【展览预告】“自有我在——李胜洪书法展”四月十日亮相中国美术馆（附展前访谈＋创作过程＋部分作品）

网站编辑 · 发表于 2014-3-19 13:20

自有我在
——李胜洪先生访谈录

记：您不仅仅是书法家，也是全国现代刻字艺术展的资深评委。这在展览之中会有所体现吗？
李：我不打算展出现代刻字艺术作品，因为定位是书法展览。但是这些年来，我越来越注意在其他媒介上进行书法创作与实践。不同的材质、书写面，对行笔、章法等都会有不同的技术要求。所以，这次展览中也有一点点比如在铜、紫砂、瓷器、木材、石头等材质上自书自刻的艺术表现。但只是“点到为止”而已。这对习惯于在纸媒上写字的人来说，是一种挑战和能力测试。我想传达的一个理念是：传统书法艺术可以无限延伸，并且依然与我们的生活息息相关。

网站编辑 · 发表于 2014-3-19 13:22

自有我在
——李胜洪先生访谈录

记：很多人注意到您的字，特别是行草书功底深厚、与众不同，但是为什么又看不出像哪一家呢？
李：我比较偏爱行草书创作。这也许和我的性格、出生地等有关。楚文化最重要的特点是：造型奇特，动势飞扬、色彩斑斓。楚人尚巫。楚文字的风格、面貌，正是古代楚人原始信仰的精神产物。我从小生长在古代楚国的都城－湖北荆州，5岁开始描红习字、绘画，长大后又接触到摄影、现代刻字等各种不同的艺术门类，学习并掌握了一些新的技术、材料和艺术理念，产生了许多匪夷所思的艺术想象。我多年来，始终傻乎乎、乐此不疲地进行这方面的思考与实践。
书法风格的形成，其实都有三个重要部分：一是古人所形成的传统，二是时人所承载的时代风尚，三是个人所拥有的独特气质。缺一不可。我具体的方向感和技术路线是“求得百家米，熬成自家粥”。

网站编辑 · 发表于 2014-3-19 13:23

自有我在
——李胜洪先生访谈录

记：您现在的作品和前几年的风貌有较大不同，这是什么原因？
李：与前两三年相比，确实有了一些显著变化。当然，这些年一直都在变。表象上来看，是对技法的应用、工具的运用更加自信、自如，对书法的认识更加深入、系统了。其实，所有的变化与飞跃都来自内心的顿悟。觉悟是佛教之说，这个因素使思想与作品都会得到升华。“书，如也”，指的是书法与人的思想灵魂无法分割。我悟到：技术永远处于形而下，而品格与境界至高无上。我开始相信最简约的就是最复杂的，最自然的也才是最美的。为此我作了一首打油诗：“墨海拾贝五十年，欲求金丹启新篇。白首方知夺胎妙，悟道中和始成仙。”让大家见笑了。

网站编辑 · 发表于 2014-3-19 13:24

自有我在
——李胜洪先生访谈录

记：您对于这次展览有着什么样的期待？
李：展览是作品说话。我的想法、办法，其实都在作品里面。虽然尽力而为，显然还是力不从心。记不得是哪一位哲人说过：书法艺术，是遗憾的艺术。因为艺术永无止境。展览既是展示、梳理，也是希望藉此得到前辈、专家和广大书法爱好者的批评、指教。
要说对展览的期待，往低里说，那就是让人看后不至于太后悔而“白跑了一趟”；往高里说，希望在别人心目中觉得这个展览 “还有点儿意思”，甚至奢望在若干年之后，有些人还能留有一些哪怕是淡淡的印象。