彩墨随性亦癫狂-记青年书画家胡振声
彩墨随性亦癫狂--记青年书画家胡振声胡振声，字叔镛，号四正山人，天津市书法家协会会员，楷、行、草、隶、篆均有涉猎，尤善狂草；精于篆刻；画喜梅兰竹菊，并以山水抒发情怀。我与振声兄认识在很早以前，那时我们先后启蒙于吕恩彤老师学习书法。
书随心性振声兄的书法初学怀素、张旭，尤喜癫狂之笔。“往时张旭善草书，不治他技。喜怒窘穷，忧愤、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”（韩愈《送高闲上人序》），振声兄做书与张伯高有异曲同工之妙。酒至半酣，欣然铺纸濡墨，挥毫做书，笔走龙蛇，墨生风雷，或急或缓，抑扬顿挫，尽显本性。
振声兄肯于吃苦，学素、旭近乎痴迷，一本自序帖一临就是十余年，纸可车载、墨以缸计。入帖出帖，随意自然，出神入化，得旭、素之精神。成功往往是给有准备的人，振声兄有才情，有成为书家的性格和素质，舍得下功夫，因此，成名较早，早在上世纪90年代中期，刚近而立之年就加入了天津书协，天津青年大世界以《青年书画家-胡振声》为题作了专题报道。少年成名，没有阻挡住他前进的脚步，近几年他总在思索突破自己，打破自己固有的书法局囿，于是，大量研习汉隶北碑，将魏碑的厚重与方笔用于自己的草书，在保留狂草线条行云流水的基础上，丰富用笔，方圆并用，中锋侧锋结合，增加作品的厚重，取得了较好的效果，书风为之一变，给人以耳目一新的视觉感觉，达到了书法作为视觉艺术的审美意趣，逐渐形成了自己有别于他人的艺术风格。
其印上追秦汉、下及明清诸印人，对古玺、瓦当、泥封多有研究，线条苍劲，运刀如笔，结体、布白、疏密讲究，下刀老辣，既师承古法，又有所创新，融入自己的思想与风格特点，深得当代书画及篆刻同道所喜爱。
画求意境知道振声兄作画是近几年的事，因工作繁忙，有几年联系较少，他就忽然拿出了许多习画力作，开始感觉很不可思议。后来一想，书画同源，由书入画也是书家必然。
纵观振声兄的画，痴情水墨，很少设色，在墨色浓淡中尽量表现水墨的沧桑与古意，观其画如与隐士对话，你会不自觉地随着画意进入一种高古与幽远的诗境，仿佛自己正倘漾于山林野境，与高士贤人隐者同乐，心清气爽、荡涤灵魂。
振声兄的画很讲求意境，这也是古文人为诗、为文、为书、为画的至高境界。《闲坐小窗读周易，不知春去几多时》、《山中了无事，幽醉日如年》、《秋水春云万里空，酒壶书卷一孤蓬》、《小屋全无暑，长松落日阴，窗中读书者，须会古人心》，以画悦目，以诗点题，作画者的心境，与画面所淋漓表现的意境跃然纸端，令人赏心悦目，在意境中体会艺术的高远与深奥。
他的《鸣泉图》古意盎然，一溪山泉顺崖而下，在树木的苍郁中叮铛作响，仿佛泉水鸣耳，让人很自然地去聆听、去体味大自然造就的佳境胜景，钟情于山水，乐而忘返。《扶杖看奇峰》远近层次分明，墨色浓淡恰到好处，观之则有欲与扶杖老人同游的感觉。《拟清湘老人笔》笔墨干练，树木山石，尽得石涛笔意。拟《万壑松风笔意》仿佛松风阵阵，身临其境，对枝杈、树叶的勾勒颇见功力，融书于画，给自己的笔墨赋予了新的艺术表现形式。
振声兄嗜酒，因酒对身体有所伤害。在他身上古典文人的性格显现特别突出；不喜袢勒与束缚，恶于阿谀奉承，鄙视世俗。因此，前几年就辞去公职，专职作书作画，并多处游历、丰富创作，寓居京华、以求破壁。性格洒脱不勒，以书成名，却喜以画示人，2007年，和友人一起在京上荣宝斋举办画展，引起书画界广泛关注。刚过不惑之年，尽管身体微恙，但凭他的毅力与悟性，再在绘画基本功力上下一些功夫，突破传统，大胆创新，大成之日不远矣。
我们期待着。
2008年7月27日 字放下几年了，刚拾 起来，包括我的文字。请方家多指正。 em2 em2 em2 em13 em13 em13
回复 #3 jiutian 的帖子
谢谢捧场，多指教又一位精英 学习了
em1 em1 em1能发些作品更好了 谢谢啊，字纯属涂鸦，有机会发几张，大家指教。
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