书法基础从网上搜集整理
书法基础从网上搜集整理。如喜欢继续浅析初学者的临帖问题
听到一些初学书法的朋友和学生叹息：“每天对着字帖临了很长时间了，就是不见进步，写不像，不满意，越练越没有了信心”。这的确是初学者普遍存在的一种现象。
笔者根据长年从事书法教学的经验认为：还是临帖方法不正确所致，总的来说有四个“不注意”。
一、不注意观察分析字的整体形态。字的整体形态一般为或方或扁或长一定要把握字的整体形态特征。如“四”为扁形，则不能写成方形或长形。如果不注意观察分析，很容易使整个字“形态”走形。
二、不注意观察把握结构技巧、点画安排。在下笔前一定要观察笔画起、收笔的位置，倾斜角度，运笔方向及轻重变化等特点，根据观察分析所记忆下的“要点”下笔去写，而不是盲目的“抄帖”。如看到字帖上有个“開”就在纸上“抄”下一个“開”，常被忽略的是：“門”中的“开”字无论从横向还是从纵向看，“开”与“門”的笔画间距都是相等的。带着问题去观察分析范字，就不至于出现结构安排不准确，笔画书写不到位的现象。
三、不注意与原帖对照。在临帖时，每完成一字一遍都要与原帖对照、比较，做出对错判断而后取舍更正。而不是拿到字帖一口气临写很多后，再与原帖对照，那样不当之处不能得到及时纠正，提高比较慢，自已感到不满意，致使信心渐失。
四、不注意纠正克服原有的不正确坐姿及执笔方法等书写习惯。书写的正确坐姿要求：头要端正；上身正直，稍前倾；双臂平放桌子上；双足平放，脚踏实地。规范的执笔要求：拇指与食指在前面，左右上方斜向中心提住笔杆，中指从下方向上抵住笔杆，这样三个手指从三个方向捏住笔杆，力向圆心，无名指和小指一弯一曲抵于中指后。正确规范的坐姿与执笔方法对练好字起着非常重要的作用。在临帖时，如果将原有的不规范、不正确的书写习惯继续带到练字临帖中来，不断重复错误，等于坚持错误，致使临帖效果不理想，习字进步甚微。
建议在临帖中存在以上不足的书法初学者采用一下克服性强化临帖训练。即先进行单字临习。选帖后下笔前，先观察每个字的整体字形，分析结构安排，把握笔画特点，做到胸中有数，而后下笔去写。每个字练习8～10遍，每字完成一遍后都要与原帖比较，找出不足，下一遍及时纠正。一般一个字中出现3～5处毛病，如果每一遍都取舍纠正，那么3～5遍即可写得“像样”了，剩下的三至五遍可以作为巩固性练习。这样可以将字帖中的字逐个攻克、写像，自已的信心逐渐找回，兴趣也会随之更浓。在此过程中一定注意坐姿与执笔方法的正确规范，长此以往，定有所成。
单个字攻克后，可以转入通篇临习，即着重加强对章法的学习。清•刘熙载在《艺概》一书中讲：“书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行。一幅及数幅，皆须有相避相形，相呼应之妙”。那么一字或数字的点画安排、结字原则、结构技巧应属“小章法”；整幅通篇中的字与字之间的联系，行与行之间的呼应应属“大章法”。在通篇临习过程中应多注意体会。通篇临习不仅使章法知识加深，还会产生一种完成一幅作品的“成就感”和随之油然而生的“兴趣感”和“再写一遍”的念头
写字与书法的区别
有人认为“写字就是书法”。其实，写字和书法完全不是一码事。简单的说，写字主要是实用，书法则是供人们欣赏的一门艺术，它除了保持一定的实用价值外，更多的是以艺术的形式、依托于一定的对象，表现出或娇媚、或端庄、或雄伟、或潇洒、或龙虎威神、飞动增势，一句话，是以风骨为体，以变化为用，“使观者似入庙见神，如窥无底”，浮想联翩。
晋，王羲之说：“夫欲书者，先干研磨，凝神静思，预想字形，大小偃仰，平直振动，令筋脉相连，意在笔先，然后作字。若平直状如算子，上下方正，前后齐平，便不是书，但得其点化耳。”此论阐明了字与书的关系，所以，写字与书法两者是不能混的，还是属艺术的，虽性质不同，，但两者却都依托中国汉字为基础而书写和创造。
当然，字与书两者都要体现出美感，但美的境界不同，一种是朝着使用美的趋势而发展，一是朝着艺术美的趋势而表达。并经过感情之动态而弛思造化，冲破“法”而获得“意”，以抒发自己的感情，使字的气势风神表现出艺术的美和魅力，给人以熏陶作用。而实用的一面，虽然也要表现美，但所追求的并不是跳跃，飞动、神采、而是实用的美，大众的美，也就是要将汉字书写的上下方正，前后齐平，左右均衡，不越界格。这就是两者不同之处和区别。
学书需要那些步骤
学书和做其他任何事情一样，都要遵循一定的方法和步骤，譬如打仗，如果在战前没有一整套部署计划，是很难打胜仗的。这个问题，对初学者显得尤为重要。
一些初学者往往不按程序去学，也有的马马虎虎，毫无条理，这样就会对学书产生直接的影响。所以，学书从何如手，如何进取？对此首先要有一个正确的概念，不然，便会事倍功半。
学书的第一阶段，也就是动笔前的准备工作，一些人认为，这个问题不是太重要。但我个人认为，这是很重要的一环。它如战前练兵一样，要有一个充分的准备，到时才能打胜仗。写字前如何准备呢？首先要明确学书的目的，并通过阅读介绍书法基础的文章或著作，从中了解选什么帖（碑），练什么字，用什么笔，怎么执笔，怎样约定写字的姿势等问题。动笔前了解这些很有用处，可以少走弯路。
学书的第二阶段，就是练书法的初级阶段。一般认为，开始应先从描红入手。我认为，描红并不那么重要，首先是要按帖（碑）进行临摹，这样可以直接锻炼初学者的仿效能力。如开始感到有困难，可以先从基本笔画入手，如点、横、撇、肭、竖、钩等等，体会怎样下笔、行笔和收笔，这种方法可以使初学者有伸缩余地。若一开始就描红，会造成书者拘泥红帖，不容易放开去写。所以，开始临摹对初学者是有好处的。然而，该从哪种书体入手为宜？对于这个问题，书坛至今仍有分歧，有的说从隶书入手，有的讲从楷书入手，也有的说从草书或行书，但我认为，应该从楷书入手叫妥。至于选择唐楷还是魏碑，书者可根据个人的情况而定。
第三阶段，就是书者认为自己的楷书基础比较扎实，便可以进入行书的练习。行书一般可以写王羲之的《兰亭序》、《圣教序》，或者写李北海的《李思训碑》以及颜真卿、米芾、黄庭坚的行书。但要注意一点，初始学楷书那家，最好还是学那家。如想调换，最好与开始学的碑帖相吻合，悬殊不宜太大，否则，会直接影响进步。
第四阶段，行书既成，可写篆书和隶书。前人有言：“学隶书先学篆；篆既熟，方学隶，乃有古意。”学篆应先小篆而后大篆，因小篆横平竖直，圆转应手，结构易学，用笔易导。今人有论说：“若不以小篆为基础，等以窥甲骨、钟鼎、石鼓，遢则不仅成就困难，即入手也感不易。”写小篆可写李斯、李阳冰、邓石如等书家的篆书，而后再入《石鼓》等。隶书要选择汉隶，如乙瑛、石门诸碑。
第五阶段，也就是对以上诸体均有了基础，则可进入书写草书。有助于掌握草书的笔法和草诀。一些书者往往忽略了这一点，写草书乱绕线圈，结果 漂浮无力，甚至出现错别字，这样是写不好草书的。
总之，学书的步骤，是初学者的钥匙，也就是学书成就与否的关键，切不可忽视。否则，是很难进入成功的大门的。
什么叫双钩
双钩，也叫“双苞”，是执笔的一种方法，。
唐代书法家韩方明在《授笔要说》中说：“夫书之妙在于执管，既以双指苞管，亦当五指共指，其要实指虚掌，钩压平送，亦曰抵送，以备口传手授之说以。”其方法是，大指向外压着，食、中两指向内钩着，无名指向外揭着，小指帖在无名指下面，帮同送着，五指都派好了用场。“五指法”也属“双钩”的一种。
双钩悬腕者，食指中指圆曲如钩，与拇指相齐，而撮管于指尖，则执笔挺直，大字连上腕，小字运下腕，不使肉亲于指，则运笔自如。
双钩执笔，对初学者较为适当，故古今多以提倡。
什么叫单钩
单钩，也叫“单苞”，是执笔的一种方法。
单钩执笔法，是用大指、食指、中指夹持笔管，食指从管外钩向内，中指用甲肉之际往外抵着，其余二指帖贴在中指下面。这种执笔方法很少有人用，唐代书法家韩方明会极力反对，并在《授笔要说》中指出：“世俗皆以单笔苞之，则力不足而无神气。”此说颇有道理。因双钩执管可高可低，灵便的多；而单钩只能执笔，低执必然容易着纸，将其余三指塞入掌心，掌心也不能空虚，应用时极不方便。故“单钩”执笔法不宜提倡。
什么叫笔位
执笔高低的“笔杆”位置，叫“笔位”。另外，笔头深浅的尺寸，也叫“笔位”。
执笔高低，在书法上比较讲究，也是将字透出力感的关键。唐代书法家卢携《临池歌》有云：把笔深浅，在去纸远近，远则浮泛虚薄，近则温峰体重。这话有一定道理。有些人不管写什么书体的字，都将笔管执的很高，这会司不妥的。执笔过高，将会影响气脉的均匀，力不易灌注毫端，行笔不稳，也难以掌握笔的重心。执笔过低，运转中就不灵活，拉不开势。执笔高低怎样才算合适？按一般规律是，草三、行二、楷一。当然，这只是一个概数，至于实际运用，还可以自己斟酌确定。
笔头深浅部位，分为三断，笔端处，叫“一分笔”；笔腰处，叫“二分笔”；笔根处，叫“三分笔”。笔头部位的划分，乃根据前人之经验，其目的是读书写者运用时有一准绳可寻，我们知道，笔头虽软，却富于弹性，顿则能起，行则能收。但如果把握不好部位，就无法将字写好，所以，写字时笔头要用什么部位，关系极大，然笔头用在什么部位为宜呢？一般地说，运用时不能超过腰部。尤其是初学者写楷书，或者写篆书，隶书，应使用一分半至二分为佳，这样，行笔顿挫、提按便易于笔力贯注，得势自然。书写时千万不要将根部也用上，如果用到根部，便会造成点画泛甚失态。但也不能光用笔尖，否则，便会点画物力、轻飘。
什么叫五指齐力
五指齐力，指执笔时五个指头的力量要是全部送上，不使偏废一指。
五指齐力，是写字的主要手段之一。将五指的力量通过腕、肘、臂的力量，但是指力不够，其他几个环节也难以掌握。
五指齐力，首先要使无名指得力，以防独弱一指，力量不均。再者，大指横撑，以当四指合力的中点，同时要把各指骨节外顶，以调济各指间力的轻重强弱，这样，五个指头的力量才能相等。五指就如五个兄弟，要相互协作，互相制约，才能劲住一处使。否则，五指便不能齐力。
怎样运腕
博得执笔方法以后，还须掌握运腕的方法。因写字不仅要用指力，而更重要的还要运用腕力，甚至肘力和臂力。
运腕，即用腕关节的力量写字，写字动作，以腕的运用为主，但腕的运用又离不开手指、肘、肩、背、腰和整个身子的配合作用，无论写大字或小字，应以运腕为主，因运腕比运指的力量大，、活动范围广，控制能力强。想提笔，笔毫可有力弹起收拢，想顿笔，笔毫即可有力地铺展开。运指则力量微弱，范围狭窄，只适宜写小字。因此，书写时应充分的运用腕力，辅以手指的力量。这样，着笔有力，写出来的字才会血肉饱满，筋骨强健，笔调流畅，体势开张。
运腕动作，就是手掌根部的摆动，即腕部左右两侧随着运笔的提按顿挫，轻重疾徐的摆动。摆动的幅度大小随写字的大小而有所区别。字大，幅度大；字小，幅度小。在摆动中特别要使腕部外方能够略向外翻，提得起来。这样，笔在手中，活动范围大，运转就灵活。不管笔画变化如何，或者笔锋偏侧到何种程度，都有办法把它立即纠正过来，使笔画圆满，把锋心藏放在中间行动，起着保持中锋和展开笔势的作用。
写行草时因流动性大，运腕动作要求特别显著，楷书流动性小，动作较慢而不甚显著。书写中，一起一落，一往一复，每一点画的完成，提按顿挫、轻重疾徐的用笔变化都有运腕的动作。当笔锋出现偏侧、纠缠或散乱时，就要立即加以控制，作这种调整也离不开腕的运用。当然，运腕掌握如何，主要是书者的技巧问题。掌握的好，字就能写出神采，掌握的不好，便直接影响作品的效果。所以，对初学者来说，这是一个很重要的环节，必须要多练，多实践，方能掌握运腕技巧。
什么叫枕腕
左手手掌枕于右腕之下，或将右手手腕置于台面，叫“枕腕”。 说得好！
既临帖，首先要追求形“是”，然后神“似”。
形“是”则要求起、收、运笔精准，不得含糊；神“似”则是在形是基础之上，走出原帖，将自己的理解融入其中。
如未达形“是”而直入形“似”，容易出现误解，久而久之则将错误变成“烙印”，继而转化为坏“习气，难以自拔。
养成规范的学书习惯十分必要！——愚砚 硬笔乎？软笔乎？ 继续：
什么叫枕腕
左手手掌枕于右腕之下，或将右手手腕置于台面，叫“枕腕”。
枕腕，目的是要运用指头的力量去写字，并不能充分发挥手腕的作用。这种方法与“悬腕”、“提腕”比较，悬殊很大，失去了运腕的流便性。自古以来这种方法也不时提到，但是，大都认为此法不宜提倡。有人认为可以用这种方法写小字。依我看，下小楷用这种方法也是不灵便的。因为，这种方法过于呆板，伸缩性不大，光靠手指的力量去书写，很难通过肘、臂的力量而贯注毫端，字自然不会生动，笔力也不会强。所以，这种方法就不必要用了。
什么叫提腕
肘着案而虚提手腕，叫“提腕”。
前人有云：“下笔有千仞之势，此必须提高手腕而后触之。这就是说，要下笔有力，四面展动，就必须高提手腕，芳能得其雄奇的姿态。提腕这种方法较适宜写中楷、不宜写较大的字，或行草书。因这种方法，肘部着案，不仅限制了运笔的幅度，而且，也很难顾及整篇的气势，勉强为之，写出的作品必然欠缺不周，且难以表作品的神姿。当然，对初学者来说，一开始写字不可能使用悬腕，所以，这种方法暂时还是可以使用的。但是，必须要练习高提手腕。也就是说，肘部不要着力地紧贴字抬面上，否则气力不易通过肩、臂贯注下来，影响书写的效果。
什么叫悬腕
自腕至肘皆悬中而不着案，叫“悬腕”。
元代书法家陈曾在《翰林要决》中说：“悬着空中最有力”。清代书法家朱履贞在“书学捷要》中也说：”悬则骨力兼到，字势无限“。诚然，这种运腕方法是书法中最佳的一种。腕至肘不着案以凌空取势，不仅容易将全身力气送至毫端，而且，无论是直笔横下，还是横笔直下，笔力自能沉劲，纵横如意。尤其是写大楷或行草书，转动灵活，生气勃发，不会出现拘滞的弊病。
当然，这种方法对初学者来说，开始不容易掌握，时有颤抖的现象，感到很吃力，出现这种现象是很正常的，千万不要畏缩，只要经常实践，腕力便会渐渐增强。
什么叫笔锋
锋毫的近尖处有一段透明或发青的部分，这就是笔锋。此外，字的锋芒，也叫“笔锋”。
运笔时，若将笔之锋尖保持在字的点画之中，叫“中锋”，藏在点画中间而不出圭角，叫“藏锋”，若将笔之锋尖偏在字的点画一面，叫“偏锋”。一般认为，“偏锋”为书法之病。
毛笔本身的弹性是由“锋”而决定的。锋愈长，弹性就愈强；锋愈长，含墨量就越饱满；书写起来的点画便粗细自如，，流动圆润。当然，运笔一提即直，一按即倒，又如点画的顿挫，字与字的纵横交错，相连等，都是“锋”做起的作用。
从书法的角度来说，用笔贵在用锋。用锋或正用、侧用、逆用、顺用、重用、轻用、实用、虚用……全仗笔尖锋芒指使。若用中锋，下笔则沉劲；若用藏锋，下笔则浑厚，以使点画能“藏筋抱骨”；若用逆锋，可以使点画劲健厚重；若用露锋，则以纵其神：若用侧锋，则以侧势取其险奇。从用锋来说，所有这些，各有攸当，相成相反。初学者书写时应以力注笔端之锋，才能达到“力透纸背”的效果，若锋毫平拖，就会使点画流于呆板。
什么叫中锋
使笔直立，锋在正中，左右不偏，叫“中锋”。
中锋运笔，就是让笔锋在点画中运行。这种运笔方法，，是用笔的主要法度。清代重光在“青筏”中说：“能运中锋，虽败笔亦圆；不会中锋，即佳颖亦劣。优劣之根，断在于此。”诚然，中锋是书法运笔中的主要法度，故至今书法在用笔以中锋为尚。
中锋运笔，由于起倒提按遣笔用锋之变易，所以，会出现形迹不同的点画、表现出刚柔曲直、纵横转运的意趣。若腕侧管，有碍中毫的重心，使之锋正。根据前人的经验，腕竖则锋正，正则四面锋住，纵得出，收得紧，拓得开，按得下，提得起，笔势则有往来，笔锋则能自有回互，锋才能保住中锋。
总之，中锋是用笔的一大关键。只有锋正才能骨力血丰，神采飞跃。当然，书法用笔极富变化，不可能笔笔达到中锋，但是，不管如何变化，然至末笔，必收到中锋这一点，必须引起初学者的注意。
什么叫侧锋
侧锋与正锋相对，也是属于运笔的一种形式和方法。
侧锋，在前人的一些书法论著中屡见提及，但对于它的性质，却有不同看法。朱和羹《临池心截》说：“正锋取劲，侧峰取妍，王羲之书兰亭取妍处十代侧锋，余每见秋鹰搏兔，先于空际盘旋，然后侧翅一惊，翩然下擢，悟作书一味执笔直下，断不能因势取妍也。”这段话强调了侧锋用笔的重要性。但冯武在《书法正传》中却指出：“今以侧锋取妍者，皆异端也。学书断断乎不可使邪魔外道盘踞胸中，使终身陷于妖俗而不自知也。戒之哉！戒之哉！”。
冯武对侧锋加以否定，把他说成是邪魔外道。我想，这种异议的产生，追根寻源，在对于“侧锋”这一名词的不同理解。简言之，就是将侧锋与偏锋混为一谈。其实，偏锋和侧锋完全是两码事，偏锋绝不是侧锋。
所谓“偏锋”即是运笔时，笔杆倾斜，笔锋在书的一边，而笔身在书的另一边行走，产生的效果是一边光滑另一边如锯齿，墨不入纸，线条扁平而浮露于纸上。运笔最忌偏锋，故称为“败笔”。
侧锋，《永字八法》论中注：“侧不得平其笔，当侧笔就右为之。”我想，侧锋就右，便包含以侧取势的意思。当然，侧锋运笔，往往是笔锋由偏转中的过渡，它的优势就是用笔卧能起。从运笔来说，并非是笔笔中锋，有时会不知不觉地使用侧锋，能将笔卧而起，这就是侧锋助以中锋的作用。若从策锋来说，不仅仅是把“点”成为：“侧法”而已，如“天”、“运”、“扣”等字的挑捺，甚至钩撇等，均是“侧笔”。确切的说，“侧笔”方劲犀利，神采外耀，故凡出锋的点画，多用“侧笔”。一句话，“侧锋”与“正锋”各有各的优点，又有相得益彰之妙。
书写工具的选择与使用
练习钢笔字的主要工具有钢笔、墨水和纸张。
一、钢笔
钢笔的种类和型号很多。根据钢笔笔尖的成分不同，可分为金笔、铱金笔两种。金笔的笔尖含金量高，笔尖较软，弹性较小，书写时笔尖流畅，手感舒适。但金笔的价格昂贵，且笔尖软，不好掌握，初学者不宜使用。铱金笔尖含金量少，笔尖较硬，弹性好，经久耐用，而且物美价廉，是初学写字比较合适的工具。
挑选钢笔时要看笔尖是否圆滑和流畅，这可通过试笔检验，即将新笔蘸上墨水在纸上写些笔画及阿拉伯数字沟”，如笔尖不拉纸，出水均匀，那么笔尖就是圆滑、流畅的，合乎使用要求。钢笔的笔尖有粗细之分，练字应使用笔尖稍粗一些的钢笔。如果需要写字形较小的钢笔字，可挑选笔杆上注有“特细”字样的钢笔书写。
钢笔要注意保养。写字时，应在纸下垫一些稿纸，以增强笔尖的弹性，减少磨擦。笔尖不要在金属等硬质材料上书写，以防损坏笔尖。钢笔每一个月左右应清洗一次，保持墨水下水流畅。钢笔如长期不用，应洗净保存。
这里需要说一下，有一种笔杆上注有“硬笔书法”字样的弯头钢笔，具有书写笔画粗细变化较大的特点。使用时，笔杆压低些，笔画就粗，可写稍大的字；笔杆竖起来一些，笔画就细，可写稍小的字。这种笔的表现力较普通钢笔要强，常用来书写信封等较大的字体。但用这种钢笔写字有一定难度，初学者不宜用它练字。
二、墨水
墨水的常用颜色有红、黑和蓝黑三种。红墨水一般用来批改作业，使用范围较小。蓝黑墨水颜色深沉庄重，不易褪色，书写流畅，是人们学习和工作中书写使用较为普遍的一种墨水。黑墨水以碳素墨水最为理想，黑墨水有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目，用来写钢笔字或书写钢笔书法作品，效果最好。
墨水要使用同一牌号、同一颜色的，不能混用，否则，会引起化学反应，产生沉淀，不利书写。每次书写完之后，应及时套上笔帽，否则，笔尖上的墨水会被晾干，再次书写时下水就不畅如果要换一种墨水使用，应先将笔洗净晾干再灌注新的墨水。
三、纸张
钢笔字书写用纸一般以不泅不滑、略有涩感的为好。太薄、质地较松的纸容易划破，还会出现涸化现象；纸张大厚、太光滑，书写时笔尖易打滑，不便表现笔锋。因此，书写钢笔字一般以70克或80克书写纸、绘图纸、复印纸等为佳，可根据自己的条件选择使用。练习楷书字体时，最好在打好格子的纸上书写，以便把字的大小写得相仿和安排好字的结构，增强练字的效果。
写字姿势与执笔方法
一、 写字姿势
书写的姿势对于练习写字非常重要。正确的写字姿势不仅能保证书写自如，减轻疲劳，提高书写水平，而且还能促进少年儿童身体的正常发育，预防近视、斜视、脊椎弯曲等多种疾病的发生。因此，必须引起重视。
正确的写字姿势是：上身坐正，两肩齐平；头正，稍向前倾；背直，胸挺起，胸口离桌沿一拳左右；两脚平放在地上与肩同宽；左右两臂平放在桌面上，左手按纸，右手执笔。眼睛与纸面的距离应保持在一尺左右。如(图一)所示。
二、执笔方法
执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。良好的执笔方法必须从小培养，否则，一旦形成习惯，纠正起来很难。
正确的执笔方法，应采用三指执笔法。具体要求是：右手执笔，大拇指、食指、中指分别从三个方向捏住离笔尖3厘米左右的笔杆下端。食指稍前，大拇指稍后，中指在内侧抵住笔杆，无名指和小指依次自然地放在中指的下方并向手心弯曲。笔杆上端斜靠在食指的最高骨处，笔杆和纸面呈50。左右。执笔要做到“指实掌虚”，就是手指握笔要实，掌心要空，这样书写起来才能灵活运笔。
钢笔字的选帖标准
选帖是学习钢笔字的重要环节，字帖选择恰当与否，直接关系到临摹的效果。字帖的种类很多，按字帖编写水平，有高低之分；按字帖编写内容和形式，有实用和不实用之分；按字帖的书写风格与习书人已经形成的书写习惯，又有适合和不适合之分。因此，初学者应该本着高水平、实用并适合自己特点的原则去挑选字帖临摹。在挑选字帖过程中，应注意以下几种情况：
一、要选择规范、实用和自己喜爱的字帖
对于没有楷书基础而想练习楷书和行楷书的朋友，选帖时应注意：第一，所选字帖的字形应当是正确规范的，这是楷书和行楷书练习的起码要求。这里所说的规范，是指笔画和部首应该符合约定俗成的写法，结构应符合重心平稳、笔画呼应、形态变化等基本的原则。第二，所选字帖的编写内容和形式应适合初学。要有系统性，能根据汉字的笔画、结构特点和练字的规律编写练习内容，由浅入深易于接受；要图文并茂，既有书写方法的说明，又有附图示范，便于理解和练习；要有独特的科学练习方法，使少走弯路，快见成效。第三，所选字帖的书写风格应是自己喜欢的。同是较高水平的字帖，其风格可能是多样的，由于各人的文化素质和艺术修养不同，对书法艺术的评品和喜爱的标准也就不同。因此，应根据自己的特点选择自己喜爱的高水平的字帖作为临摹的范本，只有爱不释手，才会“心摹手追”。
二、要注意选帖的连贯性和变化性
选帖的连贯性是对初学写字者而言，变化性是对已有一定书写水平的人而言，这实际上是临帖“先专一后博学”要求的体现。对于初学写字的人来讲，临帖的专一主要表现在认真临好一本楷书字帖的同时，可选择一本风格与楷书接近的行楷书字帖练习(最好是同一个人编写的字帖)。这样临摹练习起来容易接轨，入帖快，效果好。对于有一定楷书和行书基础的人来讲，在基本掌握一种字帖的风格之后，应换一本其他风格的字帖临摹。通过反复的临摹训练，吸取各家之长，逐步形成自己的书写风格。这就要求选帖注意多样性、变化性，不受一家一法限制。
三、关于选帖的“品位”高低问题
历来大多数书家都主张，习书之人应选择高品位的字帖临摹。实践证明，只有临摹高品位的字帖，才能练就高水平的书法。但是，对于初学写字的人来讲，应具体情况具体对待，如果不根据自己的实际水平，盲目追求高品位，不仅难于理解其高妙之处，而且难于掌握，时间长了，必然失去信心。因此，要客观地找准自己的位置。初学写字的人，必须从基础、规矩入手，先求平正，再学分布；临帖时先求形似，打好基础，站稳脚跟，再一步一步追求神似和险绝。即使是已有一定书写水平的人，也要注意选择适合自己现有水平的字帖来临摹。
这里需要强调的是，立志要在书法艺术上有所建树的书法爱好者，应注意培养自己对不同风格的高品位书法艺术的欣赏能力，不能偏爱自己喜欢的风格，更不应贬低和排斥自己不喜欢的风格。要通过认真的反复读帖、临帖、对比等活动，博采众长，不断提高自己的文化和艺术修养，以丰富自己的创作。 学习了，多谢～ 学习了 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1 em1
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