陆璐文章《美国的中国字画收藏注重[商标]》

汶炀书舍

美国的中国字画收藏注重[商标]

  在美国的中国画家，一但画什么出了名，那么只有同类型的画才有市场，同样的一个画家，你若改变画面，无论题材、风格、技法，美国人就不认了，如丁绍光五光十色的版纳少女画，美国非常抢手，一但丁绍光画其它画，则无人问津，阵逸飞也如此。所以有评论家戏言，美国的中国画收藏注重“商标”，“商标”一变就什么都没有了。中国画家在美国，若要生存得好一点，必须原来画什么，现在直至永远都必须画什么，这种人生追求让人感到是为了美元，而不是为了艺术。

    美国的绘画没有主流，艺术的功能特别多，画家、画派之间没有成见、没有抵触，各画各的，各宣传各的，各卖各的，各有各的地盘和市场。

但从美国各大画廓里经营的中国画来看，大概有以下几类：

第一类是装饰性、神秘性的画，如云南画派的画，西藏题材的画，少数民族题材的画，很受青睐。

    第二类是仿古中国画。摹仿中国古代绘画特征，画面细腻、干净，把握古色古香的调子，以山水居多，人物仕女次之，花鸟再次之。

    第三类是工笔画，由于关照到西方人重写实的欣赏习惯，此类画也有相当的市场。

    第四类是给人画头像，收费不高，能维持画家的生计，所以画家也愿意为此“坐台”。

    第五类是对生活真实的追求，这类画有两种表现，一种是画照片，只要提供各种照片，就能通过绘画形式表现出来。一种是画美国下层生活的写照，画中常有一些管道一类的东西，很象美国穷人区的房子或地下室的管道。

    在以上几类画中，都有相当高水平的画家在支撑。由于美国人的习俗，喜爱在家中的空墙上挂满画，且不论何风格的都挂，有的甚至是印刷品，只要画家签了名，就算原作的另外一种形式，照样挂出来或收藏。

    美国的画廊业发达，以纽约为例，集中在苏荷区、57街和罗迪逊大道，画廊所在的地区、位置、历史都很重要，它代表画廊的身价、老板的眼光与水准，如这几条街区的布恩画廊、大中央画廊、韩默画廊等，不断地推出新的艺术家，推出高手，业已逐渐成为二十世纪乃至二十一世纪新潮流的画廊。

    国内一些很有名气的画家，到了美国似乎又把他仍回原地。一切得从头开始，别想别出心裁而一鸣惊人，全得靠自己去拼，去拼自己的市场，就象拼一个商标一样，待你的画被美国认可了，才算有了一个“商标”，并必须维系好自己的“商标”，这时的生活才会象样起来。但尽管如此，画家心中仍然“前途茫茫”。