张海先生书法人生剪影
张海先生书法人生剪影笔墨如歌 岁月如歌
“岁月如歌——张海书法展”在北京隆重举办时，先生便这般神采奕奕地出现在自己的书展上！面对眼前繁花似锦的书展，他淡定而谦和。回眸当年，刚刚踏上书法之路，是何等的书生意气，风华正茂！而今天，只几块石头磨过，人书俱老！
遥想当初，一件作品落选，失落痛苦，彻夜难眠；一件作品获奖，沾沾自喜，情不自禁！已然鹤发童颜的先生，今日微笑自省时，眼中再无任何浮华虚荣，昔日之年少轻狂，种种之得失计较，一切俱往矣！
“只志在出一件无愧这个时代的精品，只志在交一份被历史记住的佳作！”这是他的心声。
于是，我们看到了先生创造的令人耳目一新的草隶；看到了他笔下充满笔墨情趣的篆书；看到了兼容碑帖独出机杼的小行草；看到了表现独特审美诉求的破锋书；看到了融会魏唐的碑体楷和近于墨戏的一笔草……
浏览瞻仰，我们惊异：先生平和淡定的外表下蕴藉着如此巨大的能量！瞻仰浏览，我们赞叹：先生推出新作的力度和速度超乎大家想象！
张海先生早年在隶书上大胆探索，创造出了被人称道的隶书新风格——草隶。他一直认为，传世的经典隶书很少墨迹，大都是刀刻的，而清人以降，写隶者，不少一味模仿刀刻效果，自谓之“金石气”。此风影响甚广。先生自问：隶书既然最早是写出来的，而非刻出来的，那么，不应该以追求表现书写意味为至上目标吗？于是，遗貌取神，悉心探究，日复一日、年复一年追求隶书的笔墨情趣，草隶终于告成。
先生学书，从隶书入手，后渐及行草，虽入手较晚，然在全国书展收获大奖的竟先是行草书体。由于多年浸淫隶书的积累，他的行草书，谨而不拘，放而不流，动而守静，动静得宜，纵敛互用，自成一家。他说，行草书主要表现动态之美。或熊奔虎跃鸢飞戾天，或水滴石上风行树间。在此格局下，他的创作又呈现出多种面貌：书于2005年的行草书条屏《岳阳楼记》，属端严一路，用笔谨饬，节奏舒缓，气息贯通，意态安详；书于2008年的行草书横幅《庐山谣 寄卢侍御虚舟》则翰逸神飞，一气呵成，如天马行空，充满浪漫情调。书于2007年的行草书条屏《黄州快哉亭记》更是别出心裁，大胆使用破锋，聚散分合，营造出变幻迷离的独特艺术效果。论者称，该行草书兼容碑帖，自出机杼。
张海先生曾写道：“余早年于隶书用功最多，俟有小成，则转攻行草，欲使之比肩或超越隶书而后快。于今观余之四体，以篆书用功最少，故近年也于篆书用些力。”先生于篆书用力，重在另辟蹊径，遗貌取神，以篆书表现笔墨意趣，人称张海“草篆”。“岁月如歌”书展有八尺横幅，书巨篆“人淡如菊”四字。他描绘书写时的情景：“斗笔濡墨，几类垩帚成字，然挥运之间，攒捉收放，含弘吐纳，自能以中锋主宰。书毕视之，虽少金石之味，亦有笔墨情趣在焉。”先生另有篆书斗方，书李珏《木兰花慢 寄豫章故人》上阕，亦重在体现用笔和用墨的变化，章法上有行无列，参差错落，自然率真之极。胡抗美先生、孙晓云女士多有赞扬之词。周俊杰更撰文称，如让他在张海先生墨宝中选一件为己有，他非此篆书不取。
张海先生自幼浸淫习染魏碑之风，其楷书受魏碑影响甚深，世称碑体楷。魏碑用笔大都沉厚猛利，方折峻整，先生于魏碑中独取《张猛龙》一路之轻灵峭拔，方圆并用者，参以唐楷及赵之谦吴昌硕，终成自家模样。他说，自己的楷书创作力求活泼厚重，用笔稳健沉着，结体宽博灵透，不斤斤计较一点一画得失。然于章法、布白，则力求气息通贯，浑然一体。求楷书之灵动活泼，是先生矢志不渝的探索。
2009年冬，张海先生“以六尺整纸作大字楷书四幅，兼容魏唐，寓灵秀于老健之中，书毕细看，似有心得，于是又书八尺楷书对联，字大盈尺，用《张猛龙》《瘗鹤铭》笔意，于方折厚重之外表现一种飘扬俊逸”。书毕， “张璧视之，颇觉其跃动。又拍成照片，近而视之，亦不觉凋疏” 。古人说：真书难于飘扬。而先生突破定见，广泛取法，终至楷书飘扬俊逸。
张海先生近年楷书面貌多有变化：刻意追求的经营布置渐少，自然天成的生拙厚重日多。他推崇刘熙载的话：书法不稍闪避取巧，只要笔笔还其本分，横平竖直而已，便是极诣。横平竖直四字虽然简单，但真正做到并非易事。譬如文章，年轻时力求绚烂，极尽铺张扬厉之能事，于今老矣，绚烂之后复归于平淡。绚烂之后的平淡，更值得咀嚼。先生晚年的楷书，真是愈加耐看了。
孙过庭曾说：“通会之际，人书俱老。”先生之书，亦志在“真行隶篆”四体通会。庚寅初，先生忽心血来潮，欲选同文以四体书之。
他说：“俾观众一窥其长短优劣，不亦宜乎？”他曾自叙此四体条屏创作历程：“巨幅隶书行草余常作之，故成竹在胸；比及楷篆，稍有惴惴，然有典型在前，亦鼓努为力，不甘落后。写毕视之，颇觉颉颃。且风格统一，体虽四分，神则一合。”此四体条屏，写的是毛泽东《浪淘沙 北戴河》。四幅八尺整张宣纸上，他以特有的魏碑楷体、破锋行草、草隶、草篆四体并列，蔚为大观。他说，四体兼擅乃一生追求目标。他认为，从各种书体用笔结体之异同变化中去把握书法创作的规律，是学书的有效途径。
张海先生的四种书体，每每有个人面目，绝不步趋前人。隶有草之韵，楷有行之意，篆有隶之势，行草有篆隶之笔。体式面目虽各有不同，其笔意神情却有相通，志在表现笔情墨趣。
他说，一个艺术家，一旦艺术探索的步伐停止了，创作的热情消弭了，他的艺术生命也就枯竭了。他一直认为，当代书家的艺术实践，不应该是对古人的简单重复和模仿照搬，应该体现当今的时代特色，力争在古人的基础上有所超越，有所突破，哪怕只有一点点异于前人之处且能获得认可，也是对书法史了不起的贡献。
他一直兢兢业业，以踏实的艺术实践，践履自己的艺术主张。从早年在隶书上大胆探索创造一种新颖的隶书形式——草隶，到今天在篆书中竭力表现笔墨情趣的草篆；从早年兼容碑帖自出机杼的小行草，到今天遗貌取神，以表现笔墨变化为主要审美诉求的“破锋行草书”；从融会魏唐的碑体楷书到近于墨戏的“一笔草”，张海先生活跃的艺术思维和成功的创新实践令人赞叹。
“岁月如歌”书展推出一大批张海的小字册页，令观者欣喜过望，亦令目睹者惊异于他的勤奋和执著。当代书法风云际会三十年，先生亦叱咤风云三十年。投身书法复兴大潮，他曾引领河南跨入书法大省行列；成为中国书协掌门人，他又殚精竭虑，积极进取，使书坛面貌为之一新。因此，在众人心目中，张海先生首先是一位出色的书法活动家、书法界领军者。他自己却认为，书家是要靠作品说话的。所以，无论在豫在京，不管庶务如何冗繁，但有余暇，他总是杜门谢客，宁神静虑，搦管染翰，作书竟日而不倦。如此多年积累，终得小字册页数十本。
写到这里，张海先生2008年神采奕奕高举奥运圣火前行的身影豁然现于眼前。书法不也是一种圣火吗？作为中华文化艺术的圣火，书法艺术需代代薪火相传，延至永远。作为当代书法的杰出代表之一，他无疑是此接力队伍中最为引人注目的一员。
我们依稀看见，“人书俱老”的张海先生，仍高擎着书法艺术的圣火，奋然前行……（来源：河南日报） 好文章，拜读 {:1_107:} 人书俱老！！！@ {:1_107:}好文章
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