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2007年以来为书法爱好者谈书法的片言断语摘录
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学书要开阔视野 不要划地为牢
6 p, c* a' z U# n* e$ o3 g* [ 我一向有个不成熟的观点,临帖,学习书法,不妨把各种风格的字都尝试一下,理由是,书法的笔意是表情达意的音符,它类似于音乐的曲谱,曲谱应该与所写的内容相吻合,或喜悦,或悲壮,或庄重,或深沉,或旷达,比如说我给人写幅婚联,心里高兴,字也喜气洋洋;我要给人家写幅挽联,某某人千古,我的心情立即沉重起来,下笔就露出一种悲哀。写长征诗与写“西风古道瘦马断肠人在天涯”不能是一个味。为人书牌匾“天下为公”,用颜体楷书方显庄重大气;为友写横幅“难得糊涂”,以行草为体才能趣味横生。我感觉书家是个演员,他随时要进入角色。我曾经拿几幅字给同道们看,他们认为不是出自一个人的手笔,我说都是我写的,他们不信。这正是我要的效果。
/ U7 `8 D: e/ y: f7 w 所以我以为,写字要运用形象思维,调动感情积累,而各种风格的书法作品,就给书家提供了想象的空间,有位大家告诉我,不要独临一家帖,历史上的高手大都兼擅,学会百家,自成大家。但这个目标何其难也!
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临帖是通往书法创作的不二法门 & E9 A H. V& `# j; ?) }5 e2 \
大量临写古今名家法书,是通往书法创作的不二法门。它要经历不参己意的对临、加深记忆的背临、融汇贯通的意临三个阶段,是个从入帖到出帖的过程。临的越多,体验越多,顿悟和灵感就接踵而至,从而发现并掌握书法本来就存在的客观规律性。这个规律性是古今书家不能不遵循的,是千古不能更易 的。临帖如存款,创作似花钱,存的少,囊中无所取,何以消费;临的少,笔下无根,必然竭泽而鱼,江郎才尽,何谈创作!当你对笔法驾轻就熟,将笔势烂熟于心,把笔意理解深透,想写那家就基本像那家的时候,搞起创作就会左右逢源,得心应手!
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" c' |, }5 L) L; p# f临帖也要树立精品意识 0 \: r, q- i$ m
临帖临得象样,也是作品,所以临帖也要树立精品意识。写完后能悬挂,供自己和别人欣赏,不至于弃之如敝屣。我临写的作品虽然不很象样,但很少废品,大部分流入社会,进入寻常百姓家。总之,要有一个认真的态度。
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学书法要从其它艺术门类吸取营养 从书法中学书法,总是有限。艺术是相通的,要从文学、绘画、音乐、舞蹈,诗歌等其它艺术门类吸取营养,以开阔眼界,增强理解。要当书法家,首先要当政治家,学问家,学者,——虽然我什么家也不是。
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学习书法不能拿现代人书当样板,因为他们也是在学古人,经验有局限性;但在学习古人方面,像沈尹默、启功、沈鹏等现当代名家都积累了丰富的经验。我在大量临习古代法帖的同时,参照这些名家的用笔,可以探求到通向古代名家的途径。比如,我临启功书,体验到他的用笔出于二王和智永,并受怀素影响,线条中锋而匀称,骨肉停匀,劲健清丽,用写启功的感觉去写怀素,有立杆见影之效;再比如,我写沈尹默,他是现代学二王的大家,不仅有临池经验,在理论上也有真知灼见,后人评价他已经追到宋代。我从沈老的论书丛稿里读出了学习二王的窍门。总之,学现代人并不是拿他们当榜样,当样板,更不是最终的追求,最终的目标是要把古代名家的法帖啃透彻并加以应用,现代书家不过起个引导作用罢了,但现代书家的参考作用是不能低估的。另外,我临写现代人的一些书法作品,也是把它当为作品看待的,很少废品,大部分流入社会。窃以为,学书法,不能光闷着头学,也不能等学成手了再用,临习一些近当代书家的作品并对其扬弃改造,注入自己的东西,以新的风貌呈献给社会,给欣赏者带来愉悦,何乐而不为呢。
( f' Q! p6 b: }1 u1 t& H 在学习古代经典法帖的同时,参照学现代人书,二者不仅没有矛盾,而是对学习古代经典法帖是有极大帮助的。0 X+ c8 p0 r% Z% G
9 P# B# J) K% i- K7 N谈临帖的高级阶段
8 Y, L4 F* a3 o m; ^3 W2 H% @ 临帖到了一定阶段,就不再是一般意义上的依样画葫芦。他凭借的是自己对原帖的理解,及其平时的理性积累,功力积累,感情积累,经验积累,学识积累。他临的是感觉和气息,是风神,是胆略,是境界。他只是把原帖当成了一个信号,他已经在吸收保留原贴符合审美定势的东西的同时,对个别败笔缺陷给于了改造,并注入了个人的审美追求和感情意识。临帖,即使临一个从未见过的生帖,对他来说已经不是件困难的事。他就如一个识谱的歌手,随便拿过一个歌谱,张嘴就能发出比较正确的声音来。因为他已基本掌握了放之诸体、诸帖而皆准的书法的普遍法则!( D- }: q; `3 j" b) O
就书法而言,每个时代都会产生书法的代表人物,像沈尹默、于右任、白焦、启功、欧阳中石等大家,他们师古不泥古,变古适今,已经树立了自己的书法面貌。从他们这些人身上学习些经验是完全必要的。我把这些大家当成我的朋友,每每临贴,脑海里就泛起他们的风采,好象就站在我身边,指导我学习。你的大家朋友越多,你吸取的养料越多,学起古代法帖来就更加游刃有余。
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8 |7 ~" P$ G2 L, d学习书法要占有大量学习资料 : y9 I, u9 L) z. Q7 l9 [( v
学书法,如学生上学,要有课本,包括两方面,一是古代书论,二是原法书墨迹影印件,在理论上,你要啃透以至背诵十几篇经典书论,能说能演示;在诸多原帖上你能读出他的师承及用笔结字特点,试笔便与其吻合。持之以恒,就会月有所进,日有所进,甚至时有所进。
( b' B# Y7 ~0 \4 x. i 不怕写不好,就怕不进步。
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让凝固音乐发声 4 g$ ~6 P! \1 e7 V% ^
书法与音乐相比,有惊人的相似,是凝固了的音乐,特别是草书,更具备这种特质。细读古代名家经典草书作品,你会发现,她里面有个主旋律,有高音符,中音符,低音符,有节奏,有休止符,有延长符,还有颤音符,还有抑扬顿挫及反复。不是这样吗?你看那些细如法丝的线条以及粗细对比强烈的线条不正是各种音节、音阶、音符交织而成的吗,嘎然而止的驻笔是休止符,笔断意连或连绵不断的是延长符,一笔行笔之间有微妙变化是颤音,一种笔致时有出现是反复。她就是一首歌,书法临习的责任,就是让她发出声音来!* I; `. Z: f: k- _+ E/ L
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学书断想
+ N! b/ b- ]9 w+ L: L6 p学书先从楷入手
; ~/ u* M: M3 [6 L1 n4 R颜柳欧赵放眼前
! w0 s4 r/ d# U& f, }( i g- d相互映照作对比
j& `4 L* ?" D4 E" ^% u. I. Y: |共性个性仔细鉴, S: M0 S4 I% B8 ^+ S7 T
颜字宽博呈大气0 i- a$ q8 B9 _) ^* s/ K4 t
提笔中含肩头圆
; a0 D' S) a2 O" c! D9 |5 Z' P( c欧书方正出魏碑
% } ]0 w h5 m方笔外拓棱角显) I: b0 U. F6 x7 X% |+ W* T% \
柳体用笔融颜欧. i, m( L, o- t( }
方圆并用透刚健
' B/ `$ }; D$ \* C- j赵体楷书带行意
9 q' v8 l5 [ d( \7 x! S插花舞女展笑颜
' M+ F, }% k2 }( Z/ P1 R* Z切莫独临一家帖" U2 y/ |( f5 \
取来百家细把玩
( ]% O0 g# u$ E& u) I结字何如用笔难
) X0 K5 M( d. x* a. h执笔运腕最为先
" J. A: F+ b8 ?7 L( P! }五指齐力捏笔管0 S; |5 R6 F8 C: P0 t( ?
似有小物手中嵌8 _ `2 C1 ~* l
指节外突成弓状5 s h, M: F5 ^; s& `6 q8 K
掌心空虚容蛋卵2 W& v4 |7 E8 N3 q3 W$ ]" u
五指齐力不动摇5 r4 Y0 V0 K$ C: Y
且莫勾动和捻转
* e2 L+ M6 N/ ^5 z竖掌方能笔把正& c2 E9 i8 P! E
平腕才能毫不弯
5 C' z O2 G4 v7 _" V抬肘便觉力下沉! @/ V' j- D+ T$ ]1 z; h# @
纵横牵制靠松肩$ n4 W- S6 x4 t! a* F/ l% l
肩头松动不紧结
$ N7 Z$ t2 y' T7 _* H! ~ d晃动恰如荡秋千' X' v+ w: W9 m7 z: v+ l d
运笔全靠腕出力
5 D& b% K0 e& w: W @全臂力气注笔尖
. a' i" H: K1 N( H万毫齐力平铺纸
0 Q& C+ D, {, f" x6 u0 `# f莫把笔毫揉一团
3 W% z, F& d/ r7 `) ?7 N笔毫圆周分八面+ ^- d% ^0 ~0 m+ ?2 t1 v! Y/ j8 Z) f
形同米字垫下边
3 Z- \- D/ t* m. c7 Q假想笔毫用刀剪
( T8 V h/ B3 H+ h% b断面触纸是圆圈
$ x# v: o. Q$ i! Q l' i4 a/ T锋尖深藏不外露$ a8 ^+ q g7 v# R6 a$ R; X
仿佛秃笔手中掂
) ?) ?* Q3 n# X笔落好似拍皮球
/ p2 ]& Q0 {# ^" u; v2 A触纸即刻向上弹
d' S# D P$ r+ o& ^按中提 提中按
/ ~! l6 H4 r7 D笔杆起倒往又返: u9 F/ n4 j9 p' n2 q+ C- q4 W" f
转折即同笔另起
+ {! Z; B" Q& T8 }; t$ g1 h! L7 ], u; t换法莫把意切断. l( ^! E$ V4 m) l& |) B. b
触纸笔面频变换, K p) L. a% J; _5 @; R$ @4 S! w
八面出锋不停闲 ( I8 S* a' _- U5 y0 }
楷书点画各独立.5 Z7 @( m$ j! c
内中自有笔势连
0 q+ s+ w# |, ]) z8 M6 \永字八法要勤练, S" X' a' L0 H4 V# D9 T5 S6 H
备于万字开眉眼
- V* x# b# l( t. R一点为侧笔忌平
; M7 Z" g R8 s0 S c横画曰勒如撑船% a, O7 [, e% {# u( z: m9 X/ J3 x
竖笔为努似勒马
+ [4 P# x4 i2 x: _0 j& w挑笔为勾踢脚尖. _% H# g: s: |% ]
左上为策鞭扬起
6 O8 x4 n3 g" z0 N左下为掠舞翩翩
1 q0 ]) `' |7 G/ A( S右上为啄鸟沾食
5 D& d" a/ ?3 q* k, e% v0 U右下为碟折过三1 c5 l( a5 e) D& @' F% Q
八种点画组合字
% n% a8 u8 ~; h1 l7 i7 `! x7 m从头至尾一筋穿
" k' A4 p8 j+ ?8 d! [! t! ?提起笔迹映日看: [ D. f/ X. l o( x3 J
一道浓墨居中间( d2 M; h! _0 N9 A ^/ \
谈笔画与笔势的关系
" k$ x8 M' W! F8 L/ ? 各种书体都有其基本笔画的写法要求,但当这些基本笔画孤立起来还没有组成字的时候,还是没有生命的;只有将这些笔画在笔势的牵引下领进字的家族,成为字的一个组成部件,它原来的样子发生了变易,让它们之间遥相呼应,顾盼生情,生命的律动才在它们身上表现出来。所以,学习基本笔画不能孤立的练习,要把它放在特定的笔势中考察它的神态。否则,笔画就成了僵硬的、互不相干的墨迹。% N; r6 k7 @8 r7 Y, p$ k
笔势是产生笔意的先决条件。
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谈意临作品中的个人烙印 ; B9 P1 l+ M" O4 N) U- J* l
世界上没有两片相同的绿树叶,正如一百个读者会有一百个“哈姆莱特”。面对同一法帖,由于临写者的审美定势、艺术修养,感情积累,涉世阅历等方面千差万别,所以就不可避免地在临写过程中打上自己的烙印。有同道以为意临就要惟妙惟肖,不参己意,我则认为一是不可能,二是没必要。意临是以我为主的一种临习,其主要特点是抓住一点不及其余,它已通过临写者的改造形成了新的艺术整体风貌,与原范本拉开了距离。在一定意义上而言,可以说是临习者的创作了。翻开古今名家大量的临作细细对照,证明了这是一条客观真理。
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