陆璐文章《书画家：你值多少钱》

汶炀书舍

书画家：你值多少钱

  中国书画艺术侧重于抒情寄性的，即借物咏志，这种内涵是世界上其他国家或地区的艺术作品不具备的，正是在这种艺术观下，我国书画家更注重表现精神境界，换言之，创作的目的不在于写物，而在于表现心灵世界。或许此正是中国书画家比外国画家思想更为深入、深刻的地方。

升值空间大

中国书画理论的内核“写意性”是高于西方绘画理论的“模仿性”的，因为它超越了艺术是生活的写实这种认识，而强调艺术作品表现主观精神的一面，同时，它又高于西方的自我表现说，因它表现的不是随意的自我，而是一种高尚的人格理想。

因此，从理论上讲，中国书画的价值应该高于西方绘画的价值。但从实际上看，西方艺术品的价值，准确的说是价格，远远超过中国书画，这无疑说明，中国书画艺术的升值空间巨大，让人产牛丰富的想象。

更重“真善美”追求

  在中国书画史上，文人书画家占举足轻重的地位，他们大都是重精神、轻物质的人，他们做人处事的思想是：艺术是内心的表现，真率是艺术家的本色，超越于世俗的利欲虚荣之上，深深进入“内美至境”，流露着内心的静远澄澈，他们用自己的书画笔，不断记录了人类对于“真善美”和“新”的追求历程，这实际是艺术不灭的历史价值。正是缘于此，文人书画家重历史价值、历史意义而轻经济价值、价格意义。

价格体现价值

价值和价格并不是一个概念，但在商品社会里、在市场经济中，价值已经不得不用金钱价格来衡量，是以金钱的眼光而不是以审美的眼光来看待一件书画作品，也就是说在没有找到其他合适的东西来衡量艺术品价值时，金钱价格就暂时以合理、合情、合法的方式来衡量作品价值。表面上看，书画艺术品在商品社会中没能逃脱沦为商品的命运，被待价而沽，但实质上又是社会发展的必然，是历史的进步。

只有这样，诸如艺术大师齐白石、吴昌硕、张大千、潘天寿、黄宾虹、李可染、陆俨少的作品屡屡在中外拍卖会上连创新高，价格纪录被轮番刷新，进而又创出傅抱石《丽人行》千万元时代和齐白石山水册页亿元天价时代等等，足使西方艺术投资者刮目相看，进而又出现了海外中国书画作品回流的好迹象。可见价格体现艺术品价值是现实而又有效的。价格是艺术家付出艰巨代价的酬值。

只有这样，书画家的精神才得以调节。

只有这样，书画家才以平和的心态利用自己的事业增加收入。

  作为书画家，都曾为创作出自己的满意的某件作品而欣喜若狂，都曾为自己的作品能展出、发表、出版、获奖而欣喜若狂，但在商品社会的今天，这些都一一淡化了，取而代之的是，书画家为自己的作品能在高价位上走稳而奔走、包装、奋斗……

  愿书画作品的历史价值与经济价值的趋向统一。