[原创]谢小毛专题

古道笑春风

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大痴

请版主介绍一下谢小毛的简历,谢谢!

云台

好，拜读了

古道笑春风

谢小毛，字羽父，别暑池斋，山楼。1963年生于河南省武陟县。书法篆刻a
作品先后参加三、四、五、六、七届全国中青年书法家作品展；首届及二、/(3C@
三、四届全国篆刻作品展，全国首届、二届楹联展，首届、二届国际篆刻展ptA;
，西泠印社一、二、三届全国篆刻作品评展，  全国六届书展，首届全国隶Qp1(Y
书展，99中国书法年展，第三届墨海弄潮展等。曾先后在山东、广东等地举&%(Nzg
办联展、个展；有近十万字的评论及其他文章散见专业报刊。m}F
现为中国书协会员、河南省篆刻创作委员会委员、焦作市山阳印社社长、河R
南省宏光天地实业有限公司职业书画家等。

古道笑春风

                            臆说篆刻
                                                           谢小毛
  篆刻艺术的产生和发展，同书法的关系可以说是十分密切的。
从古玺到秦汉印再至明清流派以及当代的篆刻创作，书法一直在根本上影响着篆刻艺术的变化和发展。古玺中的文字，都是金文书法的变化，这些铜器铭文书法对古玺印的影响自不待言。而秦汉印中的文字，又是秦汉篆书的变化，缪篆的出现，绝不仅仅是受到了印章这一形制的影响，隶书对它的影响也是十分明显的，自此以后，由于篆书的衰败，篆刻艺术也随之消沉下来，但非篆书一类的印章艺术，却因其他书体的大量流行和使用而有了一定的变化和发展。从印学的角度来说，这都是因为书法(文字)的变化而引起的。明清之际，金石学兴，印人们除遵守古制学习古代玺印外，更敏感地旁收钟鼎、碑版等书法进行篆刻创作，另一方面又将他们对篆书书法重新认识后的创作审美情趣移入篆刻创作当中。甚至有些艺术家则是书从印出的，我们无需考证吴昌硕，齐白石等大家们究竟是书从印出还是印从书出，但他们的篆书风格和篆刻风格在很大程度上的一致性，至少说明了书法与篆刻的紧密关系。我们即使难以说清到底谁主谁宾，但他们的相互促进，相互引发，却说明了书法和篆刻虽然是两种表现形式，但在表现内容和艺术精神的追求上有着相当程度的一致性。他们不仅都有这种认识，且都在身体力行。我们从当代一些篆刻家如王镛、石开等的篆书、篆刻作品中也可以看到这一点。他们有的是在对篆书书法有了新的认识和新的表现形式后，才创造了新的篆书书法风格和新的篆刻风格的。有的则是对篆刻有了新的认识或表现形式后，创造了新的篆书风格的或者是相互引发的。   
  从篆刻艺术的发展和一些大师们以及当代的篆刻高手们的实践中可以看出，篆刻从某种意义上来说，它就是根据特定条件变化了的篆书艺术，如果我们粗略地梳理一下书法艺术的存在形式，也可以对上述结论有所印证。
  书法艺术(同时也是书法作品)的存在形式有：①直接书写于器物、纸、帛上；②根据或不根据书写刻制于器物上；③根据器物上的书法作品拓印下来。我们现在所能见到的(即存在的)书法作品，不外乎这么几种形式，而各种印章中的文字(书法)实际上就是二、三种形式的综合“产品”。但是，篆刻作品虽然在刻制、拓印等方面和第二、三种形式相似，但在很大程度上又不同于这些形式，因此它应该是书法艺术的第四种存在形式。
  首先，它在刻制时的文字必须是反文，待铃印后这种形式才告结束。而种种铭文、碑刻、刻帖等，却多以正面刻制文字或复制书法作品为目的，进行艺术再创造的意向并不明确或者很小，直接搬来制出即告结束。而篆刻艺术则是根据书法(主要是篆书)，以及其本身特定的条件、要求进行再创造的书法艺术，虽然它比其他形式多了一次再创造，多了一些刀味等其他形式没有的审美要求，但他的“成品”仍然主要是以文字(书法)的面目出现的，仍然属于书法的，因此它和其他几种存在形式一样，同样都是书法。由此看来，作为一位篆刻作者如果对篆书书法没有一个新的认识、新的表现形式，那么其篆刻创作就不可能有新的风格形成。也就是说，篆刻作者除了对篆刻艺术本身的认识和理解外，对书法艺术的认识和理解也须有相当的深度，否则其篆刻创作将受到质的影响。
   一方篆刻作品的形成及其意义，必须有：①根据书法和其特定的条件要求对所刻制的文字进行艺术再创造；②刻制；③铃盖，三个重要环节。如果我们忽略某一环节，其形成及其意义就不可能实现得那么充分。因此前人及我们在论及篆刻时，都要对识篆、篆法、印泥以及铃印等不厌其烦地详加述说。而某些述说、观点在今天看来，似乎不利于篆刻艺术的发展，比如七分写三分刻的论述，这在强调篆刻的书法意味和章法安排上无疑是正确的，但在如何表现刀法美，以及“刀”的运用对印章产生的重要性上，这种分法未免不够理想，一方篆刻作品如果不能很好地表现出“刀”所特有的韵味以及刀与石的微妙关系，那么就有可能在很大程度上降低其艺术感染力，特别是在今天，各种新的观念思想和新的审美情趣一直不断地在冲击、影响着我们，印人们也一直在努力改变或在原有的审美情趣中增加新的内容。“写”(进行再创造、章法安排等)固然重要，但“刻”同样十分重要，如果我们“写”得很好，而不能刻好，那实际上就等于创作上的失败。即使有时“写”得不十分理想，而刻时如果心手双畅，却有可能反败为胜，也可以说“刻”是“写”的二度创造。甚至有些篆刻家，根本就不“写”而是直接刻治的，因此篆刻的“刻”和书法的“写”一样，是决定一件作品是否产生或成败的关键所在。我们面对各种碑刻、铭文、刻帖时，欣赏的主要是书法，而刻的水平常常是忽略不计的，但在欣赏篆刻作品时，却完全把“刻”作为欣赏的一部分了。所以篆刻创作中的“写”和“刻”应该是同等地位的。我们之所以把篆刻艺术中的“写”和“刻”放在同等位置，实际上这也是篆刻能够成为不同于其他的另一种书法艺术存在形式的原因所在。
  我们通过上述分析，以及对篆刻艺术的认识和理解，可以有这样的结论：篆刻和书法的存在，虽然在形式上有所不同，但在本质上，我们并不能把它们完全分开。因此，我们在确立篆刻艺术的本位时，还必须以书法的艺术精神为归依，在创作过程中，也必须以强调其特有的形式原则为目标。那种盲目地强调篆刻艺术独立品格的做法也是不可取的。   
                                        1994年8月于焦作
                                       《书法导报》1995年第39期
  

大痴

下面引用由古道笑春风在 2005/09/08 04:22pm 发表的内容：
谢小毛，字羽父，别暑池斋，山楼。1963年生于河南省武陟县。书法篆刻a
作品先后参加三、四、五、六、七届全国中青年书法家作品展；首届及二、/(3C@
三、四届全国篆刻作品展，全国首届、二届楹联展，首届、二届国 ...

谢谢谢谢!回复很及时啊,有现代化味道!

研研室主人

固然厉害！

古道笑春风

其实，谢小毛人也很好！我是通过原来共事的一位朋友了解到的。

纪伟

刻得好,再发几件书法更好.

潘家园

好