[转帖]张大千

乖乖虎

                               
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張大千
1899 　生於四川內江

1917 　東渡日本於京都公平學校學習染織
1925 　於上海寧波同鄉會舉行首次畫展
1927 　參加『寒之友』畫會，會友有于右任、陳樹人、黃賓虹等人
1928 　於俞劍華、黃賓虹等人組織『爛漫社』，刊行《爛漫畫集》；與善子、郎靜山　　　等人倡建黃社
1936 　應聘中央大學藝術科教授；南京舉辦『張大千畫展』；
1941 　留敦煌臨摹壁畫
1943 　『張大千臨 敦煌壁畫展覽』在蘭州首展
1944 　『張大千臨 敦煌壁畫展覽』於成都、重慶展出； 『張大千收藏古書畫展覽』　　　於成都展出。
1948 　在滬舉辦大展，展品多係工筆重彩
1949 　赴台舉行首次個展
1954 　遷居巴西聖保羅市
1955 　『張大千書畫展』在日本展出
1956 　於巴黎賽那奇博物館展出所臨之敦煌壁畫；與畢卡索會晤，觀畫談藝， 西方報紙將此次會晤譽為「藝術界的高峰會議」、「中西藝術史上值得 紀念的年代」
1959 　國立歷史博物館首次舉辦『張大千國畫展』
1961 　開始創作潑墨山水，由具象向抽象過渡
1962-64　 張大千畫展於香港、新加坡、吉隆坡、曼谷、科隆等地展出
1967 　美國史丹福大學博物館、卡米爾萊克美術館近作展。 國立歷史博物館主辦近作展
1977　 紐約福蘭克加錄美術館、芝加哥毛里美術館、波士頓亞爾伯—蘭敦美術館畫展　　　；七月於歷史博物館展出『長江萬里圖特展』　
1972 　美國舊金山砥昂博物館『張大千四十年回顧展』
1973 　國立歷史博物館舉辦『張大千先生創作國畫回顧展』
1975 　國立歷史博物館舉辦『張大千早期作品展』
1976　 舉家遷回台灣，國立歷史博物館舉辦『張大千先生歸國畫展』
1977 　於台北外雙溪籌建「摩耶精舍」，78年落成喜遷新居
1983 　台灣國立博物館舉辦『張大千書畫展』，同時舉行《盧山圖》特展； 4月2日病逝


　

云台

画好是尽人皆知，岂不闻大千先生对厨艺亦精乎。我是很吃嘴的，好在手又不懒，所以对于好厨艺的朋友是敬佩有加，因此非常崇拜大千先生。

羽一先生

下面引用由云台在 2004/03/21 03:35am 发表的内容：
画好是尽人皆知，岂不闻大千先生对厨艺亦精乎。我是很吃嘴的，好在手又不懒，所以对于好厨艺的朋友是敬佩有加，因此非常崇拜大千先生。

    我知道一个秘密了！老云的胖是吃出来的啊！
    我也会做几个菜的，而且做的不坏，是一个厨师朋友教的，哪一天给你一吃？ :em02:

kkk9k

下面引用由羽一先生在 2004/03/22 00:22am 发表的内容：
我知道一个秘密了！老云的胖是吃出来的啊！
    我也会做几个菜的，而且做的不坏，是一个厨师朋友教的，哪一天给你一吃？

有吃的叫上我!

一品龙井

各位斑竹要开party!

雨悦

黄山云松

雨悦

下面引用由一品龙井在 2004/04/03 01:54pm 发表的内容：
各位斑竹要开party!

别忘了叫我一声啊………，呵……… :em04:

雨悦

张大千  
    张大千(1899～1983)， 中国现代中国画家。名权，后改作爰，号大千，小名季爰。1899年5月10 日生于四川省内江县。先世广东省番禺县人，康熙二十二年(1683)迁蜀，卜居内江。父张怀忠，早年从事教育，后从政，再改盐业。母曾氏友贞，善绘事，姊名琼枝，亦善画。兄弟10人，二兄张泽，号善孖，别号虎痴，以画虎名于世。 　　
生平张大千排行第八，7岁启蒙课读，9岁习画，12岁能画山水、花鸟和人物，见者呼为神童。13岁就读于新式学堂，至19岁与仲兄张泽留学日本京都，学习绘画与染织。1919年，返上海，拜曾熙、李瑞清为师。1924年，在上海首次举行个人画展。1929年筹办全国美展，任干事会员。1931年与兄张泽一同作为唐宋元明中国画展代表赴日本。次年，全家移居苏州，住网师园。1933年，应南京中央大学校长罗家伦、艺术系主任徐悲鸿之邀，任中央大学艺术系教授，转年即辞职，专事创作。1936年，上海中华书局出版《张大千画集》，徐悲鸿作序，推誉“五百年来一大千”。1938年经上海、香港返蜀，居青城山上清宫，临摹宋元名迹。1940年赴敦煌临摹历代壁画，前后凡2年零7个月。1943年出版《大风堂临摹敦煌壁画》。敦煌之行，轰动了文化界，促进了艺术家、史学家对发掘敦煌宝藏的兴趣。抗战胜利后，张大千的作品先后在巴黎、伦敦、日内瓦和国内各地展出。1949年，暂居香港，游台湾，次年应印度美术会之邀赴新德里举行画展。在印期间所绘作品多精细工笔，且有《大吉岭诗稿》1卷。1951年返港，翌年迁居阿根廷；1953年再移居巴西。1955年，所藏画以《大风堂名迹》 4册在日本东京出版。1957年以写意画《秋海棠》被纽约国际艺术学会选为世界大画家，并荣获金奖。此后，又相继在法国、比利时、希腊、西班牙、瑞士、新加坡、泰国、德国、英国、巴西、美国及香港等办画展。1969年迁居美国旧金山。居美10年是张大千创作的鼎盛期。1972年在旧金山举办四十年回顾展。1973年捐赠作品108幅给台北历史博物馆。1974年获美国加州太平洋大学名誉人文博士学位。1978年移居台北，晚年思乡而不得归，于1983年4月2日因心脏病逝世。 　
　张大千的绘画艺术可分为3个时期:古典作风期、转变期和高峰期。60岁前，张大千集中精力临摹，由石涛、朱耷追徐渭、陈淳及宋元诸家，直至敦煌壁画。其画风亦由近似石涛、朱耷而变为晋唐宋元风范。60～70岁，张大千历经10年探索，融泼彩于泼墨、勾皴法，终于创造了雄奇壮丽的新风貌。以70岁所作《长江万里图》为标志，他迈入了创造性的高峰期，泼彩成为最富个性的画法。其过程大略是：先以墨笔略勾大形，然后托裱一层纸（或将画裱在板上），再泼墨泼彩。其泼法近似现代西方绘画的自动技法，用手牵动画纸或画板，使墨彩漫然自流，以形成某种偶然效果，再凭感觉注水或加浓颜色，或用笔添补房屋、山脚、枝干或人物，造成半抽象的、墨彩交辉的境界与情调。他以“超以象外，得其环中”，“神光离合，乍阴乍阳”等古人言论解释这些作品，认为它们是符合传统美学原则的。事实上，张大千晚年的这一突变，不仅把他的艺术从古典画风引向了现代画风，也把他推上了中国画革新大家的行列。 　
　张大千毕生的创作，达到了“包众体之长，兼南北二宗之富丽”的境地。他集文人画与作家画、宫廷艺术与民间艺术为一炉，举凡人物、山水、花鸟、虫鱼、走兽，工笔，写意，无一不能，无一不精。其书法得力于《瘗鹤铭》、《石门铭》，劲拔飘逸，外柔内刚，独具风采。其题画诗工七绝，诗风真率豪放。早年多自刻印，清俊灵秀，与画风相一致。晚年的张大千每每思乡怀旧，黯然伤神。1979年他81岁时曾自书一联：“独自成千古，悠然寄一丘”，正写出了这位艺术家的性格与心境。  

雨悦

仿巨然晴峰图

雨悦

潇湘水云