首先是张索先生根据自己多年的创作经历，谈到自我意示的回归，即向古人回归，向传统回归。
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:37 编辑 ]
第二个发言的是徐畅先生，依然是对规范入印文字的呼吁，他建议篆刻展览的评审应该有古文字学家的参与。
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:37 编辑 ]
赵明对评审机制提出自己的看法，１、评审时间，２、评委喜好的杀伤力
王琪森先生以很严肃的态度提出了篆刻艺术走出国门的问题。
他说中国篆刻向来不注重国际化的宣传，这一点远不如日本。
他认为篆刻艺术一定要走各国际，并需要具体的运作过程。
强化篆刻艺术的后意示，走出篆刻发展的三维空间。
李庶民提出中国印的“中国化”不容忽视，必须健康有序的发展。
徐咏平指出，篆刻艺术的发展不能失去古意的本源。
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:38 编辑 ]
谷松章：１、评审的评价问题，２、篆刻纸媒、３、把握好篆刻创作的度
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:39 编辑 ]
章海荣：篆刻应该越玩越有文化，当代印人的文化失却值得关注。
章先生的发言非常激动,并且运用了丰富的肢体语言,表达出他对当代篆刻存在的浮躁现象的不满.
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:42 编辑 ]
柳青凯指出的四个问题：
１、当代印坛普遍存在的对形式的迷惘
２、年轻的印人如何切入对古典的理解
３、网络学习存在的优势不容忽略
４、继承与创新的过程如何体现时代的特征
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:45 编辑 ]
蔡树农：篆刻大展体现出了中国书协的气度，超豪华型的评委阵容，说明了新一届书协的人脉。
将媒体引入评审机制，美术届没有这么ＯＫ
媒体的批评促进了展览的发展。
[ 本帖最后由 柳青凯 于 2007-5-16 14:46 编辑 ]