黑白灰中的隽永美景—我看马国斌钢笔画 (程庆拾:中国钢笔画联盟常务理事) 近年中国当代新钢笔画的兴旺,其标志之一,就是老中青一大批专业艺术人才的崛起,其中,年轻钢笔画家的涌现,也是一道特别可观的美丽风景。而来自广西桂林三江、年仅27周岁的壮族钢笔画家马国斌,就绝对属于其中佼佼者。 马国斌,壮族,广西柳州人,著名钢笔画家、自由艺术家。现为广西钢笔画家协会主席、广西硬笔书法协会秘书长、中国钢笔画联盟常务理事,毕业于广西师范大学美术学院,书画作品被马来西亚、日本、韩国、法国、新加坡、意大利、香港等国家地区艺术类机构和私人收藏,签约多家艺术机构、画廊。 马国斌在艺术上可谓“软硬兼施”和“书画并修”。前者是说他的书法,毛笔和硬笔都取得了一定成绩,双管齐下,功底比较扎实。后者是说他能将书法和美术(主要指钢笔画)的优长相统一,互为取舍,有所收获。钢笔画与钢笔字的唯一联系,我看不一定仅仅表现在工具上。虽然说画中国画需要相当的书法功底,但目前还没有人认为画好钢笔画首先必须要写好钢笔字。但是,如果一位钢笔画家本身就有一定的钢笔字的基础,在笔者看来绝对不是一件坏事。也就是说,钢笔字基础好(主要指笔画线条的质量),对画好钢笔画(具体而微也同样表现在用线质量上)完全是有益的。可惜,绝大多数钢笔画家和钢笔画爱好者可能都不具备这样的理念沉淀和技法状态,对二者之间互为生发、补充的关系不甚了了罢了。无论什么形式和风格的钢笔画创作,对线条的质量一定有所要求,“死蛇挂树”全无生气的线条,对钢笔画同样是不合适的。如特别强调用线质量的速写类作品,一定需要讲求质量,要求充满“精气神”,如将线条处理得扭扭捏捏,死气沉沉,可想而知会是什么结果。作为在书法上多多少少具有一点“童子功”的笔者,在这里提出这样的看法,大概也是顺理成章的吧。 他学习钢笔画时间不长,在短短的三、四年内,就能取得可喜的成就,可以算是一种个例甚至是“特例”了。钢笔画的创作耗神费时,目标既定,他不能不十分勤奋执着,所以才在不太长的时间里,精心创作出系列钢笔画作品,如《江南六大古镇》、《江南水乡系列》、《桂林山水系列》、《印象乌镇系列》、《黄山系列》、《侗寨风情系列》、《壮乡风光系列》、《程阳风雨桥系列》、《雪之恋系列》、《南京夫子庙系列》、《印象周庄》等等,在中国当代钢笔画领域产生了相当的影响。 马国斌作品中那一股浓得化不开的历史人文气息,和朴实隽永的井世生活场景的特有氛围,格外耐人咀嚼和回味。无论是江南古镇、小桥流水,还是他家乡壮乡气势如虹的风雨桥、古老的民居,都洋溢着这样一股气息,让人面对他的作品,心中就会自然荡漾着关于家国乡愁的丝丝情愫,缠绵纠结,挥之不去。钢笔画与其他画种在重视意境表达方面,并没有本质的区别。仅凭一支笔,一张纸,将创作的条件推到简单的极致,就能点石成金,化腐朽为神奇,画家自身具备的文化积淀和创作才能、技法如得不到既理性又浪漫的超常发挥,欲成就一幅好作品,是很难想象的。当代中国不少钢笔画人做到了,马国斌也做到了,同时还形成自己相当强烈的个性化特色,并在钢笔画界产生不小的影响。我们在百度上输入他的姓名,就会找到许许多多介绍性文字资料,和大量的作品图片。 就钢笔画技法曾面而言,他的作品具有如下一些特点: 一是用线扎实、精准。钢笔画用线是这一画种最基本的元素,同时也是其神韵之所系。我们衡量一幅钢笔画作品之优劣,用线质量绝对是一大标准。观马国斌钢笔画用线,会发现作者在主观上相当重视对线的掌控和使用。绝少轻率含混,每一根线都认认真真,就像在琴弦上弹奏一般,丝丝入扣,轻拢慢捻,清越曼妙,耐人寻味。 二是擅用水平方向的线和长短不同的直线。钢笔画的创作,在用线方向的处理上其实是有诸多讲究的,这与作者手握钢笔的顺手与否有直接关系,同时与个人的用线习惯也有关联。一般而言,斜线(从左上方向右下方或右上方向左下方)比较顺手,其次是竖线(从上到下的方向)。比较别扭的就是水平线,排这样的线很难把握其线与线之间的等距。但马国斌偏偏就善用水平线,而且是游刃有余,得心应手。他画多静少动的水,表现尤其明显。 三是善于处理黑白灰。黑白灰是素描的基本要素,其间灰度可以处理得极其丰富。钢笔画在灰度的表现上虽然不及铅笔素描,但也能有不俗的表现。马国斌钢笔画在黑白灰的处理上已经具有比较成熟的状态。 四是创作敢于大量留白。所贵者胆,所要者魂。从美术作品的留白,往往可以看出作者的胆魄。马国斌的部分作品,在留白方面表现出来的气度,的确能使观者感受到这位钢笔画的后起之秀"胆大而不妄为"的精神状态,这是难能可贵的。 五是选题具有一定的特色。他的钢笔画在选材上更多表现自己所熟悉和钟爱的自然和人文景观,如《侗寨风情系列》、《壮乡风光系列》、《桂林山水系列》,就是他的家乡风物。而《江南六大古镇》、《江南水乡系列》、《印象乌镇系列》、《黄山系列》、《南京夫子庙系列》等均是中国景致中最有名望者。这与随随便便画那些不知名的对象绝对是有所不同的。描绘"大牌"也需要勇气,因为名气大,识者众,没有自己的绝活是拿不出手的。 将马国斌定位为“壮族钢笔画家第一人”应该名实相符。难怪,2013年11月初在天津举办的全国第六届钢笔画大展,期间中国钢笔画联盟召开的理事会上,他被增补为常务理事,并被与会者一致通过,成为常务理事中最年轻的一人,可见大家对他的格外器重和所寄予的期望。马国斌人很年轻,手中的钢笔画却显得老练成熟。这是不容易的,甚至有点“奇迹”的意味。他为艺热情之盛,创作之勤,在崇尚苦熬苦斗的钢笔画界也是算比较典型的。正所谓“曲不离口,拳不离手”,马国斌每隔一段时间就会拿出一批新作品,并总能感到某些新意和探索的痕迹,这也是画友们、包括笔者看好他的原因吧。 马国斌钢笔画作品自然离尽善尽美还有一段距离,其作品的不足和有待提升之处也难免存在,但我十分看好他在钢笔画艺术探索中未来的表现。我想,在现有的成绩面前,一位头脑清醒、目光长远、志向高迈的人,是应该戒骄戒躁,扎实推进,注重多方充实人文素养,培养艺术情怀的,马国斌一定会同意这样的看法和希望吧? 2014年1月10日 |