为什么政府机关的匾额都要用正楷来写，而不用草书，正是因为符合人们庄重、庄严情感的需要，而楷书所具有的风格和情感正是体现了庄重和庄严，文字与书风得到了完美的碰撞和共鸣！
===================低级审美，回头我给你拍点照片你对比对比。原因在于有些不具备书写牌匾滴书家因其“名”，字被台在匾额上，污染环境，造成了低级审美滴持续。{:1_244:}
标题：《夏意》（宋代诗人苏舜钦）内容：别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。主题思想：通过景物描写，流露出恬淡、自在的情趣，营造了一种清爽明丽、闲适幽静的意境。书法作者：施政明创作构思：这首诗写夏天昼寝醒来时的所见所感。院子是深的，竹席是清的，也就是说凉爽宜人的；榴花盛开，是盛夏之景。榴花红得有点火暴，但隔着帘子看，也只是略显清明，而满地树阴才是它此时真正的友情奉献。从卧室向外看去，这一切营造的氛围是多么清爽惬意，真是一片好睡天、好睡地，流露出恬淡、自在的情趣，营造了一种清爽明丽、闲适幽静的意境。因此，采用行草书体和舒展的笔画来写，并辅以淡淡的墨，营造出恬淡、清爽、明丽的书风画面，书体笔画所寄予的思想情感很好地与诗文的主题思想情感相统一。
近一百年来，中国书法似乎是兜了一个圈子
施政明
隶篆在秦汉为鼎盛，楷书在唐宋为鼎盛，行草在明清为鼎盛。这就是说，书体到明清已基本完善。进入二十世纪后，书法应该是总结、提升阶段。但是，我们发现这个阶段整个书法领域还是徘徊在笔法、章法等书法基础上，即使是创新，也只是昙花一现，没有对书法进行认真的总结和提升，书法并无实质性发展，似乎是兜了一个圈子回到了原点。所以，近一百年来，中国书法除了于右任推广标准草书之外，其他有突破性的东西几乎为零。
在这个阶段,书法作为写字工具的要素多于艺术。首先由于书法的发展一直与文字的发展是“齐头并进”的，书法的发展受到了文字笔画的制约；其次，新中国成立前社会处于动荡，新中国成立后侧重社会建设，在这一时期内，书法艺术基本上是停滞不前；近几十年来，书法只注重对传统的承继，注重笔画书写规范，缺乏对书法艺术全面的发展的思考。虽然出现过类似现代书法的探索，并热闹了一阵子，但它只是一种不同视觉的尝试，而并非是中国书法艺术发展中前有古人后有来者的承继。也曾出现过类似“广西现象”，但它启发大家的仅仅是包装意识，并非是中国书法艺术刻骨铭心的沉淀。特别要指出的是，书法界对书法艺术，尤其是对书法审美缺少深入的有前瞻性的探究，不敢越雷池一步。
既然隶、篆、楷书、行草的鼎盛时期已经过去，那么，在笔画上想突破，几乎是不太可能的事。我们对书法艺术只能静下心来总结，就像于右任那样认真总结、认真提炼，捕获有价值的东西，使书法艺术上升一个高度。
当前的书法，创新层出不穷，但回过头来一看，大多数“创新”前人都已实践过，或者是脱离了书法的本质。书法始终钻在一个圈子内打转，似乎迷失了方向。究其原因，形式至上扼杀了书法深层的探索与发展。比如，书法的韵、法、意、态及骨节、血肉、神气等等，全都是形式。而所有的这些形式，仅仅是人们对书法审美需求的其中一方面，即书法形象的审美情感。因为这是外表，缺少实的东西，所以，它成了一个徒有外表美且没有感情的躯壳。那么，中国书法艺术怎样去总结、提升呢？
在人们的意念中，楷书如立，行书如走，草书如飞。所以，楷书给人以庄严、稳重感；行草书给人以活泼、飘逸感。不仅书体如此，笔画也一样。粗浓滞凝的笔画给人以厚实、稳重的感觉，细淡柔软的笔画给人以单薄、飘动的感觉。我们平时所说的牵丝、仰俯、向背，恬淡、自然、天真，遒劲、雄浑、古朴等等，皆为人的情感所为。书法笔画、书体、结构、章法等等，都有人的情感支配。欣赏一幅书法作品好与差也是人的视觉神经与内心情感在驱使。天下第一大行书《兰亭序》，其书法“点画秀美，行气流畅”，“清风出袖，明月入怀”，“飘若浮云，矫若惊龙”，“遒媚劲健，绝代所无”。书写者以轻快的书体和笔画表达快乐的文字，并得到后人审美情感共鸣。天下第二大行书《祭侄稿》，书写者颜真卿以自成的书体、厚重的笔画随情挥洒，任笔涂抹，形成了悲愤慷慨、凝重悲壮的意境。这是书法艺术优秀作品，体现了书写形式、内容、情感审美的完美融合，即形、义、情的完美统一，这是书法艺术成熟的标志。
但是，如果一个人学会一种书体，喜怒哀乐的文字都用它来写，文字思想与书体笔画的感情没有很好地对应起来，造成牛头不对马嘴，这不能称之为书法，只能算作抄写，是写字工具的体现。历代许多书家的字写得很好，但他写的内容思想感情与自己书体笔画的感情相背离，这样的作品完全如同小学生抄作业，不属于书法艺术。这一问题至今都没有解决，但时不待人，中国书法需要我们这一代人对前人要进行总结、提升。
于右任推广标准草书，舒同创造的舒同体就是在前人的基础上的总结和提升。他们所做的事，符合书法发展规律性，符合这一阶段我们在书法上该做的事。现在该轮到我们每一位爱好书法、关心书法者去做该做的事！
对前人的总结和提升是我们进入二十一世纪后首要做的事。而书法形、义、情的完美融合统一是对二千年中国书法的一个总结，也是二十一世纪中国书法发展的一个新起点。“形”是书法作品（包括笔画线条、章法等）所表现的一切形态，“义”是书写内容的思想意义，“情”是笔画线条所赋予的情感（包括作者的情感）和文字内容所蕴含的情感。形、义、情的完美融合，高度统一，是书法艺术发展成熟的象征，也是现代书法努力的方向。
标题：《饮湖上初晴后雨》（苏轼）内容：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。诗意：在晴日的阳光照射下，西湖水波荡漾，闪烁着粼粼的金光。风景秀丽；在阴雨的天气里，山峦在细雨中迷蒙一片，别有一种奇特的美。如果要把西湖比作美女西施，那么晴朗的西湖就如浓妆的西施，而雨天的西湖就像淡妆的西施，都是同样的美丽无比。书法作者：施政明创作构思：全诗先写“晴”，次写“雨”，最后两句结合起来概括，而用新奇的妙语赞美西湖无时不美的迷人景色。在书写时，作者根据主题思想采用清丽柔美的笔画，粗细得当，运笔不急为重，以自然的柔美为主线，书体笔画所呈现的形象很好地与诗文的主题思想相统一。
书法表现的是一种形象，一种思想，一种情感
施政明
进入二十一世纪后，随着人们文化层次的提高，人们的审美能力也在大幅提升，现有的书法不能满足人们高层次欣赏的需要。在他们眼里，书法不仅要有形象，有情感，还要有思想；不仅能感染视觉，还要震憾心灵！他们的这一审美要求或许成为书法发展推波助澜甚至是引领现代书法的新浪潮！
“书法表现的是一种形象，一种思想，一种情感。”这是 “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术” 定义的具体体现，这不仅是对二千年来书法的高度概括，而且也是对未来书法高瞻远瞩的憧憬和展望。
文字笔画表现的是一种形象，结构和章法表现的是一种形象，气韵神态表现的是一种形象，遒劲、典雅表现的也是一种形象……王羲之的《兰亭序》以轻快、华美的笔法（笔画）表现“清风出袖，明月入怀”，“飘若浮云，矫若惊龙” 的形象；颜真卿的《祭侄稿》以随情挥洒的笔画表现悲愤慷慨、凝重悲壮的形象；苏轼的《寒食帖》以起伏跌宕，迅疾稳健的笔法表现苍凉惆怅、壮志难酬的形象；在我们书房里悬挂的“厚德载物”、“宁静致远”、“学海无涯”等等也以不同的笔法表现不同的形象……
所以，书法表现的是一种形象！
其次，王羲之的《兰亭序》在表现一种形象的同时，也表现了一种思想——珍惜生命，热爱生活；颜真卿的《祭侄稿》在表现一种形象的同时，也表现了一种思想——追抚亲人，爱憎分明；苏轼的《寒食帖》在表现一种形象的同时，也表现了一种思想——凄苦悲凉，忧国忧民；在我们书房里悬挂的“厚德载物”、“宁静致远”、“学海无涯”等等在表现一种形象的同时，也表现了一种思想……
所以，书法表现的是一种思想！
再次，王羲之的《兰亭序》在表现一种形象、思想的同时，也表现了一种情感——珍惜短暂的生命，热爱美好的生活之情；颜真卿的《祭侄稿》在表现一种形象、思想的同时，也表现了一种情感——表达对乱贼的仇恨，对亲人的哀伤的心情；苏轼的《寒食帖》在表现一种形象、思想的同时，也表现了一种情感——惆怅孤独、怀抱感慨的心情；“厚德载物”、“宁静致远”、“学海无涯”等等也同样如此……
所以，书法表现的是一种情感！
由此推理，书法表现的就是一种形象，一种思想，一种情感。书法是文字的形象美、思想美和情感美的书写艺术。
所以，我们要积极倡导形象、思想、情感在书法中的体现。更进一步说，我们要积极创作符合形象、思想、情感有机融合的书法作品！
标题：草枯鹰眼疾 雪尽马蹄轻意思：已枯的野草，遮不住尖锐敏捷的鹰眼，积雪溶化了，飞驰的马蹄更象是风追叶飘。书法作者：施政明创作构思：出自盛唐诗人王维的《观猎》，诗篇凸显遒劲有力的风格。“鹰眼疾”、“马蹄轻”更是力的具体表现。采用行草书体，融入魏碑风格，写出遒劲书风，如此即与诗句之主题风格相一致，书体笔画所呈现的形象很好地与诗文的主题思想相统一。
或许给书法找到了合适的冠帽——说说书法定义
施政明目前，书刊、互联网有关书法定义还真不少，主要有以下内容：1．书法是我国所独有的文化形态，它是研究用哲学与美学的观点促使汉字形态及汉字书写艺术化的一个专门的学问。2．从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。3．书法是用毛笔对中国汉字进行书写的艺术。是以点线为形质，以中国治学为对象的表现艺术。4．中国书法是一门古老的汉字的书写艺术。5．书法是我国富有弹性的独特书写工具毛笔写的方式方法，并依据我国汉字造型的特点,通过艺术构思，调动艺术手法而形成的。6．书法艺术的情感与形式不是互相割裂的而是紧密结合在一起，形式很好的反映了情感，情感则决定了形式。7．书法是文字和情感思维有机结合的舞蹈与造型；是使用毛笔书写汉字时的心手合一的个性化运动轨迹和笔墨痕迹；是视觉艺术中的一种独特的抽象表现形式。 …… 《现代汉语词典》（1987年12月第1版）中书法的定义是指文字的书写艺术。但是，这样的定义内延较窄，外延较广，干瘪无味，苍白无力，这使许多专业人士或爱好者对这一定义不满，都认为这样的定义太笼统，不能反映书法特有的较具体的本质特征。就像“人”的定义，如果直接说人是高等动物也没错，但回味起来就是缺少实质的东西。不过，同样在《现代汉语词典》，人的定义是指能制造工具并能熟练使用工具进行劳动的高等动物。这显然比书法的定义具体得多了！两者比较，书法的定义太笼统了。造成这一结果的原因可能是书法至今还没有表现出一个较具体的本质特征。而上面罗列的这些定义，也未能正确全面概括出书法的本质特征。 那么，书法定义应该是什么呢？ 首先，我们必须明白什么是下定义。下定义，是一种用简洁明确的语言对事物的本质特征作概括说明的方法。 其次，给书法下定义前，我们就要弄明白书法有哪些基本特征。 书法的基本特征主要有以下几个方面： 书法的基本元素是文字（汉字）及笔、墨、纸等工具； 书法是文字笔画、内容思想、情感的形式表现； 书法是笔画、结构和章法等组成； 书法表现线条规则； 书法是用文字笔画表现审美形象。 再次，我们再来归纳书法的本质特征： 书法是文字笔画、内容思想、情感的形式表现； 书法是通过文字笔画、结构和章法等表现审美形象。 这就是说，书法是以文字为基础的，它就是一种写字，是有内容思想的写字，是情感写字，是审美写字。“写字”包括了创作书法作品中的结构和章法等规则。所以，在罗列了书法主要本质特征后，书法的定义就可以这样归纳：书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。 其中“运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感”包括了三层意思，一是书法是以文字为基础，要符合文字的结构特点，符合楷书、行书、隶书、草书及篆书等书体的特点；二是一篇文、一段话、一组词，甚至一个字必须有内容，有思想；三是要充分体现审美情感。其中“审美形象” 是反映书法是把文字笔画写出美感，包括笔画、结构和章法等一切形式。“运用文字”则强调了书法艺术的基本元素是“文字（汉字）”，一切脱离文字的形式都不是书法艺术。 这一定义，简洁明确，高度概括说明了书法的本质特征，重点强调审美形象、思想和情感的充分表现。 这一定义比《现代汉语词典》（1987年12月第1版）中的书法定义显然多了“运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感”这一定语，这一定语正是书法的精髓，是书法的最本持的特征，其内涵更确切。 “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”从这一定义的书法的本质特征来看，我们现在绝大多数的的书法还很“稚嫩”，书法作品虽然能体现审美形象、思想和情感，但很少能有机统一。 “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”这一定义是对历代书法艺术的高度提炼和总结，也是在历代书法基础上的提升和发展。更重要的是，它包含了人们审美能力提高后对书法审美的提升要求和书法的发展趋势，毋容置疑，这样的定义经得起考验，或者说这一定义至少对我们今后进行书法定义有很大帮助。 如果读者也有比较满意的书法定义，不妨就在这里晒一晒，比一比，有否比这一书法定义更好的。让我们一起为书法找到适合漂亮的冠帽，一起为中国书法的繁荣发展而努力！
标题：仙鹤田边来寒梅垅上发书法作者：施政明创作构思：对联勾勒出了冬天乡村的一幅美景：一只（群）仙鹤从田边飞过来，地上的梅花正开得很旺，活画出了一幅寒梅白鹤图。采用行草书体，以活泼的笔画、欹侧的结构显示静中有动的画面，与对联主题风格相一致，书体笔画所呈现的形象很好地与诗文的主题思想相统一。
书法是形象、思想和情感的书写艺术
施政明
“书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”从目前来看，这一定义比较恰切，这在当前或今后的书法领域中很有学术价值。
“运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感”包括了三层意思，一是书法是以文字为基础，是符合文字的结构特点，符合楷书、行书、隶书、草书及篆书等书体特征；二是一篇文、一段话、一组词，甚至一个字都需要有内容思想，没有内容思想的文字就不算是书法；三是要充分体现情感需要，即作者思想情感、内容思想情感和书体笔画所蕴含的审美情感 “三情感”需要。“审美形象” 是反映“书法是把文字笔画写出美感”这一特征。“文字笔画”则强调了中国书法艺术的基本元素是“文字（汉字）”，一切脱离文字的形式都不是书法艺术。
在《现代汉语词典》（1987年12月第1版）中，书法的定义是指文字的书写艺术。但是，这样的定义虽然没有错，但存在一个问题——内延较窄，外延较广。“文字的书写艺术”定义太宽泛，太笼统，没有较明确的界限。
同样在《现代汉语词典》（1987年12月第1版）中，舞蹈的定义是：以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，可以表现出人的生活、思想和感情，一般用音乐伴奏。这样的定义显然在比书法具体得多。
同样在《现代汉语词典》（1987年12月第1版）中，人的定义是：能制造工具并能熟练使用工具进行劳动的高等动物。试想，如果人的定义也像书法定义一样，来一个“人是高等动物”这样的定义，虽然也没有错，但总觉得缺少了人特有的更具体的本质特征。
因此，我们有必要对书法定义进行完善。 “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”这一书法定义体现了“简洁明确” 、“对事物的本质特征作概括说明”等下定义的规则。把书写活动中把书法特有的笔画形象、内容思想、作者情感三大本质特征“简洁明确”地概括出来。
这一书法定义告诉我们，书写要符合文字特点，否则就不是书法艺术。这表明了 “文字特点”是书法艺术的基本要素，这对规范当前书法创新很重要。“运用符合文字特点、内容思想和情感需要的”，这是书法艺术的本质特征，也是书法艺术发展的必然要求。“形、义、情”的有机融合统一，即形象（形）、思想（义）、情感（情）有机融合统一是书法艺术的本质体现。 “审美形象、思想和情感”突出了书法是文字美、思想美和情感美的书写艺术。
“书法表现的是一种形象，一种思想，一种情感。”细细琢磨这句话，觉得茅塞顿开！我们忽然发现，二千年来的书法还真的是表现一种形象，一种思想，一种情感！这是几十年默默探索和实践总结的理论，没有几十年对书法的研究和分析是不可能有这样的思想。面对这样的理论和思想，能不能让大家敞开胸怀来接纳这一理论和思想，关键还得看今后更怅时间的检验！ “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”这一定义，涵盖了书写艺术的形象、思想和情感三大本质特征。而在我们的创作中能做到三大特征有机融合统一的，却少之有少。这或许是我们今后努力发展的方向。
标题：千峰环野立 一水抱城流书法作者：施政明创作构思：对联内容活现出一幅美丽的山水画景色，既有遒劲之美，又有柔和之美。所以，采用行草书体，多以中峰之笔，筋骨之画，辅以圆润之行笔，凸显遒劲之中有柔美，使书体笔画所呈现的形象很好地与诗文的主题思想相统一。