现代为何难出艺术大师------著名艺术家李树勤首次公开解剖书画界现状

网站编辑

现代为何难出艺术大师
7 D! [* i* R5 U1 _$ b  z: I------著名艺术家李树勤首次公开解剖书画界现状
) N! s. }$ q6 S朱 同

! V7 K: _. ]) E

　新闻背景：近年来，艺术院校招生逐年火爆，大批青年人趋之若鹜。在此背景下，各院校的录取比例逐年下降。据报道，今年中国美院录取率只有1/30。而令人困惑的是，尽管越来越多的年轻人涌向书画艺术的大门，然而现今的书画界缺乏大师级的领军人物又是不争的事实。类似的尴尬并不局限于书画方面，整个中国艺术界都面临着这样的问题。问题究竟出在哪儿？是受外界环境变化的影响，还是艺术培养机制有待改进？就此，记者独家专访了在中国书画界有着“钦差大臣”之称的亚明得意弟子、江苏省美术馆著名画家李树勤教授。作为惟——位在国内和刘海粟、李可染等许多大师均有密切接触的艺术家，这是他首次面对媒体评论这一热点问题。

9 b4 Y  e( E, {+ p: M( Y
　　“我认为目前仍处于过渡期。这个时期仍不会出现大师级的人物。”针对被艺术界热议的中国书画界为什么难出大师级人物的议题，近日在南京李树勤给出了他的观点。作为国内艺坛很有影响的画家，早在中国改革开放之初，李树勤便具体负责操办香港《文汇报》“中国书画”专版达20年之久，频繁来往于内地与香港，上至刘海粟、吴作人、李可染、启功等书画大师，下至各省各市乃至穷乡僻壤的青年画家，将其视为书画领域的“钦差大臣”，而在国内美术界扮演了特殊的角色。作为一位艺术家，李树勤快人快语，而对记者的提问，他表示自己是“实话实说”。
+ T1 D" F  R$ t2 @& l
4 T; k/ s3 u$ i2 B　　艺术创作水平不能靠吹

5 K" W$ N9 T8 \5 y5 a' c　　记：您以前就曾提出来，国内现在出不了大师级的人物。
$ B( Z7 h- Q. n" `7 E0 J　　李：这是亚老（亚明）去世前讲过的。他去世前讲到过许多问题。以前我们经常到国外去，发现到国外办展览的画家越来越多，不少是“著名画家”、“国画大师”展览，实际上都在那儿瞎吹的。有一种现象，一些人海外办展览回来，总是吹“空前轰动”、“好评如潮”，什么话好听就用什么话。一些不明就理的外国朋友碰见便问我们，说中国哪来这么多著名画家、这么多大师？我只好说，中国地大物博，省份多，著名看怎么讲了，有的在县里很著名，有的在所在城市很著名，有的可能在的省里很著名，也有在国内很著名的，这四五种著名加在一起，当然“著名画家”就很多了。话说回来，不管“著名画家”有多少，是不是大师归根结蒂要落实到艺术质量上。就像百米赛跑，国际上是9秒几，能拿到冠军，你在国内跑1分多钟就觉得很快了，可根本不知道国外是怎么个跑法。对于艺术来说，应该把眼光放远一点看，放在世界发展史上来看，放在中国发展史上来看，放在中国美术发展史上来看，不能夜郎自大。

1 p9 |! Y4 f2 {. _. l1 j* c( B+ [+ o　　很多书画作品是文化垃圾
$ d6 c/ B9 ]% {' B
　　记：那您觉得书画大师有固定的标准吗？
　　李：我参加了江苏开的几次美术会议，大家都在谈论大师的问题。有的人说大师的条件是六条，有的人说要成为大师必须具备哪些哪些条件。但我认为，评书画大师是不具备学术意义的。说得再具体点，所谓大师不是你这个时代评出来的，他是经过历史的沉淀以后，能够留在历史上的。所谓文化价值、艺术价值，有很多不是在当代体现的，它是在五十年或者百年以后才能体现出来的。你的画画得好不好，艺术价值高不高，一般有3种标准来评判。第一、作品的历史价值。你的作品在那个时代，在那个历史阶段，将占有什么样的地位。第二、作品的文化价值。所谓文化价值是指文化的深度，一般的，通俗的，光漂漂亮亮的作品并不具备文化深度。第三、作品的艺术价值。所谓艺术价值指的是作品中的艺术含量。包括技法，甚至是科技含量。作品的思想深度和技法含量与别人有所大不同，要有所创新。要是纯粹模仿人家，这就不具备思想和技法含量。很多作品就是卡拉OK，通俗文化。实际上很多书画作品可归入文化垃圾。目前，中国的许多艺术作品不具备创造性，更不具备深刻思想性。书画界中有很多人的作品是垃圾文化，所谓垃圾文化就是不具备经典，不具备高层次的文化状态，就是对历史画作的仿制和对别人画作的仿制作品，几百个画家的作品都像一个人画出来的，这就是一般的通俗作品，谁都看得懂，到处张挂，充其量是“书画肯德基”，是肯德基画店里生产出来的通用作品。某省城市的一幢楼有四层楼在批发书画作品，就像卖布一样一摞摞的。

& T( H5 h! i; j3 d. t　　书画家受诱惑太多难成大师
+ c9 L1 d- c& |
　　记：您认为产生这种现象的根源是什么？是艺术圈内的急功近利吗？
$ C) b; Y* M; p4 P% v　　李：是急功近利，这与我们所处的时代有关。为什么说这个年代出不出大师，各种诱惑太多。怎么能产生大师呢？我在一次会议上发言问在场的人，你们能成为大师吗？现代社会对你的引诱太多。你又想当官，又想发财，各种社会F•B对你招手，你成为大师是不可能的。书画F•B比教育F•B、医疗F•B，要严重的多。某些地方、某些部门的书画F•B和权力F•B勾结在一起，造成艺术思想的混乱、艺术创作的混乱，这种局面下，怎么出艺术大师，瞎吹的太多。实际上，这许多问题归根结底是由“机制问题”造成的，短期内难以解决。“机制问题”的核心问题是“官本位问题”。

& A$ b( V" I" L% u3 E# R/ P　　记：您所接触过的这些大师和现在的画家有什么不同？
( g  v3 h; S# W4 L　　李：（大笑）我没接触过大师，我只接触过大家。我以前讲过，从古至今艺术的文脉是一条长链，它是环环相扣的。所谓大师，必须具备长链中一环的作用。长链离开你这一环，链就断了，就不能谈中国文化和中国艺术。如果你的画可有可无，在这个时代，在全国，类似的作品还很多，怎么能具备环的作用呢？因此，所谓大师在所处的时代的艺术长链中，必须是独一无二的。目前，中国这样的画家还没有。当然画的不错的画家还是有不少的。以往的艺术大家必须具备两个魅力，一是人格魅力；二是艺术魅力。现在的画家甚至一些艺术界的领导，一开口就是“这张画值多少钱”，俗不可耐。许多美术界的领导是一手当官，一手赚钱，两手抓，两手都不松。画家一当官，他的画价就飞升了，实际上依我看，目前那些当官的画家画的画，只能算一般的很，难有什么文化价值。不过是有不少人给他们抬轿子，包括一些当官的之间互相抬轿子。
' R) ~9 o0 S( ^9 N1 n
0 g4 D# S; ~) L) M( ^  l　　中国艺术品市场缺乏诚信
$ _/ r" p% |: S0 C
" u9 D8 x6 d, m: J, I1 o8 v! z2 T　　记：现在有这种现象，一些画家可能画得很好，但在市场上并不受欢迎。
　　李：艺术价值不等于市场价值。好的作品应该具备经济价值，而不是市场价值。艺术作品的经济价值是艺术创作的最后结果，这个果实是几十年才结成的，不能把结果当作成长过程来把艺术家推向市场。许多文化界的领导人在这一点上没有搞明白。实际上，能卖钱的不一定是好作品。不能卖钱的不一定是不好的作品。我刚才讲过的，如何衡量艺术价值，不在于市场价格，经典艺术作品难说价格的问题。比如苏州文征明的作品能流传至今，它既有历史价值，又有文化价值，那个时代的文化价值便成为以后的历史价值。而现在很多人的画，再过几年就成垃圾了。文化垃圾和文化价值不能放在一起。
2 W! F$ Q/ v1 u7 t% u$ D7 L# j
% ^$ B2 B7 V4 M9 c/ [' ]8 N0 l1 j　　记：那您觉得我们现在艺术市场的总体环境怎样？
　　李：中国现在搞艺术品画廊的条件还不完备。现在的市场缺乏诚信，缺少信誉。一些画廊里还倒卖假画，这种现象很普遍。而在国外，专业画廊要这么做，早就倒闭了。对于正规的准备寻求良好发展的画廊来说，第一具备的要素便是诚信，决不能销售假画。而我们的画廊呢？有人说，现在有些画廊里销售的一些名人字画80%都是假的，有何诚信可言！
另外，总的经济条件和文化条件也不成熟。据国外测算，年平均个人收入达到9000美元以上，艺术作品才会进入寻常百姓家庭。9000美元相当于7万多元的人民币，而我们现在人平均年收入是1000美元多一点。经济条件和文化条件组成了一个大的人文环境，我们人文环境中许多问题值得研究，有许多不太健康的因素。现在社会上一些比较好的名人字画50%是在部分官员手中，40%是被画贩子和经济暴发户控制，画价不断上升正是这两部份人抬起来的，成了他们投机致富的重要手段。 中国书画价格飞升并不是由国际艺术品市场推动的。
) X6 x7 w3 _. k4 p5 Q! `, {
　　江苏发展艺术要有好环境

/ a  R8 ?6 _5 _5 _- m　　记：您觉得目前江苏的情况怎样？
' @' }* o, l: U" p0 y# I, N- l. {8 H　　李：江苏有好的历史文化底蕴，历来是出人才的地方。苏州地区出过许多院士，很多名人都出在这个地方。历代大家出在这个“黄金三角洲”，数不胜数。这个黄金三角洲，我指的是黄山以东，杭州以北，扬州以南的地区。不谈这个地区的画家，就难说中国美术史。因此，长江三角洲是中国经济三角洲，也是丰厚历史文化三角洲、书画黄金三角洲，是中国艺术的重要宝地。特别是南宋以后，这里便成了中国的文化基地。我们在这样一个历史文化环境当中，有充分创造艺术高峰的条件。
0 @$ v) p' f& Y2 ^$ u$ D
　　记：条件具备了，应该注意哪些问题呢？
# I7 D" d2 S" n! c" @　　李：不要乱提口号，要踏踏实实地研究一些具体问题，历史的、现实的。政府应给画家创造有利条件，特别是不能把艺术创作当成文化产业和商业文化来发展。画院里的画家不是要他们去赚钱的，而是要他们搞出经典的、传世的作品、符合时代要求的作品。拿不出符合时代精神的作品，国家成立画院要画院的画家干什么呢？一个时代应该做一个时代的事，一个时代应该画一个时代的画。这个时代的画家应创作出无愧于时代的作品。也只有无愧于时代，才能创作出具有历史价值和文化价值的艺术作品。
5 A0 B" I  y  @. L! U& q/ L　　画院把艺术创作推向市场的做法是错误的。有的经典作品要一年二年或许多年才能完成的，要他怎么推向市场？问题是你要把真正优秀的艺术家调入画院。现在许多画院创作人员太杂太乱，不知怎么调进来的。傅抱石拿了国家十六年的工资，加起来还不如他半张画的价钱。我们要整体研究历史经验，不要脑子发热，你这个文化官员并不比前人聪明，要在尊重历史的传统中有所创新、有所发展。比如，江苏美术1950至1980年代的经验，就应该很好的研究，那是为中国美术史、江苏美术史做出重要贡献的时期。

* R; n" Q& F" \& V4 g　　书法艺术发展空间有限
: U$ K, ~$ v! A$ T& z
0 r4 E# _  a9 X. J. ?　　记：您对书法的前景怎么看？
4 u2 \! r) b9 p, V# ]. ?9 M8 {　　李：书法今后的发展是有限发展。不要想怎么发展、怎么大的发展，书法今后不可能有大发展，只能是有限发展。因为目前已经失去了书法创作的社会环境、人文环境和经济环境。过去从小孩子就开始毛笔练字，当官，做文人，或者干其他的事，必须要写一手的好毛笔字。另外，小孩子们从小便受到了中国古典文化的熏陶。当时的毛笔书法是人们生活的一种不可或缺的手段和技能。就像现在人们学外语一样，不会写字就无法跟人交流，但现在情况完全不同了。书法一旦离开了社会功能去纯艺术化，事情就难办了。
" Z0 \5 \! f6 F( v% I记：那国画会不会遇到这种情况？
　　李：国画的发展还可以，时代的改变、生活的改变，会创造出许多新的艺术形式。而书法已无法创造出新的艺术形式，国画则是多艺术形态的。单从绘画的形式来说就五花八门，而且是越来越多。书法则不同，离开字就无法谈书法。目前，书法作为字的艺术已经发展了2000多年了，要有大的突破相当困难，几乎是不太可能的事，能把毛笔字写好就不错了。
) d, @6 d+ T  c5 m1 f
3 M/ S  c: H& A$ V5 B　　艺术教育质量下降明显
, ?0 x2 B( e, C6 @) W& n
　　记：我们在艺术后备人才的培养方面需要注意哪些问题呢？
3 o1 k3 i, X; x3 [- b; D- \2 G　　李：经典艺术是由少数人创造的。不是全民唱歌，全民跳舞，全民画画，不是这个概念。今年艺术院校招生，中国美院华东地区报名人数是5万，大概的录取名额是1500人之内，5万人在竞争。南京考区招1000多人，大概有3万人在考。这么多的人在往艺术方面来挤。很难说，这么多人中就能产生好的艺术家。
( i' L% N( m- Q# \4 q5 y1 c　　过去一个画系只有12个人，老师一节课上平均可以辅导一个学生5分钟。后来扩招了，一个系变成了25人，一人平均下来只能辅导两分钟。有时候，话还没说几句，一堂课就结束了。现在一个系是五六十人了，五六十人中谁都不认识谁了，你怎么指导？我认为，这样做的结果是大大降低了艺术教育质量。艺术教育质量得不到保证，那培养的学生有什么用？有个奇怪的现象，过去12个学生时，读了4年大学，其中有五六个学生是不错的。后来扩展到20多个学生，好的还是五六个。现在五十几个人了，还是只有五六个学生是不错的，大部分人水平太一般了，没有学到什么东西就毕了业。在这种情况下怎样能保证艺术教育质量呢？高水平的画家、艺术家在任何朝代，都是极少数人。不能把高等艺术教育当成来钱的手段，不能当成商业和产业化来搞，也不能把大学艺术教育办的像幼儿园的艺术兴趣班来搞。
' H5 T* ?5 P2 W' M' a) o- D& Q* Z! {% R& |( m
3 `: X" b8 w* @' Z[著名艺术家李树勤先生，现为江苏省美术馆教授，亚明弟子。1979年曾出任香港文汇报《中国书画》副主编长达20多年（亚明当时为主编）]
3 P1 K6 r+ m& D6 X* x
; u, R( _) G0 ~- m$ G8 u朱 同

书见恩仇

学艺需要天分和足够的知识积淀，借助于名师的名气也是不可少。

740710

书法本是养心.当今人太重名利.没有去理解书法的真谛.把书法写的张牙舞爪.
( \9 r' |% D6 {0 I& Q# y: p( V平和为真.

dou_客龙

讲的好em17 em10

吴建军

原帖由 龙眠山人 于 2008-1-2 11:09 发表

                               
登录/注册后可看大图

难以出大师的原因，还有一个就是虽然从艺的人多，但是基本素质是最低的，都是高考考不好的，才转学艺术，文化课成绩比大多数人少一半分数的人，能搞出什么名堂？

- d6 S$ f# [6 [  R& d是这样，
+ i$ H3 d" @- y3 P- W' m很多去艺术院校的学生不是出于艺术的需要，而是为了日后的就业等艺术以外的因素
还有艺术教育的崎形，如一个博士后的论文还不如一个高中生的论文，
; ]: d- O/ E7 }. U) c8 ^等等

丁剑

大师是什么？
8 g# I. W6 w" K. k" x  H什么样的人可以是大师？
我觉得这样的真论毫无意义。
8 o' ]6 ~/ e$ h9 m2 w" B% a对于当代书法的成果的评估和认定需要至少100年的眼光，所以我们必须有这种超越，
- n3 Y  u3 ]; A0 f1 {. u) t& w) M我个人认为仅就当代书法的成果来看，当代书法的成果完全可以进入历史，局部的成果完全超越明清甚至宋元。
+ w/ V) J4 \0 t& y, h0 S如果大师仅就艺术成果来判断，我以为当代有大师，而且是很有艺术水准的大师。
; C5 n) G# A3 [% \* ?' T2 ~
那些老先生们糊涂的眼光，不足为凭！

森豪正室

em1 em1 em13 em13 em13

吴建军

原帖由 丁剑 于 2008-1-3 13:54 发表

4 W2 [4 |+ A8 r9 w                               
登录/注册后可看大图

& s- L! X: L. }; Y9 U大师是什么？
" Z9 d$ j, ]( J什么样的人可以是大师？
我觉得这样的真论毫无意义。
对于当代书法的成果的评估和认定需要至少100年的眼光，所以我们必须有这种超越，
9 U! C, ~& z6 g1 M# q1 j我个人认为仅就当代书法的成果来看，当代书法的成果完全 ...

/ c+ k& w/ ~; @5 G3 N5 C关键在于如何界定"大师"?
: [/ \/ j8 ?% M6 ]如何去定义?
( _) k" m- y+ p* Q0 r. r+ l" d' r标准放在哪里?
0 @: f9 z" @3 n3 Y/ j) A: @过去己能被称为大师的人物,都在哪些方面有成就,他走了多远.
# A& K/ U6 v) B' x" m9 B等等

3003

过去己能被称为大师的人物,都在哪些方面有成就,他走了多远.face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 face18 em1 em1 em1 em1 em1 em1
等等