【2009.3月强档人物】胡紫桂（湖南）

书艺公社

【2009.3月强档人物胡紫桂】
专题高质量评论获赠名单公布

快讯：好消息，【2009.3月强档人物胡紫桂】专题读贴赠书活动至今日告一段落！本次读贴活动经由胡紫桂先生与网站联合选出共26位获奖者，奖品为胡紫桂先生策划或主编的书法艺术类书籍，具有特别的意义！以下为获赠名单（以下没有提供地址的请务必在4月30日前提供详细个人信息，过期不候，已经有地址的将直接邮寄您）：

[quote]
相关阅读连接：
【2009.3月强档人物】胡紫桂（湖南）
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953

1）最佳评论一等奖1位：
奖励《沈鹏诗抄》一套+《全国千人千作书法大展作品集》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；

daxia
061001河北沧州市运河区人事劳动和社会保障局  冯哲


2）最佳评论二等奖2位：
奖励《历代书迹集粹》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；

1、王海钧（请提供详细地址）

2、xiejichang
132500 吉林省蛟河市实验小学 谢吉昌


3）优秀评论一等奖1位：
奖励《集字春联》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；

长江一沙鸥
402160  重庆市永川区人大常委会  王贞华


4）优秀评论二等奖2位：
奖励《中国历代法书名碑赵孟俯墨迹》、《中国历代法书名碑赵孟俯三门记》、《中国历代法书名碑颜真卿勤礼碑》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；

1、檬楼
江苏吴江屯村实验小学
２１５２１６
李宗洪
13771870317

2、玄达
北京市朝阳区惠新北里甲一号中国书法院  邮  编：100029  
晏晓斐


5）精彩评论奖20位：
奖励《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册。

1、中国书法网事
江苏宿迁市宿豫区仰化中学 223842  杨启彦

2、于立虎
(264400)山东省文登市马山路四号贤能家纺设计开发部  于立虎
13863096906

3、陈仁
陈仁  湖南省溆浦县葛竹坪中学419315    电话13874511520

4、师鼎堂主
董玮 北京东燕郊159信箱中国书法院教学部（101601）
电话：010—51739065

5、安子
030600   山西省晋中市榆次区迎宾街153号市发改委楼   安是瞻

6、宝象斋主
云南省昆明市江岸小区碧江路14号  谭洪俊  邮编：650231

7、名人斋
266400青岛胶南海原路20号《都市天地》杂志社
万钧 15053252227

8、淳古堂
通联：河南省新乡市金穗大道９８号新乡市高级技工学校
电话：13782591425
邮编：453003
马树清

9、古雨墨客
陕西商洛市商州区农行沙河子营业所.封卫东.邮编;726007.

10、楚石
413046      湖南省益阳市龙光桥镇长坡村       贺卫成

11、殿标 （请提供详细地址）

12、草味斋主人 （请提供详细地址）

13、载之 （请提供详细地址）

14、沧海不足观
地址:浙江省杭州市莫干山路浙江德清县报社
电话:05727862633
朱宇飞

15、 阿四（请提供详细地址）

16、 东篱采菊
甘肃省平凉市崆峒区四十里铺镇甲积峪中学  赵显
13993353012

17、醉卧兰亭
山东省沂南县苏村中学  孙金广  邮编：276301

18、刘亚丹  （请提供详细地址）

19、萧山一
湖南省冷水江市红日路１４号：冷水江锡矿山工业公司　邮编４１７５００　萧体平

20、望山堂 （请提供详细地址）[/quote]

书艺公社按:自2008年每月强档人物栏目推出以来，获得书法和社会各界的强烈关注，并产生了持续的影响。出于精品意识和品牌意识的考量，进一步提升本栏目学术品位，自2009年3月开始，书艺公社(www.shufa.org)特别邀请邱才桢博士出任本栏目总主持，负责栏目人物的遴选、推介，以及此后的展览、出版、评论等相关策划事宜。

我们这一代的书写
邱才桢

[fp]元[/fp]宵的明月真真切切的悬在空中，尽管因为天气、地域、以及心情的不同，而人言言殊。同样，尽管我向来对“时代风格”一词心怀警惕，但我常常感到，它也似隐似现的浮现在我们的周围，尤其是在我对“我们这一代”的书法集中观照之后。

我所定义的“我们这一代”，主要是指七十年代出生，在“文革”之后进入小学，“八九”左右进入大学，改革开放之际完成大学学业的这一批人。在这几个关键的年份里，中国社会经历了关键性的转换，而“我们这一代”，也基本完成了自身知识和精神世界的原始积累。

而当代书法的发展进程与社会的脉动呼吸相关。当代书法的复兴和发展，与我们的少年和青春期几乎并行。相比我们的师辈，在整体环境、学习资源等多方面，我们是何等幸运。“我们这一代”大都受过严格的高等专业教育，甚至获得最高学位。在技法、意识、和思考等多方面，与师辈的同时期相比，甚或已有不遑多让的起点。

“书法”、“书道”、“书写”等名词显然不能仅仅看作对同一事物的不同命名，名词后面对应着不同的概念、态度和行为。在“书法”和“书道”面前，人们难免不“思接千载”，“下笔便作千秋之想”，历史感和集体感无时不萦于胸中，沉于笔下。虔诚、谨慎、端严，甚至有些沉重的苦涩，这大抵是“我们上一代”的整体精神形象。

而“我们这一代”似乎更注重“书写”本身，更具有个人性，更愿意在轻松、甚或夸张、做作的书写中张扬对传统的礼赞，和自己的个性和才情。至少，在古人和前辈面前，大有“骎骎欲度骅骝前”的气势。尽管远非完美，也并不刻意追求完美。

“我们这一代”的个人性越来越大于集体性，对传统的把握和个人才能的显露越来越具有个人面目。在不长的五到十年来，当代书坛因而出现新异、激荡的格局。不难想见，若干年后，他们终将成为书坛的主体。

因此，提前若干年，发现、挖掘未来书坛的代表，推动书法的良性发展很有必要。同时，作为参与者和彼此的旁观者，我们也可以近距离地观察书法之河行进的主流、支流和潜流，给将来的学者提供长时段的研究文本。

书艺公社“每月强档人物”可以算作“我们这一代”的代表。他们在某一方面代表了我们已有的进展，暗示了努力的方向，并隐含可持续发展的因子。也许在十年或二十年后的回望时，会发现今天这种前瞻的意义。

2009年2月10日

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

好消息：应网友的要求，本专题增加设置丰厚的读帖有奖活动，奖品为胡紫桂先生策划或主编的书法艺术类书籍，具有特别的意义！具体活动时间为本月底结束！所有获奖名单将在下月初时候揭晓，期待您的精彩评论！

待发的奖品图片


奖品设置如下：
1）最佳评论一等奖1位：
奖励《沈鹏诗抄》一套+《全国千人千作书法大展作品集》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；


2）最佳评论二等奖2位：
奖励《历代书迹集粹》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；


3）优秀评论一等奖1位：
奖励《集字春联》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；


4）优秀评论二等奖2位：
奖励《中国历代法书名碑赵孟俯墨迹》、《中国历代法书名碑赵孟俯三门记》、《中国历代法书名碑颜真卿勤礼碑》一套+《湖南书协书法创作委员会十六人戊子新作集》一册+《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册；


5）精彩评论奖20位：
奖励《湖南书协书法创作委员会第二届委员会作品集》一册。

胡紫桂简历  

[fp]胡[/fp]紫桂，自号古铁，土家族。1970年生于湖南慈利，毕业于中国美术学院书法专业，现任湖南美术出版社书法事业部主任。系中国书法家协会书法发展委员会委员、文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员、湖南省书协书法创作委员会主任、70年代书家艺委会委员、中国民主促进会湖南省委文化艺术委员会委员、洞庭印社常务副社长、永和书社社员。

书法作品曾获首届中国书法“兰亭奖” 创作提名奖，首届全国书法小作品大赛金奖，第二届流行书风展铜奖，全球华人书法大赛优秀奖等；曾入展全国第八届中青年书法篆刻家作品展，全国第八届书法篆刻家作品展，全国第二届行草书大展，全国第三届流行书风大展，2005中国杭州首届国际草书提名展，首届全国百名著名中青年书法家提名展，第二届全国（百家）著名书法家邀请展，中国书法院“二王帖系”书法提名展，中国书法院走进舟山群岛——中国普陀山佛教文化名家艺术书法大展，首届、二届中日韩书法邀请展，“山海情怀”当代书法名家二十七人学术提名展，2008全国青年优秀书法篆刻家(苏州)提名展等。

中国文联出版社曾出版《胡紫桂书法精品》，曾被评为湖南省十大杰出青年书法家。

>>古铁胡紫桂的书法BLOG
http://blog.sina.com.cn/huzigui

快速阅读导航>>>

>>中国书法院院长、中央美院博士生导师王镛先生评价语:
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377220

>>我述我书>>古 铁
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377236

>>在70年代书家山东枣庄展研讨会上的发言>>胡紫桂
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377248

>>湖南省书协书法创作委员会16人戊子新作展览作品集序>>>胡紫桂
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377253

>>那个傍晚——胡紫桂小记>>>肖文飞
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377256

>>胡紫桂诗歌精选>>丙戌自题>>赠亚君
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377253

>>古法写己意 铁马籍秋风——胡紫桂书法艺术之路>>冯亚君
http://bbs.shufa.org/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=57580#pid1377262

>>胡紫桂诗歌精选>>春梦
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377256

>>胡紫桂诗歌精选>>思
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377262

>>胡紫桂诗歌精选>>和亚君兄《忆杭州怀古铁兄》
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377265

>>胡紫桂诗歌精选>>非典祭
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377269

>>胡紫桂：奔跑的思考者 >>覃柳平
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=1&fromuid=16041#pid1377288

>>牵着奔放的线条去漫步——管窥胡紫桂及其书法>>王祥北
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377417

>>“铁”而“古”者，愈见其美——胡紫桂书法作品赏读 >>刘从亮
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377423

>>胡紫桂印象>>陈志平
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377434

>>翠楼吟 ——读胡紫桂书法致古铁先生>>山中老人家
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377456

>>胡紫桂所撰写文章——品读冷柏青
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377465

>>胡紫桂所撰写文章——温暖的言语  善意的批评
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377466

>>胡紫桂所撰写文章——法宗晋汉  仪态万千
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377468

>>胡紫桂书法作品精选
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=7&fromuid=16041#pid1377527

>>胡紫桂探索作品精选
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=10&fromuid=16041#pid1377563

>>胡紫桂篆刻作品精选
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=10&fromuid=16041#pid1377570

>>胡紫桂国画作品精选
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=10&fromuid=16041#pid1377572

>>个人照片
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=2&fromuid=16041#pid1377472

>>活动掠影
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=3&fromuid=16041#pid1377481

>>与师友留影
http://www.shufa.org/bbs/viewthread.php?tid=107953&page=4&fromuid=16041#pid1377495

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

中国书法院院长、中央美院博士生导师

王镛先生曾对其行草书评价：
“行草书一气贯注，流畅雅润。”

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

我述我书
古 铁

[fp]数[/fp]年前，萧文飞先生在一篇介绍湖南书家的长文中评论我的书法“纯以二王笔意出，但线条稍显单调”。那么，我的书法在朋友们的印象中，大概属于相对传统的那一类了。

窃以为书法风格的传统分两种：一种是对传统法书机械临摹，对传统风格亦步亦趋，把酷肖传统笔墨奉为圭臬，并且在个人风格上几十年如一日地重复再现自己的过去；另一种是或广涉博取，或专精一家，在对各法书经典的深入研究与实践之后，虽在笔墨、章法上或多或少地借鉴了古法，但更注重把自己对艺术的理解融入到创作之中，借传统的笔墨抒写时代的个性。不谦虚地讲，我致力于使自己的作品归属后者。

不曾料到，数年前，作品“纯以二王笔意出”的我竟然会在“流行书风”展览中获奖。令我倍感意外的主要原因便是当时书法界对“流行书风”存在一些误会，持有一些偏见，认为“流行书风”属于闭门造车，空中楼阁；是无源之水，无本之木。更有人认为，“流行书风”不“传统”，非“主流”。认为流行书风作者大都是凭借自己的一点小聪明，把字形结构作一些简单的夸张、章法形式作一些无意义的处理，虚张声势，剑拔弩张。一提到“流行书风”，他们便会流露出一些不屑的神态。而事实上“流行书风”并不等同于“流行歌曲”，“流行书风”只是一个标签、一个称谓而已，与简单的字面意义无关。只要我们看看“流行书风”的展览宣言“根植传统，立足当代，张扬个性，引领时风”，再认真看一看连续几届的《流行书风展览作品集》，真正懂书法的人是绝对不会失望的。在展览作品集中，我看到了不少比我风格更为传统且独具个性的作品，其中不乏获大奖者。那一件件获奖入展的作品，是主办者们不拘一格的审美取向的证明，也是专家对了流行书风的展览宣言和目标的首肯。如此想来，我才对自己的侥幸获奖稍感心安。

不过，最近我到一个懂一点书法的装裱师家托裱作品，由于他，他展开作品后，劈头第一句话便问：是否你自己所写？我一愣，随即明白他的意思，想是他很久没有见到我的作品了，突然见到我现在的作品产生了疑问吧：你原来写得好好的，现在怎么写成这样了？因为在我的这批作品中，只有一半是我原来的典型风格，其余都是些看似鬼画符的作品，对一个比较了解我以前作品风格的人来说，的确会有些诧异、不解甚或遗憾。

我给了他一个肯定的答案。

他似乎有些不好意思，并不再追问我为什么要这样写，是在进步还是在退步。此刻，于他而言，也许我已经变成了一个不小的问号。我当然无须马上为他解开疑惑，况且目前自己也不一定能自圆其说。究其原因，一是因为我的这些作品都是近两个月内的产品，是为了这次专题而创作的作品。《书法杂志》的编辑在约稿时就曾一再强调：要把作品风格尽量拉开。为了拉开作品风格，我在创作中有些搜肠刮肚、挖空心思的倾向，所以，作品难免会有些刻意、不自然，甚至匠气。还有一个原因是这些鬼画符作品的产生可能与我近几年与美术界的老师同道，尤其是在当代艺术界比较活跃的师友接触紧密有关。我曾数次参与其中与书法有关的行为艺术，我不知道是他们的观念、思想点化了我，还是自己陷入了魔障；更不知道是他们开启了我本已锈蚀的心扉之门，还是自己急于创新的浮躁心理在作祟？

无独有偶，单位一位画家同事在上班时看到了我挂在办公室墙上的近期作品，虽然他不怀疑是我所为，但却说了一句令我深思的话：“现在书法都这样写了？”

我默然。

也许我相对传统的书法风格在他们心目中已根深蒂固，所以风格一旦有变，朋友们便多少有些诧异。当然，这种新尝试并不说明我的创作一夜之间突飞猛进，却也代表我多年的“武功”全废。因为我曾多次深陷于创作灵感缺失的苦恼，那种渴望百尺竿头更进一步、渴望突破自己的念头常使我如追求佳人而不得一般，“窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。 悠哉悠哉，辗转反侧。”如今有了一些新的想法，虽说尚在摸索、实验之中，创作中的这些想法也许很幼稚，甚至可以说是闭门造车，而且最终呈现出来的作品的确还不成熟……但王国维在《人间词话》中论为学应经历三种境界，支持了我实验的决心：

古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。

前两者的滋味我已一一尝试到了，能否达到最高境界，却不得而知。或许成功，或许触壁，但不管结局如何，也绝不后悔或就此停止探索的脚步。我也知道装裱师和画家同事都是出于好心，他们替我担心，担心我在艺术的道路上会迷失方向，从他们流露的表情来看，似乎还带有惋惜的味道，对于这一片善意，我发自内心地感谢。然而，正是从他们那些担心而惋惜的神态中，我隐约看到了自己书法个性的影子，这很像在一个浓雾的早晨，虽然暂时视野朦胧，方向难辨，但我深信：用不了多久，太阳将会冉冉升起，再浓的雾亦将随之烟消云散。

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

在70年代书家
山东枣庄展研讨会上的发言
胡紫桂

[fp]作[/fp]为70年代代表书家之一，我一直很自豪。这种自豪既不是来自我本身的书法水平，更不会是我个人的其他方面，而是来自于“70年代书家”这个群体，能够忝列其中，是我的无上荣耀。

我依稀记得：“70年代书家”概念的最早提出，应该是本世纪初，是在顾工先生的首倡下，针对书法界的1970——1979年出生的青年书家群体而提出的一个全新的称谓。到2002年的正式创立，至今已走过了5个春秋。5年过去了，今天迎来第九次作品展览。在此，我感受最深的就是——我们都正在慢慢变老。
也许很多人都会产生疑惑：我们不正当盛年么？怎能言老呢？所以，我有必要先解释一下这老的原因。
我在这里所说的“老”应该有两层意思：一方面是生理上所带给我们的岁月痕迹；二是我们的艺术创作和理论修养，在岁月悄悄流逝的同时也正逐渐走向成熟。从今天展出的这些作品中可以证明，从近年来一些重大展览的获奖、入展人数中可以证明，从我们这个队伍中不断增加的硕士、博士、博士后更可以证明。这就是我所说的“我们都正在慢慢变老”的本意所在。

因而，我希望我们都尽快地“老”起来，让我们整个群体的艺术创作、理论研究、学术水平随着时间的推移都变得越来越“老”。

由于时代的原因，70年代书家相对于60一代、80后书家有着更多方面的优势。关于这一点，顾工先生在他最近的《70年代书家——群体的价值》一文中有详细的说明，在此，我便不再重复。

应该说，70年代书家对传统的深入程度是大家所公认的，在作品中大都能窥见师法与借鉴的某种痕迹来，当然也各具个性。我认为：70年代书家群体对传统的理解与把握程度已经达到了一个较高的层次。虽然因客观原因还有极个别70年代出生的优秀书家尚未进入这个群体，但我还是固执地认为：能够当之无愧地代表70年代这一年龄阶层的书家整体创作水平的，当是“70年代书家”群体。某些时候，我甚至还偏执地认为：通过了解“70年代书家”群体的创作状态，便可窥见当代青年书家的整体创作状态之一斑。

刚才讲到“70年代书家”对传统的深入程度，应该是褒义的。都知道传统是根本，是我们赖以创作的技术性基础。但是，我们是不是一旦离开传统便无路可走？是不是除了传统，书法创作便无从谈起？

近年来，由于工作的原因，我频频与美术界接触，尤其是当代艺术界。最初我是以一个局外人或旁观者的心态来对待的，但时间一长，却不由自主地被熔入其中，后来还参与了他们组织的与书法相关的行为艺术，在与他们的交往中，我有得到了一些启发，也萌生过一些冲动。

因此，我常常独自沉思：书法是否也可以进入当代艺术？如何切入？现代书法创作是否是我们另外的一条发展道路？在未来掀起现代书法热潮的弄潮儿中，是否有我们“70年代书家”的力量？

我想，答案应该是可以肯定的。

我认为，现代书法不应该仅仅是停留在少字数的放大书写，结构夸张变形以及墨色墨韵的变化上。的确，简单的放大，恣意的裁剪，粗大的线条，黑白块面的构成以及墨色墨韵的效果是能带给我们暂时的震撼与冲击。但是，如果我们抛开这毫无意义的视觉表象时，还剩下什么呢？

我们是否还可以寻求到一种以书法元素为表现手段的观念性书法？或者是主题性书法？我们可以不拘成法，甚至不择手段，用宣纸毛笔也好，用其他材料也罢，用行为表现也可。以此来表现我们的社会，我们当今的时代，一个有意义的事件，或者一种精神……

关于书法的当代性思考，我个人目前还只是有一些模糊而朦胧的冲动而已。借今天这个机会提出来，希望引起大家的注意，并真诚地希望得到大家的批评和讨论。

谢谢大家！

2007年7月27日草于2513次列车旅途

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

湖南省书协书法创作委员会
16人戊子新作展览作品集序
胡紫桂

[fp]创[/fp]作委员会既名“创作”，创作便是我们所追求的终极目标。

什么叫创作？我们为什么要创作？为谁而创作？

这是个很难回答的问题。

创作其实很难。所谓创作，并非是简单地模仿某家某派，亦步亦趋、徒具其表的书奴式创作，更不是用毛笔在宣纸上写一张字就是创作。真正意义的创作并非无源之水、无本之木，而是建立在深入传统与表现传统基础之上的艺术升华。在书法创作活动中，传统是根本，高度的技术再现是基础，而创作者的人生阅历、学识修养以及审美取向更决定了创作者的书法作品风格，或古拙、或雄强、或俊雅、或飘逸、或萧散、或简净……一切书风的形成，都反映了作者的审美取向、人生阅历、个人修养乃至处世态度等等，而作品品质的高下总与此息息相关，故自古就有“书如其人”一说。

艺术创作是一个激发思想和智慧的过程，在人生历程的各个阶段都会有新的认识和体验，思考和实践的结果就是不断地推出新作品。现在展示于此的48件作品，就是我们当前创作状态的真实表述，也是我们对目前人生的体味与阐释，应该算是一个满意的结果。当然，我们更看重这个过程。

我们非常认真地对待每一次创作，更珍惜每一次展示的机会。展览时间是短暂的，展览中我们所得到的收获却是无限的，对艺术深入探求过程也是永不松懈的。我们在创作中充实了自我，在活动中增进了感情，在展览中得到了交流，在思考中获得了提高。我们的作品都是在这一次次无尽的创作与短暂的展览中交替更迭、不断完善、走向成熟的。因而，在这不断交替更迭的展览中也成就了我们的永恒追求。

本次展览是我委员会为配合省书协第五届“湖湘书法月”而专门创作的一批新作，也是2008年的首次集中作品展示。虽然作品尺幅相对较小，但它凝聚了全体委员大半年不懈探索的汗水。一件件作品，一根根墨线，都是我们不断走向成熟的深深脚印！作品虽小，不乏大气；展览虽促，却也周密。尽管有些地方还不能尽善尽美，还可能存在许许多多的不足，但是，我们探索的脚步永远不会停歇。

是为序。

戊子仲秋于两溪草堂

胡紫桂诗歌精选

丙戌自题
自小饱尝世道艰，此身浮沉已经年。
他日若酬青云志，不枉十载枕籍眠。

赠亚君
十载孤灯伴伶仃，雏凤缘何老凤声？
英雄不随流俗转，羲献再世亦亚君。
（近日，亚君兄情绪欠佳，言语多见慵懒之意。余亦黯然，作诗以劝之。）

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

那个傍晚——胡紫桂小记
肖文飞

   [fp]紫[/fp]桂一定还记得2003年底的那个傍晚，在首都师范大学附近的一间小平房里，大冬天，没有暖气，取暖要烧煤炉，10平米不到的房子，只有一张床和一张小桌子，没有窗户。

   倒很静，大都市的嘈杂都被摈弃在外了。紫桂说：“我给你拉段二胡吧，这绝活我一般不显露给外人的。”然后开始拉《二泉映月》。我感觉他的目光开始凝聚，身子随弓的开合有节奏地抖动，长头发一甩一甩的。声音有如在山洞回响，昏暗的灯光下四散着漾着它的波纹，震颤着我们的耳膜。拉完了。都不太说话，只是相视笑笑，有点勉强，也有点涩。“这个太悲了，来点热闹的，就拉《赛马》吧！”随后，马蹄声便又在四壁敲响。

   那时，紫桂已经在北京飘了一年有余。原本打算和我、崔向君、张金生几位老乡一起到中央美术学院王镛工作室读研究生课程班，但等他寄出报名表时已过了期限。这是2002年6月的事情。9月份，我们开学了，紫桂背着个背包，简简单单地也来到了北京，在曾翔老师的推荐下，在今日美术馆谋了一份职。干得很好，但觉得和自己的初衷有距离，半年后又辞了，在北外报了名，开始一心一意地学日语。
   日子就那样一天一天平静地流淌着，但其中潜涌的暗流却无时不在冲刷着我们心灵的岸壁。在偌大个京城，我们都忙着，不知是为了什么。但彼此的牵挂是有的。偶尔见见面，寒暄几句，问问最近的情况，然后各自回到并不是家的家。彼此都没有太大的变化，但有一点我感受到了，那就是到北京之后，紫桂长气了，这是他的字告诉我的。

   也就是那个傍晚，他告诉我，湖南美术出版社想要他去做编辑。他征求我的意见，我觉得很好。原先以为是招聘性质的，去了以后，才知道是正式编制。在那边，他同样干得很好，只是他会不会心有不甘？给我的印象，他是个心气很高的人。

   在我的印象当中，那个傍晚天上一定刮着大风，屋外一定有着两三棵古树，事实可能并不如此。这是一个很平常的傍晚，与平日没有什么两样，过去也就过去了。但有可能，很多事情在这个傍晚已经埋下根由。

   紫桂应该会记得这个傍晚。

2005年3月5日于京城西直门

胡紫桂诗歌精选

春梦
又是春风花拂面，不见桃红绽笑嫣。
长忆京华好风景，梦里曾将玉手牵。

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

古法写己意 铁马籍秋风
胡紫桂书法艺术之路
冯亚君

[fp]文[/fp]字是反映一个民族文明历程最有力的符号和图式。从“上古结绳而治”到“圣人易之以书契”，由是，便开始了中华民族的文明历史。而在漫长的文明进程中，与其它民族不同的是，中国汉字在作为符号记录着本民族文化存在的同时，又作为图式反映着本民族审美与情感的文化体征。先民们自觉不自觉的地书写行为，使得一个个汉字熠熠生辉，如此生动的展现出本民族不同时期人的张张面孔，在这张张面孔上，我们读到了更多的内容，“书如其人”，“书为心画”， “达其性情，行其哀乐”……

当历史进入20世纪后期，随着中华民族的复兴，中国人对本民族文化的认同，书法艺术随之也受到了极大的关注，并表现得极为活跃。其一，以前被视为“雕虫小技”的书法，开始摆脱实用的羁绊，进入艺术展厅，以纯艺术的身份面对艺术审美的选择；再者，书法作为艺术学科，进入高等教育的殿堂，以严谨的系统教学方式开始了书法艺术人才的培养。这两个看似不在同一划分层面，也不大有必然联系的因素，不管我们是否愿意承认，它却在悄无声息的影响着当代书法艺术的发展、繁荣。因为，一大批优秀的青年书法人才的脱颖而出多籍于此。胡紫桂就是就是其中的佼佼者。

当同辈的许多青年书法学子，“俯首扪虱，不暇见天”，对书法艺术满怀***，却苦无门径的时候，紫桂却辞去工作，悄然负笈浙水，入中国美术学院书法专业求学。辞去工作，在当时对他而言意味着什么？大家可想而知。今天看来，他的这个选择无疑是正确的。中国美术学院的书法教学素为当代书坛所重，“桃李不言，下自成蹊”。胡紫桂能受教于与此，当然是幸运的。在美院学习的日子，是紫桂书法道路中最难忘的时光，其间的苦乐只有他自己知道。在全新的书法学习方式下，以前的许多艺术观念、实践技法都要一一摒弃，即意味着要理智地对自己多年的积累进行一次次的否定，这无疑是痛苦的。然而，有老师的指导，有同学的相互切磋，有偶然自得的欣喜，又是快乐的。就这样，紫桂在苦乐交加的状态下，完成了他书法道路上的一次蜕变。这个阶段的书法他多以学古为主，从蝇头小楷、二王尺牍到丈二条幅，从临摹到创作、从创作到临摹。不论笔法线条还是结构形式，都能做到技术精到，气息雅正，直逼古人。

从中国美院毕业后，没有多少日子，他又北上游学。古人说“读万卷书，行万里路”，大概艺术学习也是如此吧。北京，全国文化艺术的中心，各种艺术思潮在此涌现、碰撞。如果说负笈浙水是他完成了书法道路上的原始积累，那么，北上游学就是对这些积累的进一步升华。这促使他站在更高的视点上审视自己的书法，追求自己梦寐以求的艺术理想。在北漂的那些日子里，紫桂的书法观和书风又为之一变，从以前满足于“南帖”的小情调中破门而出，敞开自己宽阔的胸怀，放眼于更大的艺术世界。由此，开始探索书法抒情性、表现性的新视觉形式。他这个时期的作品大气磅礴，具有极强的视觉冲击力。在已有传统的笔墨功夫基础上，运笔更准、更狠，线条变得更加生辣，结构在传统结体的基础上进一步夸张，章法上大开大合。并能将这些“对比”的因素在作品中化为“统一”，呈现出更为和谐的视觉形式，尤为难得。也就是在这个阶段，胡紫桂头角崭露书坛，频入国展，问鼎“兰亭”，赢得了鲜花和掌声，引起了书坛的广泛关注。

据说，唐代白居易由江南到长安，行卷至顾况，况戏言：“长安米贵白居不易”。千余年后的京城，米价依然不菲，更是居而不易的。胡紫桂在结束了他短暂北漂经历后所留下的只有藏于胸中的大气象、洋溢于笔下的高才情和流利于口边的日本语。至于那些鲜花与掌声对他而言，是虚的，如过眼云烟。

回到长沙，胡紫桂进入湖南美术出版社从事这书法编辑的工作。这工作用朋友的话说是“为他人做嫁衣裳”的，可只有做过新娘的人才知道嫁衣裳的意义。紫桂乐此不疲，近年来经他所编的书大概也是可以等身了。与此同时，他的书法创作也从未住笔。如果说“负笈浙水”、“游学北京”时还是带着股倔强***的话，那么“回归长沙”便是更多了生活气息，平静的生活可以让人放松，只有放松后才可能有心去体悟更高的艺术境界。这个阶段，他在书法创作中，体现出更多是自然、流畅、大气。惟自然才能近其道，惟流畅才能全其神，惟大气方能泄胸中之块垒。面对紫桂的书法艺术作品，其个性面目显然是强烈的，这种个性的强烈，不是肆意轻狂的猎奇，更不是效颦时髦的伪装，而是深入传统后的变通，苦修过后的惬意与放松。字里行间弥漫着一股坚不可摧的豪迈；笔触点画中又暗含着一种难以言说的蕴籍。不是无病呻吟，也不是华丽铺张，是对以“二王”一脉古法的扩展延伸。是“铁马秋风”般的沉雄与沧桑。

近年来，他的作品正在逐渐趋于成熟，不单是简单的技巧的成熟，更凝结了书法观的成熟，人的成熟。孙过庭所说“人书俱老”，不是虚言。当然，对于年近“不惑之年”的胡紫桂，目前还不能言“老”，因为在他书法艺术的道路上，前面的路还很长……

这样一路走来，好似修行。佛教中借“牡牛”以喻修禅。“牡牛”是要经过十种境界的，即“未牧、初调、受制、回首、驯服、无碍、任运、相忘、独照、双泯”。借此“十牧”同样可以对照学习书法。胡紫桂在他的书法之路上最终能到达什么境界，我们不好预言，但至少现在已经可以感受到他笔下的挥洒无碍。年近“不惑”，想必心中亦是“无碍”了。

胡紫桂诗歌精选

思
因雪想高士， 赏花思佳人。
奈何征程远， 聊寄一枝春。

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

胡紫桂诗歌精选

和亚君兄《忆杭州怀古铁兄》

三月何地不春风？苏堤陈仓应略同。
知音未必长相守，天涯处处见行踪。

(亚君姓冯，古陈仓人也，仁义诚信，聪慧过人。丁丑，与余负笈钱塘，同居一室，朝夕论艺，时时共勉，吾深受其益，倏忽间，不觉已近十载矣。丙戌三月曾收其短信诗，云甚念昔日之谊，故和之。)

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

胡紫桂诗歌精选

非典祭

岸畔枝头绿，湖中水涟漪。
春光无限好，非典万恶极。
路上行踪少，商家顾客稀。
国人何惧恐，不日是归期！

（癸未春暮，余客京华已一载矣。时逢非典肆虐，京城家家闭户、人人自危，有感而作此。）

个人照片

书艺公社

【2009年3月强档人物】
湖南>>>胡紫桂

胡紫桂：奔跑的思考者
覃柳平

[fp]偶[/fp]尔看见胡紫桂的一篇文章《我述我书》，文中写道：王国维在《人间词话》中论为学应经历三种境界，前两者的滋味我已一一尝试到了，能否达到最高境界，目前尚不得而知。将来或许成功，或许触壁，但不管结局如何，也绝不后悔或就此停止探索的脚步。我隐约看到了自己书法个性的影子，这很像在一个浓雾的早晨，虽然暂时视野朦胧，方向难辨，但我深信：用不了多久，太阳将会冉冉升起，再浓的雾亦将随之烟消云散。

这是一段优美的文字，我的心思一下子被粘住了，有许多大书法家的文章流世，以书论和手札居多，少有书家娓娓道出自己内心的感受。他对自己、对书法艺术的思考，也许是许多书家的困惑，只是当别人还在困惑自己所面临的问题时胡紫桂已经开始了自己的思考和探索。

胡紫桂的书法以二王为宗，他学书甚早，在那个年代那个环境，不容他有太多的想象空间，只是顺着传统，一步一个脚印地走，他的灵气和执著成就了他的功力：他诸体皆擅，篆刻亦精，尤工行草与小楷。
看到他近期的几幅行草作品，扑面而来的灵动让人精神一振，尤其是一幅意临王羲之的作品，丝毫未见临大家的怯场和忸怩，倒是大家风范毕现，神采飞扬，气势酣畅，字里行间见其风骨俊朗。千年以来，王羲之倾倒众生的一定是他起承转合中的风流、散淡与从容，魏晋人最得山水之趣，作品的玄远之气似乎与生俱来，他是缠绵在人们心里一个美丽的结，无法超越也无法解开，胡紫桂没有想解开，他只是在求索，多年以后，他所获取的，应该是王羲之所赞许的——假如能和古人对上一段话。这幅作品极为潇洒，潇洒得忘记了自己和王羲之，加上似墨浓郁的书卷味，在他和王羲之之间有一种若即若离的美妙，不可言喻。

我想：王羲之会喜欢的。

其实胡紫桂一直是浸在古典中的，除了继承二王的行草，他的小楷也是格外的古雅，如同昆曲中的戏装，笔笔精致。文章中的胡紫桂是儒雅而书卷气的，印象中的胡紫桂是粗线条的，浓眉大眼，轮廓分明，衣着随意，几乎不会让人想到他的小楷也会如此精到，《岳阳楼记》是千古名篇，多数书法家以大草书之，胡紫桂以小楷撩人双眼，全篇体势微扁，行间茂密，清劲而淳古，因有隶意而显浪漫，实在令人心仪。第一次读到李白的《长干行》，这样缱绻缠绵的诗句竟然出自恣肆挥洒的李白，没有很意外，只是心里仿佛多了一个李白，看到胡紫桂的小楷，也是这种感觉。

深厚的功力、古典的浪漫、飞扬的才气使胡紫桂年纪轻轻就在书法界拥有了许多辉煌：从兰亭奖到国展，国家书法的最高荣誉都被他收入囊中，2005年甚至被评为“湖南省十大杰出青年书法家”。

无论平凡还是辉煌，无论崎岖还是宽广，胡紫桂从未停下脚步。然而当书法的大部分实用功能被很多形式大部分的取代时，当年轻一代以会写英文会说英文为荣时，中国的文化都透出一丝悲凉，书法面临的问题，让人的感情很复杂。好在胡紫桂这样的一批青年书法家以其特有的灵气和坚韧脱颖而出，扬言要以精妙的线条艺术风靡世界，足以使许多需要“拯救”的传统艺术眼睛血红。

既然如此，书法艺术就不用那么多顾忌了，也就更加可以率性而为了，其实当年的张旭与怀素，何曾在乎过人们是否明了他们所写的内容，他们在乎的是人们看到他们的内心，也许连这个根本都不在乎。那些张扬的线条，那些激荡的心灵，告诉我们：支撑着千年经典地位的，除了内容，还有线条和艺术精神。而那些令人唏嘘的时代，真的竟无从超越了吗？

当现代文明迫使国粹逐渐改变表现方式时，书法是否依然能风靡国人乃至世界的神经？书法艺术究竟应该走向何方？别人也许可以不用多想，胡紫桂不能不想，他是中国美院的高才生、湖南省书协创作委员会的主任，还是湖南美术出版社书法事业部的主任……，他的每一个头衔都显示他对书法的担当。盛名，尤其是这么年轻的盛名，一不小心成为一面旗帜，一不小心也会成为众矢之的。

艺术最好的精神是实践，虽然带着些许迷茫，他还是开始探索，当作品“纯以二王笔意出”的胡紫桂竟然会在“流行书风”展览中获奖。除了令他自己有些意外，也引起了书法界的争议，主要原因是不“传统”，非“主流”的“流行书风” 还饱受偏见，被认为以形式取胜，虚张声势。

在艺术道路上一路飞奔的胡紫桂开始痛苦，其实，他的一幅现代书法《水面清圆》以极其夸张的结构和墨色冲击着人们的视觉，笔墨恣睢，那不是文字，那是呐喊的符号，黑与白不相让地放纵着自己，张旭的激素是酒，飞舞的线条中看到他的狂放，胡紫桂的催化剂是思考的痛苦，线条墨色中分明有苦涩，以另类的方式表现书法另类的优雅，这注定又是一个争议，可是再另类的东西，不够出色怎么会备受关注引起争论呢？

“我们的艺术创作和理论修养，在岁月悄悄流逝的同时也正逐渐走向成熟。”胡紫桂一直认为：我们这一批青年书家对传统的理解与把握程度已经达到了一个较高的层次，在作品中大都能窥见师法与借鉴的某种痕迹来，“但是，我们是不是一旦离开传统便无路可走？是不是除了传统，书法创作便无从谈起？我们是否还可以寻求到一种以书法元素为表现手段的观念性书法？或者是主题性书法？我们可以不拘成法，甚至不择手段，用宣纸毛笔也好，用其他材料也罢，用行为表现也可。以此来表现我们的社会，我们当今的时代，一个有意义的事件，或者一种精神……”

他是比较客观地认识了自己，可是，当独具个性的作品和特别的审美情趣的出现，就被传统排斥在外了，这不一定是传统愿意看到的。

变革中的阵痛需要人承担，承担者需要勇气和智慧。回到苏轼的年代，当年他为宋代书坛刮起一股旋风，那股旋风在当时也是前卫的，苏、黄、米三大家为创造个人的新风格，不拘于固有的传统模式，以全新的书法语言体现其意趣，苏轼还创立了自己鲜明的书法观念指导自己的实践，以“意造”之论将矛头直指“尚法”的唐代书风。随者如云表明了他的成功。

当年的“反传统”如今也成为“传统”，当年的“流行书风”也成了经典，艺术哪有什么美丑之分，只是一些人唯恐个性替代了美的标准。与古人相比，胡紫桂并不缺乏勇气和才气，那么，我们有理由相信，如他一样一直奔跑在路上的艺术阿甘，必将凝结成一个时代，完成这个时代美的高峰，领跑者是疲惫的，因为他奔跑并思考着，可是，谁让他是领跑者呢？

个人照片