当代中国画问题杂谈
陈传席我曾见到一位画家本来画得很好，在同行画家中很突出，但后来他画人物、花、木等都用石绿、石青或朱砂等乱甩乱点、或胡乱擦涂几笔，把具像或半具像的形破坏。我问他乱甩乱点什么意思，他说：没什么意思，追求现代感。我问他什么叫现代感，他说不出，又反问我，我说：你画得好，在现代画中很出色，就叫现代感。大家承认，欣赏，甚至跟着学，影响大了，更叫现代感。但怎样才能“画得好，在现代画中很出色”呢?乃是个大问题。
不继承中国的传统行不行呢?当然行。伦勃朗，达芬奇，拉斐尔都没有继承中国的传统，也成为世界著名画家。但时代已不同，你即使有达芬奇的水平，也取代不了达芬奇。何况你生在中国，你的遗传基因和西方人不同(我早有文论述)，你完全学西方的东西，能否超过西方人，我是怀疑的。这正像外国人学中国画，学到死，连皮毛也学不好，日本人是懂中国文化的，但学中国画，学了一千多年，也只在皮毛上有点似而已。中国画内在的东西，西方人要想理解都是不可能的。①当然，西方人借鉴中国画是可能的，毕加索、马蒂斯、莫奈等都认真学过中国画(据西方学者发现，莫奈临过中国传统绘画。就画迹看，莫奈学的中国画比毕加索学齐白石画要好得多了)，但只借鉴了中国画的形(如线条、写意形式)的一部分，其灵魂还是西方的，但只有这一点形，使他们的画变得快多了。
时至今日，必须用全人类共同的文化财富丰富自己，这是无疑的。中国画要想尽快变化，变出有现代感，既超越古人，又不同于西方，更能高于西方人，其中一条较好的办法就是：首先学习中国的传统，同时学习西方的传统，借鉴西方某些形式，但画出具有中国灵魂的作品。不借鉴西方形式不行吗?当然行，八大山人、石涛都没借鉴西方的形式，但那是清初。现在如果不借鉴西方的形式，只在自己传统上发展，也许可以画出很出色、很有现代感的作品，但可能费时费力更多。怎样借鉴西方的形式?是个大问题，以前有人用毛笔在宣纸上画素描，用油画方法画国画，仅有西方画的形式，而无中国画的灵魂，那是没有价值的。
“借尸还魂”，借外国之“尸”还中国之“魂”，“魂”是重要的，“尸”是次要的。有人过于强调形式，那是因为他没进入本质中去，过于强调形式也会导致内涵的减少，最终导致中国画的衰弱。
我前时对林风眠评价不够高，有人又找到林的精品画给我看，我发现林风眠用的是西方画的形式(塞尚居多)，但还了中国画之魂，所以，他的画颇受人欢迎。李可染画也如此。
中国画家以及其他美术家，必须深入研究中国的文化，这是你的优势，外国人要想深入掌握中国文化是困难的。你具有这个优势，再留心外国画的形式，合适则吸收，不合则舍，你有不同于中国老一套的形式(形式本是思想的体现)，再有中国画的灵魂，你的画就有现代感。但要掌握中国文化的灵魂，又要了解外国的形式，诚非易事。摆在现代画家面前的任务是更艰巨的，愈来愈难，这也是自然的规律。凡事若急于求成，便会出现“胡来”，“胡来”的东西可以新奇一时(但比平庸好)但不能长久。
近来，很多人急于成为大师，有人便问我什么是大师，大师有什么标准，我十年前就给大师定过标准：包前孕后。我现在仍然坚持这个标准，你要成为大师，你的作品能“包前”吗?能“孕后”吗?而且在现在的信息时代。“包前”不但包中国传统之“前”，还需包一定的外国形式之“前”，否则，孕不了优秀之“后”，也成不了大师。二十世纪还有齐白石，黄宾虹两位大师，以及徐悲鸿，林风眠两位改革家，二十一世纪再走齐黄的老路，就不能成为二十一世纪的大师了，但徐、林的得失还有参考的价值。
齐、黄到晚年，都敏锐地意识到，他们画中没有包到“西洋画”。时代变了，人们的审美目光和要求也变了，齐黄若在世，都不会走自己老路，你再走齐、黄老路还行吗?李可染的画是当时一个高峰，就因为他的画包了“西洋画”。但有人对他的画仍不十分满意，就因为他对传统包得还不很够。都包能吃得消吗?
徐悲鸿一生倡导“改良论”，他说“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增，西方画之可采入者融之。”他一生反对“中西结合”，称之为“中西合并” (有很多论家说徐悲鸿在理论上一生主张“中西结合”，是没有根据的)，他说他努力学习西洋画，是为了改良中国画，而不是为了“中西合并”。他改良中国画的办法是以素描为基础，一直到七十年末，徐的改良主张和实践在全国形成最大的势力，影响无与伦比。中青年一代鲜有不受其影响者。
林风眠一生倡导“中西调合论”，他胸怀宽广，目光远大，力主“介绍西洋艺术，整理中国艺术，调合中西艺术，创造时代艺术”，他的“调合”不在形，而在“调合吾人内部情绪”，即我上面说的，借西洋之尸还中国之魂，这条路的方向是对的(当然并非唯一的对路)，但他只开了一个头，他实践得还不够，而且方法还要修整。
注：近来，中国出版了一些西方学者研究中国绘画的著作，我翻了一下，感到这些西方学者还不具备最基本的有关中国绘画的专业素养，对中国社会和文化的了解也微乎其微，又遑论其研究呢?但总有人见到西方人的著作就吓得半死。一位欧洲评论家说：“不要紧，只要我们说这是最好的，他们(指中国一些人)就会认为是最好的。”实际上，中国画优劣的标准只能由中国真正评论家去定，100个外国总统的评论也不如一个中国真正评论家的评论重要。
当代中国画问题杂谈
东西方文化是两个截然不同的系统，导致东西方艺术一个写意，一个写实。
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