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漫谈临帖
% b6 _# l9 z3 D2 G0 x% N 临帖几乎是每一个学书者的必经之路,从古到今都有说不完的话题,在此鄙人也凑上两句。
9 z. e' U6 v( u! Z2 K且作漫谈临帖。 C% X" J+ X' U' V/ W$ i8 q
一、重复和再现经典几乎是研习书法的唯一
+ ^# S' U/ i; J2 ?1 i 站在历史的高度上,任何艺术都有其发展的高峰。且几乎是不可超越。唐诗是盛唐文学的
5 w$ [) \0 J& z9 A& a, e9 u代表。宋代诗人成千上万,但不能越唐。倒是把宋词推向了巅峰。明清依然诗人如云,也只好+ \: t- M9 Z6 @# P
以小说名垂青史。于是,汉文章、晋字、唐诗、宋词、元曲、明清小说便各自成为不可逾越的% M- h. c! { z, \5 h% j; A
巅峰各领风骚。) ]4 F; O* c) \" b
中国书法在东晋时已登峰造极,穷尽其法。虽在唐、宋、明、清有所发展,但万变不离其 K2 J. L9 J" @ q$ ^, B
宗。几乎无一不师二王。王羲之被尊为书圣便是此理。 ~5 B6 M6 \$ n: ?! _1 J! f
今后的书法艺术肯定还会有创新和发展,但也有可能消退和消亡。毛笔不在是工具而是古
$ Y8 b' i# H; x2 L# J l董。象汉代的青铜鼎,宋代的高古瓷一样,被不绣钢锅和塑料盆代替。
/ e+ A2 Q) i2 v1 k0 U% k% w& E 书法发展到现在已退出了实用舞台,更不是入仕之阶。蜕变成了少数艺术家的事业。书法1 P1 W- r. U3 W7 N8 H) J2 z+ T5 r
发展的原生态已再难找回。4 y( A% M4 A, u. n
其实每一位书法家都想创新,可是一种发展了一千多年的艺术,耗尽了无数仁人志士的精
1 R+ C& a$ q+ M% r% S力,角角落落都被搜空,创新谈何容易!: A6 M8 q& E8 f
书法易学难成,是一门高投入(主要指时间)低产出且充满遗憾的艺术。别说出帖,仅入
% K* [5 _9 m' J) z帖没有十几年下来也未必行。大家想一想,读个博士也就几年。多可怕呀!所以我认为每一个0 Y2 c6 I& K1 D) u3 S
实践书法艺术的人,都是勇敢的人。我乃愚钝之人,造型能力和模仿能力都非常差。临帖尚难
4 o4 ]) G' D. A. J) [求形似怎敢想神似。因此便没有入帖之说。当然更谈不上出帖难的问题。6 i ]' K( K0 o8 I- _1 R7 W& i
我虽有心涉古为徒,奴古人。却往往不切实际的解古人,注古人。纵然不断临帖,想当个
" u5 {$ I% W2 y5 n9 t" P( v5 p7 d书奴都不易。
( Y3 G0 E" v) @% q+ a5 n& z 我没有能力钻到古人心里,只试图站在古人的肩上。古人的肩膀是伟岸的,沉淀了千年历
' t3 S, h# }9 L- u1 c' j史的文明,站上去谈何容易!临帖实际上是登攀的过程,上啊,上啊,不要管自己能不能上去。
$ b! d, d6 A1 t- [" _ N4 K* W D" i 纵观历史上所有创新的书法家,都是笔成冢,墨成池的师古人。不可能有捷径可走!我的# S& L l. A ~$ r, l p7 c! @ W3 s
体会是:创新就是师古!象米芾那样集古字。听起来这种说法很保守,不象创新那样激动和鼓
2 @) ]8 G! v0 U, W舞人心,但却来的实实在在。0 F' P0 q- ]4 d. f; e
入帖是物理反应,用功可能有效。2 W5 Z$ \+ G9 L) a- o c
出帖是化学反应,重要是思考。$ ?0 H: h; E9 z1 F
创新是书法艺术的生命。$ g: @- X5 ~9 b
临帖是书法家的终生。
, x# K6 ^6 V1 C2 C! }' l9 } 这是我走了十几年的弯路,得到的深刻体会。
; w2 ~* P& ?* M" `5 v9 E% P 不排除有号称前无古人的书法家出现,象世界艺术发展史上的野兽派、抽象派、立体派、和$ E( A+ p; J; C8 [! m# V) W
日本的前卫派。我想那只能从中国的书法文字造型中汲取营养,创造出水墨文字画或别的品种,
3 z* y# `5 Y% M: c$ Y5 S5 H, `能不能叫书法还很难说。# [6 l9 ~+ v# ?" e
我说这些主要还是想说明,重复和再现经典几乎是学习书法的唯一,并坚信之。
1 {$ f, ?+ V3 h, o; A/ Q 我这里说的是经典,是被历史检验和公认的。而不是指传统,传统有优劣。4 B, O. R/ n6 P8 n v: f
艺术的实践证明经典的重复依然有着永恒的艺术感染力!/ j+ F; l L. I6 [0 b
二、写什么帖; T, n) B# e6 E% a3 N9 u6 o
一句话:取法乎上+适合自己。% p6 \3 Y K5 Z6 P
这问题说起来简单做起来难。要求眼高,有慧眼!
$ i; S2 p' k4 d- M" X 中国书法艺术的宝库,博大精深。打开之后象阿里巴巴的宝库到处是珠光宝气你不知道拿那个- F0 l! y; m. [. l1 v0 `
好。越深入越会感到与经典的差距。会感到离古人的境界很遥远。但是,有一个规侓无论你从那里入5 Z3 L9 o% u9 e9 c1 W
手最后仍然要写汉晋的。比如我开始写王铎,现在写汉晋,不然心中就空落落的,不舒服。这可能
' ]+ t V7 |( u2 F# b是书法的一个基础。先写叫做打牢基础,后写叫做回归基础。显然前者省时省力。(我不是新帖学8 `$ I0 c4 Q* C5 `- P
的信徒,只是个人体会而已。)4 @1 s5 x) z, L: ?7 Q
艺术家是敏感的。往往比别人更早的更强烈的感到自己艺术表到达的冲动。选帖要跟着感觉走
6 w: M: u. k* t$ V& Y& g2 u( L! X你大感觉好就好,不要搞得神兮兮的。
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三、尽量还原和想象古人书写的样子
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; ^4 e2 E+ h) T9 c' Q 这很重要。因为有很多帖在翻刻和传印时已非原貌。得魏晋风,先做魏晋人。知王羲之潇洒出" h, p% B+ m! m2 V+ ]+ v( I
尘,淡于功利,不滞于物。高古简淡之雅韵当自得也。
% T5 W1 k' F% d' H( K" ]# Q 书得华丽易,得古拙难,得小美易,得大美难!不入晋难有高雅,不入汉难得大气!
9 O# s: d- l5 G: C' n2 P/ J# P- r' Z6 A 在这里很关键的是要“我注六经”而非“六经注我”。人的精力时间有限,研究深入难以实现。5 v5 \. S6 X" \
找到自己契合古人之处,不要问为什么,就可以大胆往前走!& a0 K$ U( f3 K9 C
四、速度和转换+ `3 I: j. N, u; _9 L1 |
在基本形似的前提下要加快书写速度,但要注重书写节奏。草书更是如此。只有这样才能入的自
0 {# }3 b9 }/ I7 K& C然、出的容易。
+ c' f7 \6 d2 y1 {1 v {" i T 在神形俱来,得心应手时搞创作可能消化的更快更好。也是临帖与创作转换的最好时机。
5 b. l# T4 ]$ @- @- e [0 O1 j 在经典的法帖中取法,好像人体补充各种维他命。需要一个提炼和分解的能力。当然最重要的是吸1 p5 R2 F \; K: \4 p7 @: D
收吃的营养品再好,吸收不好,没有用。同时也如进食,多则胀。何况此法非我法,取法要因人而异。
" Z0 Q* i6 G5 W) V一句话,消化吸收比吃重要!且不要拟古不化。8 a+ w3 Y* V m$ f
五、关于手感: J3 N9 F' v8 h( b' S% `
0 a/ O, X% z# m" o9 ?/ L% w 我是搞体育的。体育也是一门艺术。感觉往往是优秀运动员不可缺少的重要天质。游泳运动员的2 U% z% |9 f3 n9 b, v: a6 `; o: z# A
水感,手掌的粘水性,篮球运动员手对篮球的感觉即:球感。体操运动员通过手美妙而准确的感觉,# [# ]; Y6 m" L) D9 Q
产生了惊险高超的动作。同样一位书法家的手感依然非常重要。在临帖中要尽量找到手握毛笔的奇妙
4 a, x0 K. K' e: r0 `/ o9 u" z感觉。并通过临帖训练表现出来,固定下来。形成生理上的自动化。; U8 ]5 E6 L# W
经典法帖中精细而富有灵性的点线,是靠书法家手的准确感觉和艺术情怀的输出而自然表现的。
6 g7 i4 G2 i* S; Z3 ~. p% s4 S 手感是一种奇妙而模糊的感觉,很难用语言描述,也不可能刻意做到。归根到底是书家学养、天
1 t6 U2 L& S" I5 Q. Z质、和刻苦训练的综合体现。好的书法家,要注意手感的涵养、培植和提升。
! U3 ~# A( A" h- I- u: H 六、长锋如剑6 A" J8 q( o7 F, D
& G5 X- F) J! f 长锋如剑,短锋似刀。剑舞游龙飞凤,出神入化,刚柔相济。刀砍斧劈,金石气象,雄浑厚重。但
( K! J: m- u7 _2 a' R6 b用之不当,生硬陡峭,貌似有力,不可细观。
% I( r& X) g4 o! W: \% }, G% { 锋太软则放任难收,锋太硬则徒有其长。刚柔适中,八面出锋,奇怪自生。
$ Z! t* l. }: M- z# X4 P9 [ 七、不于人同,形成个性
8 @9 x; v( h$ e& S6 u, K" ]1 z 个性风貌、性格情趣是每位书法家的追求。不于人同是衡量书法家的重要标准。于法度间彰显个性1 F/ W# C1 {1 z% P
始终是一个难圆的梦。
; X E1 i7 {4 Z! N, J3 O" ^ 此路有两解,一种是通过师古人、强修养自然流露得以扩展。这很漫长,很难,很费力。' M+ M& ^1 h+ A1 z$ [
一种是受时风影响强行做作。抽取经典中的部分,把汉字残酷的肢解然后毫无节制的拼装产生一
9 n& j: N E5 \* Y' r' m种新的东西,装腔作势。冒充个性。0 x9 a. t( Q' F: M6 W
狂来轻世界,狂要有高难度技法支撑。醉里得真如,所有醉都只能是娴熟笔法的忘我创作状态。
. d5 z2 @2 C6 |2 R* X4 g/ Y8 E, }我把他称为法度上的自动化。反之,你种下的是狂放,收获的是狂妄、狂躁。你表现的是醉仙,出来的
z4 @ y: H! b4 ?# h4 ]只能是醉鬼。试想,狂妄、狰狞、鬼面妖气的作品会有人欣赏吗?
+ _. a$ }1 c# o3 F6 [ p1 o 因此,读懂了经典能抵12级台风。当然这很难!一辈子就创作一两幅经典作品的优秀艺术家并不
* \! o# a; T$ J+ j# i" B鲜见。
8 b3 w( A% w( p j. Q1 r0 }4 i1 T" ? 现在是展览的时代,展览的好处自不必说,但必然也会干扰和同化艺术家的艺术取向,这点应当
- _" x( i- u% Y$ n1 ^/ O; m警惕!; J( B3 B4 _1 ?& V. C
总之,具慧眼、识真性、挚铁腕、见永恒,达清风之大知,收人生之闲适,方可达到书法艺术的
" H, X3 ^ l. I7 n7 H6 P# d1 W自由王国。
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4 ^* p3 C$ {4 s 王广超% `5 L. h0 ?0 s m; B+ ~
2007.4.26于自如斋
( E$ r _5 c; W5 ^5 `7 K 附:乐之堂临帖 |
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