李阳 | 落入凡尘的音符 ——八大山人《至日章台街诗轴》的临摹
八大山人以其独特的艺术风格
在整个书画史上的地位要远远超过其他同时代书画家
他的书法在那个时代即呈现出至今为止都令人叹为观止的“现代元素”
“眼高百代古无比，书法画法前人前”
是石涛对八大山人艺术的赞誉
八大山人的书法——纯、简、圆
仿佛就是上天落入这凡间的美妙书法音符
李阳 | 别署雪庵。生于江西金溪。书艺公社创建人、总编辑。职业书法家、书画媒体人、艺术策展人、出版人。
01概述
今天我们所谈论的书法创临，依旧离不开来自历代经典的范畴。临摹是进入书法登堂入奥的唯一捷径。但是对于书法之途，怎么取法、学习哪家、如何深入、如何创作？这些问题又是各花入各眼、甚至是极其个人的事情。
当迈过书法艺术的基本门槛之后，就需要具备更深更广的视野，除了二王欧颜赵柳苏黄米蔡等等，善于在他人未触及处着眼，这更是重要的习书路径。
艺术的可贵之处在于独特，但是这对于书法而言又何其难。我们既要最大的精力去临摹进入感受古人的气息，寻得字里行间的堂奥，却最终还得拿出最大的勇气打出来——这似乎是一个很矛盾的问题。
02关于
八大山人本是皇家世孙，明亡后削发为僧，成了亡命之徒。八大山人一生坎坷，曾一度精神失常，痛定思痛后，他选择与世隔绝，在书画创作中安放自己孤独的灵魂。
他早年的书法学习欧阳询、黄庭坚、董其昌等，一直在努力寻找适合自己的书画风格，也许是亦僧亦道的孤寂生涯，中晚年后他在书画上均达到了艺术的至高境界——“圆、简、空”！
八大山人一生足迹并未离开过江西，这或许是他艺术上孤高独标的重要成因。从早年稚气未脱的作品，到中年的善变，再到晚年的渐老渐圆“八大体”，这中间的变化似乎也是个谜一样的存在。
八大山人行书《至日章台街诗轴》
74CM*33.3CM
释文：至日章台街，点笔僵云影。人传古台上，那得风行净。 题画之一 八大山人
八大山人的行草《至日章台街诗轴》，从其“八大山人”落款来看，是为晚年成熟期代表之作，是学习的良好范本。
纯粹、简远、圆润——这构成八大山人书法典型特点，行草《至日章台街诗轴》作品极富超迈之古风，线质简远跃然于纸上，典雅却又现代。如一位孤高的老者，独步古今而来。
所谓书法之中技法章法墨法为发端，而格调更为上。八大此轴可谓书法高格之作。
03临习
人尝云：八大之书不可临。此话其实只说了一半，如果从技法层面上说，八大的书法我个人建议不必刻意地去花费大量时间去临，临摹的更多目的更多的是解决笔法问题，客观来说，书法的笔法可以通过各种碑帖大量的训练来达到，但对于书法作品的气质揣摩、格调的把握更多的是需要心摹，这个意义要大于手摹。对于八大山人作品的临摹意义就在于此。
1）尺幅先从八大山人的行草《至日章台街诗轴》尺幅说起，临摹我建议尽可能寻得原大的效果，此轴两平尺左右，单字约四五厘米大小，属于中等偏小的字，故坐姿最易掌控。
2）纸笔一般来说，半生熟的纸张均适宜书法的临创，如果是偏生行笔可快速些，如果偏熟则可稍慢。至于选笔则以狼毫为主，初习建议狼毫更容易把控。熟练之后亦可使用长锋羊毫，不容易把控但掌握习性后更易写得生动自如流畅。笔的大小选择如果就此轴来说细笔就可以胜任。
至于人们常说的八大常常使用秃笔，这也许是从呈现的字形限于表层去想像他所用的毛笔。作为创作来说，没有必要专门选择秃锋毛笔，也不现实。不管是秃锋抑或是全新的纯狼毫，只要把握了八大核心的用笔笔法，是都可以写出带有圆润的线质的。
李阳拟八大山人行草《至日章台街诗軸》
3）线质圆与简：线质是构成八大体的基本核心部分，它舍弃了二王一路的细微动作，更显得纯粹。常常使用“平实”而富有“弹性”的笔法。“平实”是指多用中锋得圆润篆籀之气，而“弹性”跳跃的线质是生发出八大体另一关键因素，一昧地“平”抑或一昧地“弹”都可能引向某个极端而失控，八大山人精妙地呈现了这动与静两者的融合。
疾与涩：另一角度讲，疾与涩就是指行笔的快与慢。疾能感受到线条的爽利，而“涩”则有另一更深的含义，涩往往能感受到线质的徐徐推进的力量。疾与涩常常是相对的，八大的行草书其实写得并不快，甚至可以说比行楷书写得更慢，而我们在临习的时候，需要理解到这点。例如“章”字的楷书结字，“台”字的草书结字，这两个相邻的二字，其实就是楷书写完后接着写草书，显然它们二者的行笔速度、节奏是不一样的。
4）结字符号：八大山人常使用符号的的结字，特别是某些草书符号带有其鲜明的特色，例如“人”“那”的长线出锋。在更多八大山人其他作品中都有所呈现。
大小：在全篇之中，字的大小没有统一的标准，“上”与“那”大小差别好几倍，但却完美统一，这两个字甚至可以视为一个有机的整体对待，“风行净”亦有此效果。
连接：字与字之间随机生发映带，“大珠小珠落玉盘”，并不拘于每字之间的得失，同样字的连接处理绝不会出现两次一样的类似。这点上八大山人与赵孟頫可谓两个极端，故某种角度赵孟頫往往也有被视为有媚俗匠气之风嫌疑。
5）章法八大山人在全篇章法上基本上是以全局为重，简约却不简单，并不拘泥于一点、一画、一字、一行的得与失，此轴简简单单三行写下来，看似平常却出彩处极多，末尾的款识也是简到不能再简了，而大面积的留白位置让与两枚印章。这种“看似寻常却奇崛”的自然而然的章法布白，恰恰是当代书风所缺失的。
05创作
临习的最终目的还是为了创作，前面说了八大的书法更需要多看多想多揣摩。当前的书坛，太多的书家过于注重临摹的精细，过于追求一笔一划的惟妙惟肖。而对于八大山人书法的学习，则更要避免这个误区。
只有当我们理解到线质与格调才是核心的要素之后，带着这个目的进入创作的状态，往往会产生更好的效果。
李阳作品文章西汉两司马，经济南阳一卧龙 138cm* 23cm*2
06结语
八大虽处于明清一代的时代大背景之下，这一时期的书画，是在沿着宋元传统的基础上继续演变发展。难能可贵的是，八大山人以其简约独特的艺术风格，在整个书画史上的地位要远远超过其他同时代书画家。他的书法在那个时代即呈现出至今为止都令人叹为观止的“现代元素”。
我常常愿意把八大山人与梵高放在一起比照，这两位中外艺术巨匠都是极其富有创造力的天才艺术家。八大山人在行草上的创造力是其对于整个书法史的最大贡献，同样梵高作为表现主义的先驱，专注于农民乡间的题材绘画。所以反观当下，从某个书体深入学习可能是我们习书的捷径。而我们研究学习八大，必然是学习他的最具代表的行草书方面的成就。
“眼高百代古无比，书法画法前人前”是石涛对八大山人艺术的赞誉。八大山人的书法——纯、简、圆，仿佛就是上天落入这凡间的美妙书法音符。
当代书法经过近十多年的发展特别是网络的兴盛，又进入了另一种不可名状的问题循环。一些问题得以迎刃而解，但更多的问题却接踵而至！我们每个人都是当代书法史的参与者书写者，大潮之中，每一个书法人都被这个时代激流所裹挟而行身不由己。
当代书法展览、商业喜好、大众审美等等各种因素都在有意无意干扰着我们，但相信只有坚持自己学书的初心，在书法一途不迎合、不随流，最终才能有所斩获！
文 | 李阳说明 | 原文刊载于2018年12月19日《书法报》临摹专栏，本文稍有改动。
{:1_277:}{:1_277:}{:1_277:} 我喜您的卧，公社就不赖。前行书里寻，文气有飘来。 {:1_277:}{:1_277:} {:1_277:}{:1_277:}
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{:1_277:}{:1_277:} 不随流很难得，回到南窗下。 {:1_277:}{:1_277:} https://app.shufa.org/public/emotion/face_068.pnghttps://app.shufa.org/public/emotion/face_068.pnghttps://app.shufa.org/public/emotion/face_068.png
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