李钟

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桂岭山人

不错．相比之下，行草略胜篆书一筹．

风潇潇

唉！宝刀已老！

十六年前看“三届中青展”先生的获奖作品、非常精彩！让我等好生羡慕！从此先生的大名深深的印在了脑海！

那都是过去的事了！先生老矣！

李钟

原帖由 风潇潇 于 2006-7-9 00:13 发表
唉！宝刀已老！

十六年前看“三届中青展”先生的获奖作品、非常精彩！让我等好生羡慕！从此先生的大名深深的印在了脑海！

那都是过去的事了！先生老矣！

姜是老的辣

平

有沙老的影子

中国书法收藏

卢乐群先生是继于右任、沙孟海、陆维钊之后走碑帖交融书法之路的第三代书家群中的杰出代表。他的书作既具有历史的、古典的韵味，又富含着强烈的时代创新色彩而为世人所重。
卢乐群先生的书法定位是以帖学为根基的。早在上世纪六七十年代，卢乐群先生主要取法二王、米芾、李北海等，奠定了行草书技法的根基。上世纪８０年代后，在一阵广临博取之后，卢乐群先生开始把兴趣逐渐转移到北碑、汉碑上来，于《石门颂》《石门铭》用功最久。１９８３年前后，他进一步大量收集整理近现代新出土的殷墟甲骨、西域简牍、河洛墓志以及帛文残纸，择善而学，并体会其妙理，１９８５年写下了《论民间书法的启迪》一文，刊发于《西泠艺丛》，并收入《浙江论文选》，在当代书法理论界较早地提出了从民间书法中吸收营养的主张。这一以帖为体，以碑为用的创作思路，使其书法在保持了帖学潇洒、流畅的同时，遗貌取神地吸收了北碑中的雄强、浑穆与峻厚，汉碑中的开张与高古，以及民间书法中的率意与质朴，从而完成了对历朝碑版、魏晋残纸的消化与吸收，去芜存精，从而使书法创作进入一个新的境界，呈一派高古雄强、儒雅萧散的艺术境界。卢乐群先生书法的成功，一则是由于他的每一次书风演变都始终建立在原有基点之上，是一种不断丰富、融合、提炼的过程——即保持着根本基调的升华，而实现了自己的艺术高度；二则是他的书法定位体现了时代性，把握了时代的脉搏，而站到了一个时代的至高点。
卢乐群先生用笔往往以篆隶笔法入行草，线条简约、圆浑、厚实而灵逸，弥漫着一股浓厚的郁勃之气。他作书时，强调中锋，又不失帖学的欹侧变化，一般喜用白色加厚生宣，执较饱满的羊毫笔以浓墨写就。白色宣纸，似乎与当代尚“华丽”、好“色”之风不相称，但质朴无华中更显精神，也更显丰富的墨色变化，有些作品中枯笔与淡墨的运用，极虚灵、又极为结实。在加厚的生宣上，卢乐群先生顿笔刷字，极见凌厉之势，加厚生宣纸在用笔时极强的阻力，显示了一种沉着而痛快的辩证关系。羊毫笔的使用，使其线条的质感更为细腻并少去几分火气，极沉厚、极强劲，又极柔和、极灵逸——这样的力量表达非大功力、大手笔莫能为也。用现代流行语言述之，卢乐群先生笔下的线条充分地、典型地显示了书法线条的维性：线条本身圆浑的立体感，欹侧转折时显示的空间感，线条交叉显示的层次感，运笔速度变化显示的时间感等。卢乐群先生笔下的线条，在准确肯定的同时又强调微曲变化，在明确的势态中，微微地表现出波动、曲折的形势，笔与笔之间，因势相生，所谓“一笔成一字之规，一字成终篇之准”，观之，莫不使人动容。