中原雅集《墨颂轩辕》国学进万家

李翠

联系方式：
      地  址：河南省伊川县人民中路502号文县化研究院（老检察院内）
      邮编：  联系人：朱先生
     电  话：（0379）68366955   15537905988
     邮  箱：ycwhyjy@126.com

苏斌

陕西长海画院国学进万家

雅集李白纪念馆

四川李太白诗书画院院长李树芳主持开幕式，本次展览由四川李白纪念馆负责承办，特邀全国具有广泛影响的诗词界名人、书画名家、优秀青年艺术家100余位参与创作，四川省美术家协会副主席、阳市美术家协会主席吴映强、中国长海画院院长、陕西省高校青年美协主席宋江安、山东省散文学会常务副会长兼秘书长、《当代散文》主编王展主持并参加创作。著名诗人、陕西太白诗社副社长梁勇、陕西长海画院秘书长成朝、西部墨潮书画院刻字委员会主任李炜列席会议。

徐波书法

庆祝建国65周年

中国画、书法优秀作品展

隆重开幕

青年国画家拓双进作品

阎仁杰

当今中国社会之恶俗，莫过于书法

中国书法经过30多年的发展，国展起到了重要的推动作用。但是随着国展的泛滥，进入国展成了衡量书法家的标志。于是一些盈利性质的国展和围绕国展而展开的各类培训班、工作室便应运而生。引得一帮没有多少文化的书法爱好者趋之若鹜。想尽一切办法投国展，使得书法变为挣得虚名的最为浮躁的领域。一些上了国展的人，便以此为谋财营生的手段，通过各种方法赚取不明真相的善良人的钱财，使得这些人急功近利如痴如狂地进入到国展的漩涡中不能自拔。他们痴迷于制作所谓的作品，抄袭和剽窃既有的书法模式，以赢取评委的眼球，有的干脆不惜花巨款拜倒在某些品行不端的老师门下。其结果，必然会害了这些学生，甚至坑害他的家人。他们毫无意义的追寻“中国书法家”的虚名，以为通过几个月的拼命努力，就可以变成“国手”！把原本可以提高人的修养品质的书法，变成滋长人们赌博式的侥幸心理，企图用突击性的简单手工劳动，一夜变成闻名中国的文化名人！其愚昧的手段虽然浅显，但确实迎合了许多人的投机心理，使得围绕国展而展开的书法领域变得恶俗不堪！

对于这样的恶劣现象，中国书法家协会不但不予管理和制止，还变本加厉的通过它们所垄断的文化资源加以恶向引导，各个地方书法家协会都以加入“国展”的人次，来作为其工作业绩的最重要的考核指标，一些领导干部也纷纷跨入这个“书法家”的行当，在他们于士途进入尾声之际，大量变卖自己的权利，用更加简便廉价的方式，获得了一个个“中国书法家”的美誉。此种恶向引导不仅败坏了中国书法，而且还毁了几千年沉淀下来的中国文化瑰宝，从根本上变书法为急功近利的烂泥潭！

呜呼！当今中国社会之恶俗，莫过于书法！

国艺书画院

关于中国画精神
文|傅抱石

超然的精神


第一，中国画重笔法(即线条)。中国人用毛笔写字，作画也用毛笔，书画的工具方法相同，因此中国书画是可以认为同源的。这是中国绘画超然之第一点。

第二，中国画重气韵。六朝时南齐有一位人物画家谢赫，他是中国画最早的一位批评家。谢赫的气韵之说，最初的含义或是指能出诸实对而又脱略形迹，笔法位置一任自然的一种完美无缺的画面，这是中国绘画超然之第二点。


▲傅抱石《月落乌啼霜满天》

第三，中国画重自然。中国几千年来，以儒教为中心。虽然儒教思想在政治上非常深厚，但是，促成中国艺术之发展和孕育中国艺术之精神的应该是道家思想。士大夫之崇尚自然，应该相信是山水画发达之原因，同时也是道家思想发展中之美景。中国人如果永远不放弃山水画，中国人的胸襟永远都是阔大的。这是中国绘画超然之第三点。


▲傅抱石《富春晓色》


民族之精神


中国画另有一种精神便是民族精神。中国画重人品，重修养，并重节操。北宋以后绘画益盛，文人如黄山谷、苏东坡等，都主张画是人品的表现。这种重人品弃形似的思想，影响以后中国绘画的，非常重要。这种重修养、重人品的条件，本是中国画一贯的精神，尤其在北宋以后特别抬头。


▲傅抱石《春风杨柳万千条》


写意的精神


中国画画一个人，不只是画外表，而是要像这个人的精神，一般人所谓“全神气”，即是要把这人的精神表达出来。所以中国画要画的不是形，而是神。这种写意的精神，是产生于中国画的工具和材料尤其是中国人的思想。