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/ D$ I F) l1 y; ?1 G. G
编者按:, e( B# r8 P& b, v
这是程美信先生的一篇言论文章。 Z0 S6 N" c7 ?1 |0 x
虽然说的是绘画的理论问题,然而,书法又未尝不是这样呢?7 z& _" \9 L/ N9 u
文中所提问题,值得每一位致力于书画艺术人士思考。
: B4 A& F5 g: }0 _ s" ^( {- x* v如若“把技术与艺术混为一谈”,你又怎能创造出充满***的书画佳作?: l% ^9 X- J9 l8 ~& M) O/ C, K: y
艺术离不开技术,但技术又不等于艺术。
1 a i }3 O" w. L) ^; ^5 n* Y这种基本原理、常识,在大多数的书画人心中是极为模糊的。& ?1 ]! y; g A
因此有必要理论一番,我想对所有参与学习、讨论的网友朋友都会有益处的。& P0 a/ ^6 ]1 i ~1 M5 O
那就让我们畅所欲言,澄清是非,拨乱反正吧..... ( X1 _: U/ F, z, \( ~
关于艺术与技术
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程美信
+ S" n9 K8 A0 C3 e5 ]; }: H' n* W) ~5 ^0 k0 e, f
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! d2 _( N- q0 ^6 ? 大部分画家是把技术与艺术混为一谈。这一现象说明了什么?它会影响一个艺术家的创作与发展吗?在这个世界上,许多人并不懂得生殖系统的原理常识,但照样性交与繁衍。正是如此,很多画家都认为艺术批评和理论学说全是瞎扯淡,甚至有人教训理论家“你去画几笔给我看看,否则给我闭嘴”。中国的画家,普遍持排斥理论的狭隘态度,并非高级到思想上去反对艺术被过度阐释。作为一名具有当代性意识的画家,不再可能出现“画得出来,说不出来”的状态,当代艺术更不再局限于偶然性的灵感与技术性的效果,创作者主要在于表达自己的情感体验和思想观念。所以,思考的思想,表达的内容成为艺术的核心主体。* w( S; o {$ m. J
) R" }/ E h: K9 h9 Z 技术在艺术创作活动过程中,是表现情感思想的必要手段,而非最终目的。由于古典主义艺术的核心内容是反映美,从而美构成传统艺术的主体。直到今天,大部分中国的画家,仍把艺术作为反映美的专门技艺,如同一般人理解“美术”就是反映美的技术。此外,关于艺术形式以及技法表现的内容,往往是古典文艺理论的重要主题,如《石涛的画语录》。因为技法决定艺术美的形态表现,因此造成艺术与技术的混沌一体。譬如中国书法艺术,它是一种手写表现的技艺,需要驾驭毛笔的高超本领才能写出一手好字。它从本质上跟工艺制造没有区别,关键在于它被赋予非书法本身的作用,譬如文学、修养、科举、身份、荣耀等复杂意味。. U- @8 g8 o' s0 S2 ~" y& }
, K) \7 C& q: I3 z. Y 可以说:审美活动构成古典艺术的核心主体。随着历史的文明发展,人类意识活动日益复杂高级化,以致连人类性交这种最原始的本能行为都夹着政治、经济、艺术等非自然的文化形态,最纯粹的性交成为一种畜生行为,也是人类渴望而无法复归的自然原生态。审美的高级化也同样不例外,它演变成可以反映一切人类精神意识的活动,最典型的如:艺术成为了颠覆“美”的思想手段。然而,这一切对沉迷于传统艺术的艺术家而言,是难以理喻的“反动”,特别在未经现代启蒙的中国社会里,绝大多数艺术家和常人都坚守“美即艺术”、“艺术与技术”不加区别的成见。正是这种对艺术演变与历史发展的认知局限,造成社会文化与思想观念的普遍滞后,反而言之,是社会落后造就文艺思想的普遍保守。8 c4 E. }1 a" \& E1 r
' a- a# R" b' }8 f 当然,传统艺术和保守思想都有其真诚的一面,它很大程度上是历史惯性下的集体无意识,潜移默化只认定既有一切事物。对于那些具有开拓精神、反思能力、超常意识、个性独立和创造天赋的人而言,则完全不同。诚然,这样的人在社会人群种毕竟寥寥无几,大部分人是按守本分和随波逐流的,无论从事任何职业都保持一种常规态度。传统艺术创作过程是追求形式手段的突破,从古典艺术到现代艺术,风格与流派是艺术史重要判别依据。直到当代艺术(后现代艺术)形成一种开放多元体系,材料与手段不再局限任何形式,只要能充分表达情感体验和思想观念即可。因此,它导致一些后现代艺术丧失早期艺术的工艺美观价值,这是艺术发展过程复杂性和高级化的必然结果。人类审美活动在高级文明阶段便出现了多样异化,包括反自然的病态美,今天的审美观念同样是多样复杂。可是,当代艺术更多程度上跟“美”已无关,只是中国社会由于历史关系,它仍须在传统与现代中做出绞痛选择与相斥较量,当它整体文化上发展到一定程度之后,这一切均无关紧要。艺术不再在其形式上的传统和现代、或新与旧,而在于它对外部(人与社会)产生的影响来绝对其价值意义。; @% C/ B* g4 [/ W7 _7 @
: e1 P: I6 Y/ w, Y3 J9 F5 R1 A 总之,中国艺术在发展上不再是技术问题,而是它的内在思想与其外部作用的关系。此外,中国已有的艺术也不是问题,最重要的是中国缺少什么样艺术以及思想来促进社会发展,它不止局限于审美观念,包括整体文化上需要一种全新活力,否则它难以摆脱传统枯萎和现代缺失的僵持症状。人们之所以把“技术与艺术”混为一谈,那是他们在审美上没有走出历史,更不能充分发挥艺术潜在的丰富活力和广泛作用。 |
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