耀仁艺术馆揭牌暨《寻根——康耀仁书画新作展》

榕溪园

康耀仁书画艺术研讨会

卢建国：我是来自于惠安进修学校书法教研室的，今天很荣幸，在我的家乡惠安，而且是在一个偏僻的小山村举办这么一场规格这么高、学术价值高的展览，而且今天的来宾都是来自于各行各业的精英，可以说是群贤毕至、少长咸集。刚才我和陈老师去拜访弘一法师纪念馆，她很感动，我也很感动。今天能够很荣幸地和陈老师如此近距离地对话，对我的启发很大。她今天来给我们做学术主持，也是我们惠安人的荣幸。
          我跟康老师说有缘也有缘，说缘浅也缘浅，康老师的三个发展时期我都是跟你有缘分的。第一次康老师离开惠安去鹏山师范做书画老师的时候，我刚好从泉州师范毕业，我们泉州师范没有像康老师这样水平的老师，我很羡慕当时鹏山师范那些学生，包括后来跟康老师学习的这些学生。第二次是您在文化中心举办个展的时候，我也去了，也跟您见面，您出的书籍我也详细地看，而且画了很多的条条框框，做了很多的眉批。今天是“耀仁艺术馆”的揭牌仪式以及康老师书画新作展，我相信，这是康老师事业的第三个高峰，我也很荣幸能够亲证这样的活动。   
我去年在配合做“中国书法之乡”申报活动时，我是主抓书法教育这一方面的。当时，我们在商讨的时候有产生这样一个想法，康老师的学生，在惠安，在泉州，加入中书协的数量是最多的。我们在思考这么个问题，这不是偶然的现象，我是研究书法教育的，后来我和康老师在交流的时候，蹦出一个词语，这个概念叫做“康耀仁书法教育现象”。我觉得一定会有一个康老师书法教育、艺术教育的规律要我们去总结、去传承、去发扬，这对于我们的艺术教育很有启发。
         我要谈的还很多，有些胡思乱想，有千言万语，我觉得康老师和陈老师刚才说的，人的素质的两个要素，一个是科学性，一个是艺术性，康老师这两性都做的很好，他的艺术创作也达到了一个很高的水平，他的收藏、他的鉴定，这是学术性很强的，他也做的很成功。这其中的艰辛，没有体验的人是体会不出来的，陈秀卿老师一直用佛教的文化在熏陶我们，我也用佛教的一些文化来谈谈我的看法。科学性和艺术性有一个统一性，从思想上的、哲学上的，科学是讲究客观的，艺术是讲究主观的，哲学讲究的是终端，这两者可以统一起来，可以从传统文化里去寻求一种答案。康老师和陈老师对禅宗是很有研究的，不然不可能达到这样一种慧根，用佛教的语言高度概括出来。惠安是一块福地，弘一法师曾经要终老于此，可见，我们惠安这块土地、净峰这块土地有一些要素是不可忽略的。但是可惜的是，弘一法师来惠安仅仅不足半年。我在研究弘一法师在泉州弘法的时期，他所到之地，都是士农工商都热烈欢迎，尽力护法，巴不得他能够在这里弘法。很可惜的是，在惠安，他的因缘不具足。所以，他黯然离去。他在离开的时候留下一首离别的诗：“我到为植种，我行花未开。岂无佳色在，留待后人来。”我有这样的思考，我们的地域文化，我们的基因是不是出了问题？优秀的传统值得我们骄傲，但是我们惠安的地域文化是不是还要欠缺什么？可能就是一个格局，一个境界。惠安很需要佛教的文化，把我们提升到一种宽容的、包容的、一个具有大格调的人。那天我见到孙镇长，我对他很佩服，一个父母官，有这样的眼光，有这样的见识，能够做这样一件事情。他里面写一篇序言，我也认真拜读过。我也是非常较真的人，我那天特意打电话给他，说：“你这篇写的非常好，就是有一个疑点：为什么你把弘一法师离开惠安的一首诗，用在榕溪园成立的这么一件热闹的事情中？是不是有点不妥？要‘留待后人来’，怎么不‘留待今人来’？”他说已跟康老师商量过的。此话一说，我明白了，康老师作为艺术届的人，包括他周围的人，都是来开疆辟地的先锋、急先锋。不管是艺术教育、艺术收藏、艺术创作，包括怎么样做产业的，怎样作为一个独立的人。在中国这种体制中，他能够不卑不亢，用自己的专业、用自己的人格，用自己的能力，独立在这个社会上，我认为这可能比他的艺术的成就价值更高。所以，我觉得康老师的身上，他这样走过大江南北，他的心路历程是非常艰辛的，我们一时还无法体会到他个中的艰辛或者他身上有些流传后世的价值，可能我们还不能用慧眼去发现他，还是用弘一法师的那句话“留待后人来”。作为惠安人，再次欢迎大家的光临，再次祝贺我们康老师。

陈秀卿：卢先生讲的非常好，他提到弘一法师的那句诗“留待后人来”，康老师做的事情也是承前启后的事，艺术家，任何一个有修行的，都是在做“承前启后”的事。弘一法师他的心量很大，“留待后人来”呀！在美术届，大家都对这届美展很有看法，康老师也就是在这时候开了一个好风气，这也是“留待后人来”的一种寓意。

榕溪园

康耀仁书画艺术研讨会

刘伟忠：我说两句，跟随康老师23年，时断时续，康老师也不断地在福建在北京不断地轮回，不断地离开——回来——离开——回归。我一直在想一个问题，我和老师一直在保持一个合适的距离，我认为这个距离是比较合适的，这个距离能促使我思考一个问题，康老师对我，对我们学生意味着什么？对中国书坛，对整个惠安、泉州乃至福建是什么意义？这是很多人都在思考的问题？我也思考了很久，今天借这个机会，我也来说两点。我觉得在中国书坛上，康老师是一个特立独行的人，能够游离于艺术之外，和喧嚣的艺术界保持着一个最合适的距离。这一点精神、这一种特立独行的品质在中国艺术圈是非常难得。我一直看这个标题——“康耀仁书画艺术界研讨会”。对于我们学生来说，康老师就像一棵艺术大榕树，我们是根须，我们是叶子，康老师不断成长，对于我们的意义和影响的，那是很多人难以理解，但是我们身心真切体受到的。我经常会说，康老师是我们惠安、泉州、乃至福建几百年才能出的一个人物。刚才孙先生也有说五百年出一个，当然，这句话还有待于后人再去说，但是我今天还是敢于把这句话说出来，可以大声地说。
        我跟随康老师在古字画的鉴赏和收藏上有一段历程，我们当时天天住五星级酒店，天天吃泡面，中午点了菜，可是却没有时间吃，干什么？在做字画研究，反复地比较作品的风格，款式特征，甚至纸质、裱工。几次三番达到晚上两三点、三四点，康老师乐此不疲，这种敬业精神只有你亲临其间，你才能感受到它的意义。所以，康老师的意义对书坛，对康老师个人，对我们所有的学生，意义和影响不是一时的，而是一阵一阵的，时常的，是长久的，这是老师存在的价值和老师最大的价值所在。
我一直在想寻根的问题，什么是根，每个人都有自己的不同的答案。但是对于艺术来说，根就是不断地一直不断地竖溯，不断的往上走，就像逆行往山坡上走，只有到达顶峰，才会知道什么是根。不管是在生命上，还是艺术上，康老师都是我们的一个标杆，是一面很大的镜子，对我们来说，也是一轮太阳照亮我们很多人。我想做艺术最大的意义首先是温暖自己，然后是温暖别人。如果你能很大地温暖了自己，又愉悦了许多的人，它的意义就越大。这就是普照的意义，这就是老师的意义，也是我自己的理解。非常高兴，今天是老师大喜的日子，也是我们欢喜的日子。我们今天能够聚在一起，我也很激动，我也希望老师“百尺竿头”，还有很多的惊奇留给我们。

陈秀卿：惠安这块土地真的智慧的人多呀，一个弟子就会把你分析得如此，真不容易。这块土壤，虽然我第一次来，但是我真的喜欢。你们有没有注意到他说的，耀仁他在研究的时候是一丝不苟的，锲而不舍的一直在做。前几天我和沈鹏先生通电话，他谈起林语堂的书画美学方面，我确实很喜欢，福建很有人才呀。大家别小看福建这地方，八闽之地，以前人称蛮夷之地，就是这蛮夷之地出人才，你看“大家”迭出。我那天看了感觉，林语堂把书画美学分析得真好，就讲中国的艺术色彩非常注重气和神。耀仁刚才说了，在创作的时候，必须是情感驱动，一气呵成。我们今天要学习的，来分析，来研讨的，就是要得到什么，重视什么。我又把这个给抛出来，一起分享。

榕溪园

康耀仁书画艺术研讨会

胡温平:作为康老师的学生，我在他身上学到很多东西，比如他的一种对书画的追求，一种对专业的很执着的精神。
我经常会想，其实人跟人之间其实没什么差别，从质地上没有什么差别，就是一种价值观的差别。所谓价值观，就是有些人就认为坚持做一件事情很难很难，真正一个事情要做十年二十年很难很难，可是康老师做到了。还有一点，康老师身上给我们很多启示，他转型做考古鉴定，而一些书法家、画家可能对中国古代书画的传承的重视程度还不够。这两年我也在思考这一问题。
在2012年的时候，我去北京进修时住在康老师家里。他当时就教我一些建立鉴定系统的资料表格以及其它鉴定知识。我想作为书法家，如果你对传统的东西没有深刻的认识，你就达不到那个高度。比如康老师之前在“吴门”这方面，在“明四家”这这方面做了很多研究，这两年又转到宋元时期的，包括王蒙，甚至徐熙等五代画家的研究，这对于他的绘画是一种很深的帮助。我们现在看到的不管是康老师的书法还是绘画，都有着传统很深的根基，这种根基是当今美术圈比较缺少的一种东西。康老师的寻根意义就在于此，这个意义我体会的比较深刻。

陈秀卿：胡温平是国展一等奖的获得者，康老师把弟子培养的很好噢。我们希望要发言的抓紧时间，这难得的机会。

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康耀仁书画艺术研讨会

汪振平：康老师每次从北京回来，总是会带给我们一些惊喜。我很感动，他每一次回来，作品都有新的改变，有新的面貌。康老师这次的作品跟他前几次的作品，对于他来说是很大的转变。我之前去聚龙小镇的宣德斋看到康老师的很多作品，我当时非常感动，把作品的细节拍出来，放在微信里，让我们同学看，大家也都有同样的感受。真正好的作品像康老师说的一样，你可以站在它面前看上几分钟甚至几十分钟。好的作品肯定会让你感动，就像一位美女一样，看了让你怦然心动，这是同样的道理。康老师的艺术就是会让你产生这样的感受。康老师作为一名老师，对学生，他都想把所有的知识尽量地传递给学生。我是一名比较后进的学生，在康老师的激励下，我是拿起笔又放下笔，又拿起笔。近阶段，康老师让我们几位学生建立了榕溪园的“QQ群”，康老师用每周周二的时间为我们上课。对于康老师来说，这时间是非常宝贵的，他还是坚持挤出时间来上课。每一次他讲的时候都没停歇，学生们都劝他休息一会儿，喝喝水，歇一歇，他都没有，有时一讲就是两三个小时。他的这种对学生的无私的教授精神让我们这些学生非常感动。

陈秀卿：讲的非常好。大家手中都有一本《康耀仁画山水》小册子，他的画一定要静静地体会，而且要花时间体会。全国有一些书画展，虽然篇幅巨大，可是我们一扫而过，没什么可以看头。他这个好的东西就在这儿，他善于把科学和艺术理念互相结合，我们研讨的目的在于学习，我也在学习呀，要互相转化有益的成分，为自己的学习再创造机会。
         董其昌讲的：艺术家“要读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营”，必须要洗涤掉我们胸中的很多尘浊，才能达到山水传神。所以，今天我们拿到《康耀仁山水新作》，我们要欣赏欣赏，是不是他的山水真能传神。我觉得我看了以后，很感动。

康耀仁：我刚才提到我是在给自己出难题，在一个统一的规格里面变化绘画语言、章法与布局，我这些作品都是小品类的，也是给自己出难题。刚才陈老师讲，现在所谓的全国美展都用大作品，越大越好。南宋基本上都是小品，但是它有大震撼。我也想试一下，我的小品有没有大震撼，大家可以从展厅里寻找答案，我的答案在每个人的心中。我经常会在一段时间给自己找一些主题、找一些压力。现在的很多人比较浮躁，书画语言还没有掌握就搞巨幅，搞表面上的大工程。但如果没有内在语言支撑住，里面都是空的。

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康耀仁书画艺术研讨会

陈梅兰：本来没打算发言。我发现场上除了陈老师以外，没有女生发言，都是男专家发言。所以，陈老师您是代表高层的，我是接地气的，我来谈谈女子学书。
康老师是我真正意义上的美术老师，我93年进师范，康老师就教我们美术。当时我们这些学生是既怕上康老师的课，又爱上他的课，他会给我们很多惊喜。后来，我跟着康老师学书法，我感觉到每一次临书的过程也是一次洗涤灵魂的过程。我原来是个性格很浮躁的人，性格很急躁。后来练了三年的《兰亭序》，写《兰亭序》需要十分静心。我记得我第三年写的《兰亭序》得到老师的夸奖，三年了，终于得到老师的夸奖。那时是夏天，我是在三十几度的高温中——当时没有空调，在一个石头房子里静着心临《兰亭序》，这对我说，也是一种修炼。我感到遗憾的是，康老师当时去北京了，我们有很多同学没有坚持练字，我觉得这是人生中的一大遗憾。但是庆幸的是，康老师回来建榕溪园，我们很多同学又跟着康老师拿起了笔。每一次写字的过程中，我又感受到跟自己的灵魂对话，把自己的生活中的一些杂念、烦恼抛诸脑后，感受到一种身心的愉悦，所以十分感谢康老师。虽然我们女生家务事儿比较多，我这里也是代表许多女同学，暨对康老师表示感谢，又是对自己施加一点压力，要坚持。因为我们也一路看着老师成长成长再成长，从篆刻，到书法，到中国画，我记得康老师是我们三年级的时候到北京学画的，过几年回来，就办了画展，每一幅都是那么漂亮。然后又没过几年，康老师又在研究、鉴赏古字画。让我们感觉艺术的道路是永无止境的，我们也要学习学习再学习，向康老师学习。谢谢！

陈秀卿：我们福建省书协有个女子书画委员会，我是负责这一摊的，邀请你加入。康老师推荐的全部都进来。确实社会需要女性也要有很好素质，女性在家庭很重要，自身素质也很重要，二者都不可缺少。我听了，很受感动哦，康老师在师范教学时间并不长，培养了许多优秀的好学生，说明你的根基真好呀！
我们今天这个研讨会在这么一个寻根的场所里把心里想什么都说出来了。这个研讨会整理起来是非常有味道、有品位的，是给人带来启示的研讨会。我很荣幸担任主持。看看康老师还有什么嘱咐的。

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榕溪园

康耀仁书画艺术研讨会

康耀仁：没想到今天的发言这么好，今天我主要邀请文化界的好友站在更高的角度来批评，这样更有广度，也更贴切一些，如果单纯从技法评判，恐怕格局小了一点。我没想到下午的研讨会发言质量会这么高
         今天老天是帮了大忙，早上我一早起来就跟妈祖烧香，希望妈祖保佑不要下雨。到了中午才下雨，但开幕式已经结束。我一直说，我是有大福的人，我的父母没有文化，但是却是给我取了个传承仁爱的名字，叫耀仁。虽然经过一段时间的的思考，但后来确定下来，还是用耀仁作为艺术馆的名字。今天开馆，我以后争取每年做两次活动，争取元宵和中秋回来。比如今年中秋节初步策划，做一个诗书雅集，将晋江、惠安有些会做诗的老先生请过来，当场吟诵，书法家当场写，另有南音传唱。我们当然不能像王羲之那个时代的兰亭高端雅集，但是我们榕溪园立足于乡土，一定要做起来。
《榕溪园》这本小册子原先我想每年出一本，如果精力足够，一年出四本，涵盖各方面的信息，要传播正能量。为了配合元宵和中秋，我会搞讲座，我们的高清幻灯机已经装完了，我想通过讲解，给大家一种思路，一种启发，带给大家一种逻辑思维能力，同时，也可以帮助大家如何观察古人的局部，如何在自己作品的局部提高品质。我相信经过多方面的讲座剖析后，很多人的创作和欣赏，将会大幅地提高，今天辛苦大家了，明天是元宵节，祝大家元宵快乐！

陈秀卿：“耀仁”这个名字很好，“耀仁艺术馆”，任重道远。中国的文字是中国文化的大树，根深叶茂，林语堂说：中国的绘画是中国文化的本。我们祝贺康耀仁书、画、金石乃至鉴赏根深叶茂，枝叶繁茂，普惠家乡。