中国画的底线

A高鸿

[这个贴子最后由A高鸿在 2004/11/12 10:54am 第 1 次编辑]

                                   中国画的底线
         
   自吴冠中先生发表《笔墨等于零》之后，他的老领导、老同事、老朋友张仃教授予以了正面回答，发表了《守住中国画的底线》一文，张仃先生绕开了一时难以说清又容易引起纷争的笔墨问题，提出了高于笔墨的另一个层面上的重要问题，这就是中国画的底线问题，也就是过去人们常常议论的什么是中国画的问题。这一问题的提出，同时也回答了笔墨问题的关键点。
　　遗憾的是，张仃先生仅提出了问题，并没有从理论和实践的两个方面进行深入的剖析。
　　2000年5月11日，《文艺报》发表了江州的文章《探寻国画的底线》，在张仃先生所提出问题的基础上，进一步从五个方面作了深入的阐释：
　　“必要的程式”提出“程式是绘画的特色之一，是形成风格的一个要素。”“国画的程式是国画存在的基础，国画的程式是国画底线的构成要素。没有国画的程式就不是国画，失去了国画的程式就会冲破了国画的底线。”“程式本身并没有问题，问题是程式化。程式化的产生，是将程式固定成为一种不变的形式。”“国画的发展是解决程式与现实的关系，而不是因为这种关系的存在，而取消基本的赖以生存的程式。国画没有了程式，也就没有了国画。”
　　“合璧的前提”提出“如果在国画的范围内提出中西合璧，需要一个很好的把握。这就有一个立场问题，是以发展国画为己任，还是以传播西画为己任。若是后者，可以认为是捣乱。”“在国画的范围内，中西合璧已经是穷途末路。”“但是在水墨画或彩墨画的范围内，中西合璧还大有作为。”“中西合璧使国画在20世纪遭遇到几乎是毁灭性的发展过程。国画因此失去了许多宝贵的优秀的成分，其中的教训，在新世纪之初需要反思。”
　　“发展的范围”提出“发展和创新都必须在一定的范围之内，而这个范围有一个无形的底线和相对明确的界限，它不能逾越，越过这个线，就会发生实质性的变化。突破了京剧的唱腔、取消了伴奏的京胡，就不是京剧，就有可能成为歌剧或其它。”“国画的发展，也必须在国画的范围之内。”
　　“必须的选择”提出“将国画和水墨画、彩墨画区别看待，旨在建立各自的体系，从而在自己的体系中，确立价值标准和批评原则，由此而改变目前的混乱状况。”“这实际上是提出了一个具有现实意义的问题——选择。如果你不满于国画，但想在国画的范畴内发展，可以考虑变革的问题，但是必须遵循国画的原则；如果你不满于国画，又不想在国画的范围内革新，你可以选择水墨画、彩墨画或其他。”
　　“底线在哪里”提出“国画在20世纪虽然得到了很大的发展，但是它的概念和底线却越来越模糊。”“现实中的国画底线在有无之间。如果说有，也是一根有弹性的猴皮筋，谁也拦不住。实际上是没有。”“确认底线有一定的难度，但并不是不可能。在具体的认知中，对于国画的指认应该从宽，而要求应该从严。”“将国画这匹脱疆的野马拉回到底线的范围之内，使其得到名符其实的健康发展，应该说是每一个中国画家（包括油画家、水墨画家、彩墨画家）的责任。大家各得其所，才能相安无事。”
　　《探寻国画的底线》一文发表之后，《文艺报》开展了“2000年国画笔谈”，于6月15日和29日分两期发表了11篇文章，各位作者从不同的角度发表了各自对底线问题的看法。
　　比如：
　　李松先生对“中西合璧”的不同看法；
　　刘曦林先生也对“中西合璧”的问题有不同的解释，提出“和而不同，不必分家”；
　　冯远先生认为“我并不相信中国画在今天的发展反倒导致自身衰亡。保守多了提倡一点创新、发展快了强化一点传统，乃是中国画现代化变异策略的两翼，此彼张驰艺之道也。”
　　任道斌先生认为“中国画还是有其底线的，这就是它的民族特性。”
　　王伯敏先生认为“由于时代的前进，中国画必须发展，止步不前即倒退。要发展，其途径不在‘合璧’，也不在‘接轨’。”
    ......

青蛙老人

能够知道中国画的底线就意味着中国画离死不远了，我不知道什么是中国画的底线，中国画论里也有法无定法，无法乃为至法这样健康的理论，为中国画不断创新与发展奠定了理论的基础，底线意味着你给了他一个边界，然而艺术永远是创造性地劳动，没有创造的劳动只是一种技术，如果底线限制了创造，埋葬中国画的就是这个底线本身，我认为艺术这东西根本不能画线，拿尺子，那是对技工来说的，工厂里都讲标准化，这实际上工业时代的产物，而艺术正是和标准反着走路的。

A高鸿

[这个贴子最后由A高鸿在 2004/11/12 11:06am 第 1 次编辑]

下面引用由青蛙老人在 2004/11/11 11:05pm 发表的内容：
能够知道中国画的底线就意味着中国画离死不远了，我不知道什么是中国画的底线，中国画论里也有法无定法，无法乃为至法这样健康的理论，为中国画不断创新与发展奠定了理论的基础，底线意味着你给了他一个边界，然 ...

版主真是一针见血，很好！
我也认为中国画古来就没有底线之说，原因很简单，因为中华民族的审美理念本身就没有底线，中国画得以延伸和发展并代不乏人，就是因为有“法无定法，无法乃为至法这样健康的理论”。如果硬要说有什么底线，那么“法无定法，无法乃为至法”才是疏乎不得的底线。
希望就这个问题再继续讨论下去。

wzx

下面引用由A高鸿在 2004/11/12 11:04am 发表的内容：
版主真是一针见血，很好！
我也认为中国画古来就没有底线之说，原因很简单，因为中华民族的审美理念本身就没有底线，中国画得以延伸和发展并代不乏人，就是因为有“法无定法，无法乃为至法这样健康的理论”。如　...

法无定法，道有常道。
俺不懂画，瞎说的。

A高鸿

下面引用由wzx在 2004/11/12 12:46pm 发表的内容：
法无定法，道有常道。
俺不懂画，瞎说的。

道法自然。

wzx

下面引用由A高鸿在 2004/11/12 12:57pm 发表的内容：
道法自然。

自然而然，呵呵。