{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
{:1_277:}
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
李刚田：龙虫并雕六十年
2012年08月19日 来源：《中国社会科学报》2012年8月17日第344期 作者：张海 浏览： 42 次 我要评论 字号:大中小
http://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191646285395.jpg
【核心提示】刚田的书法展现的不仅是多姿多彩的艺术世界，也透露着深刻的理性思维。学与思，知与行，理论在创作中的张扬，创作对理论的实证与补充，以及他一以贯之的美学思想，均在他的书论文章和篆刻作品中得到充分体现。
http://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191640424626.jpghttp://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191641150473.jpg
http://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191642020277.jpghttp://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191642333785.jpghttp://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191642462256.jpghttp://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191643006824.jpghttp://www.csstoday.net/UploadFiles/xsll/2012/8/201208191643162174.jpg
大概因为刚田在篆刻创作方面获得的荣誉太多，光环之下，以致人们以篆刻家视之，而忽视了他在书法创作和理论研究方面的成就。这不能不影响到人们对刚田的整体认识。
孙其峰先生在刚田第二本篆刻作品集的序言中有一段极其中肯的话：“刚田固然是一位有多方面成就的治艺者，但在我的印象里，他首先还是一位篆刻家，其次才是印论家和书法家。由于他对印史、印论的精通，导致他治印水平的高超。同时也正因他治印实践的丰富和深入，又促使他在印论上取得新的成就，当然他的书法成就也在起着与印艺相互生发、相得益彰的作用。”这段话指出了刚田治印、作书及理论研究三者之间相互生发的辩证关系：实践深化了理论认识，理论认识反转指导实践；书法增益篆刻的笔墨情趣，篆刻增益书法的金石意味，三者鼎足，共同构成刚田的立体形象。
30年来，刚田有关研究书法篆刻的文章常常见之于专业报刊，其朴实无华的文风，切中肯綮的理论为书界同仁所注目。作为一位创作实践者，刚田的一些文章对过去的“定论”和人们习惯的“公论”发出了质疑，提出了新颖独到的观点，虽然曾受到不同程度的非议，但随着时间的推移，渐渐被书界同道所接受，更足以证明他研究的创见性。近年来，他的《石鱼斋论书信札》、《石鱼斋印话》、《宽斋读书笔记》等系列著作相继问世，这是他勤于读书、敏于思考、理论创新的结果，其中许多文章具有真知灼见，使读者受益匪浅。
刚田的书法展现的不仅是多姿多彩的艺术世界，也透露着深刻的理性思维。学与思，知与行，理论在创作中的张扬，创作对理论的实证与补充，以及他一以贯之的美学思想，均在他的书论文章和篆刻作品中得到充分体现。
如果以书法艺术的文人意味、金石气息和美术趣味去考量刚田的书作，可以说，其长处在于笔下行间所反映出的金石、书卷之气，而相对少一些美术性的趣味。他的追求不是“粗头乱服”式的野趣之美，而是表现出“硕人其颀”的落落大方之美；他对于艺术，不是如今所说的“玩书法”，而是如古人所说的“敬事”态度。他的作品追求外在的静感与内在的动势，似乎不激不厉，却是造险和救险的组合，雍容大度的仪表蕴涵着睿智的谋略，有条不紊的结字、章法的旋律体现着形式与内容的高度统一，反映出他极强的创造能力。
刚田的隶书独具风格。他在张迁、鲜于璜、礼器、曹全诸碑中寻觅所需，于孔彪碑得力尤多。由于对汉碑的研习广泛而又深入，汉碑的字法结构能谙熟于心，所以他的隶书结构直接汉人，笔端得汉人醇古气息，纯正而无后世气息相杂糅。但在用笔上的探索他没有止于斑驳的汉碑，而是继续深究汉人简牍、借鉴清人墨迹，体味古人下笔的自然之态，跳出石刻而表现毛笔运行的丰富变化。他的隶书用笔稳健中见恣肆，最终形成看似平淡，实则变化多端，看似稳实，实则宕逸飞动的风格。特别是近期的隶书，又平添出几分老辣与朴茂。
篆书本来就是刚田的强项，他通晓汉印文字，对于汉代碑额及诸多古器物文字均有深入的研究。就他的小篆而言，用笔本多灵动随意，加之露锋落笔，更觉洒脱不拘。如果说赵之谦的魏碑笔法是构成其篆书特色的重要组成部分，那么刚田借鉴战国简帛书的露锋落笔也是具有同等意义的创造，增强了恣情任性的意味。但他的线质沉稳且多“方”意，仍将动与静定位在一个适当的度上。字法上，他吸收了许多印章布字的技巧，善于运用排叠，重视疏密变化，强调对比之美，寓机巧于娴熟之中，与他的笔法和谐地构成他的独特风格。篆书创作中，结构的装饰之美与自然意味是一对难以协调的矛盾，而在刚田所写的金文、小篆、简牍篆书之中，结构美而不妍，用笔朴而不肆，使之得到了和谐的统一。
比较而言，刚田于楷书用功最勤，虽屡经改体，均有扬弃，一直走到今天形成了他成熟的艺术风格。楷书创作之难，一方面在于要有大量的临池积累，只有“运用尽于精熟，规矩谙于胸襟”，才能“潇洒流落，翰逸神飞”，而如今能下此寂寞功夫者鲜矣；另一方面，一成不变地去写颜、柳、欧、赵某一体，或株守于历代某一名碑帖，也失去了书法创作的本质意义。刚田的楷书能在“心不厌精，手不忘熟”之中贯通融会而独树一格，可谓难能可贵。他作品中所临的《元略墓志》、《元腾墓志》，名曰临，实际是以古人为凭借的创作，他融合二王帖派用笔之法与北魏墓志体的结构，得结构欹侧与笔触飞动之妙，“真以点画为形质，使转为情性”，刚田所书之楷可谓以碑的结构为形质，而以帖的使转见情性，笔势开张，内敛外放，点画纤秾有致，气韵刚柔相济，与他的篆、隶每有相通处，呈现出强烈的个性。
他的行草书取法颇广，虽然其中不乏对二王帖派的融合，总体风格却是他的楷书的行草化。他曾对宋人如米南宫、黄庭坚、薛绍彭等的行书下过许多功夫，同时他对近代碑学兴起后的大家如何绍基、康有为、于右任、张大千、胡小石等的行书也曾深入研究，从前辈的用笔特点及结字造型之势态中得到创作的启示。细看他的行书，可以体味到其中有广泛的包容性，又能斐然自立，在结构上北碑之侧与隶法之平能无间融合，用笔不避侧险，以求骨力峻拔之势，很有自家特色。
观其书，再去联系其篆刻与书论，专业学者能隐约看出他一以贯之的风格脉络。在当前书法创作重表现、重形式的潮流之中，刚田的书、印之作并无意于追求个性。独立看去，他的作品并无大的新奇之处，但将其作品置于时代的大背景下考察，在与当代书家的比较之中，他的创作个性一下子就凸现了出来，其无奇之处正是异于时人之“奇”。他不去悖离传统而另起炉灶，而是努力在传统之中找到弘扬自我的基础。
刚田能在三个领域都取得斐然成就，而且均处于前沿，诚属不易，称他通才也绝不夸张。在我看来，凡属通才，似乎都具备这样一种品质：善于综合度量自身的各项素质，各种条件，并能从整体的高度加以把握，由博而专，为专而博。在广阔的基础上构筑自己成就的金字塔，使之高耸入云。很显然，处于金字塔之颠的，永远只可能是一块石头，其他的石头必须处在铺垫的位置。对于通才来说，必须有其追求的终极目标，才可能使博服务于专，而不是在求博上徒费精力，然而这恰恰是许多博求者终究未成为通才的原因。刚田的成功，即在于他能较早地选定目标，并在辗转求索中确定书法为其事业。而当他在书法上举步维艰时，又把重心偏向篆刻一边，明智地选定篆刻为突破口。为了在篆刻上取得进展，他精研书法与理论，终于以三者相互生发并赢得社会认可，一举成为当代最优秀的篆刻家之一。与此同时，他的书法和理论研究也都取得了相当的成就。
瞩目刚田取得的成就，回顾他走过的历程，使我愈加相信卓越者必经逆境的熔铸。卓越者之所以卓越，关键是其自身的素质：处逆境而不馁，临羞辱而不惊，选定目标，抱定信念，经过孜孜不倦地追求，终有一日必然进入艺术创作的自由王国。
我期待着卓越者更加卓越。
{:1_277:} {:1_277:} {:1_277:}
http://shufa.hn/bbs/attachments/month_1101/11011410294ecd1a096f67f890.jpg
李刚田篆书