李强书法创作之我见 □何应辉
李强书法创作之我见□何应辉20世纪90年代中国书法创作的发展及其成果是令人瞩目的。其突出的特征之一就是一批优秀青年书家的崛起。他们的创作尽管不无尚待改进之处，但他们以艺术创造的空前自觉与切实努力，在传统-当代-未来的历史进程中，十分关键地实现了主体对艺术的主动把握，因而在切入传统、指向未来这两方面，总体地显示出优于中老年书家的敏锐度、包容性和前瞻性。我以为这正是我们事业向前发展的希望所在。李强，就是这一优秀青年书家群中的佼佼者。使李强突出于众的，是他在艺术、人生的历练中对道的悟解和因此所表现出来的成熟度，不无历史的必然。借鉴汉魏民间书法遗迹，张扬艺术原创活力，力图展现质朴、自由、雄奇、宏逸的主体精神风采，在20世纪末的书坛已成为一种风气。它在具体创作形态上有着种种不同的表现，当然其中必有成功，也包括部分失误遗憾。得失之间，关键在于主体的修炼与觉悟。很明显，李强的书风也在这一大的路数上。对艺术追求的选择本身，反映着他自身的气质、性情，折射出他的人生体验，审美理想。但更重要的是，李强与同一类型的其他有代表性的青年书家的区别——我欣赏他的直率而精审、沉强而灵畅、博大而松活、放逸而不张狂、奇险而不诡诞。换句话说，在这一类型中，前进的“失误与遗憾”恰恰就是：荒率、简单、傻呆、矜持、嚣狂、怪诞、作态，等等。难矣哉，“度”的把握！孰能无过无不及？“度”，是艺术家长期、反复锤炼才能解决好的问题。难怪孙过庭要有“通会之际人书俱老”的感喟了。“度”不仅标示出作者艺术修养的火候，而且能透视到作者人生历练中的觉悟程度。我们当然不能说李强已达于“通会”，但就其一系列成功作品观之，他在这一点上的努力比其他书家则要更为自觉，其创作因之也就更为成熟。我特别想提到他植基北魏却又不无帖学来源的行草书，结字的多样变化完全因笔势与气韵的流宕而自然生发，较之于时下很多行草书作者的为变而变、故意安排、装怪作态、矫揉造作，高下立判。还有用笔，既有碑的质拙，更有帖的流顺与爽俊，笔法、笔形的丰富统之于气韵的畅达，如无学而能优的技巧功夫和意气通达的创作心态，是不能为的。此外，李强对于作品视觉形式颇有现代感的多样探索，也在传统与现代、书法与美之间，很好地把握了分寸，比之于好多“学院派”或“现代派”的作者，来得要成熟得多、精彩得多。这也是我的一己之见。我不想再落俗套地就李强作品的不足之处来啰嗦，为艺至李强这程度，应如饮水者冷暖自知。我相信并期待着他更上层楼的登攀。
（何应辉，中国书协副主席、四川省书协主席） http://zjdaily.zjol.com.cn/msb/images/2008-01/19/mszb2008011900043v01b003.jpg 李强 书法（一）
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这线条有质感吗？
质拙与流顺并行，是自相矛盾吗？何主席说的是梦话吗？不敢苟同。em6 em6 em6 em6 em6 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em5 em5 独特的线条语言。 face9看不懂
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