·杂议数则·

童山雷

·杂议数则·


    ——箧内旧文，大约得于2016-17年，偶或有当时已零星发布者。标题为今发帖时所总拟。


江南达者 童山雷




持对立艺术观却又能对对方造诣表示敬重与赏识，艺者得能若此，吾深敬之。盖此一则堪称有胸襟，二来亦属有着所谓“换位思考能力”也。此类情形往往出现于重量级人物间，如古之辛稼轩与姜白石，此两大绝然不同意趣之词家，居然能够互相敬重，往来唱酬；吾读书见此，不由喟叹再三而油然生发敬意。此何来世间酸小文人那般鸡肠鼠肚，又何似俗众所推测之文人必会相轻？彼等深知对方于所循艺路行至斯境亦当不易，以己心己况推及于人，故尔真心相重。然另有一种情形或则是：议他人之艺唯涉皮毛，表面每以套语适度言说，类似善于捏拿分寸，实则是为自家留着去路，如俗话说的“左右都跑得脱”。吾意：此深究其实，要么是不负责任之敷衍，要么，或压根儿便是不知其艺，即使要说，也说不出个所以然来。




俗语之“看山是山——非山——仍山”，固富哲思，又尤其适合于吾辈山水画者。然吾细思之，此虽佳好，但其最末一段，犹未若“是而或非”彼山更宜。盖此“或是或非”之感，更其率性，更其体现艺者一时一境之独特感觉也。观此论者，幸勿直以无谓之诡辩相视。




网络中有擅长摄影之友人与吾言道：希望得能从吾画相对自由之构图中有所汲取。吾思之：摄影与画，于此构图而言，其实还真个不易直接相通。盖摄影必立足于具体空间，纵有万般想法，且是善于抓住转瞬即逝的时机，说到底，也得通过某一特定之视点将物象纳入；而画，或可通过现场记录，或可仅只将视象印记入脑中，一旦真动笔描绘时，则神意跃出视境之外，尽可自由自在依照物情画理组织场景，于是不受任何具体角度之制约。记得早年自己不懂此理，在南岳衡山之上，居然感叹不大好找画题。其实那便是观念之中，还希冀眼前有个现现成成的画面，在等待着自家径直“摄入”也。




静思己艺何之……


详略意趣求于宾虹、子庄间，皴染技术跃出傅、李两家外，兼谋潘、吴二公之构架造境，更体味寄萍堂神髓与大风堂气势，并旁涉如莲、秋园之纯然逸兴，由此融入一己文魄诗魂，及毕生生命体验，再另假以天然之拙笨手法，而后看看是否可以渐成独立面目。此吾画之终极所觅也，即使觅之无果，死于途中而不憾。
另，以一人之力而欲取众多大师之长，宁非痴人说梦；况其各种优长本身，亦或相互抵牾，虽欲杂揉也决不可能。吾言不过愿置身于此上好气场，受其潜移默化影响而已。画道中君子，得明此意，吾辈乃称幸甚。




绘事，究其实，终当基于感性。固然其内核或多或少亦必含理性之成份，但外壳却断不能是冷冰冰“凛然不可近”，或玄乎乎“左右不得解”的。大约此便为一般为习常所认同的艺术形式，与今之所谓“观念艺术”区别之所在。




首先须为文人，然后方可言为文人画。民国及前代画者与国朝现今诸多“名家大师”之分野，实在于翰墨作者自身所受文气之熏陶若何。而此“文”之于“墨”也，又岂能阻滞壅塞，当幻化为灵动通脱之气，沛沛乎流行于画作之间，由此感动观众以颐养作者。否则，沃成一股酸腐之冬烘气，更有何样嘉美可言。要之：必须将“艺文”与“性情”这二者同时品透玩深，乃可得趣味盎然之真画。




《达人谈艺》片段






精研艺术，细品人生。
见悖于当世，遂求诸永恒。