龙行长海---第五届陕台书画精品展在西安举行

邢少平

筆舞龍蛇千仞顛，

硯田耕耘莫問年。

留語春光休便老，

香花要占一枝先。

雪松

第六届中国·临沂中小学生书法节征稿启事

为认真落实《中国书法发展纲要》和《教育部关于中小学开展书法教育的意见》，弘扬中华民族优秀文化，传承书法艺术，全面推进素质教育，深化在全国中小学生中开展的“从小写好中国字，长大做好中国人”活动。中国书法家协会、临沂市人民政府等决定于今年9月，在山东省临沂市举办“第六届中国·临沂中小学生书法节”。
一、举办单位

主办：中国书法家协会

中国教育学会

承办: 临沂市人民政府

协办：中国书协教育工作委员会

山东省书法家协会

临沂大学

二、组织机构
第六届中国·临沂中小学生书法节组委会由主办方及承办方有关领导共同组成。

第六届中国·临沂中小学生书法节评审委员会根据《中国书法家协会评审委员会产生暂行办法》组成和负责进行评选工作。
三、作品

1、征稿分三个组别：小学组、中学组、教师组。

要求：学生组：凡年龄在19周岁（1993年7月31日以后出生）以下的中小学生均可投稿。

教师组：全国各级各类学校教师均可投稿，投稿者须提供所在教育单位或相关教育部门的证明信，随作品一并寄出，否则投稿无效。

2、书法：歌颂祖国，热爱人民，积极健康向上的古今经典诗词、格言、文章等均可，提倡自撰诗文。书体不限，不超过六尺整纸（180cm×97cm），一律竖式。不收册页、长卷和刻字作品，草书、篆书请附释文。所有作品请勿装裱。作品展出后归承办方收藏。

3、篆刻：寄印稿6-10方，篆刻稿拓于66cm×45cm竖式纸上。评审结束后由组委会通知入展者寄篆刻原石2方参展，原石归承办方收藏。

4、每人限投稿件一次，作品数量不限。所有参赛作者请在作品背面右下角用铅笔正楷注明姓名、出生年月、联系地址、邮编、电话等。

5、所有投稿作品一律不收参评费。限于人力所有作品，概不退稿。

四、评审
由中国书法家协会组成本次展览评委会，制定评审细则、评审工作流程和评委守则，明确违规的处理办法。评审工作结束后，由主办方核对原作准确无误后，及时公布评审结果。
五、展览与出版
本展于2012年 9月在山东省临沂市隆重举行，届时展出小学组、中学组、教师组入展作品各200件（含各组50件优秀作品）。本展开幕式之前出版《第六届中国·临沂中小学生书法节作品集》。
六、作者待遇和相关责任
1、向优秀、入展作品的作者颁发证书，全部入展作者每人赠送本次展览作品集一册。
2、教师组优秀作品，作者具备加入中国书协条件之一。
3、入展以上作品均由中国书法家协会、中国教育学会和书法节组委会办公室在相关媒体网站上公布。
4、本次活动优秀、入展作品作者证书及作品集由承办方负责在展览开幕后两个月之内发放。
七、征稿日期
本启事自公布之日起征稿，至2012年7月31日截止征稿，以当地邮戳为准。
八、收稿地址
收稿地址：山东省临沂市北城新区文化广场大厦东楼11层第六届中

国·临沂中小学生书法节组委会办公室
邮
编：276000
收件联系人：陆泰旭
15910178919
王恒
13954464441

传真：0539-8117226
网站：http：//m4.sdwww.cn/lyshufa
九、第六届中国·临沂中小学生书法节组委会办公室
中国书法家协会展览部联系人：郑培亮、李宁、杨家伟
电
话：010-59759814

临沂联系人：李尊营、王经耀、陆泰旭
电
话：0539-8117226
E-mail：szsx20111017@126.com
十、其他事项
　　1、所有来稿必须符合本启事要求。
　　2、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。
　　3、本征稿启事解释权归中国书法家协会。

中国书法家协会

2012年4月20日

说明：
1.
个人投稿者请填写作品登记卡（可以复制）：

作者姓名		性别		年龄
身份证号		书体		指导教师
篆书或草书释文
作者通讯地址				邮政编码
指导老师联系方式

2.
由各地教育机构、教师或家长集体组织投稿者，请按以下格式制作表格并填写清楚。

组织者信息

姓名

职业/职务

电话/手机

组织人数

详细通讯地址及邮编

投稿者信息

编号

姓名

性别

年龄

身份证号

投稿件数

所在学校

1

2

3

4

5

3.
为保护作者正当权益，如发现造假代笔行为，即行取消入展或获奖资格，并按组委会相关规定执行相应措施。
4.
获优秀作品奖的学生和指导教师（或家长），由组委会办公室邀请来书圣故里临沂参加书法节开幕式及相关活动（往返交通费自理，在临沂活动期间的食宿费用由组委会办公室负责）。
5.
欢迎大中小学教师和社会各类教师参加投稿，以便更好地引领中小学书法教育和书法事业的发展。大中小学教师通过参加活动将和书法节形成交流互动，促进、提高的良好机制和局面。
6.
临沂大学是书法本科培养的重要基地，书法节期间将和书法教育培训基地一起设专门办公室接受书法高考咨询和书法教育学习交流。
7.
本书法节展览期间，同时举办“第十届书圣文化节”，届时欢迎各位作者以及关心中国书法教育的各界人士在文化节期间来临沂参观、考察、交流、合作。

苏莹

梁勇诗稿：

《观墨竹图感怀》七绝，傲视寒风凌雪壮，皆空四大骨铿锵；狂潮诱诲心无荡，淡写乾坤纸里藏。《荷塘小趣》七绝，轻风细雨增荷俏，出水莲蛙娬媚妖；孕籽芙蓉开口笑，毛头小鹊忘归巢。《秋怀》五绝，冷月扫秋竹，莲池酷叶孤；夕阳无所悟，问俊识凡乎。《与友人李凡老师重游勉县定军山》七绝，故友重观冢卧龙，千年沃土祭英雄；二月烟花①哀武侯，诸葛壮志建丰功。注①烟花——春日山野多生无叶细枝盛开小黄花，叫迎春花。也指春日花气如烟景象。《无题》五律，梦醒窗边鸟，犹胧恋寐娇；葳蕤兰报晓，鹊笑枕酣樵。溢日多晨贸，华年在垦刨；闻鸡翁不老，燕雀舞陶陶。《福禄图》五绝，山高显谷幽，笔下暗泉流；雾绕苍松秀，吉祥鹿送福。《烟花三月与友人赴树勋老师游陕西城固县境》七绝，满野垠花香不断，桃红袅袅紫生烟；溪流边嫩柳拂春燕，岭上轻云舞汉川。《傣家姑娘》七绝，恰似嫦娥下月宫，天生丽质弄芳萍；飞眉一笑化香梦，步韵飘摇醉客翁。《无题》五绝，春涤柳色新，细雨浥轻尘，日暖蜂蝶吻，烟花沁坠村。《清明祭》七绝，翳日清明唁雨纷，黄花满目祭族神；低头悟虑思哀问？岁月荣兴做古人。《夜读》五绝，狂风横雪飞，寒久水结硅；继夜灯旁亹①，石穿乃自辉。注①亹（wěi)(伪）——形容勤勉不倦夜以继日学习。也形容、时间推移。



《啊婆晒阳赋》七绝，煦日华桐四月天，颐墙俪媪浴悠闲；槐杨弄雪遮人眼，只有调情笑语欢。《清香》七绝，半履褴衫行自在，清风两袖乐无埃；胸离贪欲多安泰，自有丹心笑鬼来。《无情柳》七绝，谷雨霏霏江草泣，光阴似梦鸟空啼；无情最是门前柳，照旧挥梢送泪妮。《元家坝上观桃花》七绝，昨日风尘昨夜雨，桃花落尽去随流；青山汉水依然在，莫等痴人几早来。《无题》七绝，素女红妆聚哴亭，桃酥果酒抚琴声；拨弦驾鹤随云咏，问晓高山流水铭？《咏梅》五绝，浴雪艳铿锵，迎风笑冽霜；何妨君不赏，傲岸自芬芳。《竹》五绝，凛雪难压断，寒风志更坚；竹林贤仕赞，傲骨气节宽。《少年志》五绝，夜半月光明，廊檐背诵声；读耕儿少盛，老大耀门庭。

苏莹

由陕西省美术家协会主办、陕西美术馆承办的“陕西写意花鸟画13人作品展”在陕西美术馆隆重展出。黑龙江省美协副主席高卉民、著名画家赵振川、江文湛、程征、张立柱等出席开幕式。本次展览由陕西省美协副主席宋国琦策划并组织实施，陕西省美协主席王西京先生为展览题词“花月正春风”。

画展展出的近百幅作品均出自陕西画坛的13位写意花鸟画家江文湛、张雪丹、卫俊贤、宋纯孝、杜振华、刁呈健、樊洲、殷树峰、宋国琦、王明方、李桂蓉、陈默、马永明之手。他们中既有驰骋画坛多年的名家，也有近年来崭露头角的中青年画家。他们的作品在绘画审美的价值取向上都选择了最能体现民族传统文化精髓和贴切诠释长安文化优秀性的写意精神；在绘画的语言追求上都突出笔墨的书写性；在个人风格的张扬上，都以表现自己对大自然的真情实感为目的。同时，每一位画家在绘画风格和个性语言的探索上都有明确的目标，他们以写意精神为前提，在继承传统的基础上追求语言自主、语言自觉，追求超越古人、超越自我。

苏莹

当今画坛的写意精神处于低谷状态，中国画界一直有大写意创作衰落之说。对照前辈，我们发现的确有些后继乏人。

  在大写意花鸟成了难得一见的稀缺品种时，刁呈健重新点燃中国传统写意花鸟的精神香火。

  

  他在继承中国传统花鸟画气韵生动的笔墨精神基础之上，大胆解放线条与色彩，显现独有的笔墨锋芒。

  他将宽泛的取法资源，聚拢于自我，系传统于时变，进行新的组合与创造，笔势开张，气宇轩昂，夸张而不离踪，力度与气韵并存，赋予花鸟树木强烈的生命气息，跨越了难以逾越的程式化门槛。

  

  他作画，像已臻化境的武林高手，一拳打出，却并不收回，于无法之法中风云变化，出手利落，左右相合，进退腾挪随机应变，刚柔绵连，虚实莫测。可谓人老笔老，与年具增。

  

  刁呈健有着人文化的个性气质，他亦攻书法篆刻，偶然兴起，提笔写篆，每令一些专业书家为之气短。

  他在艺术上坚持独创和个性，其风格就愈见鲜明而自成一家。说他是陕西当代一流的大写意花鸟画家，毫不为过。

  

  —— 樊 奎

  借古开今，具古以化。继承借鉴传统的目的是为了革新创造。

  如果对继承传统的目的不明确，脱离现实生活，只一昧临摹古人，不知道创造，便会“死守旧本，终无生路”。

  —— 刁呈健

  国家一级美术师，中国美术家协会会员。毕业于西安美术学院，深造于中国国家画院，清华大学访问学者，陕西省美协花鸟画艺委会副主任，陕西省中国花鸟画研究会副会长，陕西书画艺术研究院副院长，西安青年美术家协会主席，西安中国画院花鸟画研究室主任。工写兼能，尤擅大写意花鸟画。作品笔墨酣畅、清新俊逸、苍浑高简、意境超拔。

苏莹

刁呈健先生在陕西画坛是一个不可多得的大写意画家，在20年前他已经很有水平，在西安画坛已经有他实力派的一种称号，也有他实力派的地位。

  他继承了传统的写意精神，从他的选材来讲，他有很多题材是一般画家所不画的，有很多植物我就没有见过；从造型来看，他采取夸张、简略、变形的方法，摆脱了别人属于写实，拘泥于一些细节这样的状态，他是传统大写意的一种继承和发扬；从他的笔墨和画面总体来说是非常利落，非常俊逸的风格，他用笔的潇洒在西安画坛并不多见。

  中国国家画院院长 杨晓阳

  刁呈健先生最早画小写意。后来感觉小写意技法束缚他表情、表意，所以，他逐渐地向大写意转化，八十年代就开始向大写意转化。那么大写意在某种程度来讲难度更大，他就需要画家不仅要有笔墨的修养，而且在某种程度上还有哲学修养。

  刁呈健先生对中国的古代哲学，特别是老庄哲学有一定的研究，所以他就想把老庄哲学那种自然，崇尚自然的那种精神能够在自己的大写意花鸟画里面表现出来。

  还有一点特别可贵的，就是他有创新精神，他写过一篇文章，叫《继承是为了创造》，就是说不能够泥古不化，那么学古是第二个前提，但是要在学古的基础之上创新。所以，你看他的大写意花鸟画呢，和我们常见的那些大写意花鸟画不太一样。

  首先从构图上来讲，他有的构图是比较新颖的。再有呢，他吸收了一些现代的构成的技法，而这种现代感呢，又不是照搬西方的那种现代艺术的构图，而是从中国的传统的笔墨当中生发出来的东西。我觉得他是当代中国大写意花鸟画的一个杰出代表。

  著名理论家 原中国艺术研究院美术研究所副所长王镛

  知有青藤，白石愿为其门下走狗，知有白石，天下人复有意愿乎？然时势激荡，前浪即逝后浪涌，前后相续，终成无尽矣。青藤在先，复有白石，前有因，后为果，因果相应，恒有始终，不因有青藤，有白石，而天下人不可为，不敢为，不作为也。

  呈健者非青藤亦非白石矣，因非青藤亦非白石，因为呈健也。其画花鸟，不拘一格，或先染后勒，或先勒后染，墨与色浑然一体，然各存其势，或润或涩，润涩相济，异趣横生。其可贵处在用色，红不厌其红，绿不厌其绿，与浓墨渴笔相衬，诚青藤白石之所未有。呈健善作大幅，四尺六尺八尺，或横画，或竖画，作画时，只见其立于纸前，沉吟少许，遂即勾勒濡染，如风驰电掣，一挥而就，竟有韵有势。古人谓解衣盘礴，不见之不信。中国画最近性情者写意花鸟也，呈健之行为，性情使然矣。

  今日之艺术，言必观念，使花鸟画近于危途，倘青藤白石再世，何以视之，人或不知若何耶。然不信邪者有，不信鬼神者有，不畏惧时人之所禁忌者有，以今日言之，有志于花鸟画者抑或应视为勇士。

  清华大学美术学院教授 杜大恺

  刁呈健转益多师，他十二岁师从张寒杉、叶访樵先生学画，毕业于西安美院之前就曾到美院进修过，最后又相继到国家画院研修，到清华美院去做访问学者。他这五十年的艺术历程就是一个学习的过程，在当代有名气的画家里边，这是很难得的。所以，从他的作品里面能看到学习的痕迹，作品的风格、手法比较丰富，表现意境也比较好。他的七、八、九届全国美展的入选作品、还有全国首届花鸟画的入选作品来看，这几幅作品在当代花鸟画坛里，是优秀的作品。

苏莹

刁呈健大写意花鸟画的鲜明特性，就是以大胆创造的精神把水墨的艺术表现力发挥到一个新境界。他以出奇制胜的构思、巧妙奇崛的构图、夸张有度的造型、放逸豪壮的笔墨，在得意忘形之中吟唱一首又一首自然之歌、生命之歌。

  读他的画作，强烈地感受到传统文人画的古典样式的隐退，现代构成理念下的简约沉厚、恣意纵横的语言范式与昂扬的精神正在“基因重组”，以粗中有细、刚中有柔、放中有收、露中有含、动中有静为基本特征，让你在“致广大”与“尽精微”兼而有之的画风中品味花鸟世界的笔精墨妙。丰富的笔法墨法，变幻的意象组合，或点或线，或虚或实，或繁或简，或疏或密，或浓或淡，或藏或露，显示出鸟之如生而多姿、石之玲珑而多态、花之妩媚而多致，既不似徐文长那样放浪不羁，又不似八大山人那样冷峻悲切，也不同于吴昌硕的浓笔大墨，而是在讲究笔墨质量的基础上，追求趣尽天然的美质，达到一个现代审美与精神的高度。

苏莹

2009年与2011年，“首届‘徐悲鸿奖’中国画展”以及“第二届‘徐悲鸿奖’中国画展”的成功举办获得巨大社会反响。由于得到各界及相关单位持续有力的支持，“第三届‘徐悲鸿奖’中国画展”设置的奖金与获奖人数依然成为目前中国各类画展中的翘楚，为的是推动画家们创作出更多具有中国气派的优秀作品。
　　一、主办单位：江苏省徐悲鸿研究会、江苏省美术家协会

　　二、学术主持单位：中国艺术研究院美术研究所

　　三、特别赞助单位：南京新城市商业置业有限公司

　　四、协办单位：北京徐悲鸿纪念馆、宜兴市人民政府、中国人民大学艺术学院、南京师范大学美术学院、东南大学艺术学院、南京林业大学艺术学院、南京邮电大学传媒与艺术学院、江苏教育学院美术系、《国画家》杂志、范保文艺术馆

　　五、组委会：

　　顾问：廖静文、冯远、吴长江、章剑华、宋永忠、王慧芬、王中苏

　　名誉主任：徐静斐、徐庆平、喻继高、高云、吴为山、尚辉、许伟英、夏锦文

　　主任：宋玉麟

　　执行副主任：毕宝祥

　　副主任：尹石、毕宝祥、朱献国、张友宪、刘赦、杨惠东

　　委员（以姓氏笔画为序）：王平、刘明、李向伟、张广才、张兴来、陈世光、陈新建、罗剑钊、赵文元、施永成、洪炜、智百鸣、周燕弟、高建胜、程明震、邵晓峰、范文道

　　秘书长：邵晓峰、范文道

　　副秘书长：王静、王强

　　办公室主任：徐锴

　　六、由组委会聘请全国著名专家组成评审委员会

　　七、展出日期：2013年5月

　　八、展出地点：江苏省美术馆（新馆）

　　九、作品评审、奖励及归属：由评审委员会评出“徐悲鸿奖”金奖作品1件，奖金10万元；银奖作品2件，每件奖金5万元；铜奖作品6件，每件奖金2万元；优秀奖作品30件，每件奖金8000元；入选作品121件，共展出作品160件。奖金共计56万元，各项奖金均需按国家规定缴纳所得税。获奖作品不退件，由组委会收藏并颁发奖金及获奖证书。入选作品展后退件，由组委会颁发入选证书。获奖与入选作品收入由国内正式出版的大16开画册，获奖与入选作者获赠一部。获奖与入选作者名单在国内重要专业报刊上公布，部分优秀作品将推荐在《国画家》等杂志上发表。凡江苏籍入选者可获得江苏省美术家协会入会条件一次。

　　十、设“范保文新人奖”一名，奖金2万元。由评审委员会从获得优秀奖以上奖项、年龄在35周岁以下的作者中选出，奖金累计。

　　十一、作品要求：近年来的新作、力作，有学术性与品味性，能彰显徐悲鸿艺术精神。尺寸不小于四尺整张。

　　十二、送件要求：2012年10月31日前（以当地邮戳为准）先寄10寸（尺寸务必规范）作品彩色照片（最多2幅，请勿寄原作，寄原作不退），并在其背面用清晰文字（最好打印）注明本人真实姓名、性别、年龄、工作单位、职称、职务、题目、尺寸及地址、邮编、电话，并贴上身份证复印件。投稿时，在信封注明“画展参展”字样。初评入围者由组委会直接通知本人邮寄原作参加终评，初评未入围者照片不退，不再另行通知。入围公告将及时在江苏省徐悲鸿研究会网站上公布。终评落选作品退件。本次画展不收取任何费用！

　　照片收寄地址：210008/南京鼓楼邮局4号信箱南京徐悲鸿纪念馆徐锴收。

　　电 话：025-83373599。

　　十三、特别注意：主办单位对所有获奖作品享有作品的所有权及作品的版权，并对所有参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

　　十四、凡送作品进行参评者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定，否则视为弃权。

　　详情请登录江苏省徐悲鸿研究会网址www.xbhart.com。

苏莹

笔下奇幻佛国超现实

禅画独树一帜 融合东西方 刻画生命深度 42幅作品 佛光山金光明寺开展

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[记者郭书宏台北报道]

想一探结合现代超现实主义的禅风艺术吗？二十二日佛光山金光明寺将举办“2012郭关的禅风世界全球巡回（佛光山）展”，呈现四十二幅中国新锐艺术家郭关摆脱传统佛画窠臼，以东、西方艺术交融的画风，刻画佛教生命本质的深度关怀，此次郭关画作亦搭配佛光山开山宗长星云大师《人间语录》，图文相互辉映，带领民众进入禅观的殊胜境界。

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生于大陆湖南桂东山村的艺术家郭关，自小钻研各类宗教典籍，大学学习美术后转习哲学，并至欧洲各国游学。郭关在西方与东方的洗礼下，画作展现独特的东方墨彩，并蕴含深刻的哲学思维，尤其禅画作品中流露出人性的纯净与反思，呈现“定、静、安、虑、得”的独特氛围。

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% q$ M3 o, U% j! ?( M: T: _中国画坛网  http://www.zghtw.net金光明寺住持妙莲法师表示，郭关的禅画独树一格，无论是笔法、构图、构思、设色等手法新颖，作品佐以现代图腾及变革的意象，呈现东方禅风与西方写实兼具的创新风格，尤其本展更贴心地搭配画作选录星云大师的《人间语录》，借由大师深入浅出法语，带领观者转迷为悟、转苦为乐。

  郭关的作品十分注重细节的描写和细部的刻画，每幅禅画亦搭配一首题画诗，透过诗表达画中意境，且禅画多以具象表达意象，像《般若门》如万古暗室一明灯的禅意，《天梯》则借由如梦似幻般的美丽七彩云梯入须弥之境，象征修行者烦恼生菩提，功圆果满得归极乐；《末法时代》中以僧侣、龙、十字架象征末法时代各宗教共生共荣，其中一颗红心象征人皆有佛性，回归自性就能明心见性。

  展览将于一月二十二日至二月二十二日，在佛光山金光明寺展出（地址：新北市三峡区溪东路二六八号），寺方欢迎民众在新春伊始之际，观禅画借此反观自心，以宁静与祥和的心，迎接“龙天护佑”的吉祥年！

郭关创新诠释佛法

[人间福报记者郭书宏专题报导]

郭关。一位中国新锐艺术家，三岁时，所见皆能入画；年少认真潜修，钻研各类宗教经典，造就出精辟的认知与修为，并以前所未见的超现实国画工笔重彩画风，将佛教揭示生命玄秘，表现得淋漓尽致，并表达对人类社会万象变幻的高度理解。

出生书香世家，涉猎中西艺术

出生在湖南桂东书香世家的郭关，自幼博览群书，跟随父亲习文又练武。他对艺术耳濡目染，从临摹祖上传下来的清代《芥子园画谱》，种下艺术之路的种子。郭关说，刻印的《芥子园画谱》，线条、黑色看似只有一个层次，但在父亲指导下，他画出了远近景的浓淡变化，这也许是他最开始的创作，“将没有墨色变化的画谱临得有了枯湿浓淡，一个很简单普通的过程，却对我的艺术生涯产生了极大的影响。”

! m3 P! j* S' J中国画坛网  http://www.zghtw.net
; k* a+ V& |% |6 i/ ^, a0 V1 O/ ^中国画坛网  http://www.zghtw.net或许是在山村成长，郭关对山水有着深刻感情，老老实实临摹过《溪山行旅图》、《万壑松风图》、《早春图》等宋元山水画的经典名作，更进一步创新古典山水意境，将古意工笔山水加入光影晕染技法，创作焦墨山水、工笔花鸟画，这些创作亦成了他在大学时期的代表作品。

. l2 Z8 P7 S' e中国画坛网  http://www.zghtw.net在人民大学学习哲学后，郭关钻研学习西方绘画的色彩表现，对于现代装饰设计、视觉冲击构成，也有涉猎，亦创作出了几百张作品。此时他认为，虽在技法上所学甚多，画风亦颇具新意，但尚未形成自我的风格，无法达到一个“自如”的境界，于是他毅然停止所有创作，钻时佛学经典中，交将大量的时间投注在参禅上。

专研佛学内涵，增加创作灵感

“在我的思想中，一直认为学佛比绘画更重要；学佛才是洞彻自然、了生死的根本，绘画是我在人世的立身之本，非解脱之法。”郭关认为学佛后学会了不执着，亦不会为物喜、物悲，看名利若浮云，习得以清静平和的方式创作，这也是他绘画风格有着清静平和倾向的深层原因。

在这个时期，虽然他希望在绘画上有所突破，但更希望能在修行上有所得。他以参禅为修行功课，有时静坐，有时跑香，忙碌时尽量做到“话头不失”，绘画、看书、坐车、走路，甚至如厕等时机，也时时提起话头看住，“修行是要下苦功夫的，扎扎实实一点马虎也打不得，需要融入生命历程中的每一分每一秒，才会有成果。”

“佛学思想不仅成了我艺术创作的根源，也指导着我整个艺术生命的历程。“郭关在参禅中有很多体会，定中幻境、一念无明、疑情沉重等，对佛学的深入体悟，也触发他源源不绝的创作灵感，另一方面他亦研习佛教的中观、唯识学等理论，让他兴起结合佛学的义理与艺术创作的想法，开展创作“禅画”阶段。

郭关有感佛法是突破单一语言、文字、概念范畴的真理，为了表达对生命的思考，他在作品中不仅出现佛教图腾，更融入基督都死神、道家太极等等符号，且运用手法新颖的构图与设色，呈现东方禅风与西方写实兼具的创新风格。

“定、静、安、虑、得”是郭关禅画作品的独特氛围，每幅作品都有其独立的思想与意境，像《色阴区宇》一画即是他在读《愣严经》时产生的灵感，画中坐在扫帚上的法师是处于未飞翔运动的静止状态。郭关表示，扫帚有扫心尘意象，在愣严大定中需扫除魔境才可更上一层楼，倒立的形象，倒立的的莲花，表达《金刚经》中“诸相皆是虚忘”的意涵，画中的门，则代表出路、通道与关口，预示着不执着方可到达另一禅定的境界。

在《觉观》这幅看似超现实风格的作品，郭关画了一个法师在参禅，天空上面悬着一只大眼睛，法师坐在水岸边，水里面的倒影里有一颗大心脏，心脏上面又长出一颗树。他解释，此树是菩提树，也是烦恼树，这源于佛经中“烦恼即菩提”的义理，人们需在生活中深刻体会种种烦恼皆是菩提之本，用智慧之眼、般若之眼仔细观照，这就是他在法师的头顶上画了一只大眼睛的用意。

视觉听觉融合，创作时代经典

至今，郭关已创作不下百余幅画风新颖，却深蕴佛教义理的现代禅画。他表示，当今艺术创作若沿用古代图式，会与时代格格不入，也难以感动现代人，“当今的佛教艺术需与现代审美、时代特色，甚至与时俱进的结合电影、音乐、游戏等流行元素，这是产生时代经典的一个必备要素。”

目前郭关许多绘画创作已是融诗、书、画、印于一体，但他并不以此自满，对艺术涉猎甚广的他，正着手为绘画作品谱曲，用音乐来拓展绘画的内涵，“绘画是视觉的，音乐是听觉的，我将视觉与听觉融合在一起，成为我新禅风作品的表达方式。”

不仅于此，郭关更怀抱着“以艺术弘扬佛法”的雄心壮志，他试图在绘画、音乐、香道、茶道等传统艺术创作中，结合现代影像、音乐等装置，融合出全新的佛教艺术创作，让佛教艺术贯穿古今，以崭新的“多媒体”形式完美呈现。

“佛陀度众广设八万四千法门，佛教、艺术也需对应众生根机。”郭关说，无论他创作的佛教艺术是以何形式呈现，他希望表达一种真理、一种生命的真谛，无非不是希望以创作影响到更多人，让芸芸众生能接触到佛法的恩泽。

才华洋溢的郭关，特别在新春伊始之际创作一诗：“阎浮净土祥瑞来，百丈佛光照尘埃。福报三千华藏界，谛观梵网尽莲华”。祝福《人间福报》的广大读者！

苏莹

70年前，在中国抗日战争艰苦卓绝的岁月里，毛泽东同志发表了《在延安文艺座谈会上的讲话》，运用辩证唯物主义和历史唯物主义的立场、观点、方法，总结了中国革命文艺运动的基本经验，系统论述了文艺与人民、文艺与政治、文艺与生活、文艺与时代、内容与形式、继承与创新、歌颂与暴露、普及与提高、世界观与文艺创作等事关革命文艺发展的重要问题，提出了许多富有创造性的文艺理论观点，对后来我们党文艺政策的制定和文艺实践的发展起到了决定性的作用。70年来，《讲话》精神一直指引着一代又一代文艺工作者为我国革命建设和改革事业不断进取，努力奋斗。
        今年，是党的十八大召开的喜庆之年，是文艺事业大繁荣大发展的重要一年，我们广大书法艺术工作者应牢牢把握历史机遇，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针，贴近实际、贴近生活、贴近群众，满腔热情地为时代放歌，为人民书写，进一步兴起贯彻落实党的十七届六中全会精神新高潮；努力追求德艺双馨，树立爱国、为民、崇德、尚艺的核心价值观。努力做优秀文化的生产者、传播者，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用；努力创作生产更多更好无愧于时代、无愧于历史、无愧于人民的精品力作，在实现中华民族伟大复兴的征程上书写新的辉煌篇章，以优异成绩迎接党的十八大胜利召开，为建设社会主义文化强国做出新的更大贡献！