＊她是二十人中唯一的女书家.她的名头实在也不小.她虽然作诗,但她的书法实在太俗气------扭捏作态,浑身无力!人说,腹有诗书气自华.我想问一句:林先生,您把诗书都读到哪里去了?
＊刘云泉,这位昔日的书坛风云人物,现在不知道在干什么.作品,比起以前,没有进步,只有退步.看刘先生的作品,就想起了中学时候读的一篇文章,叫做<<病梅馆记>>.也许是追求一种所谓的创新,但刘先生还不懂得创新是一个渐进的过程这个道理.凡事过之则不及,看刘先生伤痕累累的作品,我们可以回顾一下当年同刘先生一同出名的那一班书法名家们.他们中间很多人,沾了当时大环境的光,出名了.明智者,在出名后开始恶补,成为了真正的一代名家,而懒惰者,躺在自己的功劳簿上整日不思进取,做着自己的黄梁美梦.历史是公平的,它在造就你的同时,也在摧毁着你.刘先生,若不赶紧学习,二十年后,还会存在于书坛吗?
＊王学仲,是我的好朋友崔寒柏先生的老师.一位德高望重的学者!学者的书法,不可以用书家或者书法爱好者的眼光来观望.
＊王冬龄,很让人头痛的一个人物!多栖人物!他学散老,不仅学不到散老的神,而且学不到散老的形!看王先生的草书,无论是造型还是用笔,都可以用一塌糊涂来形容.各位看官,您看看王先生的这幅草书,是否感觉看到了一位四肢瘫痪的病人?萎靡不振!
＊魏启后,又是一位大名头的人物.字,当然是看不懂的,这种字,与日本的片假字应该有殊途同归之趣.有一点清气,有一点随意,有一点娇弱.也过于随意,过于娇弱,呵呵.
＊尉天池.尉老的作品,让人看了,只有摇头又摇头的份.尉老想学晚年的沙孟老吧,但沙老是何许人物,他的扫书是力扫千钧啊.尉老则仿佛是拿着一把破扫帚充当拂尘在给凡夫们画符呢.只是不知道是人画符还是鬼画符.言重了,尉老爷子请注意保重身体!
＊张海.当主席了,字也写得越来越随意了.凭心而论,张主席的这幅字基本代表了他的水平,坚劲,挺拔.少了一点肉,多了一分秀气.总体说来,还是不错.年纪也不小了,位置还比较高,想要进步,估计是很难的了.在二十人中,张主席属于中上等的水平.
＊韩天衡.这是一位颇有几分自知之明的篆刻艺术家,他把自己的印拿出来展览,而非单纯书法.韩先生的印,当然是好.记得当年,我问老师汪新士先生:韩天衡,石开,刘一闻哪一位印刻得最好.汪老沉吟半分钟后说,还是韩天衡.韩先生的印非常好,但是,字,却不敢恭维.韩先生的书法,做作与浮躁满纸,名家气质荡然无存!
＊章炳文.这位先生,名与实,与其它十九位均相去远甚.章先生何许人也,不知.看章先生的书法,感觉先生的气息与感悟能力尚可,但终究手底技术层面的东西太少,生疏了一点.笔法单调,结字了无新意,单单有好的感悟力,看来还是耐不住咀嚼中国书协的副主席,在我的印象中,言先生是读书人.但先生的书法,太熟练,少读书人的味道.就书法的境界而言,言先生与华先生有距离.同是读书人,同为沧浪书社总执事,但一个漂浮,一个沉静,有距离.言先生的篆书,比草书略好.但二者均有一个通病:笔锋绞得太紧.这样写出的字,乏意趣.另外,言先生作草字,行笔太快,快则漂浮,与这个年龄不相称.<<中国收藏>>上常有言先生推介,其实以言先生名头,又何必在那杂志上一而再,再而四地用扉页来推介自己呢?做得多了,反惹人产生联想,不好.
＊聂成文.与其说聂老是在写字,不如说他是在学习山水画.他的这幅作品,我只看到点啊点,而且作者还点得很有兴趣,很有***.孰不知,这些点,太俗气,前人说,墨猪,聂老受之无愧!我真替聂老担心,那些细细的树枝一样的横划能否担当得了那些庞大的墨点的重量哩这种作品,除了误导学书者,还能起什么作用?大家啊.
＊我也来一下个人看法，就上面的作品谈谈吧！别骂我哦！我跟他们是没的比的哦！呵呵！
1，王镛：他的字几乎算是这里最好的，他的作品张池有度，作为一的学者，能达到这样的水准，当今没几个人能比了。
2，陈振濂：他的学习书法时间月来越少了，就这幅作品来说，字里行间变得那么谨慎、胆怯。如果要我说他的书法好，我无法开口，他的书法是比我好，但是他的篆刻、篆刻研究更好，是有参考价值的。
3，沈鹏：有人曾经问过我他的字怎么样？我如是说，他草书算是当代书法的尚等水平，要说他是大家就还有那么一小步，他无法跨过去的，那就是经常看他作品中出现习气过浓。
4，孙伯翔：前几年看他作品，奇丑无比，如今也是，可这幅作品里面看来，孙老对魏碑有着很大的理解，能在他奇丑无比的风格里面涂出这么几个字，实在不容易。佩服他又过了一个阶段。
5，林先生：看了她不少作品，不知道人到一定年龄后还是怎么回事？以前的气找不到了（不过以前的作品也好不到哪去），偏向男人性格书法的粗犷，烟消云散。
6，刘云泉：只看到一个小孩能涂上几根线条的人存在，章法全无。书坛一大悲哀！
7，王学仲：抛开其他来说，他的钢笔还可以看看，就毛笔字就没着边过，就李兄说的“学者的书法,不可以用书家或者书法爱好者的眼光来观望.”
8，王冬龄：如果他好好做他的学问，我是很仰慕的。别趟书法这混水了，平时画画就个，锻炼可以足矣！
9，魏启后：人人说他得其米芾真魂，如今看到其作品，只有感叹之余。
10，尉天池：我越来越看不懂他的书法，年轻时候的草书还有两下子，而今非惜比了。
11，张海：可以说是一位活动大家，对书法来说，他只有应酬了。不过中国书法届得有那么一个人来为书法活着，我们应该给予鼓掌。
12，韩天衡：如果有人说他的书法好！我只能摇断了头的走开。有人说他的印章好，我会给他竖起大拇指。
13，章炳文：其作品接近于版字去了，喜欢搞花俏，再也没办法找到大家的边上去了。
14，言恭达：这是我一直看好的大家，张池有度，行气通畅，书卷气很浓的一个了。
15，聂成文：我看不出，这是书还是画，结果很多人都说是书法，别说他是墨猪，枝枝丫丫的，就从点画来说，根本就不像是个会写字的人。佩服你的“创作”能力。
＊郭先生.郭先生,现在旅居京城了,却总也不见长进.郭先生与刘云泉先生相似,仍然沿袭上世纪八十九十年代的写法写字.说得很多了,那是一个特殊的历史时期,您们在那时候出名了,可否随着时代的进步调整一下自己的审美思想,让自己也好好地进步进步呢?初看郭先生的书法,似乎有点情趣,但细品之,味同嚼蜡.
＊刘正成.我一直认为,刘先生的下台,对他自己来说,并不一定是一件坏事.刘先生组织能力强,做事有魄力,有***.但其书法,虽然有流畅和聪明的一面,我觉得有乖张的成分在里面.沉寂了数年之后,这位不甘寂寞的人儿最近频频露面,似乎向世人证实着什么.纵观他这一次的作品,感觉老成了许多,昔日年轻气狂的张扬祛除了不少.厚重了不少,稳重了不少.其实,做人,又何必如此轻狂?书坛少了刘公,不一样运转如常吗?刘先生的书法,自有其可取之处:洒脱,别拘一格.格调亦不俗,气息也好.在二十人中,刘先生作品是上等.刘正成,不容易.
＊曹先生是一个争议性很大的先生.争论归争论,我一直固执地认为,曹先生的作品,必将随着时间的流逝而越来越被人们所喜爱.曹先生以他学者的特有的固执态度,坚持不懈,给我们写出了完美的书法.当今书法,能给人做字帖的,非曹先生作品不可.曹先生书法,严谨而不死板,漂亮而不轻浮,灵活而不流滑,置之案头,足可玩味!
＊何应辉.单纯论书法,我所佩服的人,可能就是何先生了.何先生,是把传统与现代,继承与创新,写实与写意结合得最好的当代书法家.乍一看,何先生与王镛似乎相似.仔细品味,则不然.何先生是在传统的基础上写字,王先生是在现代的基础上画字.何先生的字有粗犷中的精到,王先生只有粗犷中的萧散.何先生的书法,于不经意中流露出深厚的传统根底.他的笔法,于峻峭中透露出清新.他的结体,于无意中颇见苦心.在这二十位书家中,若评奖项的话,如果我是评委,我把特等奖给何先生.可惜我不是评委,我只能给何先生当当吹鼓手.观夫何应辉先生法书,恍如酒之至酣,爱之高潮,妙不可言矣!
＊周老的书法,比她80 90年代的作品有退步.豪气未减,增加了俗气!
＊16，郭子诸：他的楷书对联还可以看两眼，也许人都了一定水平后就难提高了，这次的展览那能说以其名展其字。
17，刘正成：这么多年来，他的进展不是在章法中，而是换了个位置在思考一个问题。也许是到了一定年龄，其作品就增加了几份厚重、稳重但还是摆脱不了在章法中萎缩。
18，曹宝麟：学术做多了也没什么不好，可问题就出现在行动上少了研究价值，如果这幅字能代表他水平的话，昔日我佩服的人已经不存在咯。
19，何应辉：他的书法让我找很难到缺点，不知他的作品中就看到了：随意，潇洒。
20，周惠君：已经俗得不能再俗了，不过老来学问深也不错的选择。
＊想起了相声界，乱哄哄，你方唱罢我登场，如公鸡斗眼。书法活动家-啥名号，还当着主席，一声长叹。
＊很有意思。文章暂且不论，行为应当予以表扬。书法，是应该在讨论中进步而不是在吹捧中消亡的。这门不可量化的艺术，希望得到更多人的批评。名家，需要在时间的考验中生存下来。
＊看到这样的作品，我想起来最普通的一句：免费的都没有好东西~~~~建议LZ全抱回家吧，
＊看了荷烂棒书第一人张许生的作品，让我倒了胃口，再看书法大家卫元浮的作品，直街吐了。
＊字甚妙，可用于央视诸多武打片的布景装饰，如少林寺牌匾，武当的武字，武功秘籍，藏宝地图，喜宴赌场，等等，很多地方需要，价钱应该也公道，建议卫夫人的后人拿作品与张纪中商谈，价钱面议，包你满意。
＊看了卫大师的网站，我才大吃一惊地知道人家80000元/平方尺的价格是“经世界科教文协会文化委员会认定”。这个委员会的名头好吓人啊，我赶紧把“世界科教文协会文化委员会”一字不漏地输入“百度”搜索，但遗憾的是只搜索到一个结果，更遗憾的是这唯一的结果就是卫大师的那个网页－－也就是说茫茫网海，除了卫大师的网站，别的地方竟然找不到“世界科教文协会文化委员会”字眼！这到底是个什么样的委员会呢？
＊下面这张照片上的帅哥就是卫大师。目光有点呆，脖子上点粗。大家说说是不是有些像智力发育不良或精神状态异常的人？
＊哈,楼主是卫大师本人还是卫大师的粉丝?上面这个"虎"字你很欣赏吧?且不说美感如何,单就写法来说就不够规范,擅自加转了好几圈,把我转得头都快晕了.草书也是有规范的,不是可以随心所欲乱写的.我说他是骗子,是因为他吹牛说"世界科教文协会文化委员会"给他的字定价为每平方尺80000元.我这人孤陋寡闻,从来没听说过什么"世界科教文协会文化委员会",请楼主介绍一下这个世界性的委员会,让我长长知识,如何?还有,你说卫大师是"中国书法协会"的执行主席,卫大师的网站也自称是"中国书法协会官方网站".请问,这个协会是何时成立的?在什么地方注册的?主席、副主席还有谁?恕我不客气,我可以不审而判地宣布:这个所谓的"中国书法协会"绝对是个子虚乌有的或非法的组织!!这样的大师不是骗子又是什么?
＊我的进一步研究表明,楼主fzyh2006gn是卫元孚的托或者就是卫元孚本人。楼主fzyh2006gn的ID信息显示，他在天涯论坛发主贴4篇，现在还能看到的只有2篇（其余2篇大概被版主删掉了），其中一篇是推销卫元孚作品的（就是本贴），另一篇是吹捧卫元孚的（见http://www3.tianya.cn/New/PublicForum/Content.asp?idWriter=0&Key=0&strItem=culture&idArticle=248072&flag=1）。他的回贴也都跟卫元孚有关，到目前为止他不回别的贴子，一心一意只为卫元孚抬轿。更令人惊讶的是，楼主fzyh2006gn不但在天涯论坛发贴吹捧卫元孚，而且还在其它网站吹捧卫元孚。在google中搜索“fzyh2006gn”这一ID，从搜索结果中可以看出，这个ID所发的文章全是赞美卫元孚或推销卫元孚作品的！卫元孚们的如意算盘打得很不错，“每幅作品收取邮寄费、交通费50元”，一万幅作品就是50万元，扣掉成本10万元，还可净赚40万元——一笔巨款啊！可惜卫元孚们的骗术太低劣了，一眼就让人看穿五脏六腑。还妄称要做一名“世界级骗子”，真让人笑掉大牙。我跟卫元孚、跟楼主无冤无仇，我之所以要一次次跟贴揭穿他们的把戏，是因为我不能容忍这样的骗子！
＊狗屎也拿出来骗钱！骗人也得讲究点技术含量吧！一点专业精神都没有！！！
＊这个煞笔崽子，哪来这么个杂种！！
＊楼主fzyh2006gn在网上至少还有另一个ID——fzyh2008gn。我怀疑“白云山好地方”也是楼主的ID。fzyh2006gn、fzyh2008gn这两个ID都是全心全意为卫元孚服务的，所发的文章都是为卫元孚捧臭脚或做广告的。卫元孚的字说起来也不是一无是处，大体上相当于一个县、市级书法协会会员的水准。我查看了他几幅临《兰亭》、《书谱》的作品，看得出来是下了点功夫的。但把一只野猫吹成是一只老虎，把一个书法爱好者吹成是“一字千金”的大书法家，并用下作的手段忽悠外行人，骗取他人钱财，那就太卑鄙了。
＊看着挺吓人，似乎很有气势，但线条质量似乎………………很多自以为是“家”的人其线条都不敢恭维，线条——难啊
＊我也觉得线条又干又木，没有神韵。不过笔画很流畅。裱一下吧，裱过的作品都会比原作好三成~~~
＊褒奖的话就不多说了，楼上的基本都替我讲了，说点中肯的，贵侄的字，确实，对于一个十五岁的孩子来说是很不错的，看得出，很用功，临摹上花得工夫很多，但不足，不足在哪？个人觉得，不足在理解！也就是说，对字的基本写法，贵侄还算掌握了，但掌握得很表面，给我的感觉，匠气有余，灵气不足，换句话说，我觉得贵侄的模仿能力很强，但揣摩不够；字要是大点，建架结构的问题就很明显了，比如那副裱好的字，我觉得落款比正文要写的好；没有浸透力，缺乏分量；不能光注重面貌，而忽视了体态，而且在对字的驾权能力上，还要多下工夫啊，当然这些都得一步步来，往后的路长着呢，这还需要多正确的去引导他。顺便在说下阁下的那副字，个人觉得，写的有些油滑，几个“月”摆在一起，显得雷同，“静”字的两个偏旁处理的有些半斤八两，特别是“争”写的就嫩了些，倒是落款，在下还算欣赏个人一点愚见，有很多不成熟之处，还请多海涵
＊“贵侄的字”，楼上的应补习语文哦～～呵呵应该说“令侄”～～开个玩笑～～我觉得十五岁的小朋友写的字，从技术层面上讲殊为难得，现在已经是时候让他读些四书五经诸子百家来增进认识，学些诗词歌赋培养韵致，更要学些文字音韵方面的“小学”来加深功底了——总之就是多读书啦～～另外练字的基础仍然不够深厚，主要还是对经典的临摹不够而且有些单一，一味地停留在唐宋终究难以上境界，就像学诗学唐宋终究只能在唐宋之下，远追先秦汉魏才能真正得唐宋的真味。，尤其是应该学一些篆书、隶书以及魏晋的小楷，防止油滑，追求古拙。当然，年纪还小，以上说的不是一天两天能够做到，且还要面对学业、考试，如何协调其中关系是一个大问题。至于我个人意见，不主张小孩子把书法当作主业，如果真的十分喜爱，建议练字的同时好好读几年书，将来读大学的时候报考国内文史哲比较强的大学，那些学校基本上都有许多书法名家兼学者，那样才是学书者的正途，不至于堕落为没有学问的书匠。尤其推荐广州中山大学中文系，哈哈～～该系的古文字专业很强，每一位老师同时都是书法名家，古文字方向的研究生都是要学书法的～～古代文学和文献方向也有书法大家。南京大学、复旦大学、四川大学、吉林大学等几个学校的文史哲专业的学者里头也很多书法家的～～
＊初看觉得确实难得。。但是看到后面，觉得你侄子的字大多有形无骨，这么要求一个十几岁的孩子虽然有点勉强，但是要想有所成就，还是得尽早要让他明白什么叫规整严谨，在此基础上发挥才能有所作为。
＊中央美院书法专业要进行三种书体还有篆刻的考试。不知贵侄是否进行一些篆书还有隶书还有草书的训练？篆书是很有必要进行练习的。虽说日后可能不会走篆刻着一路，但是作为书法必备的基本要求还是需要有一定功底的。而且央美的几个书法老师都是有深厚的篆刻功底的。王镛老师，中国书协篆刻委员会的副主任。还有刘彦湖老师，也是篆刻出身的。还有徐海是王镛老师的学生。单单一种行书想要考上央美是比较困难的。15岁的小朋友可以写到这个程度真的是让人觉得汗颜。我15岁的时候写得那叫一个差……但要想有所发展，就不能固定于某一个字体，要广泛接触，重点练习。我觉得贵侄的字写得有些圆滑了。个人认为书法是一个从拙走向巧在有巧走向拙的过程。所谓大智若愚也很适合书法的练习的形容。比如《泰山石峪金刚经》，大拙之作，祥和宁静与世无争的佛教气息迎面而来。还有近代的很多大师，如吴昌硕的石鼓文，跟小孩子画符一样，但是多了积淀，着实让人欣赏。建议进行一些魏碑的练习，然后由唐宋入晋，然后脱帖创作才会真的有前途可言。
＊侄子，小名叫东东，杨震乾--学书经历如下：10岁，四年级时开始练习书法，描红一月就掌握了字的结构，开始临写，先临柳公权《玄秘塔》，至12岁时临写柳公权《神策军碑》近一年，13岁至今，楷书临写欧阳询《九成宫》，行书临写王羲之《兰亭序》（是冯承素描本），也写怀仁集字《圣教序》。因无人指点，另只能看一些光碟资料。最近又写了两个月褚遂良楷书， 另外经常看一些字帖。每天练15---20个字左右
＊啪啪啪啪啪，砖头碎裂声响彻天际
＊这里诸位都是温文尔雅的文化人士，但未免也有点刻板，弄幅作品过来就是给大家快活一下气氛的啦~比起真我的漫天唾沫与粪土，这里的冷嘲热讽已经是很温柔的啦！~作者不会感到难过的，只会与大家同乐的啦~呵呵~~
＊率真，是人性的本能发挥，是孩童般的天真。不反对此说，也不怀疑先生的理论水平。我曾临写过我女儿的涂鸦，能从中真正体味到一种天真的趣味。但书法之“真”，应是反朴归真、是绚烂之后归于朴的一种境界。是在技法乱熟于胸后的一种不经意的表现（或说是不屑的表现），而不是一学拿笔便来追求“天真”，否则只会误导初学者。就杨先生此作来看，愚以为，先生并未能真正领悟到“率真”两字在书法作用中的精髓。反而暴露出作者习书法过于随意而不严谨求实的一种态度。此作确是因习石门颂未有得之果。作者应不否认吧~老鲁浅见。请作者见谅！
＊老鲁作品，今日得见，的确面貌繁多，眼花缭乱，不错。临祭侄文大佳，为何其他行书写得瘦弱？应该是由于用笔犹豫？“似楷非楷,戏称鲁体”，这种字体过于破坏书写感觉，写者和观者都不会觉得舒服，建议尽量少写为好。“隶书小品，虬龙蟠雾，彩凤腾霄40*30CM”，款字不俗，与版友青瓦子有异曲同工之妙。隶书线条厚实，在收笔处讲究一点，就更好。从魏碑和行款来看，先生的字还很不统一。没有形成一个自己成熟的用笔系统。下笔再自信点，抛弃掉一些硬笔的影子，讲究一下大米的8面出锋，或许会有大变。字里行间，文气贯穿始终，难得。无知乱言，还望海涵。
＊看来这里面,就是匆忙与阿斯懂点书法之道,就是说话说得太委婉了,可能会让很多人仍然迷走终生.应该直言的说:赵忠祥评价饶颖的那句名言,很适合楼主的啊.TO画者:一个论点要能够自圆其说,能够解答其他相关问题,才是适当的论点.象你的说法,就不能够回答为什么会有艺术评论家,为什么一个艺术家可以发现一个尚未入门的人具有艺术才华,.......等等.阿里有几句话,例如要写字不要刻字,例如要注意线条的啥啥之类;还有那个说要没有JJ才能写字的东东,俺就算没有看见过他们的字,俺也相信他们是对书法有实践体会的,而且也可以感受到他们大约处于什么样的认识阶段.象楼主,看了图片又如何呢,你能够说他懂书法呀?
＊昨天夜里俺做了一个梦,梦到荆州老鲁,好像是在一条大河边上他坐在一个大石头上面,这人很有气质,看到他我便被其神彩所迷住了,他是方脸,长的很结实,好像是北方的大汉,眼神中有睿智,但是我还是爱看他的外型,骨胳是那么健壮,真想用手摸一摸!这是一种健康的美感,又是力的表现,太好!他的头发直直的,向上,看起来是那么精神!他的脸宽宽的,就像这河水,柔柔的又有质感真是美不胜收!男人之美有时也会让男人心动,是男人从男人身上找到了自身的潜质!我情不自禁的和他握了握手,那大手是那样粗壮,让我的心在跳动!老鲁是有气质的正如他的书法一样,看到他的书法会让人沉醉不知归路,完全沉入古人的意趣中去了!我不知别在看书法是怎么看的,我的方法是就在临帖,按照作品的笔划去走,按照作者的笔意去走,这样走着走着我便走到了古人的世界了!我仿佛看到了真卿,他正在挥舞着大笔认真的做字,又好像来到了碑刻摩崖面前,一股古朴之气迎面吹来!然而命运就是这样,好的字不能让更多的人知道,他的人也没有让更多的人知道,也不知有史以来有多少书画的能者被埋没,不是写的好就会出名,那需要很多的条件,天时地利人和,没有一样也不行啊!也许这个世界就是这样的不公平,人们才会更向往公平!有多少成了大名书画家他们有的很有才华有的却什么也不是,没有出名的人有的也很有才华但却在默默无声的在耕耘,有的却气不过指责所谓大家什么也不是!我的想法就是只有人家写的好画的好,至少符合自己的美感那么就要给予鼓励,捧他,让更多的人知道他的艺术!后来在老鲁的书法中神游我发现他是个很理智的人,字字之中有理智,这可能是他的一个优点但我想更是弱点,正所谓彼此不觉之谓神,这样老鲁的书法可算是一个能品而非神品!而神品更是让人回味无穷的!当我们写出一幅好字画出一幅好画,过了几日或者更长时间我们自己在欣赏时也是望尘不及那更是美中之大美啊!所以我想像老鲁这水平的人不可多写字了,只有在***来时而为书那更为神品,然而这对于他来说是很难的,主要是“习惯“太可怕了!我想到如果一个女书家在看到她的心爱之人而动情之时,她要是写出一个’爱“字那该是何等的美啊!一个书家在读到一篇美文而流泪之时,忽然提笔写下这文字那么一定会生动无比!这突然让我想到了那个张长史,他一定是个性情中人,每碰触动心灵的事便为书,写后自己也自叹再也写不出此书了!这并非虚言啊!这样的发现不知给后人留下了多少创作的兴奋,然而到了当代我们只要一觉醒来便会被金钱这根细菌所包围,那种心灵的兴奋少了,这也许也是艺术的不幸!彼此不觉谓之神,这神离我们可能只有一步可是又那么遥远,就向一个大校离将军只有一级,可是更多的人在大校时就离休了,没有了更多的希望!最后真诚的祝福老鲁在彼此不觉中走出一条新路!祝福......祝福......
＊“如何留得住笔,是一个问题.笔是否留得住,与行笔的快慢无关.以慢留笔,是误解.恰恰是,越快越能体现留与不留.沙翁评白蕉,有四个字:驰不失范.窃以为,此实为笔法之妙论.“------思索。我一直以为慢了才能“留得住笔”呢，看来不是这样。“留得住笔”----这是指留得住“性情”么？
＊板厕：
一、书法的灵魂就是一个“写”，书法之难，就在于要写而稳，稳而厚，厚而健，健而妍，妍而敛，……………..所有那些“建字”“筑字”“构字”“装字”……，总称为装B字，都是反书法之道的。因此，真正的书法是没有止境的。而反书法之道的装B字，最高境界者，也不过是些美观大方的美术字，例如楼主的字。
二、无论是楼主或安主席，其实都是一类的货色，他们都是碑贴之争的受害者，也都是因为能够写一手装B之字而迅速显效者。你之所以痛恨安主席的字，并不是因为你能够理性的明白了其中的原因，而是因为你终于看见了装B者没有好下场的惨不忍睹所发出的惊讶：乍辛辛苦苦装了好几十年B了，一旦“写”起字，居然甚至比普通人都不如，都还要满纸气息败坏————这其实就证明了，“写”不但是书法的一种境界，是书者的一种心境，更是书法的练习法，只有从开始到整个过程中都坚持“写”，才能够使自己接触到书法的真谛，并让书法的灵魂归附于己身，成为自己固有的内涵。不是“写”的都是反书法本质的，是虚幻与不可靠的。
三、书法之境，渺不可知。真正的书者，就如追日之夸父，等待他的，只有一个注定的，渴死于半途的宿命，只有他遗下的木拐，化作碧浪滔天的万顷森林，或泣或歌。可看你评贴论书，发觉你特别欣赏的，终是那些喜欢躺在树荫下，拿着女人三寸金莲鞋子装酒喝，边喝边”啧啧有声“货真价实三十五年的金石味，果真妙不可言”“其实最醉还是拙涩味”的装B者。从中可明白你为什么总是只能趁人不准的狠狠砸上一砖赶紧脚底抹油溜之大吉了——认识有限，眼光有限，导致容物之心更有限。
四、当然，依俺看来，所有那些以形式而非内容为目的进行的书写都属于书法（否则就是日常应用上的写字），然后再从中作出不同的分野。上面的说法，只是为了照顾这里大多口头上很热爱表达出自己血统纯正，对美术字、钢笔字、铅笔字，…….的鄙视与不屑者的脆弱心灵。
因此，请有关人员，例如楼主，千万不要伤心得自杀。年关到了，情绪容易大上大落的，尤其要勉励自己：不因魔喜，不因魔悲，全赖门上贴有“絮语”。
五、俺是用语音输入的。因为没有文化所以讲话结巴，所以，每次回贴最后，俺其实是想说空出一行就行了的，可就在嘴里“空空空空”的时候，屏幕已经巴嗒巴嗒地往下窜，吓得俺连“一行就行了”都不敢再说下去了。因此，回车导致你视觉浪费的问题，可能得等俺多读书后才能加以解决了。你多原谅啦~~~~~~~~~
＊致：O-魔 老鲁不会如君泼妇一般到处骂街，大有不骂尽整个书画版不封嘴之势。一个有道德的人是不会只骂街的！从来以为,只有在现实生活中受到极大打击之人,才会想到在网上用个网名来发泄.骂街者只能会象苍蝇一样惹人讨厌,不会得到别人尊重.无论君才识如何?!只即使矫正别人之错也不会只以骂街之语表达！反之,只会表示君在人格上有缺限.君在回帖中用老鲁从少缺少父爱来鄙笑.仅此一例,足见君从小所受之教养未必比老鲁多啊.
＊楼主的字固然中规中举，但绝对不是美术字。把这种字和那个兰州书法主席的字混为一谈，足以再次证明泼妇你不懂书法。什么叫“碑帖之争的受害者”？狗屁。书法不是政治。在我眼里只有功力的区别：真正下过工夫的即使有缺点也要赞扬；象某主席那样的字实为投机取巧忽悠外行，在我看来这种行为有欺诈性质，当然要拍砖头。这些是泼妇你所无法看到的。虽然你讲起来头头是道。不是板牙小瞧你啊，把该主席的字和沈鹏的字放在一起你是分不出高下的。
＊谢西窗兄再次光临!谢阿里赐韵并劝勉！是诚心学习、探讨、交流，才来书画版，而不应是骂街。从来不喜弄虚作假，更不喜阿谄迎逢，没有一文一字是看人脸色来写的，单位要求写宣传文章，在过分之词，一概不录。老鲁为人为艺，一向如此。亦从不惧人批评，正确之意见正是老鲁所希望见到的。老鲁更无乞怜之意，虽出身寒微，无大作为，并非某些人想象得那么糟，有房两套，有车代步，虽房不很大，车不够高档，然以当今中国之生活水平，似乎也算得个小康水平，此全非靠人施舍而得。至于为艺，无论诗文书法，已之所学，水平如何，自信在天涯也不算太糟糕。有时老鲁反而会可怜某些人，而且经常会向一些需要施舍之人施舍。但讨厌年岁不高四肢健全、只耍嘴皮无耐无理之人，对之向来置若枉闻。
＊楼主的字是书法，而且是好字——俺上面回复中已经肯定，而且认为已经是美术字的最高境界了。TO板厕：你乍也学那个江边，专门搞些不三不四的东西考人看谁不小心被考倒了呀？安主席的笔头会溜冰，沈鹏的笔头会跳舞，林散之的笔头善渗水，……..安主席笨就笨在以为有了职权就能够偷吃不用再抹嘴，居然放笔便写，其他东东自知自短，写中夹制，终可安混晚年。你的其他问题，俺在上面的三个回贴都已经有明确说法了，你自己辛苦些回去看吧俺就不重复了，搬来搬去的，你不嫌无聊俺还感到寒碜。觉得你这小子心眼特别坏，总巴不得人家都象那位顾庸，被蒙啊蒙，蒙到七老八十退无可退悔无可悔时，好让你放口大骂。想想也是，为什么技法的书越出越多，历史上的那几座高峰却越来越高；为什么人们越是练字越写不好字；老颜的浑然大气究竟是装B装出来的还是写才写得出的；郑文公碑是作者用毛笔醮了硫酸直接写到石头上呢还是石匠们一锤锤凿出来的；大王写字时旁边究竟放了几盆可渗的清水，…….等等，关我们啥事呢？不要说书，说书会伤了和气。咱们还是谈谈琐事：板厕，实话说，你多大了？有几个老婆？有几处住宅？是否有车代步？漱口水用的是茅台还是马跌地？这些东西是乞来的还是卖来的？还有，俺经常与你发行生碰撞，为安全虑，希望你能够先告诉俺，你家里面身体里边有没有需要大家特别照顾到的伤心往事？一天会恶心多少次？
＊哈哈~~~~看得笑了起来。你们在争什么？能谈得来就谈，谈不来两相无碍，大路朝天，各走一边。艺术好在是“个体户”，三天不说话，不影响你做学问。算了吧，散了吧，各位。
＊致：O-魔先生 已看过您的文字,觉得您是个很有***的人,很有人情味!感情丰富的人总是会被人打击的,但您一定要支持下去,不要太在意别人的话,立场不一样当然看法不一,您说了做了就会有人说好有人说坏的! ,你不是已经自己写了“致O-魔“吗?你是不识字,还是装B装成了习惯? 这话我想不是文明的话吧,记得和女友在十里河街上走路时,我说过一句不文明的话,她当时就踢我一脚,后来我发信息告诉她你的文明是深入骨髓的,让我汗流浃背! 写到这里我想到了您说话或者演讲的情形,一定会感情充沛,让人感染,这已足够!人都是有优点的,只要会欣赏愿意欣赏那么快乐无时不在!
＊江边日晚a老弟：我说这话是基于经验。我在这个坛子里是呆得太久了......O-魔其人多有独特见解，性格是“野”了点，但人无完人。她让我想起坛子里当年的一个青年女画家白霜。比她更“野”，但后来愤然而去。你来时间不长，慢慢看吧。“相互交流才会更长学问”-----一旦失去和谐便决然谈不上交流，最后怕也是板主的麻烦。金石人气近来不旺，我希望少一些争吵，否则连我都想走了。
＊对一个是是非观刚好颠了个,又没有认知能力的东东,说“没有入门“,一是没有用,二是对“碑“的不敬,有种魏碑无主便可随便污的味道了.俺已经将同情心扩了又扩,将标准放了又放,认定美术字也是书法,他已经将美术字写到了美观大方的最高境界,还不是被用鼻涕伴屎一起泼,泼成了个大家共知的泼妇.表扬也是骂,直评也是骂,不如干脆直接的说:此人的笔意与笔画,已经深得香港某位明星的精彩:长得又短,又粗,又糙,又甜,又俗,一团福气.
＊建议，喜欢争论可单开争论帖。这帖表明了墨迹帖，非要弄成争论帖，还打着争鸣的幌子，即便是你所谓的ZB书法或美术字，也可以发出来当反面教材么，别拿污眼说事，弄得作者连发的兴趣都没了。题目是老鲁墨迹，O-魔可以表达自己的观点，如果觉得要说的太多可以单开一帖，各有所好，您慧眼如炬，认为别人是ZB,但不能因为您怕耽误别人，就把别人看的权利都代理了，尊重人是起码的，你的观点表达了即可，不必要把自己的观点强加给别人，您不也在学习么。
＊致：O-魔先生 无意中进了这帖,前面鲁先生的字看的挺舒服.以我外行人的眼界只是看个热闹.既然O-魔先生 对鲁先生的字百个不屑, 为何不一亮真迹也让我瞻仰一下呢?如果光凭嘴巴说三道四我觉得很贱!
＊TNND,俺一让再让,居然还有要装B的,而且居然还是以“为人“的名义进行.看来非得将此东西的脸皮再撕开一次,让你们知道什么叫“为人“,顺便瞧瞧你们自己的人生观与价值观究竟已经扭曲变形了,还确实就是装B:
一,楼主一边摆出大师出山般的架子,四处酸不拉几地让别人“要多看书“,一边将俺才说了的观点搬到他的絮语中,作为他的语录,而且狗尾续绍得成了很荒唐的观点.
二,让他表示道歉,他装B,还这人那人,这不道德那不道德的哼.俺认为问题已经说了,看在他要蒙饭吃的份上算了,并明确说明不与他纠缠了__虽然他后来仍然在那地方阴毒地骂俺也没有理睬了的.想不到,他竟得了便宜还想卖乖,将那阴骂搬到这贴中(见俺上面分句回复),__既然他要犯贱,俺就只好就****之美满足他的要求了.
三,男人要犯贱就犯贱吧.可不知道楼主竟然贱到要让他早死了的爹帮他讨同情,居然无中生有地赖俺是嫌他爹早死了瞧不起他!
四,到了这程度,俺已经既厌恶又可怜他了,再次表示算了之意.可他还是改不了脸皮厚的无赖相,还要边有小车有几套房,边“人格““道德“地喃喃不停,让俺再起剥皮之心.
五,从任何一个角度看,此人的人格与道德观都是严重缺失的.看他身世可怜让他些也不为过.可是,让他在同一个坛子中,将同一样东西重重复复地搬来搬去,而且看得出他没有丝毫的不安与停止下来的息象,应该是版主的失职:虽然今天只是俺发火,但总有一天会有更多人生厌.这样不道德的行为,是对所有网友的不尊重与损害.
＊再说一句话看了这里的帖我觉得很有意思,伤心的是那个画者兄走了,看着他的背影我心里有种忧伤,舍不得啊!! 老鲁的书法,我个人认为是能品,他还在古帖中寻找,现在写出来的书法虽然有自己的面貌但是心还不够沉稳,如果要求不高那这样的书法已是很不错了,比很多人强包括书协的! 但老鲁的学古帖更多的是得其型,遗其气,书画都要气韵生动.我看就是O-魔先生说的也更多是形的问题,还没有理解气韵的问题,可能我也没有理解但我总觉得看了这些讨论好像是在看笑一样,真是没个意思!!其实人人都要鼓励,鼓励了
＊老鲁先生的颜楷和伊隶,为什么大减颜,伊风度,变阳为阴,致使精神退化?学古人,化出自己风格容易,从增减二字既可得;而创出新风格,既推倒重来,只能以阳刚精进(即便如此,都难说能否成功),况乎阴柔减退哉!增减容易,不需才学,只需技法,功力足可.而创新那是非大学问,胆识而不能!实不相瞒,我也是说得来,而做不成的一类空发议论者.不敢吃苦,也不愿吃苦,所以总是半途而废.终于未能学成.我已不作奢望.但愿鲁先生前程似锦!
＊明白了，大家都自以为深得书法之道。对于成名人物，有的不屑，有的赞扬。俺就自己感受了，嘿嘿...楼主好字，欣赏。沈鹏张海安主席之流狗屁，就这样，爱咋咋滴 PS：本人的字拿不出手，就喜欢在金石看热闹
＊魏碑颇近清道人，有馆阁味。颜字学钱沣，径入魔道。行书难见笔力，遂格调不高。陈独秀当年赠沈尹默警句，可医兄字。
＊此行倒数第四个是什么字？末行后四字气韵断裂状如算子。这几幅行书是去年写的吧？细看之下大吃一惊，匠气十足之外，常有孱弱之弊如衣、记、人、来、狼、重、阳、聊、帽等，松散如飞、雕、骑、发、残、时、遣等，错别字如弦、梦等，生造如双、独等。滞墨处亦历历在目。其它的没细看，不说。听说书法家都是目中无字，不把这些放在眼里的。本人乃老鲁评价之不知天高地厚之人，哈哈~闪过~~~~~~~
＊我今天采访中遇到一写楷书的人,在国内应该有点名气.天涯上也有欢娱他的评论.他说:我学欧阳询53年,3岁开始学,别人都说我写的“像“,我说真话,到今天为止,学了人家(欧)九牛一毛!他有说:“如果钟绍京今天活着,干脆说他就在重庆的话,我从北京爬着来见他一面,看看写字,一生足矣......“我看他说话一脸虔诚,不象是做样子给别人看,房间里本来就没有几个人.我原本有事不想聊了,但就冲他这句话,我与他在酒店聊了40分钟.今天有事,要是没有事,请他喝酒.不为了书法,仅仅为了他说那句话.
＊楼主的字，就好比黑暗中刺裂夜空的闪电，又好比撕开乌云的阳光，一瞬间就让我如饮甘露，让我明白了永恒的真理在这个世界上是真实存在着的。只有楼主这样具备广阔胸怀和完整知识体系的人，才能作为这真理的唯一引言者。看了楼主的帖子，让我陷入了严肃的思考中，我认为，如果不把楼主的帖子顶上去，就是对真理的一种背叛，就是对谬论的极大妥协。因此，我决定义无返顾的顶了！大师的话真如“大音希声扫阴翳”，犹如”拨开云雾见青天”，使我等网民看到了希望，看到了未来！晴天霹雳，醍醐灌顶或许不足以形容大师文章的万一；巫山行云，长江流水更难以比拟大师的文才！黄钟大吕，振聋发聩！你烛照天下，明见万里；雨露苍生，泽被万方！透过你深邃的文字，我仿佛看到了你鹰视狼顾，龙行虎步的伟岸英姿；仿佛看到了你手执如椽大笔，写天下文章的智慧神态；仿佛看见了你按剑四顾，江山无数的英武气概！逐句地看完这个帖子以后，我的心久久不能平静，震撼啊！
＊启功仅仅比欧阳中石、杨再春之流稍强而已！三流货色。启功还搞了一个啥书法的黄金分割律，来了个艺术与科学的结合，也是蛮搞笑的。启功地位这么高，应该会有很多的机会看到常人无法看到的古帖真迹，然而他却把字写成这个水平，资质实在是低得可以。总体而言，启字纤弱，呆板，必将被历史淘汰。又或者能够留名，也必然是一个反面教材。这个坛子里水平差而又不自知的可怜人好多，求你们不要再受这些“著名书法家”蒙骗了！你们如果不相信我的话，我也不跟你们分辨。你们可以让你们年纪还小的下一代正正规规地学，十年二十年后，让他们来告诉你们。
＊夏侯尚：“黄忠老头，我看他也只徒有虚名。在在下看来，老头刀法实在稀松平常。像以前的关羽，张飞，名气也不小，其实功夫也不行。”翌日，黄忠挑战夏侯渊，夏侯尚自告奋勇出马。只一合，被忠斩落马下。
＊你说我气量小，小就小吧，无所谓。对于启功、欧阳中石、杨再春、。。。，我都懒得跟他们计较。只是看到这么多外行人被他们蒙骗，我看不过眼，忍不住说一下而已。就像气功大师对着一群老爷爷老奶奶大誓吹嘘气功包医百病，有病不用去医院。你看见了，你难道就无动于衷吗？当然，出于种种原因，也有人会选择沉默。我的字是好是坏是我自己的事，我并不把我的字拿去卖，我也不出字帖。所以尽管我言语尖刻、气量促狭，但我不骗人，不害人。我不狂妄也不谦虚，我只说我话。懂我的人自然懂我。我本来只是评论他们的字，并在意他们的人品。但是，评论完之后，我又很自然的想到，以他们这样的水平，却每每又敢以“大师”自居，所以实在是看不过眼。你若有我水平，你也会看不过眼的。你这样说我，那是因为你不懂书法或水平不够。日后，你如果够水平了，你会理解我的。望你早日进步！在网络的世界里，你我他互不相识，我无意于通过贬低名人来抬高自己，我只是说我知道的。我只是前几日因为想看一下《自书告身帖》，在百度上搜索时无意中来到这里。后又因看到炊烟版主的字，故而在此逗留了几日，顺便也看了看别的帖子。看着看着忍不住就说了。日后如果有空，我会单开一帖将我学习书法的经历及感悟细细地写一下。让初学者及误入歧途的人参考。呵呵，这是一个美好的愿望，不知道能不能实现！
＊当代的一些总喜欢说现在的启功,中石等不行,那是因为在他们心里把当代的书法家与古代的书法家相比了,因学书法的人都看兰亭,自书告身,黄州诗帖等,古人经过了几百至几千年的验证,他们的地位也已形成,历史是公正的主要是他们的书法却实好有过人之处!我们现在这个年代与古时不同了能出启功中石这样的大家也已不容易,又何必挑三挑四的呢??!!古人从小学习就是拿毛笔,我们还用电脑和钢啊铅笔呢,所以要想好毛笔是不容易的!社会又在改革开放,金钱污染了人的心很多人难以静下心来学书法的,启功中石也不是生活在真空里啊!一幅书法的好坏不是看他的书法有没有古人的东西,学的像不像,学的像那只是初级时在大脑里什么也没有时能学的像就要给予鼓励的!书法的好坏我想是在于看他的线条的气质,他笔的轻重缓急,他写书法时是否与内容相结合,是否表达出情性,从线条的气质中可看出一个人学问和素养!写书法就是在写自己的内心世界,从其字看其心又给人以美的享受那么就是好的书法!!中国的书画艺术是很难的,左了右了都不行,只能走中庸之路!婀娜又钢健的书法才是书法的上品,但不是外型上而是气蕴上!!
＊不赞成涩拙说.俺练书法不足一个月,信手所书,字尽涩拙,再看见满街做广告招牌的毛头小孩,也皆如俺一样,能够写出满纸被誉为至高品味的涩拙,俺明白了:涩拙是种病笔.为改掉这一病笔,俺足足花掉了三年时间!钟王颜的字中,有哪根线不是斩钉截铁般斩断后,不但两端可以地上蹦,断口还流血的?在他们的线条中,又何尝有涩拙?此外,一般人写字的笔画开张,是为了种气势.但启字故意将字拉长,将些笔画扩张,俺认为完全是作者为了给自己留出控笔时间而巧妙为之.
＊从另外一个角度评论启老的字: ) 高楼之上有位兄台说启功的字：“在坐的诸位,练六十年正楷,都可以超过启功的”这个观点也许很对，但是谁肯下功夫去做呢？启老的字确实无甚出奇之处，但是还不乏自然、流畅、纯熟、方正、认真......这些特质吧？这些看似无奇的特质说明了什么呢？说明了当下整个中国的浮躁之气如此盛行，最简单基础的事无人认真做，无人甘心一辈子做。如果中国各行各业多些像启功老这样踏踏实实做些所谓稀寡无味的寻常事的人，未尝不是好事。这里说些似乎和书法无关的事例，各位看官勿怪我发错了地方：）国人素不喜自然流畅之美，龚自珍的《病梅馆记》已有精辟论述，此处就不多谈了。国人多爱走捷径，急功近利，忽左忽右之事例数不胜数，这些积习直接导致了中国的极贫积弱！国人喜修曲径通幽之所，建石级以通幽谷，制山亭聊叙闲情，却不注重朝天大路之健全，不肯修个好茅厕来与人方便；自古独辟蹊径的宗师教主层出不穷，但是亲自动手甘心为匠的人少之又少;我们多武林高手，却少有精兵强将；我们祖上开始就打仗讲究计谋，却不注意真正的提高部队的单兵战斗力和装备水平。我们注重奥运得金牌却不够重视国民体质的提高；我们的设计师也可以做出美轮美奂的设计模型，但是却缺少能工巧匠把它真正的作出来...... 国人缺少的正是耐心，最大的例子就是直接实现共产主义；可以比较一下东西方的建筑即可（除了长城），西方一个城市可以持续几百年修建一座教堂，我们多是不长时间即可完工的木质结构建筑居多；我们的戏剧三两个人就是百万雄兵；我们的画境追求写意神肖；我们工作中有了一点成绩就以点带面，全面褒扬.......这些看似和艺术无关的例子说明了什么呢？说明启功这样的简单的把字写到熟练进而流畅的人不是太多了，而是太少了。有人笑话启功老年龄大了之后给人写字要写很多遍挑一幅好的给人，我倒觉得这种努力做好事的精神值得提倡。启功老爱写字，爱给别人写字，但是其本人从不充什么大家，生活也极为简朴，就如同是一个邻家长者。......跑题了可能：）
＊有些东东的评论,让人觉得启老很笨,很无知,或者很懒惰不知道上进,全不了解以启老的学识,仍然以一己薄弱,仍然坚持给社会给后代守护着份正统的苦心,以及贡献.启老已经尽力了,他的尽力,在以后只会作为骄傲,而非什么反面教材.
＊俺也喜欢献之兄的十三行.常常(影印本)带在身上.1997年颠沛流离时,上千册书都丢了,就这本字帖没有丢,它被我放在衣服里幸存了下来.夜深人静,灯光黯淡,家徒四壁,秋风如帘,翻翻那几页影印的残纸,黑白世界就见得缤纷起来,偶有兴奋处,手舞足蹈,不知明日粥饭何处,一切烦恼尽是暂时忘却了.十三行,玉版最是妙处,点画顾盼,动静相宜.虽有人称其“厚“度不够,但我一直未改初衷.热爱是最好的老师,临习揣摩前人优秀作品,不是单单字要写好,也向前人学习做人的道理.这比写几个“好字“重要得多了.不知道我说的对也不对.好久没有来看望诸君,在这东方黎明破晓十分,祝愿大家守住传统,发扬光大,融会东西,品味人生.....
＊----你又皮痒了?----我视此人如排泄的污物,只是这人排泄的实在不是地方!“寂静深林”，连这种话也说得出,还配练什么书法!我只是开个玩笑,想不到这么小心眼!我们都堕落了,唯你高尚得连排泄物都没有!?你这种人书法练的再好,也不会有人看的,就这种档次也敢和弘一法师续隔世缘!试问你看得懂弘一法师的字吗?还说什么人家格调不高,自己和街上的泼妇有什么区别?少把你那恶心的小楷放到论坛上吧,无非就是要人家说你几句好话,丢人现眼,我看人家对你指出的缺点都很有道理,包括那些戏言,你自己也不改改,包括道德品质上的,你多大了?如果是未成年的女孩那我们也就原谅你了,但你如果是成年人,而且是一个练习书法的成年人,这样说话的人实在不适合练书法,建议改其他方面发展,不要浪费墨水和纸张了,你还不如把你花费在昂贵的笔墨纸上的钱拿去支援贫困山区的儿童,我看那个在大街上写书法的乞丐的字比你好得多,至少人家心地纯洁朴实,可惜他没有你这么好的纸、笔,你的字我记住了
＊楼上的同志自以为高明，不过很遗憾，您确实猜错了，这还真不是我的作品。不过我觉得用两种方式发表的作品，得到的结果也是毁誉不同，这也让在下大跌眼镜，看来书法名家忽悠也是毕不可少的喽，呵呵。多谢各位兄弟提出宝贵意见！！我希望得到批评，只要善意，我欣然接受。最后再声明一遍，这不是鄙人的作品，在下的那两下子还赶不上上面的老先生呢！！其实我发的这些东西是一位小有名气的书法家写的，为了得到不同意见，我特地让老先生用草纸写就且不装裱，结果却与我另一论坛上的帖子得到的结果差之千里。看来沙发的意见还是非常重要的啊，哈哈哈哈哈哈，多谢各位仁兄了！
＊感谢风留一页、全新马六甲、武夷山民 三位的指正！！回复“胡子没了”兄：您 说得有道理，我觉得诸位（尤其后面几位）得评价书法不同，但都反映了一些相同得问题，我一定敦促作者改正！！我觉得在技术上“骨力都欠缺”说得有道理，的确是有些软，另我与您得感觉不同点在于：我认为作者得字是太拘泥于古人的东西了，作者每天可是化肥大把时间临各种帖子的，而且很多临得很相像，但以上是他自己觉得好的字体罢了。我觉得作者泥古！我更喜欢一些很有力道又很洒脱的字体，无拘无束、横写竖写，唯意所至。我觉得书法最重要的是表现力，给他人的感受，而不是像谁不像谁！
＊翠柳清风香茗剑影：我观察了一下，泥古是这里的主流，以泥古为美为上，原因在于这里的普通爱好者多。其实很多人分不清书奴与书家。多的是莫名其妙的愤恨，看到有人赚钱了就不高兴，而且抓住流行书法，很多书法家的丑恶现象不放，不断放大，其实他们更把书法庸俗化了。有的所谓的临摹的象某人的帖子被大力的吹捧，让人费解。这个是个欣赏水平的问题，如此不犯错误是真的。很多的“名人”书法显然可憎恨，但是到处的王羲之等等的书奴又何尝不是浪费时间呢。
＊各位，翠柳清风香茗剑影从近日起用《笑隐退士》的名字！胡子兄： 我说了，他是善于临帖的，但帖得是他自己的字，不是临帖的字。老虎兄说得有一定得道理，其实大家真的不用迷信古人，古人的确有独到之处，但他们存在得意义是在开风气之先，创新！开拓！而不是古人写了一种字体，后人就不可超越！后人如果模仿不像就上不得台盘。 后世一武术家迷信莫邪剑，所以历尽艰辛花了10年时间去找春秋战国时代的名剑莫邪，终于找到以后，手持莫邪剑与另一武术家比武，没想到莫邪剑却被一把普通的宝剑剁成了两段！莫邪剑是天下公认的宝剑，但冶铁技术已经发展了1000年，1000年间铸剑技术也在不断发展，早已超越了春秋战国是的技术水平。我不否认莫邪的意义，莫邪剑的意义是他在当时是最先进的，最锋利的，但如果把莫邪的锋利用在当世，可能不好。
＊你可以去军机处做章京,给皇上写奏折了... 还有,你用的纸....很好....
＊王镛的字，开始我看了接受不了，经过3年，我个人临帖和参观展览，我接受了，还开始欣赏。我要说的是，审美这东西，不是一眼看过去美的不得了，再看第二眼就无味的东西叫做好。而是，一眼看过去有点特别，再看，有味道。过10天看，有新的收获，过10年看，更觉不同。好比好茶，好酒，几经得起时间的考验，甚至历史的考验的才叫做好。所以往往是，看到自己不能欣赏而受到社会认可的名家之作，还是默不做声，好好地提高自己的眼力，再回来重看，看了又看。。。比唐突地站出来嘲笑来的聪明一些：
＊最上面的两幅虽然比较俗，但还有点笔力，又因为是应酬之作，所以不便评论。第三幅装裱过的，应该是精心之作，但俗更胜于前面两幅，最要命的是笔力疲软，几乎无一字可观，而且还自我作古，无异于东施效颦，俗不可耐。不要把这种字和王镛的比，王镛是有功底的，所以有胆量。你如果能10天10年的看，还不如把这种功夫花在古帖上，至少古人不会欺骗你；要是10天10年的看这种东西，你想不俗都不可能了。只是说两句直言，不想和你作无谓的争论。
＊学习书法有很多的层次：1，把字写整齐（可能要1-2年）2，把字写漂亮（可能要3年）3，把揩字写的和某帖相近（可能3-5年）4，把行书写流畅，写的和一帖相近（楷书之后又3-5年）5，换帖，遍临各家（又要5-10年）6，从帖中走出来，写出自己的风格（可能是学书20-30年之后）7，写出自己的意境（可能30-50年，也许一辈子都达不到）8，成为大家，惟我独尊（30-50年，甚至一生，还要极高的天赋，多数人一辈子都达不到）这么划分有点牵强，只想问大家一个问题，自己在这过程中的哪一步呢？自己对照。隔着山高水远，看不懂高人的境界是可以理解的。而站在低处却盲目地对大师级的人物指手画脚，除了无畏就是无知！人还是懂得畏惧比较好点。或者可以说：我不太懂，可是我真的不喜欢，这样说显得智慧一点点啊：
＊颜真卿写郭虚已碑、多宝塔时40多岁，看不出一点风格，林散之好象也到80多岁才有自己的一点样子，至于大王，始终就看不出有什么风格。古人大凡有点成就的，从来没有刻意要写出自己的风格，所谓的风格都是后人给的。我的理解是，所谓的风格是自己无力再发展，无力克服自己的毛病继续向前发展，只好把自己的毛病整理整理，尽量不露痕迹，也就形成了所谓的风格。不过今天不同了，在the principle of double hundred的指引下，全国书法形势一片大好，人才云涌，大家辈出，前无古人，后无来者。我资质愚钝，已经跟不上时代了。“人还是懂得畏惧比较好点”，难不成还要向红卫兵一样批斗我吗，我惹不起还躲不起吗，我躲，躲，躲......
＊老兄，切莫提鉴定专家这个词啊！！如果一般人走眼就算了，鉴定专家走眼可是专业不过关了。如果你边上有眼光犀利的，叫人家给你仔细讲讲，省得以后在人前出错，若是把真迹当假货卖了得赔钱不是。谈到思维逻辑的问题呢，我只是知道，我在讨论书法审美的问题时，想起举王镛的例子，因为一般人看不懂他的东西，但并不是他的东西不好。结果有文化人如你的，就拐弯到王镛作品的真假的问题上来了。为了逻辑和实际我的兴趣所在，请回到主题，如果有谁还对书法欣赏，书法审美发表高见，我是很乐于倾听的，如果是王镛作品真伪还要较真，我看就算了，找身边的高人解决，我已经对这个问题失去了兴致。
＊开始怀疑你的智力，套是自己下的，绳是自己打的死结，然后自己往死里勒。给你台阶不知道下。摇头！最后居然骂人家小狗，真是又没战斗力又幼稚。全是我小时候玩剩的。说你点什么好呢？想起洛桑在相声对他那个端着机关枪突突的老师说的话：你档次太低。叫你下去换马甲，是给你个转世的机会，到时多喷点香水，带副金丝眼睛，拿个文明棍----再装回文明人！我现在懒的说话了，上面这些是勉强写的，很耽误时间啊。再回复我也不理了。其他朋友继续交流啊！
＊前不久和朋友聊天，朋友的话满有趣的，我就学学给大家听：他说书法一共有三条路线：1。王羲之路线。2。钟（钟繇）索（索靖）路线。3。王镛路线。（注：我对这个论点不做评论）如果他的话说的有道理的话，王镛可能是有历史意义的。流行可能是一阵子的事，但是流行书风给大家一些启发：1。那就是我们不一定非要走王羲之的路线不可。2。现代书法可以接受现代装潢，西方抽象画等等因素的影响 ，和现代家居相结合。如果流行不是一阵子的事，而是不断地有人参与近来，不断的发掘新的元素，不断变化翻新下去，那么我朋友的三条路线的推论可能就是真的。当然，爱好王羲之的朋友也不用急，新元素带来的是另类的东西，好比西餐。爱吃中餐的你照样可以吃你的中餐啊。
＊弘一法师是个筐，啥都可以往里装；枯枝干尸垃圾字，意淫真如真叫爽
＊上面石兄的所临,江边没有看中一幅!有的用笔过软弱,有的在写的时候犹豫了,有的追求平衡反而离米书更远了,但比江边写的要好的多!石兄这种自疆不息的精神让人钦佩啊......(摘自江边笔记)颜真卿在问其老师张旭如何得其于古人时，张旭首先提出：“妙在执笔，令其圆润，勿使其拘泥”。这说明执笔之法的重要！而最令后人着迷的是王献之七，八岁时，羲之从后面拔其笔，而未脱，便叹曰：“其儿后当有大名”。后来学书人便对此做出种种理解！明代的解缙说：“捏破管，书破纸，方有功夫！还有人强调指法，转腕，运臂或者强调腰力！~所有这些只道出执笔的表像，而非正确。东坡认为：“把笔无定法，要使虚而宽！米芾讲：”学书贵弄翰，谓把笔轻，自然手心虚，振速天真，出于意外“！终为书翰要诀！我想苏米所说方道出执笔妙处。即手，腕，臂与血脉要完美结合，这样力集中指尖运到毫端，指尖的用力及敏感度方会使书法产生微妙的变化！要达到这一点关键要做到使手的虚中求实，静中发动，凝神贯注，笔与心会，物我合一！ 献之的执笔当是虚而宽的，所以后当有大名！！
＊很高兴见到石乞兄的系列临摹。长期临摹，这才是走书法的正道。临摹尽量准确，包括笔法、字形和空间构成。临摹还须保持书写性，节奏要出来，节奏要特别注意疾、缓、停，连带要自然。行书的临摹，开始阶段，以准确性为主，一段时间后，务必强调节奏变化，宁愿牺牲字形，也不能放弃节奏。同时要记忆字形。石兄的这几个临摹，总体不错，比较流畅、灵动，笔性很好。有些用笔显得软塌，线条不够饱满、坚挺，字形也有欠准确处，整体气息尚与米芾尺牍有偏差。那件创作，蛮好的，赞一个！
＊比之以前的那些作品，这显得温习可味，点画能沉得下来了。至于米的刷味，估计也不是一两年就可以达得到的事情。米是天才，同时还勤奋极致；其他人是大脚仙。
＊比起你上回写的扇面来的确有了一定进步，但老实说，同意老炊的意见。或许忠言逆耳，不过切实有序地系统进行基本笔画的训练，如果方法对头的，对你的收益之大恐怕超出你的想象。（书法问题，其实百份之八十是笔法问题。）
＊临帖的方法是先看，看到非想写不可时再说，至少要看几个小时或者几天，然后下笔！我就是这么做的但还是写不好，一写就是俗字，不俗了又太像人家了！古人的神彩总是想不到，更做不到！石兄可给讲一讲米芾是在什么情况下写的这个帖，和其书法特点是什么，其主要的神彩是什么！！怎么样才能学好米帖！等等！！
＊中间一幅比之前的进步很大，就是“软”的毛病有所改善，继续努力！我认为，欲改软蹋毛病，可多看、临汉碑贴，或欧阳询的欧体，取金石之气。最后一幅是你自己创作的？布局和连笔有待改善，行也好、草也好，哪里需要笔连，哪里需要意连都要在写前全盘考虑好，不要“任笔为形”。以上仅为一个书法爱好者一家之见。不成熟、不恰当之处请方家指正。
＊狂野就像垃圾股,快抛吧!!
＊鲁老师您好，我想我并没有误会您的意思。我所理解并支持的为艺的原则是，首先要有创新的抱负，创新为理想的框架，而后才可能应用到所谓的传统的艺术语言或更多的其他什么东西来做充实。反之为荒唐。因为考虑到年龄的因素，所以我从不以更多的判断方式来认定作品是否属于“完美”。我们需要的是发现，比如发现作者其非同凡响的书画语言及其其他。在这样的大道上，我相信这些人终将走向美好。美好，这里为“足够美的艺术境界”。我不相信真有完美的艺术天地；我自信真有另一足够美的艺术境界在等待某些人去达就。说白了，只要还在应用毛笔及其颜料等，那就说明我们还没有完全偏离传统。就此，我们可以设想一下：传统到创新这两极之间的空档有多大？能不能走得远，不是因为其它，而是因为这世界太过缺少具有博大情怀的敢于设想的并愿意呕心沥血着匍匐前进的人。有三个地区的新型艺术我们多少得了解一下，为美洲，为日本，为韩国。退一步说，反传统也为正一传统。
＊匆忙兄这样称呼,折杀我了.请不要这样骂我.可能匆忙兄学西画的,接融的思想均以西方为主.个人认为.西方人思想以创新为主,以推翻前人为要,几乎可以不讲传统.而中国则不然,举凡文艺思想等,必须是在继承中求发展.偏离传统则很难立得住脚.我们可以有所取舍,厚积而薄发.但首先必是从传统中出来的,以此成功者数不甚数,已不用举例赘言.如果一开始学习就来创新,只会导致失败.绝然不会成功.近白兄正当年少,应更注重于传的学习.到一定火候,以近白兄之高明,自会有一翻作为.
＊我不反对学习传统，而是支持学习传统应该在理想的框架里进行。以前我就说过，有两类语言积累方式，一为积累别人的语言，一为积累自己的语言。“教科书”提倡的是先积累别人的语言，而后再积累自己的艺术语言，对此我直言反对，我以为积累别人的语言和积累自己的语言应该同时进行。如有条件（禀赋异常），“积累别人的语言”应该在“积累自己的语言”的理想框架下进行。这样一来，艺术创作就淡弱去传统的突破一说，而一直漫步自己的康庄大道上。
＊书法亦讲究“百花齐放",岂能千篇一律，书法讲究的是用笔，用墨，结体和布局。王羲之是大书法家，但只是"一花”，岂能要求所有的书法家都写王羲之的字？在书法欣赏方面，分为雅，雅俗共赏和俗这三种，不客气地说，楼主的欣赏水平还是停留在第二种和第三种上，还登不了大雅之堂。如果先生有时间的话，我倒愿意和先生交流交流。
＊楼主贴的那个字－－沈鹏的，我还真没感觉到好！有很多好字，大书法家的字我们这些俗人都能看出好来！可这张沈鹏的楷书我和楼主看法相同，幼稚，好像基本功很差的样子，我想请问诸位“书家”，所谓好书法，是不是占95％的“俗人”都看不出好来，只是所谓“专家”认为牛逼就是牛逼？？？上面那个沈鹏的楷书到底好在哪里？？不要用中国字画或类似中医式的评价－－什么博大精深呀，什么功底深厚呀，什么气势磅礴呀的等等，气势虚的要命，等于狗屁没说！！请真正牛逼的书家用通俗的，理性的，严谨的，逻辑性的评语细细评价楼主贴出来的沈鹏的楷书！！－－到底它好在哪里？？是哪里好？？ok？？虚的评价就不要说了。什么大师之类唬人的话最他妈没意思！！
＊狂人哥哥上的那张"虚怀若谷"是仿的!沈鹏的楷书好在用笔沉稳,他没有为作书而作书,您按照他的一笔一笔在心里写下去,会发现他的内心是天真的是宁静的,虽然他的字书法没有我们看到的唐楷那么法度深严但这样的书法是表达内心世界的,是文人书法!! 我们从小就学唐楷学魏书是已习惯了楷书要那个样子,然而样式只是一个外型,气质才是书法的内核!人在大多时候是保守的,主要是人都会有自己的习惯,人的本质也在于其社会性,所以习惯很可怕! 沈鹏的楷书我看是乍一看一般,再看还可以,又看又一般,再看又很有看头,是有韵味的!
＊基本同意楼主观点,但请语气稍加修饰些,然也.我关心中国书法三十多年,与中国书协.各省市书协领导层都有些交往,还有些专业书家,[多可甚称大家]与之交往中评说沈先生是好字的乞今为止还无一人,更不用说......东西摆在那一目了然,在此请不懂的要装懂,实在想弄懂的就找个内行请教一下,时间会让很多东西淡化.遗忘的,好的东西自然会传世.至于沈先生的字好坏与否一时半会道不清楚,[恐怕就连他自巳都说不清楚吧]否则怎么叫博大精深,我之所以说这些只是想道出当今书法界的悲哀.
＊唉呀！看了这么年的字，就林老和沈鹏的字还能看看，有点东西，嚼嚼有味。其它没什么东西可看的。什么沈鸿根，根本还没有入门。现在的书协更是一群乌合之众，张海做了书协主席，字更是越来越差。没办法啊，应酬太多，怎么静得下来呢？再说个死掉的刘炳森更是应酬、捞钱累死的。留下来的印刷体字怎么看都没有生命，死了怪可怜的。书法界啊，是金钱和政治利益的附庸。靠这样一群人怎能振兴中国书坛呢？怎能倍出新人呢？每一年的国展更是不堪入目的，一窝跟风。丝毫看不出书协换届以后的新起色。说到最后一群庸人领导高雅的事情，怎么得好啊！上面楼主及兄弟们争吵得各有各的道理，由于眼光不同，审美高度的不同引起火拼，也属正常。好就好在很多人以为书法很容易入门，就写几个字吧，难怪这么多人热心于书法的研究和评论。其实书比画难啊！入门何其更难噢！知难而又有自知之明，方能有所建树。路过一下，顺便谈看法。小女子一家之见。
＊书法在时下成为一种廉价的娱乐与杂耍，所谓的传统精神已经失落，生活在消费时代的人们没有什么信仰、理想、道德……利欲成为最为现实受用的法宝，书法成为赢利手段之后，我们还祈望什么？对于传统的深沉与味道我们从来抱有敬畏，但僵板的毫无灵性与创造性的书写是令人鄙视的，作为娱乐与锻炼身体修身养性倒也无可厚非，但不要混迹于书坛招摇过市贻害后学。没有审美眼光的粗俗收藏家以职务高低来衡量作品的艺术与收藏价值，为一些伪艺术家制造的投机取巧的机会，于是有些人就打着“中国某某协会理事”、“某某省作家协会副主席”的幌子招摇撞骗，此类书写和书法没有多大关系，硬把它套在书法上审视就有些可笑了，其最后的结果是垃圾满天飞。
＊楼上说得对，楼主还可以骑把扫帚，风行天下～保证气死那帮研究宇宙飞船的家伙～
＊哎，又一个跳梁小丑，靠诋毁名家让大家认识自己的货色。王圣强，你也太对不起你的父母了，不知你是父精母血还是父屎母尿变的，总之，枉为人世了。先不说你对传统文化的无知，对书画基本知识的匮乏，就凭一张大嘴有敢吃天下的气魄，真不知道廉耻二字。还敢把自己的照片和字发表到天涯上，真是一个彻头彻尾的婊子。哎，真为你感到悲哀，一个彻彻底底的边缘人类，永远摆不上席面的狗肉，只能自恋了。
＊贾大作家喜欢写字画画这没问题,这是他的爱好，也是他的自由，而且这是敬慕、学习、继承、发扬中国传统文化,是好事情来的;即使写得画得不咋的,也不是什么大错,不必责之过苛;写得画得不咋的,喜欢拿出来卖钱,爱钱乃人之天性，无可厚非，再说劳动应得到报酬，只要不是强买强买。所以这个我也理解；写得画得不咋的，却要卖很高价钱，这就有点不厚道了，让人皱眉头。但他没逼你，也没抢你（算不算骗你我不知道），有人愿意，你也没有办法，这只能说明那些人是不懂行、不识货的人，或者是有其它意图的人，比如想藉此入作协之类，这就有点变相索贿行贿的意思了，但这点界限难以划分，证据不好掌握。所以需要有人而且要有不少的人去评论他的字画的水平和价值，让大家做到心明眼亮，要让他出的价钱和价值大致相当，让大家少点受骗，或者揭露和阻止他的那些以权以影响谋私的不法行为。就他的行为而言，大概仍然还是可以容忍和不能容忍之间的程度。写得画得不咋的，却有人把他的作品选作中学教材，这就成大问题了。什么样的东西能入选教材？当然是精品和经典，至少也是好东西。而贾大作家的字画肯定不是，怎能入选？难道真的让中学生人从小就接受“以丑为美”的观念，而且还要认为“丑到极处便是美到极处”？这显然是荒谬的。那么，把他的字画入选教材，这是不能容忍的，编教材的人是应受批判和指责，无论他是无知还是他是出于私心。如果中间有什么交易，则是更加不可容忍了。
＊中国的书法是一门很独特的艺术，其特点是应用与艺术相融，故习而会的社会人群面广。自古几乎所有的士大夫、知识分子都有对书法艺术的爱好，或者至少有书法的功底。中国的书法还有一个功能，即常习常练，可以修身养性，陶冶性情。反过来，从一个人的书法的特点，如间架、点画、布白、肥瘦，流畅还是滞浊、飘逸还是凝重，骨力洞达还是内力软弱，气象森严还是儒雅柔和等，即可以看出这个人的艺术修养、性格特征和思想品味。正所谓“字如其人，立品为先”。如秦始皇统一中国的时代，丞相李斯的小篆充满庄严、畅达、整齐划一的特点。
晋代以后，书法家众多。但人们都推崇王羲之、王献之父子为二圣。王氏书法完美地将雅致、抚媚和笔端的遒劲柔和在一起，加上尺牍布白的爽朗、沉着痛快而受后人赞叹。其实二王以后的书法家有不少的功力是超过王氏父子的，如欧柳的险劲、颜真卿的骨力、米芾的率性、赵孟頫的风流儒雅，乃至近代张大千、萧娴的气势，都在各自不同的擅长上可与王氏父子相敌。但是千百年来，谁也无法贬低和推翻王羲之书圣的地位，都在从不同的层次上向王氏学习，最好的也只是学得极象，如智永和尚、赵孟頫、日本的空海和尚和桔逸势。为什么王氏父子的书法能越千年而不朽，对中国书法历史有如此大的影响？主要不在书法的骨力、点划、形式上，而是在书法形式美之外的境界上。
两晋时代标榜清谈，思想约束少，文人放肆无忌。如竹林七贤，实类于嘻皮士文人。在这种社会意识宽松的环境中，有才气有品格有天分而又能长期积极修炼自我的文人，就可能进入一种超然、豁达、率性和天真的思想境界，而这种境界正是古今中外各类艺术家所梦寐以求的。书写时“收视反听，绝虑凝神”，即是为达“真我”的境界。不少晋代书法家能近此，王羲之则为最。如王羲之的《丧乱帖》，其笔力遒劲而流畅，点划之间相互照应十分默契，通篇文字的布白，亦草亦行，间或一两个楷字，看似随手写来，但又十分精熟。此帖的文字悲情四溢，痛心疾首，但其笔划之间哀而不伤，依然不失洒脱而流畅的神韵！这就不仅只以书法的功力来论，而是在心性修养上显出不凡的思想品格。同样，颜真卿的《祭侄稿》也是在哀痛中的率性之作，点划流畅、一气呵成而情难自己，人称为天下第二行书。而两帖相较，《祭侄稿》差在两点上：第一，过于哀伤；第二，心绪纷乱。点划之间，颜氏与王氏相比，少一份心灵深处的宁静，少一份形而上的豁达。从书法艺术论，不是两帖功力有高低之分，而是两人境界有品位之分了。
北碑的书法独具一格，其中不乏深雄雅健的碑刻，如 瘗鹤铭、郑文公碑等。但所有学习北碑者，总不见有原碑的神韵和天真豁达的境界。盖因北碑摹勒上石时，镌刻者修饰太多，故现在论及北碑的书法境界，竟不知是在说书丹者还是在说镌刻者。
从唐代起，学习王书的特多。唐初四杰：欧、虞、褚、薛，心摹手追，全力习王而各有所成。在意境上，欧字内紧而右松，笔势偏于险劲而缺爽朗的心境；虞字得王书雅丽之态而有劲道，文质彬彬但缺灵动豁达之韵；褚、薛则等而次之了。 颜真卿，是王氏以后书法的集大成者，千百年来同样为文人所崇拜。其骨力、庄重和气势是首屈一指的。颜书将儒家的入世态度，政治上的廉明严正气势入书法，其品格高尚，可以启迪后人；但也有强人所难之态，从容中总有些外倔。从艺术境界上讲，与天真、率性就有差池了。
宋代的米芾，其人天真而有些狂放，其书功力深稳而率性，在宋四大家中应为第一。其艺术境界，仅次于二王。其与王书的差别就在少一份优雅，缺一点心灵深处的宁静，乃不免时或有嚣张之气。
元代赵孟頫，极力学王，有人遵称为王羲之第二，其学识高雅，其书风流儒雅，行笔流畅。但正由于其心境中缺一点放松和率性，礼性与修饰过多，缺乏形而上的豁达，其书法中就显不出文雅、遒劲和洒脱统一之美，流丽中总使人感到缺点什么。
明清两代的文人，思想为宋道学和八股文的规章所束缚，虚伪做作之风盛，故而有学识者众，有“真我”品格者少。书法家多而无大家，小家气者多，如文徵明、董其昌。大气者则狂放，如八大山人、徐渭、祝枝山。
近人张大千，书风率性豪放，才气逼人而有真我的心境，是近代唯一可上续王、米境界的人了。