张旭光在线(整理版)

书艺公社

吴邦志 :
热烈欢迎张旭光老师作客书法网！
我想请问张老师两个问题：
一、您近年来主持了许多国展的评选工作，您在评选一幅作品时主要从哪几个方面定夺？
二、我特别喜欢您的草书，请问您的草书主要取法？如何把握草书创作时的节奏？
谢谢！

张旭光：
一、我们现在评选作品，从这几年来看，有一个共识，主要看三个方面：一个看作品的气息和境界，格调和个性，也就是我们所说的讲味道，实际上味道也就是个人的性情表达，但是这种表达必须是高格调的；二看结构线条是否耐看，是否经得起玩味，也就是对传统的把握和应用，就是我们将的到位，进一步说到位就是线条结构都没有毛病；第三就是看文化修养，文化修养从作品境界和形式中能反映出来，更具体的层面上看文字学知识，文学常识有没有错误。我想把握了这三点基本上就是好作品，想再强调一下，书法是一种文化行为，玩的就是文字，那么最基本的要求是不能写错字，否则会让文化人笑话我们、让文化史耻笑我们。
二、我的草书主要取法一是晋人，二是唐人，或者说先晋人后唐人，还可以说以晋人为主，吸收唐人的东西。关于节奏，一是墨的节奏，表现在轻重、虚实的不等量循环；二是速度的节奏，表现在由疾到缓或由缓到疾的循环；三是线条组合的节奏，既打破字的单元束缚，形成线条的形式组合。

书艺公社

天水堂主 ：
初学书法者问：有人学习书法为了消遣，有人学习书法为了实用，有人学习书法为了赚钱，有人学习书法为了成名成家，更有人为了兼顾以上所有......作为初学者，所应抱有的态度该怎样？如果他想成名成家，该从哪些方面去努力？
张旭光：
为了消遣是一种超越的生命状态，那么为了使用是一种务实的生活态度，二者都令人佩服，为赚钱为成名也不可一概否定，因为名和利都是利益，利益问题从来就是社会发展的驱动力之一，但生财有道是根本，如果书法能达到由技而进乎道，如庖丁一样者必能赚钱，没有道而骗钱必遭报应，成名也要有道，工夫不到名不符实，自吹自擂出了名也不是好名！总体上说，名利思想不可否定，但不可急于求成，尤其对于书法，一要由技进乎道，二要靠学养，三是大师皆晚成，这是规律，要耐得住寂寞！
  

书艺公社

z-j01-123456 ：
想学书法,可以在你的名下学吗?
张旭光：
我目前很少收学生，因为公事太忙，担心顾不过来，误人子弟，以后公事少了，可以带学生。

书艺公社

老汉 ：
得知张旭兴光先生将作客书法网艺术公社在线交流，很好，让很多书法爱好者能够在网络上与您相识。这在过去是很难想象的，现在好了，书法名家可以上线与书友们在线交流，感谢网络。
有几个问题想请教您：当然有些问题先生如有难言之处可不做回答！
有些问题可能比较敏感，老汉问，也是很多书友都比较关心也想问的问题。
第一个问题是关于《中国书法》杂志的，《中国书法》杂志是国家级期刊杂志，但是就近年来刘正成离去后，您曾是中国书法杂志社负责人，那时还是比较好一些，没有让大家对杂志失望，可随后来周志高先生入组中国书法杂志社后，中国书法杂志内容与日俱下，有些水平低下的都可以花钱在《中国书法》这一国家级期刊上发表专题，这样花钱买版面的作法，使得一些书家都相继退出了《中国书法》的订阅。
您是中国书法家协会副秘书长，
看您简介上写先生是中国书法杂志社的负责人，
那么想问您对《中国书法》杂志现在花钱买主页的作法能否给广大读者和爱好者一个答复。
对周志高的个人能力及当前中国书法杂志做一次实话实说。
谢谢！！
第二个问题：
您是当代中国书法评审委员会的领导，在本届中国书协党组的领导下，中国书协举办了多次全国各项展览，展览的名目繁多，但是好像每一次评选后都会出现一些东道主现象，特别是如五届新人展在网络上被批评的最为激烈，想问一下关于东道主现象是否能在未来的展览中能改变这一现象。
在第五届全国篆刻展和扇面展的评选中，辽宁省书协与举办方大连书协在东道主这方面率先做出了榜样，那么您做为中国书协的副秘书长如何看待东道主现象，对五届篆刻展和扇面展的评选工作是否满意。
第三个问题：中国书协今年将换届，您对本届中国书协的工作是否满意，在将要换届的中国书法家协会作一下展望如何。
第四个问题可能要难为您了，书协现任党组书记张飚先生被很多中国书协会员称为外行领导内行，对其书法大多哂笑，对张飚先生的书法先生能否能进行评价，如果他的作品参加全国展是否能够入选？当然张飚先生在作为中国书协领导工作后，书协的工作有了新的面貌，但在其艺术水平上很多书法家及网有更关心的是张飚先生的书法水平。老汉知道这样有些给您出了个难题，但是在艺术面前敢于直言也许是艺术家的良心所在吧！

张旭光：
老汉提了四个问题，我只回答一个问题，前面开场白已经交代！
回答第二个问题，大连书协在扇面展的饿评选中表现了很高的姿态，没有就大连书法问题替任何要求，评为和我都很满意，我想说的是首届青年展，河南入选四十人很多人有议论，可以理解，我现在可以进一步可以以人格和党性来保证，河南没有任何舞弊问题，河南书协张海向所有评为明确声明，怒要对河南任何作者有任何关照！他们真正是靠东道主实力打造了东道主现象。他们投稿2800多件，而且河南省第四届青年展800多件作品作为团体会员选送，按规定免初评，直接进入复评，是实力所在也！
近几年所有东道主，都有一个共同心理，那就是通过办班、备战，迅速的提高当地的创作水准，以保证所在地获得好的成绩！

书艺公社

一飞冲天
张老师你好:对于初学书法者来说,基本上按着运笔规则来写来练,一直难以有长进,不知还有什么方法能促进,尤其是对草书练习来说怎么练习才会出成绩.对于所使纸笔有没有要求.初学书法要注意什么问题.请张老师给予指点.

张旭光：初学书法要注意两点，一是临帖，临的越像越好。作为书法，临帖是必修课而且是最主要的把握书法技法的途径，到目前为止，还没有一个办法能够代替临帖，所以要坚定不移的临帖。二是加强理解，凡是理解了的东西就好掌握，可以读一些名家对历代经典的赏评。可以以一些高手看展览探讨一些问题。关于草书问题，最重要的是要有草书性情！有些人写草书，但不是草书感觉，如果你适合写草书，你才可以写下去，如果你适合写正书，比如：篆书、隶书、楷书以静为主，和你的内心世界更适应，你就发挥你的优势去学习！

书艺公社

深狂屈
     你的“真正意义上的书法创作，应该是理性高原上的非理性驰骋”，这种理论，我非常赞同。理性范围内的自由，使人深以为然，相信此论点会得到历史的见证。
     我还知道您书作尚传统，在此想求教一个问题：“传统”与“理性”是否具备完全一致性？我们知道张旭的草书狂诞之极，米芾的行书刷笔迭出，在最大程度继承王羲之的基础上展示了最大的变革、这于古人也是一种“癫狂”，并非当时的正宗、或者当时的“传统”，但是这些变革后来均回归传统，共同汇成中国书法史上的奇迹。
  那么，是否有现代人可以重蹈古人覆辙，如张旭、如米芾那样，作一次革新？这种革新是否包含在您的“理性高原”之内呢？非理性的驰骋一定是必要的，但是如果这种“非理性的驰骋"超越了理性的高原，是否仍然具备回归传统的可能？即数年后皈依传统，成为中国书法的一枝奇葩？
   一言以蔽，请问“理性高原”疆域究竟可以延展到哪里？是否只有传统才能够叫做理性？
  诚挚感谢
张旭光：
关于传统问题，传统是个链，是历代创新组成的链，书法传统链从甲骨文一直到清代到民国，中间经历了金文、小篆、汉隶然后钟繇、二王初唐四家，中唐颜真卿，宋到苏、黄、米、蔡，元赵子昂，徐渭，董其昌，清王铎、付山、何绍基、伊秉绶、金农、邓石如、赵之谦，再到民国的于右任，当代的林散之等等，这些大家所有创造连接在一起成为传统，他们每一个人的创造，都成为传统链上的一个环，都成为当代创造的资源。而没有创新就不能形成个人风格，也就不为传统链所接纳，也就会被历史所忘记，我们当代的创新成果，也将是未来的传统长链上的一个链环。
理性高原是没有边际的，对于一个人来说，所有知识、修养，功夫、技术、理论、学问共同构成自己的理性高原，是有边际的。非理性是一种创作状态。是陶醉于情感之中而不能自拔的一个时刻，王羲之书兰亭序正是一种情感的陶醉状态，因此他醒来之后，欲书书不得。
理性的不一定全是传统的，比如现代审美意识，例如构成、视觉、旋律　、时空等等，其意识能力的培养和生成，是理性的但同时是现代的
  

书艺公社

东郭先生
请问张先生：作为一个热爱书法的行者而言，如何解决提高书艺和参加国展
这对儿看似统一实则相悖的矛盾？
因为现在的国展太注重形式！！！！！！
而我以为真正的书法艺术是体现在线条、结体、章法、韵味和境界之中。
可国展评选中，作品的形式总是
先声夺人，叫人眼花缭乱，使得评委往往以“貌”取人。
张旭光：
线条、结构、章法本身就是形式，但形式本身也是内容，韵味就在其中显现出来，如果仅就外在形式而言，比如尺副、颜色等等，是不能

书艺公社

黄记文   
请教张先生:由网上获悉:评审中的舞弊,赛事主办地的优越,代书参赛......,意见颇为剧烈,当然此中有落选者的怨言,也有落选者的冤枉与无奈,不泛评委吃无馅包,也有评委中害群之马.中书协则无正视听之举措,是否以黑当白,一任世情.或是震山之雷,不发聋夫之耳.
愚直之言,幸勿见怪.
张旭光：书法的品鉴是多层次的，任何一个大展的评选结果都有人有意见，这是正常的，我敢说八届国展、青年展等大型展览获奖作品是经得起检验的是高水平的，但也有人给我来信，把获奖作品统统骂一遍，说连基本的美都不存在，并把他认为美的寄给我看，那才是真正的没有入流的俗书！正如沈鹏主席说的，任何一个层面的书法都只能为这个层面的欣赏者所接受，否则江湖书法家就没饭吃！

书艺公社

易之：张先生，你好
在国展上，为什麽欧、柳、颜、赵不入流，他们在今天没有艺术价值吗？
张旭光：
欧颜柳赵是中国四大楷书大家，今天仍然有艺术价值，今年正书大展评审时，我们提出要激活唐楷，有一件颜体大字，经过反复讨论入选了，这件楷书从大结构到线条特征还都是颜体，但是在结构的局部上作了疏密处理，在用墨上注重了水与墨的关系，应该说是有现代审美因素的，所以他最终入选了。唐人尚法导致法度过于严谨，而抒情性减弱，因此在书法作为艺术的当代，必然受到冷落。但中国老百姓知道的书法，主要是指唐楷，所以激活唐楷很有社会价值！另外，清人把汉碑激活了，把魏碑也激活了，当代的书法家有责任也有智慧在激活唐楷上有所作为，激活的原则就是适当减弱其法度，增加其性情，这就看每个书法家的真本事了。

书艺公社

好大王：请教几个低级问题
1、有人说楷书是书法的基础，你支持这个观点吗，在楷书学习中应该把握些学习到什么。
2、如果你教学生，你会让他们深临一本一家贴然后展开，还是围绕一种书体从源到流泛临。
3、有人说你5体皆善，你自己更喜欢你的那一种字体。
4、你在看一副作品时，最注重他的技法还是表现的一种情趣。
张旭光：
明清人都讲篆隶是基础，也讲楷书是基础，所谓真如立，行如行，草如走，走即跑是也！两种说法都有道理，也都具有可操作性，我教学生主张先深临一家，后以此为主航道，逐步吸收其他。
我本人五种书体都能写，但都写不好，比较起来我更喜欢我的行草和隶书。
看一副作品，第一是境界，第二是笔法。