【书法是一道美丽的风景】——张可书法作品网络展
本帖最后由 网站编辑 于 2014-11-7 13:48 编辑【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书艺公社】张可，字仲人。南京大学美术学（书法）硕士，中国书法家协会会员，江苏省书法家协会会员，国家二级美术师，江苏省国画院特聘书法家，南京市书画院特聘书法家，《书法导报》特聘书法家，江苏省文联书画考级委员会主任评委。2002年受江苏省人民政府派遣赴日本东京举办“张可书法篆刻艺术作品展”。书法作品入展：2006年中国书法“百强榜”，2008年中国书法“百强榜”，第二届中国书法“兰亭奖”作品展，全国第九届书法篆刻展，全国第四届扇面展，全国首届西安“碑林奖”书法作品展，全国“芙蓉杯”书法作品展，全国“渊源与流变”二王书风研究展，西泠印社首届扇面、手卷、楹联书法展，《书法导报》国际书法年展。获国际书画艺术临摹大展一等奖，海内外书法篆刻大展精品奖，全国书法精品展精品奖，国际文化交流展“克勒杯”中国书法竞赛佳作奖,“国粹杯”全国书法大奖赛优秀奖。《书法》、《中国书法》、《书法导报》、《书法报》、《青少年书法报》等多家专业报刊曾作专题介绍。作品被国内外众多艺术机构及各类公、私藏家收藏。
张可手机：15366112368（可加微信） QQ：2235743740
学书杂谈张可●我自6岁学习书法起一直到20岁基本未进行过创作，所有学书时间均被临帖占用。不择手段追求与原帖一样，老老实实地实临，临像了心中方觉愉悦。根本不敢相信什么意临神似。●在学习中，我曾去过好多地方，求过很多老师，但绝不盲目崇拜名人名家，真才实学者乃为吾师。现实生活风云变幻，人欲横流，物欲横流，简直是一口大染缸。书法界更是鱼龙混杂，妖魔鬼怪比比，令人而厌。故我远离书法圈，生活净土中。●学习研究“二王”帖系，我认为一定要间临汉隶(包括碑、简)，以及帖加汉隶，因为帖学习久了，易流于甜美、流滑。辅之以汉隶可增加朴厚、凝重之气。隶书上承篆法，下启楷则，兼开章草之法，大有承前启后之能。●读帖在学习中至关重要。我的体会是只有通过仔细的分析，体会书家当时所处的环境、生活阅历和书学思想，且揣摩其所用的工具、材料等，再去临习方可得其精神，实现为我所有，为我所用。 ●书法美及书家思想情感的传递，必须依靠娴熟的技巧来呈现，只有技巧是上等的，艺术才是上乘的，所以我一贯以纯专业的态度投入技法的训练，把学习古人法帖视为命脉，在坚实的基础上，去求意境，方能修练得道。从而实现“技道双进”。解衣盘礴，直取我心。 ●我以为我们永远都不可能用长锋羊毫在生宣纸上表现纯正的魏晋风流。因此，我们在临摹晋唐法帖时一定要选择比较精良的短锋硬毫或兼毫、加矾熟纸，这样才能更贴近古人习惯，效果才会更显著。“用笔千古不易，结字因时而变”论，是历代帖派书家奉若神明的金科玉律，此语精道至极，但很多人理解偏颇。这里的“用笔千古不易”并非指书写手段一成不变，而是指古人代代沿袭的用笔规律不变，例如王羲之的侧锋取妍，到了颜真卿则变为中锋挺进。而王有王之法，颜有颜之招。他们的字都吻合用笔规律；同时也都达到了书史的高度。所以我们只有尊重传统而不教条，潜心变通，在继承古人优秀传统的基础上活学活用，注入自己对这个时代审美的理解，才能创作出“古不乖时，今不同弊”的优秀作品。 ●艺术的终极目标是创新。人人都希望自己有个性化的符号。而真正有价值的创造是需要坚实的传统作为支撑的，如果没有这个先决条件，任何急于求成的心态终会显得底气不足而捉襟见肘，力不从心。近年来我深觉对传统学习太浮浅，仍应该深入学习传统、回归传统，在临帖上狠下功夫。但愿此举不是倒退和保守。我坚信，只有攀到传统的顶峰，才有创新可言。
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展※书家十答你最敬仰的书法家是哪一位?为什么?中国历史上的书法大家很多，都令我敬仰。如果要列举一位，我只能从我现客居地金陵说出一个来，因为离得近，了解的多，所以这样说更真切。江东林散之令我敬佩，因为老人艺术人生，作品高古，有仙气。但林老作品不可学，只能品其境界。“林家铺子”里没有几个有出息的书家，他们同林老走得很近，但作品没有多少吸引人“眼球”的地方，这个问题值得深思! 你最喜爱的碑帖是哪一本?为什么?历史上流传下来的名碑名帖我都喜欢，我常常日夜揣摩，废寝忘食。现阶段我对孙过庭《书谱》研习比较多，该帖率意、淳真，令我向往。 做一个书法家是不是你的人生目标?我热爱中国书法，但做一名书法家并不是我的人生目标。 如果不做书法家你会做什么?如果从小不热爱书法，我可能高中时会选择理科，去报考医学院，做一名内科医生。 是书法还是书法家的身份改变了你的生活？书法家的身份固然对我的现实生活能产生一定的作用，但是始终使我为之努力而乐此不疲的是书法自身的丰富内涵和无穷的魅力。 如果没有书法你的生活将会如何？我的生活也不会有多大变化，但仍会找一些有思想的书籍来读，交几个有个性的朋友，各抒己见，抒发心声。我认为生活应平淡些，心境须平静些，为人要善良、宽容。 你对自己的书法评价如何？我的书法有清气、有品味，不土气、不俗气，略不与人同。自夸！ 你认为书法创作过程之中最困难的是什么？眼高手低，心里想得没有在作品中充分体现出来。不能真正做到学以致用，令我苦恼。安慰自己一句：不急，慢慢来。 你认为作为一个书法大师最重要的素质是什么？作为一个书法大师必须要有高人一筹的思想和理念。在书法之外，一定要对文史哲等学科有所研究或其中一门学科有所建树。 你对想要成为书法家的人有什么忠告？一定要下功夫将字写好，生活中做一个善良的人。
悠闲心致 张可中国人对书法的理解和认识非常奇特，唐人称之为“消日”，宋人则视为“墨戏”，明人呼之为“画禅”，而清人却认为是“悟法”。其实，消、戏、禅、悟均源自于悠闲的心致，所谓琴声、书韵、棋局也一一滋乳于斯。在古人眼里，人只有自由萧散、逍遥洒脱、悠然自得、超然出尘、不激不厉、毫无拘束的文化氛围之中，才能创造出艺术的无上妙品，这就是“澹然无极”而“众美从之”。赵、董承文人书画风气之先，主张以书入画。然两人颇有不同，赵字之优在于精熟，功力无以复加，他的缺陷在于把王字的自由潇洒的理念凝固为一种模式，使其在任何状态下成为一种可以复制（依靠精熟的技巧）的东西。所以，赵孟頫不及米芾，因为没有米芾的气势。什么是势，即一种胸襟和理念的体现，故董其昌主张“要之，势为主”，“绝去甜俗蹊径，乃为士气”，所以董字的气息格调以及表现出的静境和澹如的情致均要高出赵孟頫一筹。介而通、韫而明、质而文，奇情妙趣一一奔江于腕底，熔铸于石间，其间曲直伸展。纵横疏密的空间构造之美，足以状物抒情，一展襟怀，所谓“意匠经营，总当付出天然巧处”，印章之中的“诗意神韵”可以一展人生智慧。秦汉玺印，封泥瓦壁，将军石鼓，浙皖精粹滋乳了艺术，而人文情怀、碑帖菁华、笔墨修养、名家往来又提升了艺术之境界。故而犹如龙蛇笔力、断石卧纵横，其中的闲情逸趣如水中之味、花中之光、女中之态。从事艺术要有那份自适与闲情，苏东坡在元符三年六月二十日夜那天说：“作个闲人，对一张琴、一壶酒、一溪云”，正是有了这份逸致，才能视古人为宾我为主，才能风仪落落、心雄万夫。自古以来，最重印家之胸次，以为雅俗、美恶、高下，一出于人之内养与习性。随意所适，终日与书为伴，与印为徒，与月为友，那种源自于东晋时代的洒脱与旷达，正是其内心宁静与诗性人生的传达。
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展
【书法是一道美丽的风景】——张可精品书法网展