松下童子

宋惠民：
历史画的创作不同于个人的画作，国家能够把它作为一个重大的工程来做一定能圆满成功，是时代的需要。历史画在创作中有很多酸、甜、苦、辣，但结果却是令人振奋的。重大的历史画题材如由中国油画大家完成一定会很成功，历史画本身的创作难度很大，所以画家要有很强的创作责任感，尤其是很多年来一直处于自由的创作中，而历史画是要经过审查的过程，所以需要画家有精神准备，要有对历史的准确的把握，不只是对画作的准备，还有历史的了解，对人物、文献的了解，因此对历史的把握不仅仅需要重新学习很多东西，还要向专家学习。画历史画对图片、相关资料的收集和研究，只有有资料才可以启发对画作的灵感。另外还需要相当严肃的态度，这与平常的画画态度是完全不同的。
历史画是命题，提出了相应的条件。无论怎么样，我认为历史画在另一方面能更好的展示油画家的水平。创作需要灵感，另外需要***，***需要刺激。对历史事件的真实感受，画的历史画进入到历史状态，它抒发的是博大的历史感情，因此创作过程中需要***和感受。我们的画家在技术力量上没有问题，大家相互间的支持更为重要。
要坚持写生才能挖掘新的东西。
陈坚：
我来自部队，部队上的创作突出政治，每年都会组织创作班，这使我对历史画有了很大的认识。我认为作画从作品的开始到结束都要有独立的思考，我的大部分作品是战争题材，虽然没有经过战争，但是画历史画都会有不同的角度，所以绘画的角度的选择也会表现出你对某个历史事件看得是否更全面。有些画家经历过战争，而经历过那个年代的画家思想上一般具有局限性，作为旁观者，我可以通过资料看到全局，更好的把握历史画的不足之处。95—97年之间我画过两幅英雄主义形象的作品，我作了很多的准备，查阅了很多资料，所以我的作品里对战争的体现的角度比他们经历过战争的人画的角度要好。我认为从事历史题材对资料的占有比例要相当大，要查阅调动自己平时的资料包括自己的经历。观察要仔细，很多人受了文革中左的影响，政治上要站住脚，艺术上也要完整，对历史题材的绘画，我要求对资料的收集要精、细、准。如果结合这次会议，历史画还是要用写实方法来画效果会更好。历史画的又一个特征是要别人看了你的画能感受到当时的情景，了解到相关的历史信息，要自己发现绘画角度并全身投入，要有艰苦的劳动才会画出好的历史画。
郭北平：
我在陕西美术学院教学20多年，建国以来陕西重大历史题材画创作出现过几个高峰。一是长安画派的石鲁，他的作品中影响巨大的是革命历史画。另外一个是刘文西，他画了大量的革命历史画，他的素描组画转战陕北，在当时产生了很大的影响，直到现在这些都是经得起推敲的素描组画。这两个高峰时期各有特色，石鲁先生的画作重在艺术形式和探索的高度。文革期间，陕西省的历史画创作拿过团体的冠军，画作在当时是有相当的生活根据和非常真诚的朴素信息描写的。
对于这次创作工程我觉得比较困难的一点是驾御创作有技术难度的历史画的画家屈指可数，年轻一代，画作比较优秀的也只是有自己个性的几笔，没有这几笔就显得很平常，没有特色，所以我认为成功的因素要看画家对历史画绘画的热情是否高涨，有没有兴趣和追求。我对绘画的文学性不很看好，包括列宾时代，任何一个文化品种都有自己的表现题材。希望画家不要局限于仅有的想法，要有创新。作画除了故事性，文学性，叙事性，一切能成画的东西，一定有诗意的升华的一面才是最主要的。好的画不一定要能看出什么，但首先要能够打动人。
国家出了这么大一笔资金做国家工程，如何能真正把精英画家聚集起来完成这件工程，是非常艰巨的。 邵亚川： 把历史画看作实用美术，它和中国历史、博物馆都有关系，跟个人的艺术行为也有关系，个人需要真诚。我过去的作品总是表现一些现实主义、浪漫主义的东西，而现在力图把自己的每张画都与过去的作品区分开来。历史画是比较概念的，近些年我想把它画的更具体，根据历史时间找到有关因素。按照自己的方式画画，96年我画的《台儿庄战役》以人为主，《过大江》画了过江的一瞬间，属于一种气氛，但前面还是不够具体，没有太多的冲击感。《刘少奇》我认为在选材上（在农村搞调查）是比较成功、有亮点的。现在画历史画的理解和过去不太一样，过去是领导反复审查，综合起来出现的画作，按现在人来讲，经过一步一步的审查，最后有很多人会退出。过去一位画得很好的老师说他还是很希望领导审查，因为经过很多人审查之后感觉作品里不会出现毛病。现在的画家个性化比较强，经不起审查，容易被找出毛病。艺术性强了，个性的东西就会多，所以我认为这次挑选历史画作品还是很困难的。历史画要还是要讲艺术性，不能单纯的放在博物馆，还要能放在美术馆。
水天中：历史画创作的选题有许多的问题，概念比较琐碎，遗漏了许多重要的选题，有的选题并不能体现历史事件，那就更不可能体现视觉画面了。另外选题中使人们值得回味的题材也不多。
还有很多题材就得看身为知识分子的画家是否有自己独立观察历史和观察当代生活的眼光，这是很必要的。让我感到比较乐观的是现在的很多领导条件比较优越，思想比较开放，可以给画家提供比较好的保证。
关于历史的真实，关于严格的把握材料，是不可荒废的，例如关于历史，历史的作品从五十年代开始以后一直在讨论，到现在还没有结论的问题是：历史真实和艺术真实。所以只能采取折中的办法。
对待将来要陈列在历史博物馆的作品和陈列在美术馆的作品不要在最后选，而是在一开始就要区别开来，这也只能寄希望于参加这次创作工程的领导和画家。
画家在处理题材的问题上，可以从不同的角度来表现，我们现在处理历史题材比五六十年代有很大的有力条件，对事件的认识比过去更加真实，材料也比过去更加全面。现在我们考虑问题比较全面也比较清楚。老的画家可以作为指导力量，中国油画家也越来越雄厚了，这对我们来说是有利的条件。
曹意强：
发言有三点内容：1、历史画的历史和艺术意义。一直以来，以历史画为主图像重于文字。历史画具有三种意义，一，具有绘画史的意义，二，对画家做出很高的挑战，三具有历史意义。
西方，包括中国，美术史的发展在很大程度上都是历史画的创作而引发的。演变的历程是从文艺复兴时期提出叙事性绘画然后发展成为人物风格的绘画，然后从形式风格又发展到历史风俗画，把两家从一般性的内容转换成具体的内容。在历史画创作上要注意生活中的细节，要向历史上如何发生的去如实的描绘历史。历史画处理的关键问题是形式与时间的关系，这也是西方的油画关心的一个关键性的问题，这些关系怎样进行处理，在于历史画家，只有历史画家才能真正的用抽象的方式表现出来，并不是写实的油画才是历史画。历史画对绘画本身具有重要的意义。
2、历史画对画家本身的重要性，画历史画是检验画家技巧、技法和知识水平的时候，并为画家提供了以画传人的机会。
3、历史画的历史意义；我们人类理解过去，记录今天，为人类提供我们今天的面貌只有两种方式，一是文字记载，二是通过图片理解历史，历史学家在看图片时，只是把图片当成是文字的配图，这是轻图片重文字的倾向。在一副绘画作品中强调了一个很重要的历史观点：在绘画作品中，描绘的内容本身是历史文献之外还有这幅绘画所参杂的技巧、画家的情感还有他所用的媒介本身就是历史事实，就可以为未来提供最可靠的历史证据和文献。从历史上看，历史画中是为今天和未来记录历史的，油画针对这些是最能体现历史画的画种。油画像乐队中的小号，可以指挥军乐队，他最能雄壮的体现中国近代史的面貌。
王镛：
这次会议上大家提出的意见都不错，我有三点建议：1应该重新审视历史，尊重历史的真实。从史学来看中国处于转型时期，20世纪以来西方把史学扩展，80年代以来，整个史学处于激烈的争论当中，对以前旧的史学有所突破。画家创作要是仅仅依靠历史顾问提供的文本会比较枯燥，需要感性的材料。另外，现有的文本大家有不同的看法，但体现了现有中国阶段性的现状，谈到历史真实的问题，早有英国的历史学家探讨过，都被有意无意的遮蔽了，只能是尽可能的接近历史真实，现在提供的历史文本只是一个框架，画家在创作的时候主张创作自由，不要局限在这个框架里，所以要重新审视历史。在史学界今年的讨论中，大家频繁引论的历史即哲学。作为精神活动的主题是哲学。认为所有的历史应具有当代性，这样才是真的活的历史。从历史当中吸取有价值的东西，有明确的价值判断，处理历史事件的时候要历史真实，有自己独特的视角，有独特的思考。很多画家对文革有逆反心理是不对的，历史画创作要有崇高的心理，要有戏剧性。不要看表面现象，要看实际的问题，历史是有叙事性的。
2、塑造典型人物，深刻的揭示人物的精神世界。除了细节真实以外，还要在典型环境中塑造真实的人物，要表现人物的个性。所以现在的历史画很大的成功也取决于人物塑造的成功。例如《狼牙山五壮士》。画历史画缺少对典型人物的心理刻画，不深入刻画典型人物，不可能画出好的作品。写实绘画还是必要的表现手法，但除了写实之外要有理想，否则也不会表现的深刻，对人物心理的深度挖掘。
3、发挥创作的个性，相同的题材可以有不同的表现，我们对历史画有三种参考，欧洲、俄罗斯，中国现代的历史画。历史画最讲究构图，全景画多，特写的比较少，要表现历史画应重点放在特写上，中国的历史画家想象的太少，应发挥想象力，刻画人物的动态表情，另外要发挥油画本身的特写。历史画创作应是文化部、财政部、画家的磨和，画家应积极参与，在政治上可以推进精神文明建设，对社会进行教育。对历史的关切，对现实的关切，对艺术家本身来讲也是在中国当代美术史上留下光辉的一笔！
李向阳：
我就这两天的感受来谈，心情非常复杂，感到迷茫和沉重，自己曾经是画家，回顾这一路走来，画画少了，见的流派多了，反而不知道自己该画什么，应该怎么画了。这次举办的写实画展是怎样具体框定的，也只有在展览开始的时候才能找到答案。现在，我们已经进入了历史上创作最好的时期，谈西洋艺术，他们从东方吸取了很多的营养。另外，心情也比较沉重，面临繁重的任务，压力大，作为执行院长怎么样做好工作，做好这两次展览是一次机遇，要保证展览的行政品格。怎么样能完成好任务，困难是相当大的。在申报的程序上和基点上要做变动。但这些困难都不会影响我们完成任务的决心。 孔令伟：历史感和人文情怀
1、艺术家在讨论创作问题的时候都有一个很困扰的问题——我们的动力来自哪里？我认为来自信仰和情感，但信仰和情感的源头又是什么？中国人的信仰源头是历史信仰，最朴素的情感历史情感来自来自于历史事实和对自然现象的判断。我们的信仰是建立在历史事实之上的，是对历史事实的再体验，是精神力量的重要来源之一。现实生活和历史本身并不完美的，但从中可以挖掘出完美的人格，发展出我们的理想，我们认为生命的意义就是在各种限制中完****格的自我超越。其实，中国人的信仰是通过对历史条件的限制和对历史事实的反思中发觉完美的人格。 2、历史情感的问题，知识分子最朴素的情感用今天的术语表达的非常重要的源泉。我们的信仰来自艺术的信仰。是一种人文的情怀和理解，这种人为情怀在中国历史传统里是非常朴实非常多的，是最珍贵的精神。艺术家和历史学家在情感上是一样的。
杨松林：
谈起历史画创作，它的创作观念、方法、经验成果还是停留在历史阶段，怎么样才能以21世纪的画家来进行审视和发现历史画创作，是我们要认真的对待和学习的课题。中国是具有五千年历史的博大雄厚、悠久传统的古老国家，近百来来具有丰富的历史变革都可以作为题材，如果轻易放过的话，是我们的失职。
其次是历史画定位的问题，我们的文化艺术作品能否像歌剧院一样伟大的工程把它摆放在那，现在的画家都有责任参与这样的工程，在思想认识上需要提升一定高度，可以视为一个在新的时期历史画建设工程。五六十年代历史画的创作有它一定的地位和传统，那么新时期就不应该再画我们这段历史，这是我开会得到的很高的感受。在工程建设上我们可以分为国家美术观形态，国家博物馆形态两种，在这两种不同的形态可以把历史画创作变得宽泛，不能仅仅是一次重大的历史事件，题材的范围和类别不止是政治、经济的、文化的，也包括历史的社会生活，所以说历史画的创作上内容应是丰富多彩的。
另外，做为一个画家我们应该要明确为什么要画，画什么，怎么画的问题。 杨参军：
我有两点想法：1、中国美术学院的油画历史画的渊源是很深远的，50年代曾有一批优秀的历史画，和我们国家60年代的整个的历史画在一起成为国家历史画的汇总。历史画创作是非常困难的主题，不仅是画面巨大人物多的原因，主要是我们有五六十年代那批历史画的遗产，今天的历史画创作如何能在那个基础上能有一些新的建树，我练了三年，我认为历史画创作要从艺术上，从艺术家的良知上探索，这都是要冒很大风险的，我完全赞同我们对国家这项工程意义的充分肯定，但做为艺术家我心里比较战战兢兢，历史画的创作者能否在创作上能否有所突破，这是非常困难的。
2、历史画的创作在中国美院已经逐渐衰退，尽管改革开放以后美院也做了历史画的创作，而且在全国美展上拿过奖，但是在整体的水平还是下滑的，创作出的作品只会越来越大，内容却越来越空洞，这是值得我们反思的。五六十年代尽管创作的模式上还存有上级分配任务的一种模式，但是好的艺术品留下来的总是和艺术家的真实体验和情感自然而然的勾连起来，留下了一份可贵的遗产让艺术家们进入创作历史画的创作的过程并不是不可能的，海选是一种方式，但能够让艺术家主动参与是非常节俭、有效的一种方式，在实际操作上会遇到很多的麻烦，很多人不愿意打断自己原有的创作方式然后去搞历史画创作。有些艺术家并不在乎拿些奖金，在这样的条件下，我们能满足于仅仅是表现一个历史场景吗？一个艺术家的投入要有艺术良知的参与，要在尽快的时间内确定主题，需要有一个对历史事件包括体验生活、记录的过程，从一开始的不介入到后来的介入进去，然后能投入进去，最后用自己的艺术标准来完成，这是有待于组织者思考的。
总结：
闻立鹏：
听了两天的会议深有感触：1、曾经参加过很多次学术讨论会，但这次会议的会议状况是最好的，达到了更高的层次，平常我们所提倡的艺术有三个层次：技术层面进入到艺术层面，再由艺术层面进入到精神层面。从道的角度考虑，艺术家作为知识分子，有他的责任和人格。此次研讨会的题目是大家讨论很久得出来的，具有清楚的鉴定和内涵，特别是副标题“精神与品格”，我认为这次会议的特点与优点最重要的体现是大家对“精神与品格”的问题上有较好的认识和论述，为展览会达到一个新的层次提供了保障。但是具体的界定还是复杂的过程，只要大家思想上能够真的把精神与品格的问题加以注意，就不愧为当代的画家。
2、会议上谈到创作，我接触到的并不多，虽然我不打算参加，但是我很高兴。前段时间国家给美术馆批款6亿元人民币用来收藏好的艺术作品，这从根本上体现了党中央、国家领导对文化艺术作用的认识，现在又用一大笔钱组织大家画出好的作品，都是非常难得的。
艺术作品只要把政治的热情、革命的热情、艺术的热情统一起来，把革命的语言转换成艺术的语言之后，力量是非常大的。
最后，我希望在座的精英们肯牺牲，肯努力，真正把国家的历史通过图画表现出来。希望领导的步子迈的再大一点，开放再多一点，给画家更多的自由，让画家能真正的敞开胸怀投入道创作中去。