著名书画家范扬经典之作——红衣罗汉

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【作品名称】红衣罗汉
【作品尺幅】斗方
【作品价格】协商
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局部一

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局部二

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范扬
1955年1月生于香港，祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。现为中国国家画院国画院副院长,兼任南京书画院院长，中国艺术研究院中国画院研究员，文化部优秀专家，享受国务院特殊津贴。

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范扬生活照

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范扬先生的画最能体现中国画学精神，盖因范画正是在形而上之精神气象上着力；在画格与人格上去俗亲雅；在道技兼修上更重悟道。且不论其家学禀赋之渊源、才情格致之养成，技能修为之历练，但观其画作，行家里手莫不动容叹为惊愕。其画气象沉雄而不板滞、活脱而无浮滑、流动而无轻邃、华滋而无妍媚，真是一个迥出天机、若骤若驰、斡流旋转的心象世界。

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范扬的山水画注重心灵意象的抒写，但绝没有脱离对客观自然山水的认识和感受，也没有做传统笔墨程式的简单组合。他不断从大自然中获取新的审美感受，使自己的艺术创作永葆生命活力。他走出书斋，去皖南、西藏等地写生，直接体验自然给予的启迪。 在大自然中体察造化之妙，探寻真山真水的内在精神。在走入自然的过程中，范扬的确升华出了更多的艺术感悟，画，画得更加沉郁厚重了，表现形式上却更加自由、放松、洒脱，逐渐形成了更具自己时代特征的笔墨程式。
从范扬作品《皖南小电灌站》、《皖南山乡》等一批作品中，我们可以进一步感受到画家对笔墨程式的革新意图。画面逐步走向了线与色的单纯结合，画中的笔调韵味，既有深厚的传统绘画底蕴，更有作者对于现代精神气质的一种新体会。作品中的景致平常，具有写生的意味。画面施以青绿设色，以表达眼前所见的真实景象。在笔墨的运用上， 挥洒自由，率性抒写，任胸中勃然之气自由驰骋，浓淡青翠随意写去，自然而合乎规矩法度，令人耳目一新。
范扬的认识是清晰的， 作为立足发扬传统精神和笔墨表现性的画家，范扬取得了骄人的成绩。而作为一位探索型画家，他的独特性同样是不可取代的。谁能想到，明天，他又会以怎样的面貌，带给人们新的振奋和欣喜呢！

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范扬性情中有一种难得的自信，他把画画作为最重要的事情，而且自信是可以做个大画家的。宋元以后有影响的大家多是山水画家，于是范扬也画起了山水，而且一发不可收拾。中国自古讲究天人合一的哲学观，的确，山水可居、可游，更能体现画家的真性情，展现画家的文思修养。
范扬非常讲究状态，他作画时气定神闲，从从容容，犹如良将排兵布阵。他下笔前并非成竹在胸，而是任由情绪的驱使，放笔直取，以率意的笔线勾勒点染，铺排出大的格局框架。而后，根据胸中意想笔笔生发，一遍遍、一层层不厌其烦地积墨、积色，使画面逐渐厚重沉着起来。那些看似随意的点线，最终都被他统率到了整体的形象结构之中，形成了颇具韵律感、节奏感的笔墨符号，呈现出充满内蕴的动感。而这种动感绝无躁动和张扬，却分明透出宇宙洪荒般的山野气象，激荡着观者的心。
“笔厚墨沉”，是范扬山水画所具有的最重要的审美特质。他至今还记得，小时候学写毛笔字时，外婆告诉他，用笔要厚，用墨要浓，这关系到一个人以后的福泽。后来他学山水，取法宋元，却正好是雄浑沉稳的路子。他的水墨山水笔法凝重，中锋用笔，笔笔到位，落落大方。其笔墨点线行笔自然而自由，笔路盘旋起伏，既以朴拙的形式塑造出了胸中意象，又最大限度地保持了笔墨自身独有的审美魅力。

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范扬写生图

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范扬生活照