画鸟小感

秋蝶

从刚开始画鸟到现在大概有一年多了，其实心里是害怕的。在绘画上，动物与植物的表达是不一样的，植物的形状是可大可小的，对结构的要求也不那么严格，而动物却大不一样，其形态结构一旦有差错，那就会变成怪物。所以从难度上来说，我认为画鸟比画花卉要难十倍！

画画是一件偶然性与必然性共存的一件事。偶然性是当你打算画一幅画时，你不能确定哪一个瞬间的感觉最好，而得不断地去追寻。必然性是当你决定画一幅画时，最终一定能画出一幅能代表自己当前最高水平的画来。只是时间的长短每次都有不同，这是由诸多因素所决定，比如说自己本身的水平和当时的状态。那个感觉最好的瞬间是不可多得的，也许如果不停笔有可能继续出现，但也有可能在当天之内就再也找不到了。

其实画画与书法有诸多相似之处，从最初的什么一笔一画，什么比例结构，到最后就是在表达一种感觉。画画的过程就是在不断地尝试和摸索的过程中，让自己不断地朝心手相印的状态靠拢。在渐入佳境时，自己的手已经不仅仅是在控制笔或墨，只是凭借这些看得见的工具来表达一种看不见的思想状态。好的感觉能让自己不去过多地计较笔墨的点画得失，而是凭着早已熟悉的画鸟的基本程序去“折腾”。

说到画鸟的基本程序，我的操作是这样的：

1.画背，由不间断地两三笔完成，速度不必太快，尽量造型准确，要有墨色变化；

2.画背羽和尾羽，要求灵动、流畅和优美；

3.画眼和嘴以及眼嘴的交界部分，这是决定一只鸟的结构和姿态的关键；

4.画头部和颈部，笔画轻快，简明扼要；

5.画胸腹部分，此处既可用线，也可用面来表达，忌生硬死板；

6.画腿足，需用干笔和顿笔，苍劲有力。

画写意鸟贵在一气呵成，忌在一只鸟完全结束时补笔或修改，因为这样极有可能造成一幅画报废。

画画绝不是一种纯技术性的操作，在过程中必须得飞速地动脑动手，所谓的“折腾”，本质上是一个频繁的用脑发现和分析错误并且及时用手纠正错误和进行改进的过程。写意画会在创作的过程中会出现一种机趣的东西，你无法计划，但当它真的出现了，就有点“妙笔生花”的意思。

一直觉得画鸟很难，因为胆怯和懒惰，让我有近两个月没有动笔画鸟，最近重新拾起，先是恢复以前已具有的状态，然后又多了一些体会。

之前我的国画老师给我推荐了一种白唐纸（一种书画纸），说这种纸画梅兰竹菊和鸟都不错，我都没专门去买，最近去了一下送仙桥，顺便买了一刀。哪知一试之后，竟然感觉好极了。这种纸的纸性介于生纸和熟纸之间，自从使用它之后，感觉难度降低了，增强了对笔墨的驾驭能力，这真让人高兴。对于画鸟，突然就不像以前那么地怕了。

已经学画多年，因是心甘情愿，便没什么压力。其个中滋味是艰辛与乐趣并存。

2013年元旦秋蝶

刘岩

工欲善其事，必先利其器，祝君更上一层楼！

壽州陳

家俊

看来秋蝶兄已经入门了

秋蝶

回复 2# 刘岩


    谢谢您，问候！

秋蝶

回复 3# 壽州陳


    谢您一阅！

秋蝶

回复 4# 家俊


    嘿嘿，家俊好！一直在跟着感觉走。