔笔有意、有用、有形、有神。
$ J& U$ K( t+ g4 y) K+ N$ w ——行草书作品最忌远看一片黑疙瘩、绳圈圈、乱树枝,可以较远距离试看一下自己的作品:只看型不看字,便于调整纠正。要大处着眼,不斤斤于一点一划。
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8、为突出、强化某一物象,常用反衬法:虚衬、实衬、物衬、色衬……。: o3 a* E" W$ S8 b# b$ s- Z
——一幅书法作品可以在书体、字体,大小、墨色、留白……等方面多做研究实验,龙开胜先生在九届国展上的获奖作品其落款与正文在字体、疏密、错落上形成较大反差,效果极佳。
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9、务追精、气、神:一是构图的巧妙自然:新、巧、奇、险;二是用笔方法与绘画内容和谐统一,且做到笔笔有变;三是重情感,忌呆板,有情有义有呼应。
0 C7 F( ]3 e& [ ——书法创作可以借鉴此法谋篇布局,并根据内容确立书体、字体、幅式、布白等。
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. m- m4 d% I* e% H+ w# C/ g) w 10、技法到位后,作品拼的是境界。1 D S) x2 J0 D( @, F/ F
——通过作品表述作者对人生、社会等的深层感悟。至此,作品以不彰显技法为上,宁拙勿媚,如羚羊挂角,无迹可寻。如齐白石的有些作品,淡化技巧后,逸笔草草,生辣朴拙,意境高远,。八大、弘一的书法亦是如此。沈鹏先生的作品亦渐入佳境。淡化技巧后,人们更容易注重精神层面,恰是技法的更高层次。
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顺便说一点,作品留白不足、不当,是当今许多书法作品境界不高的通病。1 W" D k. p8 Z
% s7 Z4 N) o# Z X (18楼增加对宫版主的回复)
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1 c7 S$ p" A. R' W1 q1 K2 h+ u附上 弘仁的清晰大图一张,大家边"话"边欣赏!
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