传统书法家与展览型书法家
编者按：薛明辉先生的这篇文章提出了一个很值得思考的新名词：展览型书法家。那么什么叫展览型书法家呢？为什么会出现展览型书法家呢？展览型书法家到底有什么特点？展览型书法家的优势或弊端何在？时代需要这样的展览型书法家吗？展览型书法家某种意义上讲就是将书法的创作目的直接指向展览，这是书法艺术进入展览时代的一种现象，这一现象有着极其功力的动机和目的，但却是个事实，它是否已经成为一种群体或具有了群体趋势值得观察和研究，但薛明辉先生提出了这一概念，说明它最起码已然是一种社会现象了！这足以引起关注和探讨！期待大家的参与，您认为存在展览型书法家吗？你认为展览型书法家有何利弊？这就是我们身边的事！您也许就是其中之一！ 传统书法家与展览型书法家文/薛明辉
书法承载着中国传统文化，作为一个书法家最根本的条件就是一个文化人，有修养，有思想深度，不仅仅是一个写字匠。书法家还需要有临池功夫，有驾驭笔墨的能力，功夫不到，光有修养是不行的。传统的书法家应该是什么样子呢？我认为，一个传统意义上书法家应该是一个具有全面修养的文化人，是书法方面的学者，是创作技巧方面的学者，是碑帖把握方面的学者，是书法理论认识方面的学者。
在中国古代，书法的作用是容器，用容器把制作精美的菜肴（文学作品、诗歌）盛入给大家品尝，所以，书法家都是文学家、诗人。到了现代，书法更重视的是书写技巧，至于这件精美的盘子里装的是什么，大家倒不大注意了。
随着书法展览在当代的兴起，毋庸置疑对当代书法的振兴起到了很大的推动作用。我们欣喜地看到，展览确实让一些名不见经传的人从幕后走向了台前，展览也使一些有真才实学的人改变了命运，展览更使中国书协得到了膨胀式发展，成为中国文联旗下会员最多的群团。伴随着展览的兴起，一些枪手、贿赂评委、评委的亲亲疏疏的问题也时有耳闻。
展览的频繁举办，一些属于展览催生的书法家也应运而生。这些展览型书家，学书的目的就是入展、获奖，只要能入展、获奖，可以不择手段。
有一个书家，跟着老师学了不到两年，就入展了中国书协的展览，当年还不足20岁。入展的那幅作品，朱丝栏、小字、五段式，在当时很符合展览的审美。但仔细看内容，就不是那么回事了，随便抄的古诗，有五言的、有七言的，有唐宋的、有现代的，有描写春天的，有描写夏天的，有喜悦的，有伤感的，简直是一个大杂烩。落款中写道“录自书家必携”，诚实的让人发笑。还是这位作者，以不变应万变，就这几首诗，愣是把那几年中国书协举办的展览入展一遍，甚至一路杀到兰亭奖。这个作者，作品中的错字很多，繁、简并用，你问他一些常识，他却一脸茫然状。
还有一哥们，学书直接取法现代人。隶书学张继、刘文华的，行草书学张旭光的，短短半年时间，连续进了几个展览，很快解决了会员问题。他周围的学书的哥们见了，争相效法，手段更简单，连张继、刘文华也不学了，直接学的就是这个哥们，直接克隆，当然也很有效，也是短时间内就进了中国书协的展览。榜样的力量是无穷的，近几年来，这个地区连续有十多人在中国书协的展览中入展、获奖，被好事者誉为“某某现象”。那么真实的“某某现象”是什么呢，是近亲结婚、千人一面、畸形发展，入展者不通书史、不知诗文，充其量一群写字匠而已！
当下社会，入展、获奖是紧紧和名声、金钱捆绑在一起的，入展了，字能卖出去了，字就好卖了，能在当地混个政协委员了，好处还是很大的。于是，这些人学书的目的也就很显而易见了。至于书法的全面修养，谁爱去修养谁去修养，于写字是无关的。
同时，我们从这上面也看到了评审的不足，评审只是重的技法性，而对书法本身承载的文化价值却忽略了。虽然一些大型展览也对获奖者文化进行测试，但也只是走走过场而已。我们可以想象，这样的展览机制一直执行下去，中国书协的会员肯定会增加，但传统意义上的真正书法家越来越少，中国书协只是培养和催生了一大批“书写人才”罢了。
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我是达州人
薛兄,讲的很好.100个顶........................我学生入展,我却落马...................
书法是以平和为宗. 太兄提出了一个很有意思的名称：“展览型书家”，这是个很有现实意义也很值得思考的问题。
我是达州人
薛兄,上次你给我寄的那件太小,能否寄一件四尺以上的..........谢........ 原帖由 丁剑 于 2007-10-23 10:46 发表 http://www.shufa.org/bbs/images/common/back.gif
太兄提出了一个很有意思的名称：“展览型书家”，这是个很有现实意义也很值得思考的问题。
一点小感触，请多提意见。 薛兄,讲的很好em1 em1 em1讲得好，我很关注的东西，薛总说到点上了，拜读学习em13 em1 em1 em2 em13 em14 非常有道理em1 em1