本帖最后由 彭双龙 于 2012-8-20 11:59 编辑
旭明老哥，拙文如下，不知妥否？ 心手相师 风神超迈
——殷旭明书法印象在未闻的幽境那么阴沉 丰富
三百年来 思想家迷蒙那是一切的归宿
那是人类心灵深处的一座山峰——雨果：《莎士比亚》
我和殷旭明的相识，缘于2009年在河南举办的“兰亭群星荟中原书法精品展”。彼时，他早已是书法名家，多次在全国书法展中获奖入展，但却极其谦虚和善。殷旭明一头长发，既有北人的高大身材，又有南人的内秀于心，可谓集南北之所长。他似乎不善言辞，但提到书法却侃侃而谈。后来我读到《莎士比亚》，才明白书法之于他，正如雨果笔下所说的：那是人类心灵深处的一座山峰。殷旭明出生于历史悠久的高邮，高邮是扬州的县级市，扬州素有“竹西佳处，淮左名都”之称。提起扬州，便会想起“扬州八怪”，想起李白的“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”，想起“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”，古代的扬州是多少文人墨客心中的寻梦之地。高邮得名甚早，公元前223年，秦王嬴政筑高台、置邮亭，故名高邮。翻开高邮的历史，我发现这里名人辈出，诸如北宋著名文学家、婉约派词宗秦观，一代枭雄吴山桂，著名作家、书画家汪曾祺都出自这里。秦观的“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”可谓无人不知，汪曾祺则被称为“中国最后一个士大夫”，高邮俨然成了中国文化史上不可忽略的一个文脉延续之地。殷旭明出生并生活于如此人杰地灵的环境中，自然造就了他得天独厚的文化内涵和人文底蕴。殷旭明擅长行草，据他回忆，他在小学的时候就已经痴迷于草书了，后又从林散之弟子庄希祖先生学习书法，并得到尉天池、言恭达等名家的亲授，可谓得天独厚，师承有序。林散之先生是草书大家，被赵朴初、启功等称之为诗、书、画“当代三绝”，其草书朴拙浑厚、水墨交融、散淡飘逸、当世无双，被誉为“当代草圣”。而林散之的老师则是一代宗师黄宾虹。众所周知，草书是最难的一种书体，纵观殷旭明的大字行草作品时，可以发现，他既很好的继承了传统的技法，又不自觉的吸收了先贤的风骨气韵。其书法点画劲健，飘逸不群，可谓“心手相师势转奇．诡形怪状翻合宜”，一支毛笔在他的手中辗转腾挪，上下翻合，“墨池飞出北溟鱼．笔锋杀尽中山兔”，中侧并用，虚实可见，可谓极尽变化之能事，而又能兼具豪情与雅意，并逐步由清润流丽转化到自然苍茫，实为难得。所谓“书者，心画也”，殷旭明其实际是在借大草的体势来表达其内心的情感与心迹。而其小字行草作品又能做到清雅流畅，既有二王、书谱的气息，又有米芾、小野道风的神韵，信息量不可谓不丰富。对比其近作和前几年的作品时，可以发现他的作品越来越趋于深入传统，思路也越来越趋于清晰，从早期的转益多师到近年的上追二王，并融入自己的审美意趣，“出新意于法度之中”，而综合表现出一种大气自然的气象。可谓走出了一条亦古亦新的通衢大道，体现了雄秀之貌和时代气息。在创作之余，殷旭明还偶有论文发表。我一直认为，创作和理论是不可分家的，创作是理论的实证，理论是创作的引导，二者不可偏废任何一极。特别是创作型书家，一定要有理论的支撑，或书法史、或美学、或书法创作、或技法梳理、或哲学等，皆可深研细究、著书立说。从而为创作打下坚实的理论基础。而当创作遇到瓶颈时，恰恰是在考验作者的理论修养和学识高度。所以，对于理论的研究无疑是一门长远而有意义的功课。殷旭明对于理论的涉猎更有助于他找到自己的方向和创新的突破口。奥地利诗人里尔克说：“艺术品都是源于无穷的寂寞，以深深的谦虚和忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻，那才是艺术的生活。”殷旭明在取得中国书法最高奖“兰亭奖”等多项大奖之前，自是付出了艰辛卓绝的努力和常人难以忍耐的寂寞坚忍，而这些艰辛的努力和付出则成就了他的非凡的艺术成就。有着如此得天独厚的人文滋养，有着如此清醒的创作方向，又有着常人难以忍受的坚持和付出，我们有理由相信：他一定会取得更大的艺术成就。彭双龙2012年8月于深圳
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祝福祝福
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严重学习！
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