現代生活與＂現代書法＂ ■張愛國（老愛）
現代生活與“現代書法”——一個關于“現代書法”不是宣言的宣言
■老愛
在《中國“現代書法”藍皮書》（即将由中國美術學院出版社出版）中，我已經指出了所謂“現代書法”與“傳統書法”的對立不僅是錯誤的，而且是令人可笑可歎的。同時，我在文中也指出，“傳統書法”的概念是被“現代書法”催逼出來的，“傳統書法”是“現代書法”的假想敵。這一來，把個好端端的書法硬生生的一分爲二，把個“傳統”和“現代”都死死的摁在那個時段中了。
事實是，一個真正的現代人寫的書法（那怕是“傳統書法”，筆者姑且用之），它都是“現代書法”——它也只能是“現代書法”——難道一個現代人寫的書法還能是唐代書法或什麽清代書法不成——那令人恐懼！
了解中國“現代書法”二十多年發展過程的人都知道，我們的許多“現代書法”是受了日本的影響——受手島右卿、井上有一、宇野雪村等人的影響的。可大家都注意受誰誰誰的影響了——都注意什麽墨象派呀、少字數什麽的了——沒有好好去想想爲什麽會受日本人的影響。其實這個問題明擺着的——日本比我們早幾十年進入現代社會。去年我在日本講學，呆了半年，可以說更真切的感受到這個原因。
所以說，我們以往總是糾纏于“現代書法”與“傳統書法”的對立，還論戰不休，真是太無聊了，是“窩裏鬥”，是玩雙手互搏呢。說的不客氣點，是太缺乏現代生活了。在日本看日本的現代書法，你會覺得那就是日本現代社會、現代生活的反映，是那個時代背景下的産物。去年五月，我在台北參加“開FUN—台北國際現代書法雙年展”及研討會，會上台灣的代表發言說，台灣在七十年代就有“現代書法”了，當時心裏還有點不服氣，現在想想人家說的是事實——因爲台灣的現代也比我們早。
原來我還總想我爲什麽要做“現代書法”呢？——都是給什麽“現代”、“傳統”的對立給折騰的——不跳出這個認識的怪圈——我們就不知道我們過着現代生活——寫出來的自然就是“現代書法”。那種期待、向往甚至恢復古代生活的種種嘗試、種種作秀——比如鑽研國學、讀讀《論語》或《周易》啦、學學古琴啦、把老房子上的窗格子一車一車的裝回去往家裏安什麽的啦——我并不反對，可那畢竟不能讓我們成爲古人，活在過去——我們也不可能活在過去。
一千多年前，孫過庭就在《書譜》裏說“古不乖時，今不同弊”，可惜後人大都沒讀懂或者做不到。可以說，“現代書法”的症結就是缺少生活，缺少現代人的生活，因爲生活是藝術的源泉。
由這個意義上來說，以往關于“現代書法”的争論基本上都是“内耗”的廢話！以往“現代書法”的理論遠遠大過創作，話語遠遠蓋過作品的怪異景象也就不難理解！
我甚至認爲，“現代書法”目前根本不存在什麽理論問題，而是缺少有說服力的作品。我們的“現代書法”藝術家們只要積極的去感受這個時代，去感受生活，相信就會有創作的動力和***，就有可能創作出有一個現代人獨特感受的優秀作品。
所以說，有什麽樣的生活，就有什麽樣的書法。有文人的生活，就有文人的書法，有官僚的生活，就有官僚的書法，有布衣的生活，就有布衣的書法。所以說，在中國書法史上，旭素和顔柳，青藤、八大和趙、董，翁方綱和鄧石如的書法是各各不同的，因爲他們有各自的生活。
所以我們說，現代生活塑造“現代書法”！
那麽，“冤有頭債有主”——關于“現代書法”的一切問題，都可以去這兩者及兩者之間的關係上尋找答案——就讓什麽“現代書法”和“傳統書法”的“窩裏鬥”徹底見鬼去吧。
行文至此，我不禁想到昨天在“水墨散文——吳山明采風作品展”前言裏看到的一段話——就以此作結吧：
如果一個藝術家希望自己的作品在情感上能感動觀者，那就應經常到生活與自然中去，去觀察，去體驗，用畫筆去采風，多積累生活之素材。無論你的作品是具象的，或意象的，乃至有抽象趣味的，生活中的體驗都會給你以最初的啓迪。凡具有長久生命力的作品，其創作時靈感的産生，往往都是從生活與自然中得到直接或間接的影響的。“生活是創作的源泉”是值得藝術家們永遠記住的真言。
2008年4月11日草于湖上
老爱说的好!!!em1 em1
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