【第一现场】“游心雕虫——陈勇武书法作品展”在北京举办（获奖网友名单1楼公布）

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

游心雕虫
陈勇武书法作品展
2013.12.22 北京亦庄

网站编辑

功到自然成
——陈勇武的书法学习与创作

八○后的陈勇武，人称“小武哥”。他是一位勤奋的好学者。京城几家最高规格的书法研修机构均留下过他求学的身影。他负笈京城至今已有十余年时间。来京时，他还是一位初入书道的学子，而今已是一个学有所成的青年书家了。
勇武书法走平正、典雅一路。他一直师法的是人所皆知的“二王”书风。“二王”，即东晋书圣王羲之及其儿子王献之，其书法以高贵优雅的气质、几近完美的技法，构筑了中国书法史的一座巨峰，自诞生至今17个世纪间无人可以超越。因此，选择了“二王”便等于选择了难度。对于此种难度，勇武自然有着清晰的认识，但他不畏艰险，勇敢地攀登於这座雄峰绝岭上。
说起自己的学书经历，勇武颇有些“自豪”，一是他起步就走上正途，不像有人要走很长一段弯路，耗费人生的许多美好年华，之后才回来补课。二是在起步阶段就遇上了明师，受到了他们的教诲、指导，或通过他们的讲解、示范，懂得了一些基本而又根本的道理、法则。
勇武常说自己是“属于比较笨的人”，但我却从无看出他有那个方面“愚”，相反，他是一个聪慧的人。尽管在书界，他是年轻的一辈，学书的时间并不长，然而他在书法上所呈现出的良好状态，令许多年长的不敢小视他。说句实话，在许多时候，他作品形式或内涵超过不少习书时间远长于自己的实践者。我相信，在这方面，他的聪慧帮了他很大的忙。
平常接触的勇武，有着温和的性格，但我相信，这只是他性情中的一个面。在他生命情感之中还应该有着一份果敢与坚毅。就像他崇尚的王羲之的书法，表面上看去是“不激不厉”，但深层却是坚实、强悍。作为一个湖南籍的艺术实践者，我想，勇武的骨子里蕴集着奔放与豪情，只不过它们在平时不易让我们看到。
从“二王”走进书法的陈勇武，同时还喜爱上了“二王”的两位重要传人：唐代的孙过庭与元代的赵孟頫。前者笔底充满变幻，后者卷面一派平和。勇武在此两种看似背反的书风中体悟笔法的妙谛、书学的真义。浸淫于此若干年后，勇武看似平静的内心忽然起了波澜——他决定调整取法对象，暂别“二王”。于是，唐代的李邕、颜真卿，宋代的苏轼成了他新的效法对象。对于此种转向的原因，笔者不得而知，是他觉得当下书坛习“二王”之风过盛，“如过江之鲫”般人头攒动的大潮之中容易迷失自己？抑或是他觉得“二王”己见过于精致，过久地临习将来无法挣脱？不管怎样，有一点显而易见，相对于“二王”书风，李邕、颜真卿、苏轼的作品多了一份朴质、简率（勇武认为这是一个新的系统）。勇武大约正希望从此种朴质、简率中为自己的笔锋增加一些份量。
毫无疑问，离开了王羲之，书法中一些精妙的细节会减少，但从另外一面讲，笔锋也由此获得了一种解放。千年前苏轼便获得了此种解放，从而为北宋书坛拂来一股“尚意”的新风，800年前，赵孟頫虽重新举起“复古”大旗，但他以一派平和的气象消解了“二王”式的精致，引领了自苏轼开始的“写意”革命。
从这个角度讲，勇武无论是贴近“二王”，还是暂别“二王”，都没有远离书法的发展脉络。正是这一点，使得他能在并不长的时间内取得了令人称道的进步。
与当今许多书法好手一样，勇武十分注重古代法帖的临习。他希望用“下死功夫、笨功夫”来弥补自身的某种缺失。所以，他废寝忘食、日以继夜地临帖，以量变带动质变。他说：“我临帖的方法就是以量带质，大量的写，对字型、结构、布局等反反复复的临习，我的笨方法就是，量多才能熟，量多才能有印迹，脑子里才能记得住，这个方法不一定适合每一个人，每个人得找到自己学习的适应点，切入点。”
多年脚踏实地的临帖训练，勇武练就了一手颇为扎实的基本功。平时，我们虽然见到他的多数作品是小幅行书或小楷，但他书写大幅作品也颇为得心应手，且气息饱满。这与如今许多整日操练“二王”，结果只会以甜美的小行书“拼装”出大“作品”的人的做法很是不同。
勇武是一位极有耐心的年轻书家，他将生活中几乎所有的空余时间都用作了写字。尤其令人感动的是，他平日的“写字”，并非只是像周围人那般“挥毫”、“创作”，而是一笔一画地操练、逐字逐句地临古，真正做到了一丝不苟。有了这份严以律己、有了这种近乎苛刻的训练，他也就获得了一种耐力。所以，他的许多作品，一个明显的特征便是字数众多。数百字乃至过千字，在别的书家那里是“非常”之作，但在他那里却是平常的“写作”。
勇武信奉北宋大家米芾“集古字”之说。所谓“集古字”即是将古代大书家最美观、最有意味的字形通过不断临习，谙熟于心，然后为我所用。“集古字”初看是一种笨办法、死方法，实则有诸多合理性。因为古人的智慧与经验，正是通过一个个字型体现出来，它是其功力与创造力的集中表现，通过对这些字型的学习与借鉴，不仅可以理解先哲们精妙的造型法则，亦可以领悟其用笔的妙处，因为古人遗留的一个个字形正是由丰富而深邃的笔法的构筑而成的。所以，“集古字”并非是简单地将前人作品中不同形态的字体聚集在一起，而是通过不断增强对古人书法样式的熟悉和把握，提高自己的形式与精神的创造力。
平和是一种样式，更是一种境界。年轻的“小武哥”走上书法之路已有十余年的时间。这十余年间，无论临习还是创作，他一直以平和的面目呈现于我们。这平和，不是简单的“横平竖直”，更不是“轻描淡写”，其中包含他诸多的生活、生命与笔墨的体验，有欣喜和快乐，也有彷徨与苦闷……但所有这一切，变成他前行的动力，不断鼓舞着他，使他能手中的那支毛笔能更自由、更舒畅地书写。
勇武的将来，也必定在这书写之中展开……

（马啸，著名评论家、中国国家画院书法篆刻院教学部副主任）