书艺公社

 找回密码
 快速注册

快捷登录

搜索

正在浏览本主题的会员 - 0 在线 - 0 会员(0 隐身), 0 游客

  • 只有游客在线
查看: 1435|回复: 4

[热点] 邱振中批判——之一关于理论、之二关于创作、之三果儿答问

[复制链接]
发表于 2015-4-16 15:36 | 显示全部楼层 |阅读模式

马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。

您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?快速注册

x
本帖最后由 琴岛大布衣 于 2015-5-31 21:08 编辑   ~" I& r) Z# v$ }
8 S5 U7 u) y6 R9 N: |
《邱振中批判》" I" W. H  O, H+ p4 b
: [* z4 y6 y! _6 m$ C9 K5 d7 l
——两读者微信对话实录
" `6 e2 d: P- T8 ?( B
编者按:在微信朋友圈中,有两位曾经是邱振中的读者,同时也是研究者。对有关邱振中的人与事,表述了各自的看法和观点。征得他俩本人的同意,以读者甲、读者乙对话的名义,编辑于此——
: Q9 U. K$ _: C) u
9 m$ J  P7 w! Y, x. |注:主题帖题目为编者所加。: A' X/ v5 D- b$ N+ B. Z+ D
$ G. H" I- t0 [

) Y& Y( W* h3 s& P$ r 图片18320150416144509.png " [" ^7 I2 s) _- @
; K' V+ _/ o+ o
坛主183:邱先生如果听不见网上的声音,只证明他已疏离于这个时代了;如果他听见了而不作答,则证明他罔顾于这个时代了!但显然不能证明其他,例如高视而觉得不屑于作答!欢近(迎)邱先生的积极参与!5 A. b4 F# T3 d3 U! l7 g# Z- q

2 |: M& B; `# X) h, a截图于中国书法在线网论坛
1 E8 W1 w4 q0 o2 R5 R" L
2 v; h$ W, e. w! w' {4 O6 n; T: Z2 s+ V
关于理论(一)
, G7 ^* M2 J0 e7 Q$ I
3 O' B6 v6 n. w0 y( D/ Z' T5 T8 z% \  ]
0 }0 V* A: _- X" a9 G
读者甲:最近,网络上有关邱振中“起点与生成”作品展的评论你看到吗?3 U2 v1 M" d. g& E, a& L

9 a+ D1 h! q, l  A/ v4 M0 \
读者乙:我看到了,这些帖子文笔犀利,言之有物,幽默风趣,有意思。7 K; l" P, {' ]+ p0 d

; B0 g- q4 z& i( }4 s
读者甲:你读过邱振中的著作吗?有人说:邱的书法理论已经形成了体系?
7 j* c% I, R/ f9 c! O2 ]  H$ [2 }5 ]. c2 H/ l/ B
读者乙:哪里是什么体系。那是一本文集,不同时期的评论和书法论文收集在一起,没有形成一个完整的理论体系。都是短文。" B; y! v. Z( m  O' [5 y) U" S
) z4 ]8 k! r% l. P: n
读者甲:⊙0⊙哦?!
6 P  r! L+ t$ o4 `) J) ^; N; |) I7 L+ B; _; \8 U
读者乙:如果现在看他的这些书,那么你可能落后当下的艺术理论。美院的学生研讨会上就有人说:邱老师的抽象画在西方很多年前就有了!) E9 t3 N4 k! ?) o" G  }6 I

9 u7 M$ t  C% S8 M8 }: G. G
读者甲:邱振中在外界看来是一个著名的书法理论家。
" G& l5 V' h/ z, |, _
; H. }/ N1 s) m
读者乙:嗯,他还是书法家、画家、书写者,对此很多人有非议。但对他理论非议的人相对较少。他的理论主要有四部分:
& \& B7 W1 H- X9 H: n* H3 y3 X
2 ^* `+ D4 y1 R( M, g/ y
一是,《书法的形态与阐释》,主要收集了80年代发表在各种报刊杂志上的论文。用带有科学性和诗性的语言得到一部分的认可。( c/ ]+ s% n' k1 J2 D% r2 U* s) k8 h
: N+ H* [, u, \  ]
二是,《书写与关照》,主要是2000年前后的文章。他提出了书法的三个分类,传统书法、现代风格的书法、以书法为元素的创作。还有些文章是对张大我等“现代风格”书法家的评论。8 a: e% H$ @& Z: P
* g) V- c1 n# z( H
三是,《书法的167个练习》,他把书法的笔画拆分后再进行练习,就等于开了一个肉铺,把猪腿、头等分割开来,再拼凑一起还是死猪一个!而古人则强调“一以贯之”。我觉得这种练习法是与书法艺术传统背道而驰的东西。如果这个方法有用,那么有谁是通过这种方法培养出来的呢?, V1 q: M! q$ T2 K
4 ?' N2 h$ f# Z6 H4 d
四是,《书法》,是前面三本书的合装。新的内容不多。& ~) d1 I) ~) P) `8 ?9 c. I* w5 B3 C- i
4 m& f8 c( ?) \9 N4 j
读者甲:在你看来他的那些所谓理论表述,确实并无多少新意。
8 V2 ~+ K* b3 p; W, a" T
9 j2 ^2 G# J# U
读者乙:不知道中国书法的“理论”一说从何而来?在我的观念中马列是“主义”,毛是“思想”,小平是“理论”,江是“三个代表”,胡是“科学发展观”,现在是“中国梦”。' q8 O  H0 K6 x/ k1 }% L

9 j! K+ I% y8 z* O( J
有学术主持人说:邱是“书写”的思想者。是不是可以理解为邱的“理论”已经上升到了“思想”的高度呢?!
* m4 j% W8 q+ {4 K$ Y3 E
& q6 |! c$ r4 z0 g
邱在理论上主要提出三个学说:. Y9 f! z9 u- ~) S) \% X+ H
1、笔法的三种运动形式。
6 x) t9 z! I1 x5 b1 q" y) C- h2,在字里行间绘制的“轴线图”和“外接多边形”。% H2 D9 P0 [- i% P. B4 v& y
3、提出了书法的三个分类,传统书法、现代风格的书法、以书法为元素的创作。
: W' \$ |+ t6 \5 \, I% B9 c这些书上的有些观点来自80年代末的西方美学著作,如《艺术与视知觉》、《秩序感》、《情感与形式》等。如果你看了这些书以后,再看邱的书,就会有新的想法。邱大张旗鼓地宣传那些理论,到底有什么实践指导意义很难说。
4 `" c. [9 L1 Y" Q/ X2 |
) ~* F) m2 Z: Z
读者甲:从这一点上来说邱不是一个好老师,他的作品和理论对80年代的一代人来说有一定的意义,但已经属于过去。过去我们了解西方文化太少。他为人们打开窗户,现在大门都敞开了。还来这一套......他的理论与实践已经推出二三十年了,好像没有孕育多少优秀的艺术家。( \/ R5 r& ]) O( Z) ~+ U3 H3 f3 m
6 z# l5 g) f2 u6 P
读者乙:邱的理论其实影响了80年代的年轻人,他还想影响下一代,下下一代人。这可能吗?!世界文化的视窗已经打开,社会在飞速发展、更新换代……
. F8 M8 v! v, K, Q6 @5 \3 }" K
相关链接:
$ y. s1 G/ b4 ?
' b! V2 U( k; J! T( `1 n6 o' u
追问邱振中:有关“起点与生成”作品展的若干问题【上中下】
* U. N1 A4 D/ w' I' C& _9 h7 E7 G) @
http://www.shufa.org/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=332303&fromuid=447675 b: Y( s( m, t. a2 w
(出处: 书艺公社)
! O6 N1 f4 D+ D. _- d% g" R3 L

5 P" L  \% O1 c0 y5 ^8 I$ ?/ ^& m5 G0 {3 f8 {* l
' E; [$ @7 ~0 j0 S
来自网络上的声音:邱振中你能听到吗?!# U3 n- Y% j  [. l0 Z$ T3 [& Q6 x
http://www.shufa.org/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=332387&fromuid=44767+ [; h4 a5 _1 V8 V- j
(出处: 书艺公
 楼主| 发表于 2015-4-16 15:41 | 显示全部楼层
关于创作(二)! C9 B  i5 s7 X" C% M' p$ Q7 z/ {

% @& z5 H% B7 {7 H 人文图片20150416152317.png & E% y; N9 X" T7 S3 m( U
2 B3 d1 [8 A$ a7 S
人文奥运:纵观书法史,从甲骨到隶书、草书,哪一次书法的创新不是颠覆性的?邱振中老师是开宗立派的。

  y, k3 j- s) Y. Q# m& p6 a& [2 t4 |7 I( M9 c; m% M
截图于书艺公社网论坛
* D$ ]8 J# b0 v0 Z; i, ^+ S3 d3 m* G' G. ]4 l1 u- F
183图片20150416133749.png
2 G$ {) E4 c& g' K5 ]$ e& b
  T( ]' _/ [/ `9 p  n  X; G# l) b( U( [
坛主183:2 A6 T7 W" q+ O7 G+ |
' j! `4 W: W, N9 X! Q6 l
愿闻其详!开的什么宗?立的什么派?欢迎详尽阐述,参与讨论,活跃学术空气!
. d3 R) {! H! j* w
1 ~9 n, O# I4 R' k0 ~
截图于中国书法在线网论坛6 A; L2 G: B. K4 k
* V0 z$ c' k* e. W% y
' N. E* J  ?% B+ E- `+ p
  ]/ B% O3 V8 p/ q5 |. K

0 s" ?) K$ ]2 m8 y- @$ q
读者甲:有人说邱先生在当代书法领域是开宗立派的......." C5 s/ ?  Q. u

* Q, Z% u( U# z% Q% \. X读者乙:我觉得邱对传统书法技法的把握还是非常到位的。但那仅仅是一道技术的关口。作为一个现代人在传统方面做得再好也不过是一个"技术员" 。关于技法,历代先贤已经作了非常详细的论述,现代人都只能是一个技法的使用者。邱在文章中也提到,书体发展到今天,在正,草,隶,篆及行书的基础上几乎没有可能再出现新的书体。因此,他的开宗立派的“可能”就是书写了。
2 O' h0 W2 E; v5 U  M3 j+ f+ D9 ^
( M% W5 S# Y# \
读者甲:邱到底算是书法家,还是书写家呢?

& c, V7 D* V7 W  t! |
8 M5 u4 d: }7 w读者乙:要回答这个问题首先了解什么
书法?什么是书写?书法之法关键在于是“法度”,是历代先贤通过对世间万事万物观察与总结,所得出的规律性的东西,并且经过后世千百年来无数代人的验证,加以完善后的艺术体系。
8 i5 o" }4 C. v: ?# k( j
书写是什么呢?仅仅是一种运用书法的方法。是一种比较容易掌握的技能。每个人都是书法的使用者,即书写者。只能做汽车的驾驶员,但做不了汽车的设计者和制造者。当然,这种技法也有“高悬中天”,不是天才“门”都没有的时候。那就是在慈禧的年代,想做汽车驾驶员是“门”都没有的,如果不是太监的话。
1 a: _$ l1 B% t5 {$ \
' n9 n) _+ G9 w; S  N9 V( w3 j
读者甲:邱先生可以称为现代书法家吗?, z, k; j$ `& g1 w' W0 ^# c, N

6 f% }" d' x3 z/ h读者乙:如果王羲之当时把自己称为现代书法家的话。那么。到现在要“现.......多少代”呢。因此,他最多只能称为“现在书法家”。
; X; N3 D' h2 l- q
/ e5 g# t' c# D  h' O
读者甲:邱为什么要把本雅明弄出来呢?" k# u$ |2 P, T- D# x/ f2 ]: [5 a

# }2 V$ S* p9 f. I1 l1 y3 X( w' l% w( b读者乙:他“出身”平凡,不像王冬龄得到过大师的真传,有林散之这样的老师,老师的老师又是黄宾虹。又不像孔庆东,姓孔,可以声称自己是孔子第多少代世孙。因此,只能打“改革,颠覆,突变”的牌子。人们说起邱总要用“一道绕不过的墙”、“书法的开宗者”等。这张牌最初是一位博士在几年前“以鲜血的名义”打出来的。以前没人在意这篇文章。没有打响。现在是第二次“出牌”。

# q! p- e, C6 p  M) C; S7 x5 K" a5 B1 f6 E6 U
读者甲:当下有“现代书法家”吗?
. D4 }* Z5 D. ^! z3 y

2 [" d% F+ N5 B0 d, G读者乙:书法就是书法。加了“现代”二字就不是传统意义上的书法。就像孔子,就叫孔子。加上任何东西就不是他。他需要“入档”吗?孔子学院是他开的吗?孔庙门前的石像和他有关吗?
# [, L* N2 H4 d; Z, {
! ^! M& q  _/ V; {( g$ I
读者甲:怎么可以说无关呢?为邱作序的都是重量级的人物,一位是范迪安(中央美院的院长),一位是许江(中国美院的院长),你不知道他们的话有多少份量吗?
4 g. l" b  Q7 J  k, ?
/ ?  b# _/ ]) E' h
读者乙:话语的“份量”有时是会不断变化的。前不久听一朋友说。有人出版了一本画册,里面有作者与很多名人、领导的合影。结果书拿到不久,与有他亲切握手的照片上的某地“书记”跳楼了。没过几天某地的“*总”也进去了。有人说艺术家现在也是一个高危群体。
8 }3 c, ]" E) h* `. Q! ^+ w2 Y
! Z; ]' p/ l( C
读者甲:很多人对邱的传统书法非常欣赏,他是传统书法家吗?
5 f! x* X5 g7 P+ |& i2 C  ~* z

. l" S  T' [6 r+ m7 m6 A7 @读者乙:我们可以先了解一下书法史上的杰作是怎么来的。然后再作出判断。《兰亭序》是作者与好友聚会时即兴所作。《祭侄稿》是作者因为侄儿之死,满怀悲愤而写的。《寒食帖》是作者被流放时的抑郁之作。也就是说文稿和墨迹是同时产生的,作者是为了把心里的话写出来,才有了后人称为杰作经典的墨迹。不是为了其他目的去抄写或复制的。作者就是事件的当事人。而邱的书法作品都是以古人的诗词为之。即使是他本人的文稿也不是与所展示的墨迹同时完成的。这种书写的动机与古人有着本质的区别。古人是为了情感而写。而邱是为了创作书法作品而写。

: B! q8 y* z& ^& m
% ?( m" A5 d3 H一个是当事人。一个是演员。演得再好也只不过是一场戏罢了。

8 B- w) t/ W8 C
9 y* l* Y* I% L读者甲:邱说别人展览总是把大作品放在醒目位置,而他特意把小品放在首位,这是展览与众不同的地方。
( K2 v, S$ x9 z8 c: L$ V

$ y# S  o) a% d+ q: n, C! y读者乙:每个人都喜欢别出心裁。如果把书法看做是演戏,那么演员也有很多种,有人喜欢演“大戏”(连续剧)。有人喜欢演“小品”。
6 c# z3 p; g) x3 E' |; {; e# b
1 Z: X# v; f# ^! y
读者甲:邱先生对当下的书法到底有没有贡献或者说发现呢?
/ ^* S0 y! C2 i
. E& b' m4 D1 g, G& y9 A7 w7 ^' d
读者乙:我觉得有。他编的那本《书法的167个练习》和缩减版本《书法的24个练习》对一部分想急于求成的人是有用的。我把那些练习称为“傻瓜书法”。就像“傻瓜炒股”软件或“傻瓜相机”一样。外行一玩就能够很快“上手”。

# m/ O* r* X  }( @$ p1 i" u1 F7 ]
) t+ K1 p0 Q# Z4 r7 s读者甲:邱的书法大展还有什么特点呢?

6 V' J3 k/ x$ f* a1 Y' B
& Y1 c6 O' c# Y4 P1 l% o读者乙:最大的亮点是“国际化”、“多元化”。从东方到西方,从庄子到本雅明,从书法到书写,从“四个系列”到“山海经”,从传统到现代。真是百花齐放。% C. p3 s5 O# h' c+ {8 }/ E& j

9 H8 Y$ ?) @( v- p, `0 M
回复 支持 反对

使用道具 举报

发表于 2015-4-20 12:20 | 显示全部楼层
回复

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2015-4-27 15:54 | 显示全部楼层
本帖最后由 琴岛大布衣 于 2015-5-31 21:17 编辑 # ^1 O' j0 l9 \8 [- P

! E& O2 H7 P, y! r7 H果儿答问(三)
$ a1 [) U% m' u% G- {
: Q! G  O: F+ J& O" F, [+ F+ B- | QQ图片20150418191417公心.jpg
7 B+ i3 \1 T# k" f0 M
* I6 D. l. e/ M7 x- H+ H. J" b1 b8 S截图于中国书法在线网论坛
% X, @! t( s3 D( @# E% {, Z7 c) ?
) R" @, U" u6 l1 P+ F  N& a关于邱振中作品展的思考. c: d. w: P, h# y( X

4 X5 s, b3 ^) n, ~& L0 l) @
——写给微信朋友圈里一群没有脱离“低级趣味”的人

* ^3 C/ U- c8 }6 X
很多朋友在微信里谈了对邱老师的展览和有关报道的看法,他们情绪好激动,给我发了一连串表情,要我说点什么。邱老师周围有那么多教授、学者,连跑腿的都可能是博士,他们已经说了很多、很多.......我都不是,让我说什么呢?让我说邱老师的展览不好我做不到,说他的展览办得好,就有很多人来“刨根问底”。我在摆脱不了某些没有“脱离低级趣味”的人纠缠的情况下,针对大展发表一些个人真实的感想,就算是“答疑解惑”吧,说他们没有脱离”低级趣味“是因为为邱老师作序写文章的人的社会地位很高,学术性很高,而我身边的这些人(包括我在内)的社会地位很低,很卑微,发出的声音很微弱。如有冒犯之处,请邱老师多包涵。0 K* c  A/ g. b# s0 `

& F. a$ b, Y1 Q# H$ m*有人问:最近邱老师对媒体说他“还会翻跟斗”,这是不是真的?
" ^1 f% q+ |6 g1 }我说:他是和大家说着玩的,就像姚明说他会”打篮球“,郭晶晶说她“会游泳”一样。
) ~% y) B- A" K* R5 k* c& X" S3 M. x! V0 {6 q! k+ |7 T5 ]
*有人问:有媒体报道,邱振中:“起点与生成”展将写入当代艺术史”。你觉得可能吗?) X* i8 d+ I3 L/ S
我说:当代艺术史是现在才开始写的吗?“当代”是从今天才开始的吗?我想中国当代艺术史可能从改革开放的时候就有人在写了,那些一系列的书籍和杂志都见证了当代艺术变迁的足迹,是这些文献共同构成了当代艺术的历史,而不是某个人写了一本题目为《中国当代艺术史》的那本书。邱老师的文章、作品和参与过的很多艺术活动,都已经记录在以往与当代艺术有关的文献里。他不是有没有“可能”,而是根本“不可能”。想不写进去都不可能。当然一起写进去的可能也有一些批评他的文章(比如王南冥之流)。邱老师80年代初就开始活跃在中国艺术的舞台上,在“当代艺术”上的笔画已经留下很多了,搞艺术的人都知道,作品上的笔画也不是越多越好。越到后来越要小心,写上去的东西是无法改的。。
% h4 c" \7 S% h2 O我认为“写进去”不是问题,在“里面”有多少“分量”,充当什么”角色“才是关键。历史是一面多棱镜。. u5 J1 c: y. B( Y) O

! A3 v% `+ O8 e. {*有人问:从媒体上看到,邱先生对记者说:有一个画家看了邱振中的展览后评价说,他是“齐白石后面一个”。这句话过不过分?这是个“梦”是否会成为现实?$ {& S% }1 _, ?# M5 ?
我说:不过分,只要是能够到中国美术馆办展览的人,说什么都不过分。那是中国最重要的美术馆,等于“上嘴唇可以挨到天了”。说是齐白石后面一个,毕竟还是在“后面”,自称在“齐白石前面”的人你们怎么不去说。如画家范大仙就自称是“石涛”后面一个的呢,这无疑是在告诉我们他“齐白石的前面的前面”了。当今的中国每个人都有梦,名曰:“中国梦”。
* h+ g5 s% K- v9 d在我看来,齐白石的作品集诗书画印于一体,他在艺术史上画的不是“点”,而后你在他“后面”,他在你“后面”......依次排队,论资排辈,形成一条“长龙”。他是一个“大大的星球”。就像太阳一样着照耀芸芸众生,每个热爱艺术都可以说自己是他“后面的一个”。  ]- k2 j0 @$ ?
" ]2 U% C& \: i; p
*有人问:媒体报道,邱振中是一个有着多重身份的艺术家,书法家、评论家、诗人、画家、书写者......每一个领域都很出色。这么多“杰出”的东西搅合在一起会成为什么呢?
5 _! [& M/ o- f
我说:这看上去就像一道菜:有鲍鱼、龙虾、扇贝.....放在一起炒,端出来该怎么叫呢?叫“炒什锦”最合适对吧?这道菜的名字出现最多的地方在哪里呢?人们异口同声:夜排档。人不可能同时踏入两条河流,也不可能同时坐上两辆方向相反的列车。
# X/ [( N& {$ ~) x& v1 q文人画讲究“诗书画印”四绝,把一个人很多的才能都融合在一个画面里,如齐白石、吴昌硕等,邱老师把自己的艺术才能分布在好几个个方面。齐白石那类作品好比是“纯巧克力”,可以直接吞下去,它会在你嘴里融化。邱老师的是“夹心巧克力”,你要慢慢地去嚼,还要自己去进行加工。否则就是“囫囵吞枣”。
: e: {+ [/ H9 S! ^
  g" F/ @. h$ X+ K8 v6 m7 a/ |5 `*有人问:媒体报道邱振中先生在中西文化之间构筑了一道桥梁,或者说打通了中西文化之间的“隔墙”。你觉得他做到了吗?
% W8 g8 {; D3 f5 j$ v) \9 C% ?' ^5 K我说:中西之间如果可以架桥的话,唐僧去西天取经还用得着历尽艰辛吗?孙悟空背着他一跳就过去了。因此,中西之间隔着的不是“一堵墙”,而是茫茫的太平洋,& `* T9 g) d  ]" v3 T' {9 D
如果说深入中国的传统文化是极其艰难的,那么要进入到西方的千年的文明更难。这两种文化的对接不是看一些西方人的书和作品,或者出国考察、留学就能够完成的。' L9 o7 i4 ~; y7 Y) x
邱老师在文章中说他从青年时代起就立志于此项事业,对此我深信不疑,从他的作品中也能感觉到他历经了“万里征途”。他到达了吗?我想没有,他现在似乎已经登录了一个“新大陆”——汉字书写。! U0 j3 s( m- k0 n! s0 w% G% _/ Q
在我看来,那不是西方,而是位于中国西面的一个“岛屿”,但毫无疑问那是一片“处女地”,是“最初的”。# T6 @6 Q& q9 a
) K) T" X. U  Z
*有人问:邱振中展示的作品年代跨度很大,你说他的作品新的好还是老的好?" u: A0 o, e6 E* e. A5 o
我说:邱老师展览的策略可能是想,让人们把“老的”(四个系列)在感觉上看上去像“新的”。那么,“新的”(草书)自然就被他们感觉到像“老的”(老气横秋)。如果是一张宣纸的话,当然是放得越久越好;如果是一瓶白酒的话,也是越陈越香。可问题是,他把这张纸变成了一张作品,把这瓶酒喝到了肚子里了,那么,很多话就不是那么好说了。
; M0 Y. r5 {4 X" p# t关键要看画了什么,人们看到什么,喜不喜欢什么。要命的是“人们”什么都不说(论坛上发布的展览信息很多,但回帖寥寥无几)。这种现象说明三种“可能”,一、无话可说,人们对中国艺术没兴趣,因此,不看也不说;二、对邱老师的作品没兴趣、没感觉。或者没有看明白,不知道这么说。三、不好说、不能说(说好会被一些人骂,说不好会被另一些人骂)。
3 O: Q! j. Z9 C  H( s  U- v- B( T) w' W& t/ d! m1 @( I
*有人问:为什么他的展览很多人看了“不明白”?
* G. J5 p. f/ F$ z- ?% d8 B3 T8 e我说:看看墙上艺术家的“艺术简历”,你就会发现,上面记载主要是作者历年的艺术成就——*年*月*地,在**美术馆举办(参加)**大展。这些内容记载都是各种美术场馆(建筑物)“被使用”的情况。和作品及作者关系不大。艺术家在这些陈述里看上去简直是个“流浪客”。! `2 n2 _0 p+ p! y  t1 ]
观众“看不明白”很正常。他在“高处”,他不说,你们又怎么能“从背后去解释”。如果一个展览不能让作者与观众的心灵产生撞击,产生共鸣。那么,结果就是作者白忙一场,观众白走一趟。
5 r$ I& ^3 c4 q; ?" o中国美术馆至今已经举办1000多场展览,如果说每个作者,每次展览都有被写进中国当代艺术史的“可能”的话,那么。中国美术馆就有一千个“可能”被写进艺术史。 这座建筑物是一切艺术活动中唯一的、永远的“赢家”。
5 f, r$ ^7 q. [! @$ i  {) K. _9 }  l$ |4 G' ^9 I4 P2 x9 _
*有人问:“四个系列”已经问世好多年了,现在还要展示出来,你觉得这些东西精彩的地方在哪里?
6 f1 v6 K. J- G; c# A( f8 z我说:邱老师的作品展览中有很多精彩的作品,有些是一目了然的,这类作品不是为了让你“大饱眼福”,而是需要你去“再发现”的。就像“口香糖”一样,嚼完了你要吐掉。不是为了给你“口福”。而是为了活动和清洁你的牙龈。同样是一条鱼,“吃法”也很多,你可能只知道清蒸,红烧、煎炸。“生吃”你试过没有,日本料理的生鱼片就是生的,好吃吧?“精彩”的东西就在这里。

; C- d. z" F3 z0 V5 c9 R/ q5 k

7 ]3 C4 [' x# K( h7 V' ~
*有人说:上面比喻其实都是有缺陷的。譬如:像“口香糖”一样,嚼完了你要吐掉.......看到这句话的一点联想,与对邱先生作品及其展览的评价或思考没任何关系。# m# i' o& b2 n, W! W1 P
我说:邱老师作品和展览的方式,不能用常规的思维和眼光去认识。他的绘画,无法用东方文化和艺术的尺度去评判,中国画入门有很多“谱”。如“芥子园画谱”。邱老师的画显然“没谱”。如果从西方现代艺术的角度去审视,他缺乏的要素更多。因此,欣赏他的作品需要有“东—西”的眼光,就是同时能够看到东和西两个方面。一般人肯定没有这样的本领。不过,地球上还是有眼睛是长在两侧的动物的,比如鸟、鱼、鸡、鸭都有这个本领。因此,某些人喜欢把自己说成“鸟人”,继而衍伸出“鸟眼”。
4 p0 p9 m4 w& X% ^* t; L# `' ?: e; I7 P4 @) J8 Y
*有人问:【高处】有多高?邱先生作品展开幕式上的那幅叫“渡”画制作得很高大,看上去像“姚明”,使走在它下面的人感觉都像“潘长江”,你觉得他作品的境界也有这么高吗?1 N1 K4 i+ ^# i/ \, p
我说:难道世界上的人,除了“姚明”就是“潘长江”吗?
- c# T) u% P- m- A, G& s记得几年前去看黄宾虹的画展,他的招贴画很小,是一个局部,上面只有一个亭子。但这是很多人心向往之的境界。他那寥寥几笔勾勒出的是艺术的一个巅峰。平地上的大厦造得再高,也高不过搭在山顶上的茅屋。钻石与白玻璃的区别在哪里呢?在于它有许多个“面”,不管从什么从不同角度,或进行多种切分后,品质和属性不变,不管你截取多大画面,它都具有艺术的活力。就像磁铁一样,把他切得再小,都始终具有南北两极。
- k% g4 u6 S5 m  c; s* F就这一点来说,“渡”这幅作品的“高度”还不够。如果我们折掉它的左面,它就会失去“左脚”,折掉右面就失去“右脚”。只要这两下,一个庞然大物就会在瞬间“倒塌”。
" f. ]" ?8 v, @4 @

9 G5 A) w1 U9 Y7 T, q有人问:邱先生的展览上展出了很多当代艺术作品,有些人则认为“当代艺术家”都是一群打着艺术家旗号的骗子,把毫无绘画技法说成是技法的变革......把垃圾当成艺术,用不要脸的方式获得“脸”。艺术批评家“丹青飞狐”认为还特发“一号通缉令”。这些批评会不会和作者一起写进“中国当代史”。如果那些东西构成“历史”,那么历史岂不变成了“垃圾桶”和“火药桶”?" Q3 N1 I2 R: k  g( V  p
我说:一切皆有可能。但邱老师作品和那些人的东西不一样。尽管看上去“差不多”,但不能随便掉进“垃圾桶”。$ I# Y7 C, h1 v6 {3 g
区别在哪里呢?很多人的东西可能都是乱涂、什么概念、流派都是胡扯的。而邱老师的东西是经过苦心经营的,过了26年再拿出了展览肯定有他的道理。他是共和国一起成长起来的艺术家,他经历了文革,早年可能接触了很多“文革美术”,因此,我认为他“四个系列”的渊源来源于“文革美术”,这是他苦心设计的一部无声的“样板戏”。他在上面打上了“当代”的标签。要知道“样板戏”在当时也是“当代艺术”,并且也有一定的艺术性。现在看来也不是一无是处。
. o. \( |+ ~$ u! p) K5 {如果把“四个系列”看作是几种不同的方法,那么,这几种到底想有什么用呢?首先,他制定了一套“模板”,就像手机上的短信“模式”一样,不方便接听电话的时候,你可以不用打字,只要复制、粘贴一下就能发送,如:我在开会,稍后联系、正在开车、我马上就到......之类,以上内容是“放之四海而皆准”。但是,这么好的东西,还是有很多人不知道使用,因此,他要通过展览和媒体向大家展示和推广。他召开的一系列“研讨会”,就像是“四个系列”使用说明会。但是,专家没有领会、读者没有明白。看来,他亟待建立的不是“东-西”方之间的桥梁,而是他与观众和读者之间的桥梁。
! e- b2 c1 G; q! X
$ N9 e2 i' S4 B$ |, H: Q
有人问:什么是”起点“,”生成“了什么?
/ Y. k' D6 l* I+ L; M/ y3 {; E
我觉得对“起点”的理解可以有很多,不必特指哪一件作品或哪一个系列的作品,邱先生的作品类型很多,进入展厅如同进入一个庄园,一幅幅风格相同,墨色相似,画面整齐的好像是一片菜地,要抬头看的大作品就像是葡萄棚,一些零碎作品就像是野花野草,传统书法则如同山芋、萝卜之类的植物,不能看表面,要看“根基”,要去欣赏潜在的“不可言说”的东西。总之,他向观众展示是一个整体,而不是某一个画面。这些画面组合在一起,必然会“生成”一个新东西。招牌作品“渡”你们好好看了吗?问“生成”了什么的人我想肯定是没有看过展览或者仔细看展览的人,“三条腿”上面的那个就是。三条腿可以看做是传统、西方和当代。就好比两个人在一起结合是起点,分手也是起点,生儿育女也是起点。搬家也是起点。有起点必有生成。邱先生在艺术的道路上已经跋涉了好多年了,肯定有无数个“起点”,这些“点”纵横交错,生成的东西也五花八门。还是好好看展览吧,没看明白的可以再看一遍,这是一个“巡回”展。

" v! h4 z0 D; ^2 B
回复 支持 反对

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2015-5-31 21:10 | 显示全部楼层
邱振中批判——之四天下何人识邱君-网络论辩
' c0 |) x! t- y" M
http://www.shufa.org/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=333522&fromuid=44767% \3 c! b3 O$ B6 l9 C
(出处: 书艺公社)
3 Y, @5 }4 [" L+ |9 J
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

本站网友发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表书艺公社的立场及价值判断。
网友发表评论须遵守中华人民共和国各项有关法律法规;尊重网上道德,严禁发表侮辱、诽谤、教唆、淫秽内容;
承担一切因您的行为而直接或间接引起的法律责任;您在书艺公社论坛发表的言论,书艺公社有权在自身所属的网站、微信平台、自媒体等渠道保留、转载、引用或者删除;
参与论坛发帖及评论即表明您已经阅读并接受上述条款。

·版权所有2002-2019·书艺公社网(SHUFA.org) ·中国·北京·
Copyright 2002-2019 SHUFA.org, All rights reserved.
电子邮件:shufa2008@126.com

甲骨汉字对应表 | 说文解字注速查表 | 繁简字转换表 | 干支公元对照表 | 岁时表 | 常用礼语 | 中国历代年号速查表
广告服务 | 联系方式