盘点2002中国美术·事件

拾落者

盘点2002中国美术·事件  
王平 2003-1-4
$ r! q, ~+ D5 ^  i　　2002，一些诸如“侵权”、“双年展”、“走穴”、“扩招”、“拍卖新高”、“艺博会”之类的词汇经常被人提起，在这些词汇背后，是包括大连城雕《东方女“神”》讨论、石鲁假画事件、女模特状告画家徐芒耀、中国美术馆闭馆整修、全国美术馆会议召开等等一桩桩美术界关注的美术事件。
    ●全国城雕委重视本报《东方女“神”》研讨
    本报2001年底推出关于大连《东方女“神”》巨塑的研讨，引起全国美术界的广泛关注，各地纷纷召开座谈会进行研讨。全国城市雕塑建设指导委员会、中国文化部也十分重视本报关于大连《东方女“神”》的研讨，认为《美术报》关于大连东方女神巨塑的研讨对全国的城市雕塑建设是一件很有现实意义的事情，全国四面八方都热情地评论，尖锐地批评，善意地建议，这说明大家关心国家城市雕塑艺术事业的建设，都希望大连市政府与雕塑家将《东方女“神”》搞好。并指出大连《东方女“神”》巨塑的策划与实施属重大规划项目，希望大连市政府报国务院审批。
　　●贵州发现120多幅美术大师真迹
    2002年3月，贵州省美术家协会在清理库存画作时，意外发现126幅齐白石、张大千、徐悲鸿、潘天寿、吴昌硕、李可染、傅抱石、丰子恺、黄宾虹等大师真迹。其中齐白石的作品有11件之多。
, |7 W3 f+ R8 A    这批藏品大多收集于上世纪50年代初期，由贵州省美术家协会的画家通过各种渠道所收集。******期间，曾交由省文化局保管，“文革”后交还给文联，以后一直存放于美术家协会，直至今年才开箱清理。
2 ^( r4 d3 i, {$ k) M% c　　●“石鲁精品展”竟是假画
: b) j3 n$ J6 L# E4 m2 r    两年前，本报报道傅抱石金刚坡假画事件，两年后，河南造假者携石鲁假画在北京举办“石鲁精品展”《美术报》第437期登载了《河南“石鲁”有人喊假》一文后，引起了全国各地收藏界、美术界特别是石鲁生前友好、学生及家属的广泛注意。
    说起来，做名家的假画已经不是新鲜事，新鲜的是成批成批地做，然后利用各种手段贴上个“真”标签。此次，不仅有展览，还把京城的专家学者召集在一起召开学术研讨会，感觉上颇有学术的味道。当然，只要是假的，再高超的演技，也终究会露出马脚。
　　●“博导状告博导”
    2002年4月，南京艺术学院美术学院博士生导师周积寅教授以专著《吴派绘画研究》被指抄袭而受到名誉权侵害为由，将南京师范大学美术学院博导陈传席教授告上法庭。这是继北京大学王铭铭教授抄袭事件平息之后，又一起轰动全国的抄袭诉讼事件。4月16日，南京鼓楼区人民法院立案开庭审理。最终法庭判决：被告陈传席败诉。
$ Z4 f; _7 L$ J) O+ g) Q1 ~0 y    在学术活动中有点分歧本是正常现象，有分歧可以通过学术争鸣还历史本来面目。现在，学者们找到法律来维护学术的尊严，这是喜，还是忧？
    ●大师排座起风波
    2002年4月21日至23日，一批美术评论家聚集江苏常州讨论什么是好画的标准，结果会议偏题，讨论起“大师排座”的问题了。
' G. W& o0 n" T$ _    偏题的起因是百年中国画展艺委会仿效流行音乐排行榜，给上个世纪的100年里美术大师们排座次，经过无记名投票决出了20世纪13名杰出的中国画家，排名依次为：齐白石、傅抱石、黄宾虹、吴昌硕、林风眠、李可染、潘天寿、徐悲鸿、张大千、蒋兆和、刘海粟、石鲁、黄胄。此排名一出，引起了全国美术界的关注。排名有无必要？如何排法？谁来排合理，谁来排不合理？在这些问题都尚没有搞清之前展开的排名自然有不少值得商榷之处。
    不少专家认为，真正的大师不是排出来的，而是经过时间的考验，由其作品来说话的。给大师排名，其实就是对艺术规律、艺术本质认识不到位，是美术评论浮躁的表现。
　　●中国美术馆闭馆大修
# n$ N( H+ c% [, ]% I+ o　　2002年5月10日，中国美术馆终于被一道绿色的施工护栏围了起来，社会各界关注已久的中国美术馆一期主楼改造装修工程正式开始施工，同时筹备二期新馆的扩建工程。
    作为中华人民共和国建国10周年十大建筑之一，中国美术馆的闭馆大修备受注目。据馆长杨力舟介绍，此次改造工程本着主体大楼保持原貌、内部完善功能、提高档次的原则，将对内外装修、展陈条件和各专业设施等硬件作较大的提升，使之适应国家级美术馆的功能要求。
    ●《毛主席去安源》所有权属于国家
    历经近4年诉讼后，北京市第二中级人民法院对著名油画《毛主席去安源》引发出的三起归属权、著作权纠纷官司做出一审判决。因为革博起诉追索《毛主席去安源》已超过法律规定的诉讼时效，故驳回了中国革命博物馆的诉讼请求；法院同时对郝国欣、李绍洲诉刘春华侵犯著作权一案也做出判决，以创意构思不享有著作权为由判刘春华胜诉；法院当天还驳回了刘春华反诉李绍洲作品署名权的诉讼请求。
    法院认为，根据《毛主席去安源》画的绘制事实，刘春华应是该画的惟一作者，享有著作权。但因该画的所有权属于国家，刘春华无权向革博索要，亦不应将该画作为个人所有财产委托拍卖。法院同时指出，刘春华不是《毛主席去安源》画所有人，不应得到拍卖价款，但出于同样的诉讼时效原因，若他不自愿交还价金，法院也不能强制扣还。
    ●著名油画《开国大典》著作权案在京审结
    北京市高级人民法院2002年12月26日前对油画《开国大典》的著作权案作出终审判决，维持北京市第二中级人民法院的一审判决，中国革命博物馆和上海广元公司共同赔偿油画作者董希文的遗孀以及子女人民币26万元。
    1999年8月，在未取得著作权人同意的情况下，由中国革命博物馆提供底版，上海广元公司公开发行并销售1．5万套《开国大典》金箔画，根据双方协议，中国革命博物馆有权从中提取20％的销售利润。此案原告之一、董希文的女儿董一沙等得知此事后，表示反对，并在多次协商未果的情况下将中国革命博物馆和上海广元公司告上法庭。今年6月，北京市第二中级人民法院一审判决两家被告赔偿原告26万元。
    法院判决认为，董希文是《开国大典》油画原作作者，对作品享有著作权。他逝世后，其遗孀以及子女作为合法继承人，有权继承他对该作品所享有的使用权和获得报酬权。负责保存油画的中国革命博物馆仅享有展出权，它和上海广元公司的行为已侵犯了油画著作权人所享有的使用权和获得报酬权。
    ●舒同之子状告北大方正
& @3 Y. X/ K8 Q+ S* A    著名书法家舒同之子舒关关以北大方正字库中的舒体、新舒体字的使用侵犯了其父姓名权为由，将北京北大方正电子有限公司起诉到海淀区人民法院。
    他要求法院确认“方正舒体”及“新舒体”的冠名侵犯了舒同的姓名权，同时要求北大方正停止使用该两种字体的冠名，并停止其相应软件的销售，公开赔礼道歉，消除影响。
  X# F8 j; N- P3 s1 h1 c" s    ●宋徽宗《写生珍禽图》拍出2530万，米芾《研山铭》拍出2999万元
( [0 c* U" E9 a+ ~    名为宋徽宗的《写生珍禽图》，2002年4月23日上午，在北京昆仑饭店由嘉德公司举办的古代书画拍卖专场中开拍，最终以2300万元落槌，2530万元成交，成为继翰海前几年拍卖的张先《十咏图》1800万元后的又一峰巅。该图由威廉基金会出资，被美国波士顿博物馆买走。
- b  B! W! x" b3 T; Z    在2002年12月6日中贸圣佳国际拍卖有限公司举办的古代书画专场上，旷世杰作—————米芾的《研山铭》行书卷，以2999万元的高价，被故宫博物馆竞走。
& |7 w2 A% u# v7 p6 t8 j    1102年壬午年，北宋大书法家米芾写下了旷世杰作———《研山铭》行书卷，900年后的2002年，又是一个壬午年，《研山铭》重现在国人面前，《研山铭》的拍卖成功，不但创下了我国书画拍卖业的又一高价位，而且使这件从海外归来的旷世杰作得以在祖国安家。
; g) u' o, f- U7 d6 u    2002年，在海外市场上，一件清雍正“粉彩蝙桃橄榄瓶”在苏富比拍卖会上以4150万港元拍出，创清瓷拍卖世界记录；明永乐“刺绣红夜摩唐卡”被佳士得拍至3087．41万港元，创刺绣拍卖世界记录。众多品种创下新高，它预示着中国艺术品市场将全线走红，并将呈现两大特色：一是大量艺术珍品浮出水面。由于市场好转，艺术品价格大幅攀升，会使不少藏有珍品的国内藏家动心，他们会选择较好的时机抛出手中的藏品；另外，海外藏家看到国内艺术品拍卖的火爆，也会将手中珍品拿到我国大陆来拍，这样又促使大量海外艺术品回流；二是流入艺术市场的资金会越来越多。随着我国人民生活的改善和艺术品鉴赏力的大大提高，人们对艺术品的需求与日俱增，加上目前大量机构的介入，必将带动更多的资金进入艺术市场。所以，未来将有更多艺术品创新高，我们不妨拭目以待。
* N  M+ D$ c) R) j- I. i+ d    ●《中国历代画目大典》出版
    一部集世界各地今藏中国画目之大成的《中国历代画目大典》2002年12月由江苏教育出版社出版。
    《大典》以历代中国绘画存世之作为范围，始于战国，下至清代，共4大卷。目前出版了战国至宋代、辽至元代卷，明代卷和清代卷不久也将问世。
    据书作者、美术史家、南京艺术学院博士生导师周积寅教授介绍，编纂《中国历代画目大典》，共耗时20余年，总计103万字。全书共著录了上至战国下至清末的重要画家5000余位，现存世的卷轴画、帛画、纸画等画作7万余幅。所收遍及海内外600多家博物馆（院）、美术馆、美术研究所、文化单位、高等院校及公私藏家的古代绘画墨迹，是一部图文并茂的大型工具书。
% u2 H# ^# I1 X    《大典》体例比较完整。以每一朝代画家出生年先后排列，先列画家小传、后列画名，以一画名为一词目，包括画题、幅式、年代、材质、尺寸、题款、印记、收藏、影印、著录、鉴赏、按语等，眉目清楚，为研究者和阅读者提供了丰富的绘画史料和完备的检索途径。
1 c: s4 p7 a0 m- @# V' Z/ Z    ●中国民间文化遗产抢救工程开始实施
    从2002年10月29日在郑州“首届中国木版年画国际研讨会”上传来消息，由文化部和中国文联联合立项的中国民间文化遗产抢救工程，经中宣部批准开始实施。这一工程计划用10年时间编纂、出版约120卷的《中国民间艺术集成》，全面普查各地域、各民族的民间美术，如民间剪纸、年画、皮影、木偶、刺绣、服饰、印染等，以县为单位开展民俗文化的科学普查和县别民俗志的编纂等。
    这一举措，将有利于改变我国民间文化遗产损毁、消亡严重，民俗文化和民间文化遗产“家底不清”的现状。
1 h& N# B6 O: n$ c    ●北京奥运会会徽设计大赛十件作品获奖
9 U7 o4 p; L- D( Q- c# V$ O1 h    北京2008年奥运会会徽设计大赛作品专家评选工作已于11月在京结束。经过初评和复评，10件作品从总共1994件作品中脱颖而出，成为本次设计大赛的获奖作品。
    2002年4月5日，北京奥组委在京召开了“北京2008”奥运会视觉形象设计研讨会，正式启动了2008年奥运会形象与景观工程。7月2日至3日，北京奥组委举办了“北京2008”奥林匹克设计大会，14位国际奥委会官员以及来自悉尼、亚特兰大、雅典、北京、盐湖城、利勒哈默尔、都灵等夏季和冬季奥运会举办城市的设计负责人做了专题演讲，介绍了他们的奥林匹克设计理念和宝贵经验，并对北京奥运会的形象设计提出了自己的理解和建议。
1 C6 _+ R. f/ u0 m    据悉，本次大赛获奖作品将作为第29届奥运会会徽备选方案上报北京奥组委执委会。由北京奥组委最终审定的会徽方案，经有关方面批准同意后，预计将在2003年4月前后向社会正式公布。
    ●“人类口头和非物质遗产”保护抢救引动世界关注
    抢救！抢救！抢救！当这个词汇以不同语言反复出现在一个学术性会议上，通常很可能是一个与急救医学有关的课题。但2002年12月8日“人类口头和非物质遗产国际学术研讨会”上，“抢救”这个词被各国专家们用在诸如口头文学、音乐、舞蹈、游戏、神话、宗教仪式、服饰、工艺、建筑等等人类口头和非物质遗产上。
1 D. T4 H  ]9 u/ G& U; J    研讨会上，专家就“明确抢救与保护的意义”、“借鉴和学习成功经验”、“如何建立抢救与保护的有效机制”、“重视少数民族文化遗产”等专题进行广泛交流和探讨，共同寻求适合自己国家和民族的科学、全面、系统保护、抢救文化遗产的途径和办法。
) o, R( W# n$ Q; a( u+ g" U    ●中国书画艺术品打假研讨会在京举行
    由中国艺术研究院、中国美术家协会、吴作人国际美术基金会主办的“中国书画艺术品打假研讨会”邀请了50多人参加。
    研讨会以“打假维权、繁荣创作”为宗旨，以学术姿态切入现实问题，着力分析中国书画艺术市场造假现象及其原因和危害，探讨如何遏制赝品泛滥、打击假冒伪劣以建立规范的艺术市场秩序，并倡导美术家自律自爱，提高自身的创作品格。
　　●长城脚下的公社获“建筑艺术推动大奖”
    在2002年举行的“威尼斯双年展第八届国际建筑展”上，来自中国的张欣因为策划了“长城脚下的公社”这个前卫的建筑项目而获得了“建筑艺术推动大奖”。在颁奖仪式上，评委主席宣布：“通过张欣大胆的个人努力，强调了亚洲十二名建筑师在住宅设计中体现的鲜明的现代精神。”这是双年展有史以来第一次把奖项颁发给一位非建筑师。
    （下转第7版）
1 ?! g/ ~$ b* E7 }/ u9 o7 |    （上接第6版）
　　●中国“双年展”、“三年展”泛滥遭到质疑
    中国的艺术家一直期望有自己的“双年展”，自上海“双年展”之后，“双年展”这一展览方式在中国一哄而起。几年之内，中国不仅是从无到有，而且也成了世界上最多“双年展”的国度。或许是因为“双年展”过多过滥，所以，有一些新的策划则启用了新的名称，比如“三年展”。如今，“三年展”又有泛滥之势，2002年底，不少学者撰文表示忧虑。
    有学者认为，从年展方面来说，5年一次的全国美展则是一个有着50年历史的国家级的年展，可是现在说的年展中的“双年展”或“三年展”，却是另外一个意义，它是专指那种具有国际性的现代艺术展览。虽然中国有一两个“双年展”或“三年展”不是坏事，但是，演化为各个城市之间、单位之间“你有我也要有”的攀比和重复，必然导致“双年展”或“三年展”的泛滥。如果能够集合几个方面的力量，搞好一个国家的或一个城市的“双年展”或“三年展”，不仅是有效地利用了当代文化资源，而且也把众多勉为其力的“双年展”或“三年展”从捉襟见肘的资金匮乏的困境中解放出来，也让艺术家们从赶大集的状态中解脱出来，从而树立当代文化的品牌形象，为国家和城市争得荣光。
    ●估价500多万的工艺品以180多万的低价成交
! r) w9 b9 k9 a% i$ h8 Z# v    8月20日，北京产权交易中心拍卖原北京工艺美术厂破产后的库存工艺品，经过几番竞价，最终以180多万元的价格拍卖成交。这个价格与第一次拍卖的起拍价相比，低了近400万元。产业化后形成的高产量，以及产业的膨胀和畸形发展，使其中的很多高贵的品种沦落为地摊货，应该说是其中的一个重要的原因。
& e$ Y: O2 _" ^- F8 z1 V6 ?    艺术产业中的很大一部分产品，必须保持它的品格和稀有度，这就是俗话所说的“物以稀为贵”的基本原理。如果产业化的发展，打破了这一规律，那么，市场的规律和艺术的规律就会颠覆和破坏艺术产业，使原来与稀有相应的高价沦落为普及性的低价。
& j+ B9 z, ?; t9 g& A    ●2002年全国报考艺术院校的人数首次突破百万
    新闻报道说“今年全国报考艺术院校的人数首次突破百万，仅北京地区十所重点艺术院校的十个专业报考人数就达五万人。”就美术类考生来说，2002年中央美院有1万4千多考生参加了考试，西安美院有2万多考生，中国美院考生人数更是达到了3．4万人次。
: s) ^; V+ l/ Q7 ^7 @; K    “考试经济”在今年的招考中更加明显地凸现出来，其他不说，就是每份5元的招生简章，中央美院就有7万元的收入；至于像西安美院有2万多考生，报名费就是200多万元，招1000多名学生，学费的收入就是1000多万元。
    虽然说，教育产业化是一个方向，但是产业化和商品化好像还是有点区别。目前艺术教育的产业化已经发展到了商业化。最热门的是设计专业，现在不仅是艺术院校的重点系科，而且，其他各类院校包括像农学院、林学院这些毫不相干的院校中几乎也都有设计专业。一个设计落后的国家却有“发达”的设计教育，那教育的水平还用再说吗。
0 q) K8 `/ ~: g2 }$ G, G    很多院校以盈利为目标的扩大招生，不是像过去那样在原有的基础扩招几个人而已，而是敞开门“阔招”。可以很直白地说，招那么多的学生不是为了艺术事业，也不是为了培养人才，而是为了赚钱，。
    “阔招”使校园拥挤，教师疲于奔命。教育的质的问题没有像“阔招”的数量那样得到高度的重视，而教育的最终产品是否合格更是应该打一个问号。一切都陷入经济利益驱动的“阔招”的怪圈之中，而教育的责任又在哪里？
    ●成都艺术博览会开始招展，艺博会在中国遍地开花
    2002年底，西部重镇成都推出的“成都艺术博览会”开始向全国招展，至此，举办艺术博览会的城市从起步时广州、北京、上海三分天下的格局，发展到出现了不同级别和规模的博览会，有的属于中央，有的属于地方。
! c; O% e# K9 {# s6 \5 T    我国的杭州、青岛、西安、大连、汕头、郑州等很多地方都拥有了艺博会，甚至，北京、上海目前已有两家艺博会。群雄逐鹿的竞争对中国的艺博会没有产生积极的影响，相反，各家艺博会都步履维艰，参展的画家也往往颗粒无收。
& u3 c; z4 z; S& W4 d, J  Y6 A5 N: h    ●中国青岛举办首届国际设计节
0 d; ~4 n* k/ }, H7 G    2002年11月15日，由中国工业设计协会、中国建筑装饰协会和中国包装总公司联合主办的中国青岛首届国际设计节在青岛会展中心开幕，这是中国第一个亦是亚洲第一个设计节。
9 C1 z5 w) B! G    中国青岛首届国际设计节为期三天，期间将举办城市规划及建筑设计、产品设计暨品牌传播、室内设计等三个国际论坛；展出德国、美国、英国、丹麦、中国和亚洲暨太平洋地区的十余项国际建筑设计、室内设计、工业设计、品牌暨传播设计、家居集成设计、经典设计、当代设计的精品。此外，节期内还将举行交易会、金海螺设计大奖赛、青年设计师大赛和设计师交流联谊等活动。来自美国、英国、德国、法国、日本、韩国、丹麦、新加坡、台湾、香港等二十多个国家和地区的100多家国际设计机构、知名企业和中国著名企业的与会代表，其中包括国际奥委会委员、台湾著名建筑师吴经国、新加坡世界著名的城市规划大师刘太格、德国世界级建筑大师沃夫兰·约尔等三十余位国际顶级设计大师出席了开幕式。
  i& X. S* \/ z) e9 M- ]1 [    业内人士称，本届设计节已被国际工业设计协会、美国工业设计协会等国际组织列入2002年世界设计产业的重大事件。
    ●文化部艺术司召开第三届全国美术馆工作座谈会
    文化部艺术司召开的第三届全国美术馆工作座谈会于2002年5月27日至5月29日在广东美术馆举行。此次会议是为了体现先进文化的发展方向，全面推进我国美术馆事业的发展。会议交流了近年来各地美术馆的办馆经验，探讨如何进一步加强美术馆的管理建设，增进各馆之间的交流，同时修订1986年文化部颁发的《美术馆工作暂行条例》。
) o0 M8 K/ [& ~  w    全国美术馆工作会议的召开，对总结、交流、探讨和规范我国美术馆的建设、管理、推动和促进文化事业的发展，将起到积极的作用，具有深远的意义。
7 H- s/ O, ]: C  R3 H3 J4 v    ●徐芒耀油画发表被女模特起诉侵权
5 z7 }2 e* R: C4 }( P& R    2002年8月29日《文汇报》报道，上海市徐汇区人民法院对杭州女模特状告美术教授的肖像侵权案作出一审判决：画册《一代画风》的出版商辽宁美术出版社、女模特的人体肖像画作者徐芒耀构成侵权，承担民事赔偿责任。司法鉴定显示，现年28岁、姓缪的女模特处于抑郁症的患病期，患病的原因是裸画经出版而广为传播后引起的。案卷反映，浙江人民美术出版社曾出版画册《徐芒耀油画解析》，将该杭州女模特的人体肖像画载于其上。女模特的母亲代女起诉后，在杭州市中级法院主持调解下，她得到了出版单位和画家拿出的2万元人民币补偿，并收回了库存画册。
! S* p: l* t) q& }$ u0 b    法院认为：被告徐芒耀根据学院安排，为完成课堂教学任务，享有对签约模特儿的人体肖像制作权，并享有对该画的著作权，但在《合同制模特工作协议》规定的使用范围之外，使用该人体肖像画应征得原告的同意。被告擅自将载有原告人体肖像的画作向辽宁美术出版社投稿，并取得相应稿酬，构成了对原告肖像权的侵害。
# `# o0 Y* u  g    ●国家文物局颁发“1949年后已故著名书画家”和“1795至1949年间著名书画家”作品限制出境鉴定标准
    根据目前国内近、现代著名书画家作品的存量、艺术和学术价值以及出境等情况，在进行了充分调查和研究，并征求文物、美术界的意见后，国家文物局日前颁发“1949年后已故著名书画家”和“1795至1949年间著名书画家”作品限制出境鉴定标准，以防止应得到国家保护的著名书画家的作品流失出境，进一步加强我国珍贵人文艺术财产的保护工作。列入1949年后已故著名书画家作品限制出境的书画家共140人，分为：作品一律不准出境、原则上不准出境和精品不准出境三类；列入1795年
0 l9 K1 G# V0 i4 \    至1949年间著名书画家作品限制出境的书画家共245人，分为：作品一律不准出境、原则上不准出境及精品和各时期代表作品不准出境三类。
4 Y0 z% d  i  [0 S    据了解，国家文物局曾于1989年和1990年两次颁发了建国后已故著名书画家作品限制出境鉴定标准，保护了一大批近、现代著名书画家珍贵作品。此次公布的鉴定标准对1989年文物京第185号文所列著名书画家名单做了相应的增补和调整。
, D4 {, t9 ?# E2 Z9 Z    ●《南方周末》直面画家走穴
    2002年《南方周末》刊登的夏榆关于画家走穴的文章在美术界引起很大反响，文章对画家走穴这个现象进行了较为全面的报道。文章说，画家走穴在美术界是公开的秘密，但也是一个讳莫如深的话题。画家走穴之风从山东到河南，从上海到南京，从广州、汕头、、深圳到江浙一路飙袭。走穴画家中最走俏的是官员画家，现在收藏家都在追捧有社会地位有权力的画家，哄抬价格。官越大，社会地位越高，画作的价格越高。
& `1 W- _5 a9 [, H    走穴使一些缺乏体制保护的自由画家找到生路，也使一些受体制保护的地位显赫、权倾一时的画家提前进入中国巨富的行列。走穴更造成了中国艺术时市场的畸形发育，使艺术市场长久陷于无序的混乱状态。画家走穴还有一个危害就是直接的偷税漏税。如果画家的画由画廊经营，画廊会向国家交税，但走穴的方式形成税收的死角，工商部门也没办法查。
    画家走穴除了造成中国艺术市场的畸形发展，还滋长了官员F•B的风气。画家走穴也助长了美术界哗众取宠的炒作之风。
    画家走穴，遍地是陷阱。经常有画家被坑的事情发生。画家经常遭遇的情形是画商拿走画不给钱，纠纷时有出现。
) ~" I3 V3 A8 m    ●画家画“大器”
    2002年，有100多位知名画家被先后邀请到景德镇绘制陶瓷，绘制的陶瓷从巨型陶缸、陶瓶到笔筒等小器皿，不一而足，应邀的画家绘制的陶瓷作品一般有几十件，这些绘制的作品将结集出版成系列套书。2003年，这些绘制的陶瓷将集中展览。
6 `$ Z, Y0 o6 r, q6 G) D    此次活动，是我国迄今为止规模最大的书画家画陶瓷活动。
3 h6 Z& }" J, R. `* B% Y6 v　　●长江六省市画家联袂创作《三峡史诗》巨幅通景山水画
1 C5 V; e" D% I) q! ?1 @) |; a    三峡是万里长江中最具华彩的一段乐章，不仅风光壮丽，而且浓缩了悠久的中华文明史。随着三峡大坝的建设进程，长江三峡越来越受到世界的瞩目。
    《三峡史诗》巨幅通景山水画的创作活动，是由我国著名山水画家亚明倡导，上海《文汇报》和江苏新科电子集团共同主办，著名学者余秋雨出任艺术总监，长江沿江六省市的秦剑铭（江苏）、施江城（湖北）、李文信（四川）、陆一飞（上海）、朱修立（安徽）、钟增亚（湖南）、徐建明（江苏）、张军（湖北）、陈芳桂（湖南）共9位山水画家联袂创作。画家们深入三峡写生采风，他们跋山涉水，攀绝壁，走栈道，乘小舟，破激流，观大坝，访移民，收集的大量素材、写生资料，经过长达半年的努力，画家们用中国山水画艺术语言，绘成62．8米×2．2米的通景山水画《三峡史诗》。
& \  d, L, y% W9 E. f% d/ f9 Z    《三峡史诗》全篇共分六个部分：开篇———源远流长；第一乐章———夔门雄风；第二乐章———巫峡神韵；第三乐章———西陵激浪；第四乐章———高峡宏图；尾声———大江东去。