当代书家到底应该写什么？ 蓬山
本帖来源——《书法热线网》当代书家到底应该写什么？
蓬山
《书法报》2008年8月20日第33期27版刊载了巨剑先生《除了唐诗宋词，我们还会写什么？》一文以及众多书家的相关言论，使人警醒，发人深思。
我以为，书家面临的不仅仅是一个写什么的问题，更主要面临的是如何走出认识误区的重大问题。
误区之一：
“除了唐诗宋词，我们还会抄元曲、明清诗词、古代书论……”似乎书法不能够写现代，写自己。其实，书法自古以来都是在“写现代，写自己”的，书法史上的典范作品有几个不是作者自己的诗文呢？还是巨剑先生说的中肯：“古人的书法墨迹，小到尺牍书札，大到宏篇巨制，或纪事、或逸兴、或抒情、或激赏，全然发自内心。兰亭序的优美，祭侄文稿的激荡，黄州寒食贴的忧怨，曾激发起人们无尽的遐思。这就是书法艺术中文辞的感染力。恰恰是这内容的优美，提升了书法作为作品在书史上的地位。”
难道到了经济文化巨大发展的今天，就只能抄来抄去了吗？难道我们的书家就那么不自信，真就不能写出像样的诗文？当代书法家吴启震、胡抗美（其作品分别见2008年第一期和第六期）就是写现代，写自己的典型代表，他们创作了较为优秀的诗歌和精美的书法作品，为世人称道。
误区之二：
“书法注重自身的笔墨精神，书之妙道神采为上，形质次之，书写内容更次之。”单纯的认为书法家就是把字写好，岂不知所谓的笔墨精神正来源于书家之情怀。书家的思想、感情和修养不仅影响着书家对于书写内容的深刻理解，也深刻地影响着书家对于书法的理解。如果把书写内容只认作是文学家的事情，推个干干净净，那是绝对要不得的。书法艺术的创新与发展，如果没有书家文化修养、思想感情，乃至人格的参与，那真是不可想象的啊！
误区之三：
“毛笔和文言文……已经淡出了普通人的视野，远离实用。”“书法作品的特性和规律，都决定了只能写诗词，而非白话文。只能写正体（俗称繁体），而非简体……很不乐观地说，未来的中国书法，可能是一门独特的、没有学问支撑的、贫血的艺术——说到底，还是写字匠的书法。”
书法由实用而至艺术，而且愈来愈纯粹化了，这是事实。但这未免太过悲观了。谁说书法不能写白话文。如果真是这样，那要这 “写字匠的书法”做什么？那这还是艺术么？当代书法家王学岭在2007年创作的行书横幅《枫叶之歌》（程宝山将军为纪念彭雪枫将军诞辰一百周年所作，作品见《中国书法》2008年第四期），就是现代白话文的书法佳作。
艺术必须趋时，随时为变。死守成规，欲与时相逆，不智之举也。革新为常态，我们的书家为何不能顺应时代的发展呢？书法如不进入生活，如果脱离社会，其结果可想而知，只能成为少数人自我陶醉的符号游戏，不但没有了其应有的社会作用，而且也没有了市场。
当然，我们要对书家抄写古诗文有宽容的态度，但更要提倡写自己，写现代，给写现代，写自己的书家一个宽松的环境，营造一个的良好的氛围。书家绝不能只甘愿做一个写字匠。书家也是文化人，书事也是文化事，要写好字，还写好文，写好人。但愿未来的书家不要像古今的一些书家闹什么文字笑话了。作为书家，其为文浅陋，其为人鄙贱，其字也不会好到哪里去。
我以为，巨剑先生此文提出了一个严肃问题的同时，更主要的是给了书家一种警示，一种劝戒，一种鼓励，更给了书法一种理想，一种信念，一种精神。
认识到了，为什么就不能去做呢？从今天开始，未为迟也！
[ 本帖最后由 巨剑 于 2008-10-22 11:02 编辑 ] 可怜啊，说不了，也写不了啊！em4 em20
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