本帖最后由 胡晨 于 2013-12-25 09:39 编辑
感觉比以前更好了，一不是一味重密，而呈现出蔬朗有致，细节更考究了，二不是一味降色，色彩处理更多样，更自然、悦目了，三是体现文化的书卷气、案头把玩的文人气息，不是为画山而画，更多传递出一种理想的意境
欣赏了！祝贺！
本帖最后由 荣贤斋 于 2013-12-27 18:29 编辑
【通知】：
《安徽省南薰社第二回社员书画作品展》定于十二月三十一日下午三点在合肥久留米美术馆开幕！有朱荣贤参展作品4件，诚邀各位光临指导。{:1_226:}
荣贤斋 发表于 2013-12-25 12:43
【通知】：
《安徽省南薰社第二回社员书画作品展》定于十二月三十一日上午十点在合肥久留米友好美术馆开幕 ...
祝贺朱老师{:1_281:}
祝贺朱老师作品2013年度網絡大展圆满成功！{:1_277:}{:1_277:}{:1_277:}
率意堂主人郝善勇 山东五莲县茶叶公司 262300
认真看过，年尾大片，太过瘾了!
胡晨 发表于 2013-12-25 09:35
感觉比以前更好了，一不是一味重密，而呈现出蔬朗有致，细节更考究了，二不是一味降色，色彩处理更多样，更 ...
谢谢！你所说的，正是朱荣贤老师所要寻求的。感谢您的评论。{:1_226:}
本帖最后由 随庐 于 2015-6-30 16:45 编辑
外师造化中得心源 朱荣贤山水画欣赏山水画是中国传统绘画中一种重要的艺术形式，也是最能体现中国文化与艺术精神的一种艺术形式。从她产生的初期，发展到宋元高峰时期，历经明清直至近现代，乃至当代，一直兴盛不衰，也产生出一大批优秀的山水画大家。闲居京城的朱荣贤先生便是一位有着林泉情结和林泉志向的山水画家，虽然他在书法和篆刻领域里也有着不俗的表现，但山水画仍然是他的主攻方向，是最具代表性的。山水画是最讲究意境的，从山水的表象里折射出画家对于理想境界的追求，在可观，可行，可居，可游的山水世界里，寻找着自己的心灵栖息地。走进朱荣贤的山水世界，顿时能让观者驻足欣赏，品味其中的山林之趣，自然之美和大朴之境，在饱游卧看之际，体味其超脱的妙境。唐代画家张璪所提出的：外师造化，中得心源。意即山水画的创作应以大自然为师，从大自然中取法，再结合内心的感悟，然后才能创作出优秀的作品。朱荣贤先生深明此理，他尝以到处云山是我师的为艺理念深入到大自然当中，遍览名山大川，将自然中的山川草木，奇峰怪石，烟霞云海，小桥流水，茅屋野寺，通过大量的写生，提炼加工，再创作，使其统统装进自己的胸中，此时眼中的山水，便化为其笔下的山水。朱荣贤先生的山水画除了取法自然之外，还不断的向古人学习。按其自述：“初，摹芥子园，五日一石，十日一水，陶然而不知忧乐。继学四王，模山范水，略窥大匠之朴。复溯长洲沈石田、文衡山，又元黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四家，兼及董源、巨然，国朝千载之山水气象，万法源流，尽入胸中。惟其秉性使然，尤爱倪迂、半千、髡残、弘仁，用功最甚。近岁师国家画院龙瑞先生，以正本清源、贴近文脉之识，图融汇古今、自出机杼之径。”可见他的取法甚为广泛，由古而今，南北兼容，故而他的山水画传统功力深厚，笔墨娴熟老练，作品既得北派山水的雄伟大气，苍茫朴厚，同时又兼具南宗山水的秀逸蕴藉，典雅清丽。朱荣贤先生的山水画无论是宏幅巨制，还是尺幅小品，均能得山川雄浑壮阔之气势，有峥嵘气象，浑厚华滋，而又仿佛使人有步于画中之感。其画面中高大巍峨的山川，层峦叠嶂，郁郁苍苍；凌空的飞瀑，奔流而下；起伏的远山，云雾缭绕；错落的林木，苍翠欲滴；茅屋数间，静谧而幽深。从山石树木的勾勒、皴擦、点染，到整体的虚虚实实，在他的胸中、笔下都呼之欲出，既遵从古法，而又融入新意，融入自己对大山的那一份情愫，见心见性。他的山水画遵循“三远法”构图原则，开合得体，视野开阔，气象万千，画面中山峰突兀，重岩叠嶂，林泉掩映，气势浩大。作品以墨色为主，偶施以浅绛，淡淡的赭石，和花青，衬托出墨色的纯净。用笔皴擦点染，繁复而茂密，手随心运；用墨浓淡干湿，过渡自然，层次丰富，处处体现出技巧之娴熟和笔墨之精神。 朱荣贤生生寄情于笔墨，寄情于山水，寄情于其心灵深处的幽居，乐此不疲，陶然而忘机，悠然而自得，是真逸士也。
本帖最后由 塘龙居士 于 2013-12-25 18:09 编辑
著名书画家朱荣贤老师山水画境界
今日仔细看过朱荣贤老师2013年每个月的书画作品，感到很震撼，2013年每月创作的书画作品：包括：书法行草书和国画作品，当然主要以国画作品占多数。细赏朱荣贤老师的山水画作品,用笔干练精微，墨色清韵有致，简逸淡远，滋润多变，静中蕴动。他擅用率直、平淡的笔法去表现历代复古写生的意境，线与墨都能用，较好的把握了松动自然与疏放清野之间的关系，虚实相生。细赏朱荣贤老师的书法行草作品则：线条用笔自如，墨色变化丰富，疏密有致，方圆兼济，气韵流畅，法度严谨。
我个人认为：品评一幅山水画的高下，除了看他它所表现的对象是什么，笔墨是否与对象的物质相匹配之外，还要看它的境界高低，即是所谓的“画中有诗，诗中寓画”,而不是以追求单纯的某种笔墨趣味为主，高妙的用笔必然是匹配描绘对象的，但笔墨形式只是为表现的内容所服务。朱荣贤老师既不放弃描绘自然物象，也不同于对景写生，他的山水画已经是笔墨与自然生活、心灵境界相联系的。黄宾虹论山水画时说："写自然之法、亦写吾人之心"其强调的一个“写”字，就是以心灵抒写万象。
朱荣贤老师的山水画中所透露的一种空灵、清旷，总能让人在未来得及品读他的笔墨之前，就已经被那种气息所感染，他的这种“虚中取气，如有呼吸”的表现手法正是中国山水画家师法造化时所必须具备的一种极其重要的精神境界。它也是艺术性灵化的主观条件。
探究朱荣贤老师个人艺术风格形成的原因，恐怕缘于其对传统文化的钟情和对传统艺术精神的理解，缘于其多年来对各种艺术风格的思考、悟。他具探索以及对人生与自然的感有过人的艺术感悟力和艺术创造力，因为他已经把潜浸传统与锐意创新当作生命体验的一个过程，并在其过程中巧妙地融入了自己的审美色彩与价值取向，从而迈向了艺术的最高境界。总之，朱荣贤老师的作品，弥漫着一种高古从而有大胆创新、灵动飞扬的气息，使人从作品欣赏过程中自然引发出对书法文化精神与艺术品格的深入思考。
希望能够获得朱荣贤老师国画作品珍藏，谢谢！
联系方式：广东省东莞市塘厦镇塘龙东路塘盛大厦301室：杨孝 （收）邮编：523710联系电话：13976106734
向朱老师学习！{:1_277:}{:1_277:}