本帖最后由 张宝 于 2010-6-2 16:30 编辑
久闻大名，后学顿首！face13 我主要研习书法，偶尔学习一下国画，学生不揣浅陋，品学一下老师的大作，不当之处还请见谅：
品诗： 诗对于我来是实在是门外汉，在我的眼里，凡是能反映自己心境的都是好诗！ 雨窗秋山 半窗秋山一卷书, 几许秋雨裁瘦竹. 晴时秋光无限好, 坐看云卷与云舒. 多好的意境啊，把诗人的那种文人精神刻画的淋漓尽致！em1 品书： 我们知道，篆刻要想有高层次必须书法要好，许老师给我最初、最深刻的印象的是圆珠文印，那真是炉火纯青，这些年受几位当代大家的教诲，老师又向楚简汲取营养，取得的成绩有目共睹。书法追求淡远、古雅的书风，字法灵动、醇和自然，如品茅台老酒。味道十足，回味无穷。 em10 品画： 观其画作： 一、意在笔先，得心应手。 读老师的画，没有浓墨重彩追求的应当是沉静简远的画风，仿佛在一个墨彩交相辉映、碰撞勃发的张力场中，感到一片生机和奕奕神采，能充分领略到他的才情、信念、学养。前人认为气韵是山水画的灵魂。这说明山水画的终极目标是合于自然法则的身心运动，必须以情感及胆识驾驭笔墨，从而达到：不意如是而忽然如是“的境界。老师的画作我认为已经达到了这种境界。这里可以看出有吴悦石老师的影响。佩服！ 二、意境深远， 他在三个地方给我印象最深，其一，气脉贯通。 在画面中，各种形式因素在起、承、转合中交接，呼应得非常自然，显得非常有生气。其二，色墨和合。寓色与笔墨纸中，光彩溢于言表，在形式表现力上也非常突出。其三，创作态度。老师似乎十分珍视清、淡、简、远的文人画趣味。 em5 品印： 许老师老师有自己的艺术思想和美学思想，作品从篆法、线条、构图等方面入手加以重新塑造。作品非常注重线质、线形、线构的打造和锤练。力求在急速的凿刻中自然地表现出刀感和笔意，不允许有呆滞、暮气或轻滑、飘浮的线条出现。每根线条都在起、行、收处交待清晰、起伏多变、韵律悠长。尤其在虚实关系的把握上更为用心，实处必实，虚处不虚，从全局出发，决不轻率地放过每一个细节。运刀粗中有细,这些特质构筑了强烈的艺术面目。 em10 严重学习！希望能惠寄作品集学习！后学顿首！拜谢！2007_BL | 
[复制链接]
狗仔卡
发表于 2010-5-30 14:32
发表于 2010-6-2 16:26
发表于 2010-6-3 13:55